تیوال سینما
S3 : 03:11:42
«تیوال» به عنوان شبکه اجتماعی هنر و فرهنگ، همچون دیواری‌است برای هنردوستان و هنرمندان برای نوشتن و گفت‌وگو درباره زمینه‌های علاقه‌مندی مشترک، خبررسانی برنامه‌های جالب به هم‌دیگر و پیش‌نهادن دیدگاه و آثار خود. برای فعالیت در تیوال

 

محمد رحمانیان از «صدای آهسته» به نویسندگی محمد رضایی‌راد و کارگردانیِ افشین هاشمی می‌گوید | عکس
» محمد رحمانیان از «صدای آهسته» به نویسندگی محمد رضایی‌راد و کارگردانیِ افشین هاشمی می‌گوید
... دیدن متن »

وقتی راجع به سینما صحبت می‌کنیم راجع به یک ذات پدیدارگرایانه صحبت می‌کنیم که همه‌چیز را نشان می‌دهد، اعلام می‌کند و تصویر می‌کند. داستان‌هایی مثل همین «صدای آهسته» یا مثلا نمونه‌ی کلاسیکش، «گذرگاهِ تاریک»ِ دلمر دیوز، یا قصه‌ای از سلینجر به نام «دهانم زیبا چشمانم سبز» اساسا با نمایش و نمایش دادن، با دیده شدن مشکل دارند. وقتی کارگردانی همچین موضوعی را انتخاب می‌کند دارد به جنگ یک زبان سینمایی می‌رود و سعی می‌کند یک زبان سینمایی دیگر که کمتر به آن پرداخته شده را با تجربه‌ی خود غنی و پر بار کند.
تبریک می‌گویم بابت جسارتی که در دومین فیلم خود نشان می‌دهد و جهانی را تصویر می‌کند که الزاما نباید تصویرش کرد و باید آن را حدس زد، ندید، و از طریق ندیدن، ما به آن ادراک کامل از شخصیت و فضا می‌رسیم.

 

امیر مسعود این را خواند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
 قاسم قلی پور رئیس دوره جدید هیات داوری خانه سینما شد | عکس
» قاسم قلی پور رئیس دوره جدید هیات داوری خانه سینما شد
... دیدن متن »

نخستین جلسه هیأت داوری خانه سینما با ترکیب جدید در روز دوشنبه ۲۲ مهرماه جاری با حضور خانم رویا تیموریان و آقایان حسن آقا کریمی، مهدی خادم، پدرام اکبری و قاسم قلی پور - نماینده هیأت مدیره خانه سینما در هیأت داوری – و نیز آقای ابراهیم حاج علیرضا - نماینده معاونت ارزشیابی و نظارت سازمان سینمایی در هیأت داوری- برگذار گردید. در این جلسه، با مذاکره و موافقت جمعیِ حاضران، آقایان قاسم قلی‌پور، پدرام اکبری و مهدی خادم به ترتیب به عنوان رئیس، نایب رئیس و دبیرِ هیأت داوری خانه سینما انتخاب شدند . در ادامه با رسیدگی و بررسی چند پرونده، هیأت داوری پس از یک جلسه وقفه (به ضرورت انجام انتخابات) فعالیت خود را دیگر بار رسماً آغاز نمود.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
«پارازیت» برنده جایزه نخل طلای «کن» در جشنواره بین‌المللی فیلم سلیمانیه روی پرده رفت | عکس
» «پارازیت» برنده جایزه نخل طلای «کن» در جشنواره بین‌المللی فیلم سلیمانیه روی پرده رفت
... دیدن متن »

منصور جهانی ـ فیلم‌ سینمایی «پارازیت» برنده نخل طلای بهترین فیلم هفتاد و دومین جشنواره بین‌المللی فیلم «کن» فرانسه در جشنواره بین‌المللی فیلم سلیمانیه روی پرده رفت و جایزه صنوبر نقره‌ای بهترین فیلمنامه را دریافت کرد. 
فیلم سینمایی «پارازیت» (انگل) PARASITE به کارگردانی «بونگ جون ـ هو» از کشور کره جنوبی برنده نخل طلای بهترین فیلم هفتاد و دومین جشنواره بین‌المللی فیلم «کن» فرانسه، در بخش رقابتی اصلی «سینمای جهان» در چهارمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم سلیمانیه در سالن سینما سالم در شهر سلیمانیه پایتخت فرهنگ و هنر اقلیم کردستان عراق روی پرده رفت و جایزه صنوبر نقره‌ای این بخش از جشنواره به «بونگ جون ـ هو» Bong Joon-ho و «هان جین ـ وون» Han Jin-Won برای نوشتن فیلمنامه این اثر سینمایی اهدا شد.  
فیلم سینمایی «پارازیت» که امسال پرفروش‌ترین فیلم در میان همه برندگان نخل طلا در گیشه جهانی را به خود اختصاص داد؛ از طرف کشور کره جنوبی در شاخه بهترین فیلم خارجی زبان به نود و دومین دوره جوایز آکادمی اسکار در سال 2020 معرفی شد.  
اعضای داوران بخش رقابتی اصلی فیلم‌های سینمایی «سینمای جهان»، شامل آثار بین‌الملل و ملی چهارمین جشنواره بین‌المللی فیلم سلیمانیه عبارت بودند از: «هینز هرمانس» Heinz Hermanns دبیر جشنواره بین‌المللی فیلم CEO و دبیر جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه برلین ـ رئیس هیئت داوران از کشور آلمان، خانم پوران درخشنده فیلمنامه‌نویس، کارگردان و تهیه‌کننده از کشور ایران، «آدریان بیلچ» Adrian Belic ـ کارگردان، مدیرفیلمبرداری و تهیه‌کننده از کشور آمریکا، «یوهانی آلنن» Juhani Alanen ـ مدیر اجرایی جشنواره بین‌المللی فیلم «تمپره» Tampere از کشور فنلاند و خانم «زلفیه آکولاک» Zülfiye Akkulak ـ مدیر فیلم و رسانه از کشور آلمان.
چهارمین جشنواره بین‌المللی فیلم «سلیمانیه» توسط کمپانی سینمایی «مستی فیلم» با مدیریت «فؤاد جلال»، با ریاست «ملا بختیار» مسئول بخش حمایتی این جشنواره و از شخصیتهای برجسته سیاسی اقلیم کُردستان، با مدیریت هنری «دانر عمر فارس»، با مدیر برنامه‌ریزی خانم «لینا رضا» و با نمایش ۱۳۴ فیلم‌ از کارگردانان ۷۹ کشور جهان؛ در دو بخش رقابتی «سینمای جهان» (بین‌الملل) و بخش رقابتی «سینمای کُردی» (ملی) و همچنین برپایی کارگاه‌های تخصصی سینمایی و نشست تولید مشترک؛ با شعار «سرطان زمین»؛ در ۵ سالن سیتی سینما، سینما سالم، سالن «ئه‌من سوور» و همچنین تالار هنر در شهر سلیمانیه در اقلیم کردستان عراق برگزار شد.
عکس‌ها: منصور جهانی 
مدیریت روابط عمومی جشنواره بین‌المللی فیلم سلیمانیه. 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
اکران «چوکا الان ساعت چنده؟» به کارگردانی بهروز بوچانی در جشنواره بین‌المللی فیلم سلیمانیه  | عکس
» اکران «چوکا الان ساعت چنده؟» به کارگردانی بهروز بوچانی در جشنواره بین‌المللی فیلم سلیمانیه
... دیدن متن »

منصور جهانی ـ فیلم‌ مستند «چوکا الان ساعت چنده؟» به کارگردانی بهروز بوچانی و آرش کمالی سروستانی در بخش «نمایش ویژه» در چهارمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم سلیمانیه روی پرده رفت. 
فیلم‌ مستند «چوکا الان ساعت چنده؟» Chauka, Please Tell Us the Time به کارگردانی بهروز بوچانی روزنامه‌نگار و نویسنده کُرد ایرانی و آرش کمالی سروستانی فیلمساز ایرانی ساکن کشور هلند با تصاویر واقعی از جزیره مانوس در کشور استرالیا با فیلمبرداری مخفیانه بهروز بوچانی با موبایلش به دور از چشم مأموران این جزیره که درآن بیش از هزار پناهجو زندگی می‌کنند، با حضور آرش کمالی سروستانی در بخش غیررقابتی «نمایش ویژه» در چهارمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم سلیمانیه در سالن سیتی سینما در شهر سلیمانیه پایتخت فرهنگ و هنر اقلیم کردستان عراق به نمایش درآمد.
جزیره مانوس محلی است که دولت استرالیا از این مکان جنجالی برای نگهداری دائمی بیش  از هزار پناهجو استفاده می‌کند. این محل همچنین محل زندگی بهروز بوچانی است که برنده جایزه ملی زندگی‌نامه استرالیا، برنده جایزه مهم روزنامه‌نگاری تحلیلی «آنا پولیتکوفسکایا»، جایزه «ویکتورین پرمیر» مهمترین جایزه ادبی استرالیا، جایزه ادبی «نیو سات ویلز پرمیر»، جایزه صنعت کتاب استرالیا و نیز برنده جایزه سالانه ایندکس برای گزارشگران ضد سانسور شد.
خبرنگاران اجازه ورود به جزیره مانوس را ندارند و بوچانی که خود تجربه زندگی واقعی در این جزیره را دارد، در بهروز بوچانی امیدوار است که در فیلم‌ مستند «چوکا الان ساعت چنده؟» شرایط وحشتناک و طاقت‌فرسای این مرکز نگهداری پناهجویان را به دنیا نشان بدهد.
فیلم‌ مستند «چوکا الان ساعت چنده؟» پس از حضور در جشنواره بین‌المللی فیلم سیدنی در کشور استرالیا، در جدیدترین اکران جهانی خود در شصت و یکمین جشنواره بین‌المللی فیلم لندن در کشور انگلستان روی پرده رفت. 
نام این فیلم که از نام پرنده‌ای بومی در جزیره «پاپوآ گینه نو» به نام «چوکا» گرفته شده است، در واقع نام زندانی انفرادی هم هست که در داخل اردوگاه برای پناهجویان برپا شده ‌است. پرنده چوکا به اعتقاد محلی‌ها، نماد هویت مردم بومی این منطقه است که با آواز بلند و عجیب خود، زمان را اعلام می‌کند. پناهجویان تصویر شده در این فیلم، از روزهایی که در چوکا سپری کرده‌اند، به عنوان بدترین روزهای زندگی خود نام برده‌اند.
چهارمین جشنواره بین‌المللی فیلم «سلیمانیه» توسط کمپانی سینمایی «مستی فیلم» با مدیریت «فؤاد جلال»، با ریاست «ملا بختیار» مسئول بخش حمایتی جشنواره، با مدیریت هنری «دانر عمر فارس»، با مدیر برنامه‌ریزی خانم «لینا رضا» و با نمایش 134 فیلم‌ از کارگردانان 79 کشور جهان؛ در دو بخش رقابتی «سینمای جهان» (بین‌الملل) و بخش رقابتی «سینمای کُردی» (ملی) و برپایی کارگاه‌های تخصصی سینمایی و نشست تولید مشترک؛ با شعار «سرطان زمین»؛ در 5 سالن سیتی سینما، سینما سالم، سالن «ئه‌من سوور» و تالار هنر در شهر سلیمانیه در اقلیم کردستان برگزار شد.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
قطعه «تنهام نذار رفیق» با صدای رضا یزدانی منتشر شد/«ارث اجدادی»  با «ترور خاموش» به حق خودش رسید | عکس
با مرگ کاراکتری که سعید راد ایفای آن را برعهده داشت؛
» قطعه «تنهام نذار رفیق» با صدای رضا یزدانی منتشر شد/«ارث اجدادی» با «ترور خاموش» به حق خودش رسید
... دیدن متن »

شب گذشته در یکی مانده به آخرین قسمت این سریال شاهد ترور نقش اصلی سریال با بازی سعید راد بودیم و به بهانه مرگ کاراکتر دکتر صفایی دومین قطعه ای که رضا یزدانی خواننده سریال برای «ترور خاموش» خوانده بود روی آنتن رفت.
به گزارش روابط عمومی «ترور خاموش»، رضا یزدانی درباره همکاری با این پروژه توضیح داد: من قبلا با آقای احمد معظمی در سریال «جاده چالوس» همکاری داشتم و تیتراژ این سریال را خوانده بودم. بر مبنای همین امکان یافتم تا در سریال «ترور خاموش» نیز افتخار همکاری با آن‌ها را داشته باشم.
وی درباره معیارهایش برای پذیرفتن خواندن یک قطعه برای فیلم یا سریال اظهار کرد: مجموعه ای از عوامل متعدد از شهرت سازندگان، سابقه همکاری، محتوای فیلم‌نامه و... در انتخاب من برای پذیرفتن خواندن یک قطعه برای فیلم یا سریال نقش دارد. خب، اگرسابقه همکاری مطلوبی با یک گروه داشته باشم موجب می‌شود تا در کار بعدی نیز حضور یابم. همچنین تیم سازندگان سریال یا محتوای فیلم‌نامه بر انتخاب من تاثیرگذار است. درباره «ترور خاموش» هم مجموعه ‌ای از همه این عوامل نقش داشتند.
این خواننده در پاسخ به اینکه چرا قطعه «ارث اجدادی» که ۶ سال از تولید آن می‌گذرد برای تیتراژ این سریال انتخاب شده، گفت: این قطعه را خود سازندگان سریال انتخاب کردند. آنها یک کار ملی- میهنی می خواستند. این کار نیز ۶ سال پیش خیلی محدود منتشر شد اما به آن صورتی که انتظار می رفت همه گیر و به اصطلاح «وایرال» نشد چون آن زمان کانال های تلگرامی و اینستاگرامی و امثال اینها وجود نداشت.
یزدانی ادامه داد: ما کلیپ این اثر را برای شب عید در ناو جماران فیلمبرداری کردیم که در سال تحویل پخش شد. بنابراین، به نظر من ترانه «ارث اجدادی» آن چنان که باید به حق خودش نرسیده بود. اما پس از پخش به عنوان تیتراژ پایانی سریال «ترور خاموش» اتفاق خوبی برایش افتاد و شنیده شد.
وی در خصوص تولید قطعات «سایه نشو هرگز» و «تنهام نذار رفیق» بیان کرد: اینها بر اساس محتوای فیلمنامه سریال نوشته شدند. سایه نشو بر اساس دو شخصیت سریال و تنهام نذار رفیق نیز بر اساس مرگ شخصیت اصلی سریال با بازی آقای سعید راد تولید شده است.

 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
رضا کیانیان از «صدای آهسته» می گوید. | عکس
» رضا کیانیان از «صدای آهسته» می گوید.
... دیدن متن »

رضا کیانیان که روز شنبه بیستم مهرماه به تماشای صدای آهسته به نویسندگی محمدرضایی راد و کارگردانی افشین هاشمی نشسته بود، پس از تماشای فیلم گفت: شخصیت افشین هاشمی را دوست دارم. علاوه بر آن حضور او باعث دلگرمی نسل من است چرا که او نشان می‌دهد سینما و گفتار و نوشتار زنده است. تجربه دیدن فیلم او برای من شوک‌آور بود. این فیلم بسیار ساده و خوب ساخته شده و بازی‌ها آنقدر روان هستند که گویی با گروهی از بازیگران حرفه‌ای طرف هستیم.

 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خوشگل مرلین مونرو بود ، تو کازابلانکا!
نرگس
درباره فیلم مسخره‌باز i
عجیب از اول تا پایان منو یاد سوئینی تاد انداخت،نویسنده علاقه ی شدیدی به این فیلم داشت و ترکیبی از این فیلم ساخته بود با چاشنی فیلمهای نوستالژی و زیبا‌
چون فانتزی ساختن خیلی تو ایران کار نشده پس همین که جرات به خرج داده شد و چنین کاری ساخته شده عالیه اما ای کاش خلاقیت بیشتری داشت نویسنده،این که از ابتدا فیلم سوئینی تاد تو ذهن من بیننده که حداقل سه بار اونو دیدم نقش بست،رفته رفته ضعیف بودن کار بیشتر به چشمم خورد.بازیها خوب بود،فیلمبرداری قشنگ،موسیقی عالی اما من دلم میخواست یه کار نو میدیدم.
چقدر خوشحالم که این برگه ساخته شد :)
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
آلبوم
از فیلم شاه کش i
۲ روز پیش، چهارشنبه
محمد عسگری این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
آلبوم
از فیلم درخونگاه i
۲ روز پیش، چهارشنبه
محمد عسگری این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
مو از ماست،مو از خود ماست شاهپور
تو زشتی.........اون خوشگله........
اینجا آرایشگاه نیست،اینجا سلمونیه
کالیگولا و در انتظار گودو همایون غنی زاده رو خیلی دوست داشتم،مسخره باز هم دوست داشتنی بود

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
celine
درباره فیلم مسخره‌باز i
تعریف های تیوالو خوندم تصمیم گرفتم برم نظرهای سایت سینما تیکتو خوندم مردد شدم.
به نظر بیشتر تیاتری ها از این سبک فیلم خوششون میاد،
یک ساعت اولو دوست نداشتم اما نیم ساعت اخر خوب بود، از همه بیشتر موسیقی کارو دوست داشتم بعد کارگردانی و بعد بازی صابر ابر.



هم خوب بود هم خوب نبود...به نظرم متوسط رو به بالا بود
۲ روز پیش، چهارشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
جماعت خواب،اجتماع خواب زده،جامعه چرتی
مسخره باز یه جوری با بقیه فیلمها متفاوته که حتی با وجود عناصر تکرار شونده باز هم تو ذوق نمی زنه.عناصر تکرار شونده ای که یادآور روزمرگی های ماست.
تمام شخصیت های فیلم رو میشه تو جامعه دید.فیلم مثل همون جمله اول این متن و کلی از دیالوگ های دیگه نقدهای سیاسی زیادی داره.
اینها به کنار،به نظرم تک لوکیشن بودن کار،انتخاب همزمان سخت ولی جذابیه برای کارگردان اما نهایتا به نفع فیلم تموم شده.
بازی ها جذاب و متناسب با فرم فیلمه و بازیگرای فیلم درک درستی از شخصیت ها دارند.
فیلم ادای دینی هم داره به چند فیلم بزرگ هالیوود و همچنین فیلم های خاطره انگیز سینمای خودمون.
فیلم به درستی نشون میده که خیلی ها فقط تو رویاشون به هدفشون میرسند اونم هدف مرده و واقعا فقط زلزله میتونه معجزه کنه
جناب فلاح اون دیالوگ زلزله رو کامل خاطرتون هست؟؟؟
زلزله همیشه ام بد نیست زلزله ....
۲ روز پیش، چهارشنبه
منم همینطور
ممنووون
۲ روز پیش، چهارشنبه
خواهش می کنم
۲ روز پیش، چهارشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
الهه الف
درباره سریال مانکن i
من به خاطر دیدن بازی خانم زارعی و اقای فروتن تماشای این سریال را شروع کردم. بازی این عزیزان در حد متوسط است. مقدار معتنابهی امیرحسین آرمان خوش تیپ و عاشق پیشه دارد. یک نازنین بیاتی خشک و خنک و یک فرزاد فرزین نیمه لات. داستانش هم که مشخص است. تا حدودی تین ایجری است و مقدار زیادی فضایی و غیرقابل باور. برای سرگرمی بدک نیست.
celine و سپیده این را خواندند
رویا این را دوست دارد
فقط فرزاد فرزینش خوبه بقیه ول معطل
۲ روز پیش، چهارشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
فهیمه
درباره فیلم مسخره‌باز i
فیلم جذاب مسخره باز
بسیار بسیار از دیدنش لذت بردم
بازیهای درجه یک
استاااد نصیریان که تکلیفشون روشنه صابر ابر انگار سالها تووو سلموووووونی کار میکرده و ....بعضی از کله هارو هر چی میشورم تمیز نمیشه
و چقدر این فیلم حرف داشت برای گفتن
آخه یک فیلم تک لوکیشن چطور میتونه اینقدر قوی و جذاب باشه
داستان، موسیقی، تصویربرداری، دیالوگ، بازی .... همه چیز عالی
به نظرم اونایی که خیلی فیلم بینن (خارجی و ایرانی و جدید و قدیم) قطعا از تماشای این فیلم لذت میبرن
فرناز نوروزی این را خواند
امیر مسعود، نورا احمدی و سپیده این را دوست دارند
از این ایموجی‌های تعجب!!! :)))
۳ روز پیش، سه‌شنبه
درود بر آقای جوانی
درست کسایی که فکرشو نمیکردم این فیلم و دوست نداشتن
چرا مسخره بازی
از چیه فیلم خوشتون نیومده
خیلی برام عجیبه
۲ روز پیش، چهارشنبه
درود بر شما خانم فهیمه
- نمیشه که بی‌درزمانی و لادرمکانی رو در تمام عناصر آورد و هر جا دوست داشتی یه تیکه به قبل انقلاب بندازی یه تیکه به بعدش این یعنی مسخره کردن موضوع.
- تمام تیکه‌ای رو که ابر رفت تو کمد و اون توهمات رو دید تا زمانی که کیانیان اون در رو باز کرد رو اگر از فیلم در بیاریم چی‌ می‌شه؟
- ادای دین کردن به فیلم‌هایی که هیچ ربطی به فیم ندارن و ادای "املی ..." رو در آرودن که هنر نیست.
- اون رفتارهای اگزجره که توی تئاتر به شدت درسته رو آوردی توی فیلم که چی بشه؟
- رفتارهایی که به سرعت توی 5 دقیقه اول با اون ریتم تند نشون دادی رو چرا دوباره تکرار کرد با ریتم آهسته؟ (اگر ریتم اونها تنده چرا بعد ملول خسته شدن؟)
- این حجم از کلوزاپ جز مسخره‌بازی چه معنای دیگه‌ای داره؟
- مرعوبیت توان اجرای جلوه ویژه نباید به تولید تصاویر فاقد ارزش دراماتیک بشن که.
- ....
انقدر ... دیدن ادامه » زیاده که ته نداره
و از همه مسخره تر غلط گفتن اسم کارگردانها روی فیلم کارگردان دیگر
۲ روز پیش، چهارشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
موفقیتی دیگر برای «روزهای نارنجی» / جایزه بهترین فیلم از جشنواره یاری سوئد | عکس
» موفقیتی دیگر برای «روزهای نارنجی» / جایزه بهترین فیلم از جشنواره یاری سوئد
... دیدن متن »

فیلم سینمایی «روزهای نارنجی» ساخته آرش لاهوتی در جشنواره نوزدهمین جشنواره یاری سوئد موفق به دریافت جایزه بهترین فیلم شد.
به گزارش مشاور رسانه‌ای پروژه، در مراسم اختتامیه نوزدهمین جشنواره یاری کشور سوئد که شب گذشته برگزار شد، فیلم سینمایی «روزهای نارنجی» به کارگردانی آرش لاهوتی جایزه بهترین فیلم را دریافت کرد.
نوزدهمین جشنواره یاری سوئد قدیمی‌ترین جشنواره فیلم‌های ایرانی در خارج از ایران و بزرگ‌ترین جشنواره فیلم ایرانی در اروپا است که همه ساله در ماه سپتامبر برگزار می‌شود و درآمد حاصل از فروش بلیت فیلم‌های منتخب را برای حمایت از کودکان بی‌سرپرست ایرانی صرف می‌کند.
اولین فیلم بلند سینمایی آرش لاهوتی تاکنون در جشنواره‌های بین‌المللی متعددی حضور داشته و جوایز زیادی کسب کرده است که یکی از جدیدترین آنها جایزه بزرگ بهترین فیلم  از هفدهمین دوره جشنواره فیلم پیونگ یانگ کره شمالی بود.
«روزهای نارنجی» درباره آبان، زنی ۴۵ ساله است که واسطه استخدام کارگران فصلی است.
هدیه تهرانی، علی مصفا، مهران احمدی، علیرضا استادی، ژیلا شاهی، رویا حسینی، صدف عسگری، لیلی فرهادپور، اکرم علمدار، امین گلستانه و سیامک ادیب بازیگران این فیلم هستند.
تهیه کننده فیلم «روزهای نارنجی» علیرضا قاسم‌خان، مشاور تهیه‌کننده و مجری طرح شهنام شهباززاده و عرضه و پخش بین‌المللی این فیلم به عهده محمد اطبایی (مستقل‌های ایرانی) است.

۳ روز پیش، سه‌شنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
گزارش نمایش «طوفان در شهر ما» در کانون فیلم خانه سینما | عکس
سندی از یک دوران
» گزارش نمایش «طوفان در شهر ما» در کانون فیلم خانه سینما
... دیدن متن »

سالن سیف‌الله داد خانه سینما، شامگاه یک‌شنبه بیست و یکم مهرماه شاهد نمایش نسخه‌ی ترمیم شده‌ی «طوفان در شهر ما» (ساخته‌ی زنده‌یاد ساموئل خاچیکیان) و سپس نقد و بررسی این فیلم با حضور جواد طوسی و تهماسب صلح‌جو بود.
در ابتدای این جلسه جواد طوسی در پاسخ به نکته‌ی مطرح شده از سوی امید نجوان (مجری برنامه) که به استقبال تاریخی مردم تهران از این فیلم و در اواخر دهه‌ی ۱۳۳۰ اشاره کرده بود گفت: «نمایش این فیلم،‌ محمل مناسبی برای اشاره به این نکته است که فیلم‌های شاخص هر دوره را باید بر اساس شرایط فرهنگی، اجتماعی و نوع مخاطب‌شناسی زمانه‌ی خود مورد ارزیابی قرار داد.»
وی سپس سینمای دهه‌ی ۱۳۳۰ را سینمایی توام با آزمون و خطا توصیف کرد و افزود: «وجه غالب فیلم‌هایی که در این دوره ساخته شدند مبتنی بر مضمون‌ها و دستمایه‌هایی بود که عمدتاً ملودرام‌های خانوادگی را با فضاهای اغراق شده به نمایش می‌گذاشتند.»
طوسی هم‌چنین زنده‌یاد خاچیکیان را یک نمونه‌ی استثنایی از شمار فیلم‌سازانی دانست که به تعبیر او بر اساس نگاه غالب و عامه‌پسند، تغییراتی را در فضای عمومی سینمای ایران پایه‌ریزی کند. وی گفت: «خاچیکیان در حوزه‌ی سینمای عامه‌پسند، اهمیت ویژه‌ای برای فرم قائل بود؛ بی آن که بخواهد از این نکته به صورت تصنعی و تقلیدی بهره ببرد.»
وی در ادامه‌ی صحبت‌های خود گفت: «علی‌رغم تلقی منتقدان آن زمان که معتقد بودند این کارگردان از نگاه فرم‌گرایانه‌ی آلفرد هیچکاک تاثیر گرفته و از کارهای او تقلید می‌کند،‌ خود او به صراحت این نکته را رد و اعلام می‌کرد از کارهای هیچکاک دو سه فیلم بیش‌تر ندیده است.»
طوسی افزود: «اگر بخواهیم با نگاهی سلبی این فیلم را مورد قضاوت تاریخی قرار دهیم، در یک نگاه نقادانه‌ی بی‌رحم می‌توان پرسید چه‌‌گونه امکان دارد فیلمی که سکانس افتتاحیه‌‌اش را با مؤلفه‌های سینمای وحشت برگزار می‌کند، در ادامه، لحن دیگری پیدا کرده و در بعضی لحظه‌ها با شکل کاریکاتورگونه‌ای ادامه پیدا کند.»
وی اما «چنین انتقادهایی» را «جفا بر فیلم‌سازی» دانست که به گفته‌ی او «موفق شد به اندازه‌ی کافی در فضا و مناسبات سینمای ایران تغییر ایجاد کند.» طوسی افزود: «در یک مقایسه‌ی تطبیقی و تاریخی میان این فیلم و مثلاً فیلم‌هایی که در دهه‌ی ۱۳۹۰ ساخته شده‌اند درمی‌یابیم که متاسفانه اغلب تولیدات عامه‌پسند سال‌های اخیر به اخلاق‌گرایی پشت کرده‌اند. این در حالی است که خاچیکیان در «طوفان در شهر ما» بی آن که بخواهد خودنمایی کند، به تضاد طبقاتی در جامعه‌ی آن دوران اشاره می‌کند؛ و جالب این که چنین تجربه‌ای حتی جلوتر از ساخته‌ شدن فیلم معروف «گنج قارون» در اواسط دهه‌ی ۱۳۴۰ انجام شده است.» 
این منتقد سینما هم‌چنین گفت: «ممکن است پایان خوش این فیلم در حال حاضر کمی غلوآمیز جلوه کند اما این نکته در دورانی که این فیلم ساخته شده،‌ بر اساس نگاه کنایه‌آمیز و منطق حاکم بر فیلم منطقی جلوه می‌کرده است.»
وی در ادامه‌ی صحبت‌های خود «تصویری که از تهران دهه‌ی ۱۳۳۰ در این فیلم ثبت شده» را «سندی از یک دوران سپری شده» توصیف کرد و افزود: «در بخشی از «طوفان در شهر ما» گوشه‌هایی از مراسم چهارشنبه‌سوری و حال و هوای شب عید به ثبت رسیده که با وجود کوتاه و شتاب‌زده بودن، نمایش‌گر بخشی از مناسبات و آیین‌های فردی و اجتماعی ماست.»
در ادامه‌ی جلسه، دیگر منتقد مهمان برنامه، فلسفه‌ی نقد و بررسی فیلم مورد بحث را «اشاره به موجودیت تاریخ» دانست و افزود: «اگر قرار باشد ترازوی ارزیابی را متناسب با زمان حال به دست بگیریم و به عنوان مثال «طوفان در شهر ما» را با ارزش‌های سینمایی این روزگار بسنجیم، چندان نتیجه‌بخش نخواهد بود.»
تهماسب صلح‌جو سپس «اهمیت ساموئل خاچیکیان در تاریخ سینمای ایران» را «در تلاش برای ثبیت کردن تکنیک به عنوان یک عنصر بسیار جذاب» دانست و افزود: «جالب این‌جاست که او در این عرصه، از کم‌ترین رقیب برخوردار بوده و به همین خاطر در آن دوران موفق شده موجی به وجود بیاورد که خیلی از فیلم‌سازان از او تبعیت کرده و مثلاً فیلم‌های ترسناک و جنایی بسازند.»
صلح‌جو گفت: «یکی از ابتکارات زنده‌یاد خاچیکیان، ساخت آنونس برای تبلیغ یکی از اولین فیلم‌های خود (دختری از شیراز) و هم‌چنین تبلیغ سایر ساخته‌های خود به شیوه‌ای بی‌سابقه است. چنان که در آنونس «طوفان در شهر ما» یکی از بازیگران اصلی این فیلم (آرمان) رو به دوربین، از نقش خود در این فیلم صحبت می‌کند؛ و این نکته نه تنها در سینمای دهه‌ی ۱۳۳۰ که حتی پس از آن نیز بی‌سابقه است.»
وی افزود: «فیلم «طوفان در شهر ما» داستان جذابی ندارد اما آن‌چه که باعث شده در آن سال‌ها تماشاگران از این فیلم استقبال کنند، تکنیک و قابلیت‌های سینمای ایران، فراتر از چیزی است که در آن دوران وجود داشته است. در حقیقت، خاچیکیان تمام نیروی خود را صرف این کرده تا در این فیلم، تکنیک سینما را به رخ تماشاگران زمان خود بکشد؛ و این در حالی است که امکانات و ابزار سینمای ایران در دورانی که این فیلم ساخته شده بسیار محقر و فقیرانه بوده است.»
صلح‌جو گفت: «به نظر می‌رسد تمام تلاش زنده‌یاد خاچیکیان، برتری دادن تکنیک نسبت به محتوا و مجذوب کردن تماشاگر از این طریق بوده است.»
این منتقد سپس گفت: «احتمالاً این فیلم در سال‌های پس از نمایش خود دوباره دوبله شده و به نمایش درآمده؛ چنان که برخی دوبلورهای این فیلم، در زمان ساخته شدن این فیلم (در ۱۳۳۶) دوران طفولیت را سپری می‌کرده‌اند.»
صلح‌جو هم‌چنین «فیلمِ فارسی» را «نماینده‌ی خلق و خوی مردم ایران» توصیف کرد و افزود: «عجیب است که تماشاگران ایرانی این نوع فیلم‌ها را می‌دیده و لذت می‌برده‌اند؛ و زنده ماندن تولیدات ایرانی در رقابت با بهترین و با ابهت‌ترین فیلم‌های روز سینمای جهان که در ایران اکران می‌شده نیز این نکته را ثابت می‌کند.»
در بخش بعدی جلسه، جواد طوسی گفت: «ساموئل خاچیکیان،‌ علی‌رغم تمام استعدادها و قابلیت‌هایی که داشت، از سوی استودیوهای مهم و قدرتمند آن دوران (نظیر استودیو میثاقیه) مورد استفاده‌ی‌ ابزاری قرار گرفت؛ و متاسفانه این یک واقعیت عینی و تاریخی است.»
وی افزود: «خاچیکیان قصد داشته جاه‌طلبی هنرمندانه‌ی خود را به رخ بکشد و به همین دلیل از طریق تکنیک اعلام کرده که نسبت به زمان و زمانه‌ی خود، آدم متفاوت‌تری بوده است.»
بخش پایانی این جلسه‌ی نقد و بررسی به جمع‌بندی صحبت‌های منتقدان مهمان برنامه اختصاص داشت. تهماسب صلح‌جو در این بخش با اشاره به ویژگی مدرن بودن طبقه‌ای که شخصیت‌های فیلم «طوفان در شهر ما» به آن تعلق داشته‌اند گفت: «آدم‌های دنیای ساموئل خاچیکیان نمونه‌های خوبی از طبقه‌ی متوسط و مدرن‌زده‌ای هستند که دچار کابوس، دلهره و آشفتگی شده‌اند.»
وی گفت: «در حقیقت، دنیای پریشان آدم‌های او از طبقه‌ی خود آن‌ها برخواسته است. طبقه‌ای که می‌خواسته سنت‌ها و اعتقادات سنتی را زیر پا بگذارد اما در وجه ظاهری مدرن باشد و مدرن جلوه کند.»
جواد طوسی نیز با اشاره به تصنع به گفته‌ی او کنایه‌آمیزِ خاچیکیان در فیلم «طوفان در شهر ما» گفت: «او از این طریق می‌خواسته نسبت به دوران، زمانه‌ و شرایط خود واکنش نشان داده و اعلام کند که این گذار چه‌قدر باسمه‌ای و جعلی بوده است. به تعبیری می‌توان گفت عملکرد او واکنشی نسبت به مدرنیسم بوده است. مدرنیسمی که در آن دوران به جامعه‌ی آن روزگار حُقنه شده بود.»
وی افزود: «خاچیکیان به لحاظ خواستگاه و پایگاه اجتماعی که از آن برخوردار بوده، چتر حمایت و نگاه خود را همواره متوجه اقشار فرودست جامعه می‌کرده؛ و این نکته در فیلم «طوفان در شهر ما» از نمودی عینی برخوردار است.»

۴ روز پیش، دوشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
فیلم کوتاه مَگرالِن در جشنواره بین المللی کودک شارجه | عکس
» فیلم کوتاه مَگرالِن در جشنواره بین المللی کودک شارجه
... دیدن متن »

فیلم کوتاه «مگرالن» در هفتمین جشنواره بین‌المللی کودک شارجه در کشور امارات به ‌نمایش در می‌آید.
به گزارش روابط عمومی؛ فیلم کوتاه «مَگرالِن» به کارگردانی و تهیه کنندگی مریم زارعی و نویسندگی پیام سعیدی در بخش رقابتی جشنواره بین المللی فیلم کودک شارجه به روی پرده خواهد رفت.
مریم زارعی که با اولین تجربه فیلم سازی اش در این دوره از جشنواره حضور دارد، دانش آموخته تئاتر از دانشگاه سوره و دانشگاه آلبرتا کانادا است و تجربه کارگردانی و طراحی تئاتر در جشنواره های مختلف داخلی و خارجی را در کارنامه دارد.
این جشنواره که در دوره های گذشته با حضور پررنگ هنرمندان ایرانی همراه بوده است؛ تنها جشنواره با محوریت فیلم کودک در کشورهای عربی خاورمیانه است.
فیلم کوتاه «مَگرالِن» که اولین حضور بین المللی اش در جشنواره برلین با استقبال مواجهه شد داستان خانواده ای را روایت می‌کند که در یک قبرستان ماشین زندگی می‌کنند. دختر کوچک خانواده که نابیناست به همراه برادر بزرگترش در قبرستان ماشین ها ماشینی برای خود ساخته اند که در آن روزهایشان را می گذرانند. اتفاقی باعث برهم خوردن نظم متزلزل خانواده می شود. کودکان برای کنار آمدن با این اتفاق در تلاش برای پیدا کردن راه خود هستند. برادر بزرگ‌تر تلاش می کند تا دنیای تلخ پیرامون را جور دیگری برای خواهرش تصویر کند و …
عوامل فیلم عبارتند از : بازیگران: آتنا سلیمانی، رزمریم کاظمی، طاها نجف پور و منصور نصیری،  دستیار کارگردان: حامد عزیزی، طراح صحنه و لباس: آرام موسوی، فیلمبردار: آریو متوقع، تدوینگر : پویان شعله ور، منشی صحنه: مهرآفرین محمدبیگی، مدیر تولید: امیر مرسلی، صدا گذاری: حسن شبانکاره، اصلاح رنگ و نور: نیما دبیرزاده، سیجی آرتیست: محمد جمشیدی، طراح گریم: سینا کلانی، مدیر رسانه ای: باران بن یاسین، صدابردار: احمد صابری، دستیار صحنه: محمد باباخانلو، دستیاران فیلمبردار: اردلان معتمدی، مصطفی ساجدی معین، بهنام مرسلی و علی مرجوعی، دستیار لباس: مهدیه مطهری، عکاس: پرهام آشوری، فیلمبردار پشت صحنه: محمد نعمتی، اهنگساز: فرهاد خسروی، اپراتور دوربین: سهیل ملکی، مهدی نوروزی، سینه موبیل: الهیار حیدری، مسئول فنی: محمد فرقدانی و مدیر ترابری: عباس نوردی.
گفتنی است، هفتمین جشنواره بین المللی فیلم کودک شارجه ۱۳ الی ۱۸ اکتبر ۲۰۱۹ ( ۲۱ الی ۲۷ مهرماه سالجاری) در شهر شارجه امارات متحده عربی برگزار می‌شود.

 

۴ روز پیش، دوشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
لیونل نیومن، از آهنگسازی فیلم تا مدیریت موسیقی در هالیوود | عکس
» لیونل نیومن، از آهنگسازی فیلم تا مدیریت موسیقی در هالیوود
... دیدن متن »

نشست بررسی موسیقی فیلم‎های لیونِل نیومن ۲۵ مهر با حضور نصرالله داوودی در فرهنگسرای نیاوران برگزار خواهد شد.
به گزارش روابط عمومی بنیاد آفرینش‎های هنری نیاوران، در این نشست نصرا... داوودی به بررسی زندگی و آثار «لیونل نیومن» آهنگساز، پیانیست، رهبر ارکستر و پرافتخارترین مدیران موسیقی تاریخ هالیوود خواهد پرداخت. گفتنی است که این نشست دومین نشست از یک مجموعه نشست پیاپی است که در آن به خدمات «خانواده نیومن» در تاریخ هالیوود پرداخته می‎شود.
لیونِل نیومن، در ۴ ژانویه ۱۹۱۶ در شهر نیوهاون ایالت کانِتیکت آمریکا چشم به جهان گشود. او یکی از برادران کوچک‎تر آلفرد نیومن، یکی از بزرگ‎ترین آهنگسازان تاریخ هالیوود، بود. وی تعالیم موسیقی را از برادرانش آلفرد و اِمیل آموخت و در شانزده سالگی پس از مهاجرت به هالیوود برای نخستین بار برای «اِرل کارول» مدیر برنامه مشهور، به رهبری ارکستر پرداخت و در همانجا با بِوِرلی کارول، برادرزاده وی ازدواج کرد. وی چندین سال بعد در نیویورک مجددا به طور رسمی به فراگیری موسیقی از «جُزف آرکون» و «ماریو تِدِسکو» پرداخت. در دهه ۱۹۳۰ به عنوان پیانیست تمرین‎ها و رهبر ارکستر با «مای وِست» مشغول به کار شد و به موفقیت چشمگیر رسید. در هجده سالگی در خط کشتیرانی هلند-آمریکا به نام «اس اس روتردام» به عنوان نوازنده پیانو مشغول شد و «ارکستر انجمن نیومن» را تشکیل داد. این سفرها چنان تاثیری بر زندگی او گذاشت که همیشه تا پایان عمر از آنها به نیکی یاد می‎کرد.
پس از آن به کمپانی «فاکس قرن بیستم» رفت و پس از مدت‎ها کارآموزی نزد برادر بزرگترش آلفرد نیومن و همچنین سال‎ها کار کردن به عنوان پیانیست تمرینات، سرانجام ترفیع گرفت و تا سال ۱۹۵۹ به سمت مدیر بخش موسیقی تلویزیون در این کمپانی منصوب شد. پس از آن به سرعت به مدیریت موسیقی بخش تلویزیون و سینما و در نهایت مدیریت ارشد موسیقی بخش موسیقی فیلم رسید. وی به مدت ۴۶ سال در این سمت ماند و در این مدت برای بیش از دویست فیلم موسیقی فیلم ساخت و صدها اثر از آهنگسازان دیگر را رهبری و مدیریت کرد. در زمان مدیریت او ارکستر استودیوی فاکس قرن بیستم به یکی از بهترین ارکسترهای کل آمریکا تبدیل شد و علاوه بر موسیقی فیلم کنسرت‎های بسیاری از آثار آهنگسازان کلاسیک را نیز به رهبری خود او در سراسر آمریکا و کاندا، نیوزیلند و بریتانیا اجرا کردند.   
سرانجام لیونِل نیومن در سال ۱۹۸۵ خود را بازنشسته کرد و در ۳ فوریه ۱۹۸۹ بر اثر سکته قلبی در سن ۷۳ سالگی در هالیوود درگذشت. او در طول حیات پربار هنری‎اش یازده بار نامزد دریافت جایزه اسکار شد و سرانجام برای فیلم «سلام دالی» موفق به دریافت این جایزه شد. از آثار او می‎توان به «کابوی و خانم»، «دختر طلایی»، «از پَسِش بر میام»، «بهترین چیزهای زندگی رایگانند»، «طالبان لذت»، «دکتر دُلیتِل»، «عشق آوریل»، «سلام دالی»، «برنده تمام جوایز»، «بوسه قبل از مرگ»، «شلاق نقره‎ای»، «محاصره در رودخانه سرخ»، «قاتل آزاد است»، «بخوان پسر، بخوان»، «لطفا مزاحم نشوید»، «شمال به سمت آلاسکا» و ده‎ها اثر ارزشمند دیگر اشاره کرد. 
نشست بررسی موسیقی فیلم‎های لیونل نیومن ۲۵ مهر ساعت ۱۷ با حضور نصرالله داوودی در سالن کنفرانس فرهنگسرای نیاوران برگزار خواهد شد. حضور علاقمندان در این برنامه آزاد است.

۴ روز پیش، دوشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
از دید من این فیلم دل نشین ترین سکانس پایانی سینمای ایران رو داره :)
فرزاد جان بابت نوتیفیکیشن ها ببخشید :))))
خواستم تلافی کنم :)))))))
۴ روز پیش، دوشنبه
آقای جعفریان احتمال افشا رو نزدید که:)
۴ روز پیش، دوشنبه
نه ممنان :))) جالب بود، آخه بعضی هاش رو توش کامنت هم داده بودی قبلن :)))
عه! جدی تیک بزنم رویا خانم :)) چش چش :)
۴ روز پیش، دوشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
امیر عسگرزاده
درباره مستند مهین i
«مستند دراماتیک، لزوما مستند بازسازی شده نیست، اما ظرفیت های بازسازی دراماتیک را در خود گسترش می دهد و مشروعیت می دهد...
این نوع سینما، به نحوی نیز، در مقابله با سینمای داستانی برخاسته، و سینمای مستند را از کوتاه بودن، مهجور بودن و خانگی بودن، و محفلی بودن، به پرده های سینما کشانده است...
او (کارگردان) داستان تخیلی نمی سازد، اما حوادث منقضی شده ی اجتماعی - سیاسی را به تخیل دراماتیک بدل می کند. و به این ترتیب سندهای او دیگر ابژه های خاموش نیستند. یا متخصصان مدعی مطلب. بل خود حادثه ها هستند که با نابازیگران یا بازیگران ناسینمایی، اکنون جان گرفته اند. هم چون اجرای تمثیلی حوادث جنایی، که متهم معترف، خود آن را در صحنه ی واقعی بازسازی تشریحی می کند...»
صفحات ۳۴ و ۳۵ از کتاب حقیقت سینما و سینما حقیقت، به اهتمام زاون قوکاسیان، مرکز گسترش سینمای مستند و ... دیدن ادامه » تجربی، چاپ اول، ۱۳۸۶
مقاله سوم کتاب با عنوان «سخنی به تکرار» نوشته ی محمدرضا اصلانی
امیر مسعود این را خواند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
به محض این که از سالن سینما بیرون آمدم، جوانی پرسید فیلم چطور بود؟ فی البداهه گفتم: “اگر از فیلم های تارکوفسکی خوشت اومده باشه، اینو هم می پسندی!”
راستش این است که بخشی از نوجوانی من با تارکوفسکی شکل گرفت. ایده های بزرگ ایمان، معجزه، رستگاری، نجات و ... دلم می خواست مثل فیلم نوستالژیا با شمعی در دست دنیا را نجات دهم یا با سولاریس، تجسم خاطرات مرده را و دنیای پس از مرگ را تجربه کنم و ... فیلم «گندم» برای من، یادآور همه ی آن خاطره هاست، با این تفاوت که حس می کنم دیگر، تاریخ مصرف آن گذشته است!
در جوامع پیشرفته، جوانان تحت سیطره ی اینترنت و فرهنگ و رفاه سرمایه داری، ایده های ملموس و قابل وصول را در زندگی خود وارد کرده اند و به ماورای آن نمی اندیشند. در جوامع جهان سوم -که از دید من، ترکیه، صد البته هنوز جز آنهاست- به یمن و برکت حماقت و عقب افتادگی مشترک ملت ... دیدن ادامه » ها و دولت ها، اگر جوانان بتوانند از خطر جنگ های فرسایشی داخلی و خارجی بگریزند، در زندگی، حداکثر، ایده ی تامین معاش روزمره و اندک رفاه دارند. بنابراین، نه در آن سوی آب ها و نه در این سو، جایی و محیطی برای تخیل جامعه ی آخرالزمانی سمیح کاپلان اوغلو -که از ملیت های مختلف شکل گرفته- نیست. مردم به نان شب شان برسند، هنر کرده اند؛ دیگر کسی موسی وار به دنبال خضر زمانه راه نمی افتد تا تن و جان به آزمون های سخت الهی بدهد، مگر رستگار شود! علاوه بر این که با کمال تاسف، راه و رسم مراد و مریدی ایدئولوژیک در خاورمیانه بدجوری، روسیاه از کار درآمده: طالبان و داعش و سایر گروه های افراطی از همین راه و رسم و همان منبع وحی بهره گرفته اند (البته با تفسیر خودشان) و در مام میهن کارگردان، جنون دیکتاتور مآب آقای رییس جمهور که توهم زنده کردن هیبت و شکوه خلافت عثمانی را دارد، به حذف مخالفان ترک تبار از صحنه ی جامعه و حذف اقلیت های کردتبار از کشور خودش و کشور همسایه منجر شده است و هم اوست که از کارگردان برای ساخت فیلم تقدیر و تشکر می کند!
از فیلم برداری «گندم» و تضاد سیاه و سفیدش خوشم آمد. ایده بکرش را دوست داشتم؛ قصه اش بد نبود، اما آنجا که کارگردان، سینما و قصه گویی را رها می کند و دست به تبلیغ مستقیم دین می زند، از هنر فاصله می گیرد. سینما در مقام هنر، رسانه ی تبلیغی نیست. کارگردان دین باور می تواند ایده های دینی را در فیلم بگنجاند، اما به شرط آن که بلندگوی معلم اخلاق نشود!
تاریخ مصرف آن گذشته است

چند روز پیش در جواب یکی از عشاق استاکر دقیقا همین مطلب رو نوشتم و گقفتم دوره معنویتگرایی افراطی و جستجوی نشانه ها و رستگاری های اینچنینی سالهاست که گذشته و چقدر خوشحال شدم که شما هم این شجاعت رو دارید که بت شکنی کنید و در باد ... دیدن ادامه » اسطوره ها نخوابید.
۴ روز پیش، دوشنبه
از این که متن مرا خواندید و نظر دادید، به خود می بالم و از شما تشکر می کنم. بزرگ ترین لطف تیوال، آشنایی با اندیشمندان خوبی چون شماست.
لطفا با نام بردن از نمایش های خوب در حال اجرا، باز هم ما را راهنمایی بفرمایید.
۴ روز پیش، دوشنبه
شرمنده میفرمایید دوست عزیزم
واقعا تیوال دوستان محشری به من هدیه داده و از این بابت ازش ممنونم
۴ روز پیش، دوشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
یک فیلم فارسی در دهه 90 خورشیدی
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
از نظر من فیلم خوب فیلمی هست که خالی از سکانس ها و پلان های زائد باشد، نحوه ی روایت فیلم و محتوا همخوانی داشته باشد، بازی ها خوب باشد، توانایی همراه کردن تماشاچی تا پایان را داشته باشد، شخصیت پردازی قابل لمس باشد، فضاسازی و فیلمبرداری و تدوین تمیز باشد و موسیقی به موقع و همراه باشد، ولی مهمترین ویژگی یک فیلم خوب از نظرم اینست که بعد از خروج از سالن یا تا یک مدت رهایت نکند. من یک بار بعد از خروج از تالار وحدت و تماشای نمایش آقای می سی سی پی ... آقای غنی زاده این حس رو تجربه کردم، هیجان زده و راضی بودم و خب طبیعی هست که لحظه شماری می کردم برای اکران عمومی مسخره باز و بعد از خروج از سالن سینما هم هیجان زده و راضی بودم،
اقرار می کنم با اینکه در ابتدای فیلم تحت تاثیر ساخت و بی زمانی و نکات ریز و قوانین حرکتی بازیگران و صحنه و فیلمبرداری قرار گرفته بودم، ... دیدن ادامه » در میانه ی فیلم فکر کردم همان نمایش آقای می سی سی پی را در مدیوم سینما می بینم و فکر می کردم تمام آقای غنی زاده همان می سی سی پی بود و چه حیف شد و تکرار و ارجاع، ولی بعد از اینکه موزیک کِرِیزی (crazy) پخش شد و فیلم به همان نقطه ی پایانی نمایش می سی سی پی رسید، یک یا چند پله بالاتر از می سی سی پی رفتیم، من پایان می سی سی پی را فراموش نمی کنم که آقای غنی زاده در پایان نمایش با لیزر روی تماشاگران راضی می انداختند و آهنگ کریزی را زمزمه می کردند و حالا دارند در پایان مسخره انگار دارند دنبال دیوانگان دیگر می گردند یا شاید به رویمان می آورند که now youre looking for me or anyone like me، شاید نمی شد این حرف ها را در ئاتر زد، به نظرم قرار نیست همیشه همه چیز در قاعده های مرسوم اتفاق بیفتند که افتاده بودند، قرار نیست همیشه پیامی داده بشود که داده شده بود، می شود فیلمی با مخاطب خاص را به شیوه ای عامه پسند ساخت، می شود با کمی شیطنت طنازانه، ادای دین و خاطره بازی کرد، می شود پایان فیلم را در میانه وعده داد و به وعده عمل کرد.
فیلم مسخره باز فیلم خوبی است، فیلمی که در جهان کوچک پر هرج و مرجش پوچ است، فیلمی که به قصد عجیب و غریب و مضحک است و این عین تعریف ابزورد و عین زندگی است
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
نقد فیلم طناب ساخته آلفرد هیچکاک در سال ۱۹۴۸ | عکس
گزارش جلسه اول سینما_مولف
» نقد فیلم طناب ساخته آلفرد هیچکاک در سال ۱۹۴۸
... دیدن متن »

آغاز و پیش زمینه بحث و اختلاف دوستان از جمله بنده و استاد باقری بر سرِ کیفیت و ارزیابی فیلم بود؛ بنده و چندی از دوستان معتقد بودیم که طناب فیلم خوبی است و جناب باقری (https://t.me/mohsen_baghery_critic) و دوستان دیگر مخالف بودند. این نقطه آغاز دیالوگ ما بود. بررسی فیلم باید در سبک ساخت پلان_سکانس انجام می شد. اما گاهی توقع و تصور دوستان از این فیلم یک فیلم معمولی و پر از کات بود آنچه که هدف هیچکاک از این فیلم نبود!
به هر جهت نتایج خوبی از بحث برداشت ‌شد، شخصیت هایی گاها شبیه به تیپ، تکنیک در اوج قرار گرفته و مرز بودن طناب میان سرگرمی و قدرت نمایی کارگردان بخشی از نتایجی بود که در بحث به آن رسیدیم. یکی از بحث های ما محدود شدن هیچکاک از انتخاب شبوه روایت پلان سکانس بود. چیزی که به زعم آقای باقری کلید تمامی ضعف های فیلم از آن ناشی شده و به نظرشان برداشت بلند بودن فیلم به در راستای پرسوناژ و قصه بلکه صرفا برای خاص نمایی و تجربه گرایی جوانانه بوده و حتی متحرک بودن اکسسوار فیلم هم نتوانسته بود این خلاء را پر کند. از نظر بنده این سخن صحیح استT اما گاهاً نقدها بیش از حد سلبی می‌شد. از جمله نتایج بحث می توان به این اشاره کرد که ساخت فیلم طناب کاری بود که هیچکاک برای رسیدن به پنجره پشتی و سرگیجه الزاما بایذ آن را تجربه می کرد و هرگز نباید ساخت فیلم طناب را اشتباهی از سوی هیچکاک قلمداد کنیم. طناب فیلمی است که در برخی از مولفه‌ها ضعیف است؛ اما به بهترین شکل آن را اجرا می‌کند.
یکی از اشکالات که در دوستان بسیاری به آن مبتلا بودند؛ ندیدن فیلم قبل از جلسه بود. ماهیت جلسه‌های نقدزی، نقد بصورت دیالوگ است و با دقت بالا و به نوعی رویکرد فرمالیستی در نگاه برایشان اهمیت دارد. که این امر مستلزم به دیدن فیلم قبل از جلسه دارد. فضای گرم جلسه و خلق و خوی جناب باقری (https://t.me/mohsen_baghery_critic) باعث شد، بحث ها همیشه داغ بماند و  فکر و دقت دوستان تا حدی روان شود که یکی از دوستان رابطه میان نام فیلم "Rope" و شخصیت قصه "Ropert" را بیابد! این نشان از دقت در نقد و سطح بالای جلسه داشت. به همین جهت هر چه به انتهای فیلم نزدیک می‌شدیم مشارکت در بحث ها بیشتر می شد که این نشان از افق روشن این جلسات برای تاثیر و تربیت اجتماعی در امور فرهنگ نقد و بحث برای شرکت کنندگان و در مدیوم بزرگتر جامعه داشت.
طناب فیلمی بود که یک تکنسین در آن آزمون و خطاهایی انجام می دهد که آینده سینمای خود و سینمای جهان را دستخوش تغییرات فراوانی قرار داد. هر چه بیشتر بحث کردیم به این نتیجه رسیدیم که هیچکاک استادی خود را می‌کند، حتی در فیلمی که به نظر برخی ضعیف و به نظر بنده متفاوت است.
در انتهای جلسه به روال همیشگی جناب زندی عکس های دسته جمعی گرفتند که صمیمیت و دوستی میان اعضا را به خوبی نشان میدهد. راه نقدزی راه نقد، بحث و پیشرفت است. در بحث می آموزیم و هر چه را که آموخته ایم باز هم در دیالوگ و بحث به چالش میکشیم.
گزارشی از : محمد دیبا
naghdzee@

 

۵ روز پیش، یکشنبه
لیلى شجاعى این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
تورج اصلانی جایزه‌اش را به مقاومت قهرمانانه مردم کردستان سوریه و کودکان روژئاوا تقدیم کرد | عکس
تورج اصلانی جایزه بهترین فیلمبرداری جشنواره بین‌‌‌المللی فیلم «آزادی» آمریکا را گرفت
» تورج اصلانی جایزه‌اش را به مقاومت قهرمانانه مردم کردستان سوریه و کودکان روژئاوا تقدیم کرد
... دیدن متن »

منصور جهانی ـ تورج اصلانی با مدیرفیلمبرداری فیلم سینمایی «۱۴ جولای»؛ جایزه بهترین فیلمبرداری جشنواره بین‌‌‌المللی فیلم «آزادی» آمریکا را از آن خود کرد و آن را به مقاومت قهرمانانه مردم کردستان سوریه و کودکان روژئاوا تقدیم کرد.
فیلم سینمایی «۱۴ جولای» (۱۴ تیرمه Tîrmeh) به کارگردانی هاشم آیدمیر Hashim Aydemir، به تهیه‌کنندگی ممد حسام‌الدین یورک Mehmet Husamettin Yurek از کمپانی سینمایی «یاپم ۱۳» Yapim ۱۳ و با مدیرفیلمبرداری تورج اصلانی فیلمبردار بین‌‌المللی سینمای ایران، محصول کشورهای آلمان و ترکیه؛ در جدیدترین حضور بین‌المللی خود در بخش رقابتی جشنواره بین‌‌‌المللی فیلم «آزادی» Freedom در ایالت کارولینای جنوبی در کشور آمریکا روی پرده رفت و جایزه بهترین فیلمبرداری برای تورج اصلانی و جایزه بهترین فیلم این رویداد سینمایی را تصاحب کرد.
تورج اصلانی جایزه بهترین فیلمبرداری جشنواره بین‌‌‌المللی فیلم «آزادی» آمریکا را به ملت صلح طلب کردستان و بخصوص مقاومت قهرمانانه مردم کردستان سوریه و کودکان روژئاوا تقدیم کرد.
فیلم سینمایی «۱۴ جولای» در نخستین حضور بین‌المللی خود در بخش رقابتی فیلم‌های بلند «سینمای کُردی» در پنجمین جشنواره بین‌‌‌المللی فیلم «دهوک» Duhok در اقلیم کردستان روی پرده رفت و جایزه ویژه هیئت داوران این جشنواره به خاطر فیلمبرداری بسیار چشمگیر و استایل تصویری برجسته؛ به تورج اصلانی مدیر فیلمبرداری این اثر سینمایی اهدا شد و همچنین مجموعه بازیگران این فیلم نیز به طور مشترک جایزه بهترین بازیگری این دوره از جشنواره را به‌دست آوردند.
«۱۴ جولای» تاکنون در ۱۷ جشنواره بین‌المللی روی پرده رفته است، از جمله؛ اکران ویژه در بخش «سینما جهان» در بیست و پنجمین دوره جشنواره بین‌‌‌المللی فیلم «کمرایمیج» CAMERIMAGE جشنواره تخصصی فیلمبرداران سینمای جهان در کشور لهستان، جشنواره بین‌‌‌المللی فیلم «لا پاز» La Paz در کشور بولیوی، جشنواره بین‌‌‌المللی فیلم «آلترناتیو» Alternative در شهر تورنتو در کشور کانادا، جشنواره بین‌‌‌المللی فیلم «اسکاندیناوی» SCANDINAVIAN در کشور فنلاند، جشنواره بین‌‌‌المللی فیلم «ریودوژانیرو» در کشور برزیل، جشنواره بین‌‌‌المللی فیلم «دنیای اجتماعی» Social World در کشور ایتالیا، جشنواره بین‌‌‌المللی فیلم «میلان» در کشور ایتالیا، جشنواره فیلم کُردی «تگن» Tagen هامبورگ، جشنواره فیلم کُردی برلین، جشنواره فرهنگ کُردی نورمبرگ در کشور آلمان، جشنواره فیلم کُردی لندن در کشور انگلستان، جشنواره فیلم کُردی استانبول در ترکیه و ... .
این فیلم با حضور در این رویدادهای سینمایی چندین جایزه را نیز از آن خود کرد است، از جمله؛ جایزه بهترین فیلمبرداری برای تورج اصلانی و بهترین بازیگری مرد از جشنواره بین‌‌‌المللی فیلم «کرالا» در کشور هندوستان، جایزه ویژه خلاقیت در سومین جشنواره بین‌المللی فیلم «سلیمانیه» در اقلیم کردستان عراق، جایزه بهترین کارگردانی اول در جوایز فیلمبرداران در کشور کانادا، جوایز بهترین فیلم، بهترین فیلمنامه، بهترین بازیگری مرد، بهترین زن، بهترین طراحی صدا برای بهمن اردلان، بهترین مدیر فیلمبرداری برای تورج اصلانی، نقش مکمل، طراحی لباس و ... از جشنواره بین‌‌‌المللی فیلم «پنج قاره» در کشور ونزوئلا و ...
فیلم سینمایی «۱۴ جولای» به مدت سه ماه، در ۱۴۵ سالن سینمایی در کشورهای مختلف اروپایی روی پرده رفت و مورد استقبال علاقمندان به سینما قرار گرفت. 

۵ روز پیش، یکشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
پس از پایان مراحل فنی
"بیگاه" آماده اکران می‌شود
» پس از پایان مراحل فنی "بیگاه" آماده اکران می‌شود
... دیدن متن »

به گزارش مشاور رسانه‌ای، مراحل فنی فیلم سینمایی "بیگاه" به کارگردانی پویا اشتهاردی و تهیه‌کنندگی محمد سجادیان، طی چند روز گذشته به پایان رسید تا آماده حضور در اکران گروه هنر و تجربه شود. "بیگاه" که زمستان ۱۳۹۶ مقابل دوربین رضا حماسی رفته، نخستین فیلم بلند پویا اشتهاردی بعد از فیلم‌های کوتاه "قهوه و درخت"، "آسمان"، "پنجره" و "درخت آبی" است.
بیگاه داستان سربازی بلوچ است که شیفت نگهبانی و عروسی خواهرش همزمان شده و برای گرفتن مرخصی دچار چالش می‌شود...
ایمان افشار، شایان فشار، ایوب افشار، مهسا نارویی، آوا آذرپیرا، ملابخش رئیسی و جمعی از بازیگران محلی چابهار در فیلم سینمایی "بیگاه" نقش‌آفرینی می‌کنند و از دیگر عوامل فیلم می‌توان به: مدیر فیلمبرداری: رضا حماسی، موسیقی: نوید جابری، مدیر صدابرداری: علی عبدالحسینی، میکس و ترکیب صدا: انسیه ملکی، طراحی صدا: رافائل برنابئو گارسیا، اصلاح رنگ و جلوه‌های بصری: محراب مشهدبان، مدیر تولید: محمدرضا تهرانی، مجری طرح: حسین شیخی، تهیه‌کننده اجرایی: مهدی بهروز، عکاس: شهرزاد نجفی و سمانه وجدان و مشاور رسانه‌ای: مهدی سلیمانی برچلویی اشاره کرد.

 

 

۵ روز پیش، یکشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
کارگاه فیلمسازی با موضوع «فیلم هنری از تولید تا اکران»/ جزییات برنامه اعلام شد | عکس
موسسه هنر و تجربه برگزار می کند
» کارگاه فیلمسازی با موضوع «فیلم هنری از تولید تا اکران»/ جزییات برنامه اعلام شد
... دیدن متن »

کارگاه فیلمسازی با موضوع «فیلم هنری از تولید تا اکران» با حضور مدیرعامل کنفدراسیون بین‌المللی سینمای هنری و محسن امیریوسفی برگزار می شود.
به گزارش روابط عمومی موسسه هنر و تجربه، کارگاه فیلمسازی با موضوع «فیلم هنری از تولید تا اکران» ساعت ۱۸ روز یکشنبه ۲۱ مهر ماه با حضور کریستین برویر مدیرعامل کنفدراسیون بین‌المللی سینمای هنری و محسن امیریوسفی رییس کانون کارگردانان سینمای ایران در خانه هنرمندان ایران برگزار می شود.
این کارگاه به مناسبت روز سینماهای خانه هنر اروپا که با همکاری موسسه هنروتجربه سینمای ایرانیان و سفارت آلمان برگزار می‎شود، تدارک دیده شده است.
پیش از این کارگاه، در ساعت ۱۶ فیلم «محوشدگی» به کارگردانی فاتح آکین به نمایش درمی‎آید.
حضور در این برنامه ها برای عموم آزاد و رایگان است.
روز سینماهای خانه هنر اروپا ۲۱ مهر همزمان در خانه هنرمندان ایران، پردیس سیتی سنتر اصفهان، پردیس گلستان شیراز، پردیس ستاره باران تبریز، پردیس هویزه مشهد، سینما لبخند کیش، تماشاخانه پارس کرمان و پردیس اکومال کرج برگزار می‎شود. 
گروه هنروتجربه سال گذشته نیز روز سینمای هنری اروپا را با نمایش فیلم «آن‌سوی امید» به کارگردانی آکی کوریسماکی و برپایی کارگاه فیلمسازی با حضور علیرضا شجاع نوری تهیه‎ کننده سینما و کاتارینا ووپپرمن طراح تولید فیلم برگزار کرده بود.

۵ روز پیش، یکشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
کورش تهامی در نقش سرسجود در «سلفی با دموکراسی» | عکس
» کورش تهامی در نقش سرسجود در «سلفی با دموکراسی»
... دیدن متن »

کورش تهامی به جمع بازیگران فیلم سینمایی «سلفی با دموکراسی» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی علی عطشانی پیوست.
به گزارش روابط عمومی بیتا فیلم، در حالی که ۱۰ روز از آغاز فیلمبرداری «سفی با دموکراسی» سپری شده است، کورش تهامی برای ایفای نقش سرسجود به مجموعه بازیگران این فیلم اضافه شد.
تاکنون پولاد کیمیایی، پژمان بازغی، آتیلا پسیانی، امیرعباس گلاب و سیما تیرانداز از جمله بازیگرانی هستند که قرار است در فیلم سینمایی «سلفی با دموکراسی» ایفای نقش کنند.
«سلفی با دموکراسی» فیلمی درباره جانبازان و شهدای هشت سال دفاع مقدس است و داستان آن تقریبا در ادامه داستان فیلم «دموکراسی تو روز روشن» اتفاق می‌افتد.
فیلمبرداری دهمین فیلم علی عطشانی که با حجم زیادی از جلوه‌های ویژه ساخته می‌شود، صبح چهارشنبه ۱۰ مهر ماه آغاز شده است.
عوامل فنی این پروژه عبارتند از: تهیه‌کننده و کارگردان: علی عطشانی، نویسنده: مسعود و امیرعلی احمدیان، تهیه‌کننده اجرایی: سید محمد احمدی، مدیر فیلمبرداری: محمود عطشانی، دستیار یک و برنامه‌ریز: امیر رونقی، مدیرتولید: سعید دلاوری، مشاور تهیه‌کننده: سید محمدتقی هاشمیان، صدابردار: محمد شاهوردی، طراح چهره‌پردازی: امید گلزاده، طراح صحنه و لباس: آبتین برقی، سرپرست جلوه‌های ویژه رایانه‌ای: فرید ناظر فصیحی، صداگذار: سید محمود موسوی‌نژاد، چهره‌پرداز: فرزانه زردشت، دکوراتور: سید هانی زکی‌زاده، مدیر امور بین‌الملل: امیدعلی چوگانی، تهیه لباس: گروه صنعتی تولیدی پوشاک پی اچ، پیام حمزه‌زاده، منشی صحنه: مهتاب شهرابی، مدیر تدارکات: علیرضا یارمحمدی، جانشین تهیه کننده: پوریا ناصربخت، دستیار تهیه‌کننده: عرفان حسینی، هماهنگی تولید: سامان صادقی‌مهر، مجری طرح: بیتا فیلم تهران، عکاس: مجید محبوبی‌راد، مشاور رسانه‌ای و مدیر روابط عمومی بیتا فیلم: مریم قربانی‌نیا، پخش جهانی: امریکن برایتلایت فیلم پروداکشنز American Brightlight Film Productions 

 

۵ روز پیش، یکشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
تبریک کانون کارگردانان سینمای ایران به محمد مهدی عسگرپور‎ | عکس
» تبریک کانون کارگردانان سینمای ایران به محمد مهدی عسگرپور‎
... دیدن متن »

کانون کارگردانان سینمای ایران دبیری جشنواره جهانی فیلم فجر را به محمد مهدی عسگرپور تبریک گفت. متن پیام به شرح زیر است:
انتخاب شایسته محمدمهدی عسگرپور از اعضای باسابقه و فعال کانون کارگردانان سینمای ایران به دبیری جشنواره جهانی فیلم فجر را تبریک می گوئیم.
با عنایت به سوابق اجرایی و مدیریتی آقای عسگرپور در حوزه‌های فرهنگی و سینمایی انتظار می‌رود برگزاری این دوره از جشنواره جهانی فجر متفاوت تر از دوره‌های پیشین باشد تا تاثیر بیشتری در ارتقای بین المللی سینمای ایران باشد.
شورای مرکزی کانون کارگردانان همچنین از سیدرضا میرکریمی کارگردان فرهیخته سینما و دبیر دوره های پیشین این جشنواره نیز قدردانی می نماید.

 

۵ روز پیش، یکشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
منصور ضابطیان در رادیو سوینا برنامه اجرا می کند | عکس
» منصور ضابطیان در رادیو سوینا برنامه اجرا می کند
... دیدن متن »

مجری و برنامه ساز محبوب رادیو و تلویزیون اجرای یکی از برنامه های رادیو سوینا را بر عهده گرفت.
منصور ضابطیان که مردم او را با ساخت و اجرای برنامه های ماندگاری چون «رادیو هفت» به یاد می آورند، مجری برنامه خیال عکس رادیو سوینا شد.
او در این برنامه رادیویی که مختص نابینایان تولید می شود، هر بار به بررسی یک کتاب عکس می پردازد و ویژگی های آن را برای مخاطبان توضیح می دهد‌.
رادیو سوینا یکی از اقدامات گروه سوینا با مدیریت گلاره عباسی است که اکران ویژه فیلمهای سینمایی برای نابینایان، برگزاری جلسه نقد و بررسی کتابهای صوتی و دیگر فعالیتهای فرهنگی ویژه نابینایان را در دستور کار قرار داده.
برنامه «خیال عکس» جمعه ها در سایت سوینا بارگذاری می شود.

 

۵ روز پیش، یکشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
سیما تیرانداز به «سلفی با دموکراسی» پیوست | عکس
» سیما تیرانداز به «سلفی با دموکراسی» پیوست
... دیدن متن »

سیما تیرانداز به گروه بازیگران فیلم سینمایی «سلفی با دموکراسی» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی علی عطشانی پیوست.
به گزارش روابط عمومی بیتا فیلم، پس از پولاد کیمیایی، پژمان بازغی، آتیلا پسیانی و امیرعباس گلاب در فیلم سینمایی «سلفی با دموکراسی»، سیما تیرانداز نیز به جمع بازیگران دهمین فیلم سینمایی علی عطشانی اضافه شد.
«سلفی با دموکراسی» فیلمی درباره جانبازان و شهدای هشت سال دفاع مقدس و داستان آن تقریبا در ادامه داستان فیلم «دموکراسی تو روز روشن» است.
این فیلم که با حجم زیادی از جلوه‌های ویژه ساخته خواهد شد صبح چهارشنبه ۱۰ مهر ماه کلید زده شد.
عوامل فنی این پروژه عبارتند از: تهیه‌کننده و کارگردان: علی عطشانی، نویسنده: مسعود و امیرعلی احمدیان، تهیه‌کننده اجرایی: سید محمد احمدی، مدیر فیلمبرداری: محمود عطشانی، دستیار یک و برنامه‌ریز: امیر رونقی، مدیرتولید: سعید دلاوری، مشاور تهیه‌کننده: سید محمدتقی هاشمیان، صدابردار: محمد شاهوردی، طراح چهره‌پردازی: امید گلزاده، طراح صحنه و لباس: آبتین برقی، سرپرست جلوه‌های ویژه رایانه‌ای: فرید ناظر فصیحی، صداگذار: سید محمود موسوی‌نژاد، چهره‌پرداز: فرزانه زردشت، دکوراتور: سید هانی زکی‌زاده، مدیر امور بین‌الملل: امیدعلی چوگانی، تهیه لباس: گروه صنعتی تولیدی پوشاک پی اچ، پیام حمزه‌زاده، منشی صحنه: مهتاب شهرابی، مدیر تدارکات: علیرضا یارمحمدی، جانشین تهیه کننده: پوریا ناصربخت، دستیار تهیه‌کننده: عرفان حسینی، هماهنگی تولید: سامان صادقی‌مهر، مجری طرح: بیتا فیلم تهران، عکاس: مجید محبوبی‌راد، مشاور رسانه‌ای و مدیر روابط عمومی بیتا فیلم: مریم قربانی‌نیا، پخش جهانی: امریکن برایتلایت فیلم پروداکشنز American Brightlight Film Productions  

۵ روز پیش، یکشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
۵ روز پیش، یکشنبه
محمد عسگری، فاطمه دُرامامی، امیر مسعود و رویا کاظمی این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
واقعا در عجبم که چی میشه که پرویز شهبازی چنین فیلم نامه ی ضعیفی نسبت به کارهای قبلی خودش می نویسه و رسول صدرعاملی با اون سابقه ی فیلمسازی , اینقدر دم و دستی و بی حال و تلویزیونی کارگردانی می کنه ... دو تا ربات شدن نقش های اول فیلم , فیلمی کند و ملال آور و بی سر و ته ...
مهراد هدایت و سپیده این را خواندند
نیلوفر ثانی، امیر مسعود، علی ابراهیم، محمد مهدی و نرگس این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
ماری ج
درباره فیلم سورنجان i
کاش "سورنجان" بودیم
هزار بار می‌مردیم و دوباره گل می‌دادیم.

هر گیاهی که نمی‌تونه تو پاییز گل بده...
لیلا مظاهری و آقامیلاد طیبی این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
۶ روز پیش، شنبه
سید حامد حسینیان این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
آلبوم
از فیلم کروکودیل i
۶ روز پیش، شنبه
محمد عسگری این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
مسخره باز رو در جشنواره با دخترم دیدیم و از همون موقع تا حالا منتظر اکران عمومی بودیم . حالا که اکران عمومی شده خیلی از دوستان برای اینکه فیلم رو ببینند یا نه دچار تردید هستند . این یادداشت رو مینویسم شاید برای تصمیم گیری کمکی باشه .
مسخره‌باز اولین کار سینمایی همایون غنی‌زاده ست که با پیش زمینه ی خوب تئاتر آمده . این موضوع در چیدمان صحنه های مسخره باز قابل تشخیص و مشهوده . همه ی داستانِ فیلم در اتاق آرایشگاه مردونه روایت میشه و بجز یه کمد تاریک و تصورات ذهنی دانش (صابر ابر)هیچ جا نمیره . دانش راوی داستان فیلمه و شخصیت اصلی فیلم رو بازی میکنه . مسخره باز در واقع یک فانتزیه که دانش سعی میکنه تماشاگران رو به دنیای خودش وارد کنه . روایت طنازانه ی موجود در فیلم ، مخاطب رو وارد دنیای ذهنی دانش میکنه . دانش عااشق بازیگریه و یه شغل موقت داره که پونزده سالی ... دیدن ادامه » میشه درگیرشه . نسبت به مو و کثیفی وسواس داره و یه عشق کلاسیک داره و همه ی اینها رو خیلی قشنگ به بیننده انتقال میده . این فیلم تو نیم ساعت اول مخاطب رو میخکوب میکنه .بازی ها فوق العاده ن ، تدوین بجا و عاالیه ، اما فکر میکنم چون فیلم ایده ی داستانی نداره نهایتا" تعداد مخاطبین ناراضی کم نیستند . شاید غنی زاده به دلیل اینکه می خواد نشون بده که در سینما هم به اندازه ی تئاتر حرفه اییه در مسخره باز سری هم به فیلم های مهم تاریخ سینما میزنه . بصورت کلی اگر از موضوع داستان صرف نظر کنیم ، فیلم دوربین عالی داره و جلوه های ویژه ش خیلی خیلی دلنشینه و بیشتر از همه بازی هایی که تو ذهن مخاطب بیادموندنی میشن.

بازی علی نصیریان و بابک حمیدیان مثل شخصیت پردازیشون پر از فعالیت و اَکته و بازی هدیه تهرانی و صابر ابر سینمایی و کنترل شده ست . به استاد نصیریان هر قدر برای بازی در این فیلم جایزه و لوح تقدیر بدن کمه . هرچند که باید اعتراف کنیم که همه ی این بازی های فوق العاده در فیلم مرهون شخصیت پردازی درست اونهاست .

مسخره باز فیلم جذابیه که در قسمت روایت ضعف بزرگی داره اما نکات پررنگ مثبش آنقدر زیاده و تخیل و حس سمعی و بصری مخاطب رو انقدر راضی میکنه که مطمئنا" تبدیل به یکی از شاخص های سینمای این دوران میشه .
*سلمونی ))))
۵ روز پیش، یکشنبه
:))) آقاااجان آرایشگاااه نه ، ... اینجا سلموووونیه *| -
*
۴ روز پیش، دوشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
به نظر من هم فیلم خوبی نبود چند تا مساله که به ذهنم اومد رو میگم:
اولین صحنه فیلمی رو دیدیم که علی مصفا تحت عنوان مستند ساخته بود که با توجه به اون فیلم برداری که دیدیدم اصلا به مستند شبیه نبود به فیلم داستانی میخورد تا مستند. از نظر شخصیت پردازی هم که هیچی علی مصفا یه آدم آروم یهو سر یه عطر قاطی میکنه و عکس العمل اونشکلی نشون میده از خودش ما نفهمیدیم که چطوری این شخصیت یهو اینطوری تغییر کرد. فرهاد اصلانی هم که ما نفهمیدیم کاراگاه بود پلیس بود یا .... که تو یه صحنه ای زنگ میزنه به علی مصفا میگه میام دنبالت ... انگار دو تا رفیق هستن کدوم کاراگاه یا پلیسی این مدلی میشه آخه؟ آخر فیلم هم یک مساله ای باز شد اون هم بحث فساد مالی شرکت امیر آقایی بود که نمیدونم آخر فیلم این مساله عنوان شد که چی؟ بعدم که اصلا معلوم نشد تکلیفش چی شد اگر قراره که مساله سوظن یا بحث ... دیدن ادامه » پارانویید نشون داده بشه احتیاج به پرداخت بهتر و اصولی تری هست که مخاطب رو درست با خودش درگیر کنه
امیدوارم که بازیگر هامون هم به جایی برسن که هر فیلمی رو قبول نکنند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
بالاخره دیشب دیدمش ولی نمی دونم دوسش داشتم یا نه...
فضا سازی..فیلمبرداری و انتخاب قاب ها عالی بود...همین طور بازی ها
درست انگار داری تیاتر غنی زاده رو روی پرده نقره ای می دیدی
ولی میتونست کوتاه تر باشه...وجود یه صحنه هایی رو نفهمیدم و گاها اغراق آمیز میشد

قطعا برای اونایی که خیلی فیلم بازن تجربه شیرینی بود دیدنش بخاطر ارجاع هایی که به فیلم ها داشت

و در آخر باید بگم که
بسیار سلیقه غنی زاده رو در انتخاب موزیک می پسندم

*مدت ها بود سینما به این شلوغی نرفته بودم...کل سالن پر بود و برام جالب بود که اکثر چهره ها راضی بود
من هم سلیقشونو در انتخاب موزیک خیلی میپسندم
کسی اسم دو تا آهنگ انتهایی فیلمو میدونه آیا؟
۲ روز پیش، چهارشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خیلی دوست داشتم این فیلم رو، به شدت منو یاد نمایش آقای می سی سی پی نشسته می میرد از همین کارگران انداخت. بازی ها بی نظیر بود جناب نصیریان و صابر ابر عالی بودند. جلوه های ویژه جلوتر از فیلم های ایرانی حال حاظر بود. قاب های بی نظیر. بسیار فیلم فوق العاده ای بود.
فضای جالبی داره فیلم، بازی ها، طراحی صحنه و جلوه‌های ویژه به شدت خوبه . ولی متاسفانه داستان یه کپی دستکاری شده از سویینی تاده و یک سری ارجاع حوصله سر بر بی دلیل به فیلم‌های دیگه. اگر قسمتی که دانش رفت داخل کمد و قایم شد تا زمانی که کیانی در کمد رو باز کرد رو به طور کامل از فیلم حذف کنن هیچ اتفاقی نمی‌افته، فقط حداقل حوصله مخاطب کمتر سر میره. آش شله قلمکاریه؛ انگار کارگردان دلش میخواسته سکانس فیلمهای مورد علاقه‌ش رو بازسازی کنه حالا اگه ربطیم نداشت و حوصله سر بر شد مهم نیست. منم با کارگردان موافقم که فیلم نگاه نوعی نداشته و حداقل خوبه که به این موضوع واقفن.
چه وجه اشتراکی بین داستان مسخره باز و سویینی تاد می بینید؟ به جز سلمانی البته
۶ روز پیش، شنبه
خیلی ممنونم
قبل از خوندن توضیحات شما، دیدن فیلم برای من تداعی کننده سویینی تاد نبود کما اینکه با خوندن توضیحاتتون شباهت هایی که مثال زدید رو میپذیرم
۶ روز پیش، شنبه
سلامت باشید، ممنونم که وقت گذاشتید و خوندید
۶ روز پیش، شنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید