تیوال تئاتر
S2 : 11:43:37
«تیوال» به عنوان شبکه اجتماعی هنر و فرهنگ، همچون دیواری‌است برای هنردوستان و هنرمندان برای نوشتن و گفت‌وگو درباره زمینه‌های علاقه‌مندی مشترک، خبررسانی برنامه‌های جالب به هم‌دیگر و پیش‌نهادن دیدگاه و آثار خود. برای فعالیت در تیوال

 

پوستر جشنواره تئاتر خیابانی مریوان رونمایی شد | عکس
» پوستر جشنواره تئاتر خیابانی مریوان رونمایی شد
... دیدن متن »

پوستر چهاردهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر خیابانی مریوان در آستانه آغاز به کار این رویداد هنری، رونمایی شد.

به گزارش ستاد خبری چهاردهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر خیابانی مریوان، پوستر این دوره از جشنواره اثر حمید نیکخواه ،هنرمند گرافیست مریوانی است که طی
مراسمی با حضور مردم و هنرمندان در پارک شانو رونمایی شد.
امسال بر اساس تصمیم برگزارکنندگان جشنواره چهاردهم مریوان، مقرر شد دو ماه پیش از آغاز به کار این جشنواره، با هدف ایجاد شور نشاط و نیز بسترسازی لازم برای برگزاری جشنواره، یازده نمایش خیابانی از مریوان، در سطح شهر اجرا شوند و بدین ترتیب مردم استان و گردشگرانی که در این دو ماه میهمان شهر مریوان هستند، بیش از پیش از آثار این جشنواره بهره‌مند شوند.
بر همین اساس پیش از رونمایی پوستر جشنواره نیز یکی از گروه های"هه لپه رکی" با همراهی موسیقی محلی و به سرپرستی حسین احمدی به اجرای برنامه پرداختند.
همچنین در این مراسم دبیر اجرایی این دوره از جشنواره، فاروق حسن‌پور گزارشی از فعالیت‌های انجام گرفته دبیرخانه را به حاضران ارایه کرد.

چهاردهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر خیابانی مریوان، با محوریت گردشگری و با دبیری فاتح بادپروا، یکم تا پنجم شهریور ماه برگزار می‌شود

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
چاپ شده در روزنامه شرق به تاریخ بیست و هفتم مرداد ماه نود و هشت



نابهنگامی یک خانواده معمولی
نوشته محمدحسن خدایی
در اجرای الهام شکیب از نمایشنامه «بیماری خانواده میم» به نویسندگی «فائوستو پاراویدینو»، گویی همه چیز در معرض چشمان تماشاگران قرار گرفته. صحنه پر است از دایره‌های کوچک و بزرگی که فضاهای نمایشی را مجزا و لاجرم متعیّن می‌کنند. هر دایره‌ نامی دارد و مکانی را نشان‌دار می‌کند. مکان‌هایی چون گاراژ، هال خانه، خیابان، پارک و دریاچه. نوعی رویکرد اجرائی در تعیّن‌بخشی به مکان‌ها ذیل اقتصادِ صحنه. دیگر چندان احتیاج به بازنمایی رئالیستی فضاها و مکان‌ها نیست و این تخیل تماشاگران است که فراخوانده می‌شود تا فضاها را بر‌سازد. یادآور فیلم «داگ‌ویل» فون‌تریه، اما نه آن‌چنان دقیق و مبتنی بر اندازه‌های واقعی. فی‌المثل «هال خانه» ابعاد ... دیدن ادامه » بزرگ‌تری دارد تا خیابان یا حتی دریاچه. یک واسازی از کلیشه‌هایی که مکان‌ها در زندگی روزمره به ذهن متبادر می‌کنند. حضور همیشگی شخصیت‌ها و رویت‌پذیر شدن‌شان، امر خصوصی را به محاق برده و راززدایی از روایت را شدّت می‌بخشد. حال تصمیم با تماشاگران است که چه مکانی و چه شخصیتی را زیر نظر بگیرند. حتی آن هنگام که نوری موضعی قسمتی از صحنه را مجزا می‌کند، می‌توان در مقابل این استبداد اجرائی ایستاد و به تماشای دیگر شخصیت‌ها نشست. سیاست اجرائی از این منظر، اقتدار روایت مرکزی را تضعیف کرده و تا حدّی دموکراتیک است.
در طراحی و دراماتورژی الهام شکیب، شخصیت دکتر به حاشیه رفته و دیگر چندان از تک‌گویی‌هایش خبری نیست. حتی عنوان نمایشنامه تحت تاثیر آن خطابی است که دکتر بر این خانواده نهاده. الهام شکیب با تاریخ‌زدایی از متن نمایشنامه، نام شخصیت‌ها و فضاها را تغییر داده است. رویکرد روایی اجرا، مبتنی بر انتزاع‌گرایی و برساختن یک جهان گرفتار ملال زندگی روزمره است. روایت الهام شکیب تا حدی توانسته منطق خود را در مواجهه با یک جهان برساخته بسط و گسترش دهد. جهانی که شخصیت‌هایش نام‌های عجیب و غریب و تا حدی آهنگین دارند: یایا، جاجا، فافا. با آنکه اجرای الهام شکیب به نسبت وفادارانه است به متن اصلی، اما در نهایت تلاش جهان مطلوب خویش را برمی‌سازد. غیاب فیزیکی شخصیت دکتر و به محاق رفتن تک‌گویی‌های منتسب به گفتار او، روایت را واجد عینیت مضاعف کرده است. استفاده از ویدئو پروجکشن در طول اجرا، برای اعلام زمان و کیفیت هوا، یک تمهید سینمایی است برای عینیت‌گرایی بیشتر و خلاص شدن از بازنمایی رئالیستی فضا.
خانواده میم گرفتار بیماری است. شخصیت‌های فروبسته، درخودمانده و ناتوان از ارتباط با دیگری که در نهایت فرجام آنان به فاجعه و فراق می‌کشد. یکی از انبوه خانواده‌هایی که این روزها در گوشه و کنار جهان، در مواجهه با نظام سرمایه‌داری و اتمیزه‌شدن انسان‌ها، در حال فروپاشی و تلاشی‌ست. رویکرد اجرائی الهام شکیب، در دوری از بازنمایی رئالیستی مناسبات و حضور تمامی شخصیت‌ها بر صحنه، تنهایی و فروبستگی را بیش از پیش موکد می‌کند. حال با بدن‌هایی روبرو هستیم که حتی ژست‌های زندگی روزمره را کاهلانه به اجرا گذاشته و امر تکین و یگانه‌ای نیستند. بیماری خانواده میم که با خودکشی مادر شدّت یافته و با رفتار عصبی و کودکانه پدر، رنگ و بوی تازه گرفته، گویی درمانی ندارد غیر از مرگ. چنان‌چه تصادف پسر خانواده و مرگ نابهنگام‌اش در نهایت امکانی برای رهایی از این وضعیتِ ناگوار است. تنها آن زمان می‌توان از این ساختار متصلّب خروج کرد که یکی از اعضای خانواده برای همیشه غایب شود.
از منظر بازی‌ها می‌توان به مهدی صدر اشاره داشت که در نقش پدر خانواده، عصبیت کودکانه‌ای را به نمایش می‌گذارد. شخصیت متناقض‌نمایی که اقتدار پدرانه‌‌اش را از کف داده و در نهایت به خانه سالمندان سپرده خواهد شد. ناز شادمان را می‌توان تنظیم‌گر مناسبات خانواده دانست. کسی که در رد و تمنای عشق به دکتر مردد است و خانواده انتخاب و الویت‌اش. امیر سفیری در نقش فافا یک عاشق‌پیشه شکست‌خورده اما مصمم است. حامد احمدجو در نقش جاجا یا همان پسر خانواده، اهل گپ‌وگفت و بازی کردن که در نهایت با مرگی تراژیک، خانواده را واجد نوعی گسست می‌کند. آرزو عالی یا همان دختر کوچک خانواده، اهل تجربه‌ورزی و تمرد است. کسی که به‌شکل طنزآمیزی ابژه میل دو دوست قرار گرفته و در نهایت از هر دو می‌گذرد. پیمان مقدمی در نقش فلو، واجد اقتدار و مردسالاری پنهان است. عاشقی مطرود.
بیماری خانواده میم، اجرائی است تجربی و لاجرم واجد شکست و پیروزی. یکی از همان صدهای تازه که شاید ادامه یابد.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایش اژدهای طلایی i
با استقبال مخاطبان نمایش «اژدهای طلایی» تمدید شد | عکس
» با استقبال مخاطبان نمایش «اژدهای طلایی» تمدید شد
... دیدن متن »

نمایش «اژدهای طلایی» به کارگردانی علی پروشانی و نویسندگی رولند شیمِلْفِنیگ ۶ شب دیگر در تماشاخانه ایرانشهر تمدید شد.

به گزارش روابط عمومی گروه؛ نمایش «اژدهای طلایی» کاری از علی پروشانی که قرار بود تا ۲۹ مردادماه در تماشاخانه ایرانشهر سالن استاد ناظرزاده کرمانی اجرا شود، به دلیل استقبال فراوان مخاطبان و علاقه‌مندان تا ۶شهریورماه تمدید شد.  فروش بلیت برای روزهای جدید نمایش «اژدهای طلایی» از امروز ۲۶ مردادماه در سایت تیوال برای علاقه‌مندان آغاز خواهد شد و مخاطبان می‌توانند برای تماشای نمایش به آدرس tiwall.com/p/goldendragon مراجعه کنند.
شایان ذکر است، در نمایش «اژدهای طلایی» که از چهارم مرداد ماه، ساعت ۱۹:۰۰ در سالن دکتر ناظرزاده کرمانی تماشاخانه ایرانشهر به روی صحنه رفته‌است، (به ترتیب حروف الفبا) حسین امیدی، مرضیه بدرقه، صبا پویشمن، ابراهیم عزیزی، محسن نوری به عنوان بازیگر حضور دارند. سایر عوامل نمایش عبارت از: "مجری طرح و‌مدیر تولید: رها جهانشاهی"، "طراح صحنه: علی پروشانی"، "طراح نور: حمید جلالی"، "طراح لباس و آکسسوار: غزاله غفرانی"، "ویدئو آرت: سیاوش نقش‌بندی"، "طراح موشن: مهرداد ایرانی"، "طراح گرافیک: مجتبی ادیبی"، "عکاس: ضیا صفویان"، "دستیار کارگردان و برنامه ریز: سامان پور سلیمانی"، "گروه کارگردانی: نادر مقدم"، "منشی صحنه: روجا رمضانی"، "مدیر صحنه: مهدی یزدانی"، "ساخت دکور: مصطفی طباطبائی"، "امیرحسین بابائیان"، "دستیار لباس: شهره صمیمی"، "دوخت لباس: حسین پناهی"، "طراحی و ساخت تیزر: میثم زرقانی(گروه هنری Artcut)، "مدیر تبلیغات: امیر قالیچی"، "تبلیغات مجازی: رضا صبور"، "اجرای تبلیغات: تئاتر بازها(teatrbazha) و تئاتر مارکت(TheaterMarket)"، "مدیر روابط عمومی و ارتباطات: امیر پارسائیان مهر" هستند.
یادآور می شود، علاقه مندان جهت خرید اینترنتی بلیت می توانند به سایت تیوال  مراجعه نمایند.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
«زیرزمین» به کارگردانی فرزانه دلیر در تماشاخانه آژمان به روی صحنه می رود
» ویدئویی از نمایش «زیرزمین»
۵۰ دقیقه پیش
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
اجرای زیبای خانم ابراهیمی رو از دست ندید دوستان
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خرید بلیت این مونولوگ به کارگردانی فرشاد حبیبی، امیر حسین کنزق و بازی (روزهای زوج) وحید صادقی، (روزهای فرد) افشین تمدن در روزهای دوشنبه ۲۸ مرداد تا شنبه ۲ شهریورماه همینک آغاز شد.
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایش خانه ما i
نمایش «خانه ما» در عمارت نمایشی نوفل لوشاتو | عکس
» نمایش «خانه ما» در عمارت نمایشی نوفل لوشاتو
... دیدن متن »

نمایش «خانه ما» به نویسندگی و کارگردانی «مجید وزیری» و تهیه کنندگی «روح اله نوری»  از ۱۹ مرداد تا ۱ شهریور در عمارت نمایشی نوفل لوشاتو بر روی صحنه است.

در این نمایش «سارا اشتری، سارا ابراهیمی، محمد ناصری، دنیا حشمت، محمد حسن ثنایی، مجید وزیری و نگین غفاری» به ایفای نقش می پردازند.
دیگر عوامل این نمایش، عبارت‌اند از:
دستیار کارگردان: محمدصدراصناعی، طراح گریم: ساغرسادات حمزه، طراح صحنه‌: نوید آقاجان پور، طراح لباس: مرجان مشاط زادگان، منشی صحنه: النا امیدی ، برنامه ریز: عاطفه حسینی، عکاس: شبنم سعید، ملیکا رمضانی، دستیار طراح صحنه: مهشاد عباسی انارکی، گروه صحنه:احسان ابراهیمی-‌مصطفی میرزایی ، ساخت دکور: نوید آقاجان پور.

فروش بلیت اینترنتیِ «خانه ما» در سایت تیوال آغاز شده است. این نمایش از نوزدهم مردادماه تا یک شهریورماه ۱۳۹۸ هر روز، ساعت ۱۹:۴۵ به مدت ۷۰ دقیقه در عمارت نمایشی نوفل لوشاتو به نشانیِ خیابان انقلاب، خیابان رازی ، بن‌بست رازی، پلاک یک روی صحنه است.

فرزاد فتحی این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
تاتر بسیار قوی از نظر نمایشنامه و بازی بازیگران بود این موارد با موسیقی بسیار خوب تلفیق شده بود. به شدت برای علاقه مندان ژانر اجتماعی پیشنهاد میکنم.
سید رسول حسینی مفرد این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
behi barani
درباره نمایش نیوجرسی i
رویای یک رقص بی وقفه از شادی.....
تبریک میگم به تک تک عوامل گروه نیوجرسی.
دیدن یه کار خوب و منسجم از یه گروه جوان و با انگیزه واقعا انرژی بخشه.ممنون از نمایش خوبتون
قسمت پایانی نمایش بسیار تاثیر گذار بود و همیشه در خاطر من باقی میمونه.
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
 گروه طراحی نمایش «جتسیمانی» معرفی شدند | عکس
در آستانه اجرا؛
» گروه طراحی نمایش «جتسیمانی» معرفی شدند
... دیدن متن »

گروه طراحی نمایش «جتسیمانی» به نویسندگی سیاوش پاکراه و کارگردانی امیرحسین دوانی معرفی شدند.

به گزارش روابط عمومی گروه اجرایی، در آستانه اجرا گروه طراحی نمایش «جتسیمانی» به نویسندگی سیاوش پاکراه و کارگردانی امیرحسین دوانی معرفی شدند.

امیر حسین دوانی طراح صحنه، آنکیدو دارش طراح صدا، لعیا خرامان طراح گریم، علی کوزه­گر طراح نور، مقدی شامیریان طراح لباس و مهدی فاتحی طراح گرافیک گروه طراحی نمایش «جتسیمانی» راتشکیل می دهند.

این در حالی است که رها جهانشاهی مجری طرح، شروین عقیلی طراح ویدئو، مهدی آشنا عکس، مصطفی کاظمی مطلق و احسان آینه  ساخت تیزر، امین یزدانی و ناعمه علمی نژاد دستیاران کارگردان، مهتا کریمی اموررسانه، امیر قالیچی تبلیغات مجازی سایر عوامل اجرایی نمایش را تشکیل می دهد. در این اثر نمایشی امیر شمس و شاهو رستمی به عنوان بازیگر حضور دارند.

نمایش «جتسیمانی» که نامش برگرفته از «باغ جتسیمانی» معروف به «باغ خیانت» است، از روز یکشنبه ۲۷ مرداد ماه به کارگردانی امیرحسین دوانی در سالن استاد انتظامی خانه هنرمندان ایران اجرای خود را آغاز می کند و علاقه مندان برای تهیه بلیت نمایش می توانند به سامانه تیوال مراجعه کنند.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
neghab
درباره نمایش شکلک i
یک کمدی عاشقانه از خالق فیلمنامه سریال #شهرزاد
پس از ماهها تمرین ، سرانجام شنبه شب نمایش جنجالی شکلک به روی صحنه رفت.
شکلک که تازه ترین تولید بهنام زینعلی است پس از حدود هشت ماه تمرین بروی صحنه آمد.
این اثر که یک نمایش عاشقانه و کمی کمدی با رگ و ریشه ای سیاسی است از نوشته های دکتر نغمه ثمینی میباشد که سال گذشته توسط گروه هنرهای دراماتیک نقاب صحنه در جشنواره نمایشنامه خوانی چله عشق موفق به کسب سه جایزه شد.
زینعلی که از کارگردانان فعال انجمن هنرهای نمایشی استان تهران است همزمان با رونمایی از پوستر نمایش شکلک، پویشی همگانی را با شعار شکلک من راه اندازی کرد که در این پویش، مخاطبینی که تمایل دارند به تماشای این اثر بنشینند ، پوستر نمایش را درصفحات شخصی خود منتشر و سایرین هم با هشتک #شکلک_من دعوت به پیوستن به این پویش میکنند. تابحال هنرمندان صاحب ... دیدن ادامه » نامی با انتشار پوستر و اطلاعات این نمایش به این پویش پیوستند که از این میان میتوان به بهنوش بختیاری، هومن برق نورد، آرش دادگر، مهرداد کوروش نیا، هومن رهنمون، سوسن پرور، مهری آل آقا، سیاوش مفیدی، رابعه اسکویی، هانیه توسلی، ویدا جوان، امیرحسین رستمی، عباس غزالی، علی استادی، مجید صالحی و... نام برد.
شکلک که یکی از تولیدات انجمن هنرهای نمایشی قدس بشمار میرود قراراست تا در جشنواره استانی تئاتر تهران حضوری پررنگ داشته باشد. در این اثر نمایشی
بهنوش مرادی . امیرنظرعلی . المیرا کچیان و بهنام زینعلی بعنوان بازیگران اصلی و مهسانظرپور . علیرضا نوروزی . علی جعفری . مهشید عباسی و سودا اسدی بعنوان تیم حرکات فیزیکال ایفای نقش میکنند.
همچنین در این اثر دستیارکارگردان و برنامه ریز: المیرا کچیان ، مدیران اجرا: عرفان بحری. مدیرصحنه: میلاد پیرزاد . طراح گریم: فرهاد قزلویی عکاس: محمدجواد خلفی
مجریان گریم: مریم ملکی ها . امیرحسین عمادی . مدیرگیشه و روابط عمومی: حنانه غلام خواه و دستیار صحنه: علیرضا منفرد ، بعنوان عوامل اجرایی پشت صحنه زینعلی راهمراهی میکنند.
شکلک از روز شنبه ۲۶مردادماه از ساعت ۲۰ درسالن استاد خمسه واقع در شهرقدس . خیابان کاووسیه (طالقانی) بعد از اداره برق . کوچه هنرمندان. ساختمان اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی قدس بروی صحنه رفت که مورد استقبال تماشاگران زیادی قرار گرفت
شکلک تا روز چهارشنبه به اجرای خود ادامه خواهد داد.
لینک خرید بلیت سایت تیوال
http://tiwall.com/p/sheklak4
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
سلام ممکنه خرید آخر من که بدون وارد کردن عضویت انجام دادم را به پروفایلم اضافه کنید ؟
کد پیگیری ام 376593 تاتر رویای یک شب نیمه تابستان برای 29 مرداد
!!!!!!!!!!!!!!!
۱ ساعت پیش
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
اولین نشان طراحی لباسِ صحنه ایران رونمایی شد/ آغاز داستان «دوبرادر» | عکس
با برگزاری نکوداشت استاد ادنا زینلیان؛
» اولین نشان طراحی لباسِ صحنه ایران رونمایی شد/ آغاز داستان «دوبرادر»
... دیدن متن »

اولین نشان طراحی لباس صحنه ایران با برپایی آیین نکوداشت استاد ادنا زینلیان طراح لباس و صحنه پیشگام کشورمان در تالار وحدت تهران رونمایی شد.

به گزارش روابط عمومی موسسه فرهنگی هنری «راد نو اندیش»، آیین نکوداشت استاد ادنا زینلیان طراح لباس و صحنه پیشگام تئاتر، تلویزیون و سینما چهارشنبه شب ۲۳ مرداد ماه توسط موسسه فرهنگی هنری «راد نو اندیش» به مدیریت بردیا صدرنوری و انجمن طراحان صحنه و لباس خانه تئاتر در تالار وحدت برگزار شد. در این مراسم علاوه بر رونمایی از اولین نشان طراح لباس صحنه ایران، بخشی از پروژه موسیقایی «داستان دوبرادر» با هنرمندی لوریس چکناوریان و بردیا صدرنوری نیز برای مخاطبان اجرا شد.

ادنا زینلیان فقط یک طراح نیست
ایرج راد بازیگر، کارگردان و رییس هیات مدیره خانه تئاتر در ابتدای این مراسم که با استقبال قابل توجه مخاطبان برگزار شد در تجلیل از مقام هنری استاد ادنا زینلیان گفت: یادش بخیر در زمانی مجموعه ها و کارگاه هایی در همین تالار وحدت و مجموعه تئاتر شهر وجود داشت که با مدیریت هنرمندانی چون ادنا زینلیان در آن کارهای بسیار زیادی در حوزه طراحی لباس، طراحی صحنه، ساخت دکور، خیاطی و بسیاری از فعالیت های هنری مرتبط با هنر نمایش و موسیقی صورت می گرفت اما امروزه دیگر کمتر شاهد چنین فضایی هستیم. در حالی که باید بپذیریم در هر تالار نمایشی که در آن کار هنری اجرا می شود لازم است که کارگاه هایی برای اجرای برخی از فعالیت ها از جمله طراحی لباس و صحنه وجود داشته باشد.

وی افزود: ادنا زینلیان و چندتن از دوستانی که او انتخاب کرد در سال های دور واحد طراحی را در تالارهای بزرگ تهران راه اندازی کرده بود که هر کدام از این هنرمندان برای خود متخصص بودند. او هنرمندی بود که در هر زمانی فعالیت شبانه روزی می کرد و با روی خوشی که داشت تمام تلاش خود را برای طراحی لباس و صحنه یک اثر نمایشی انجام می داد. من افتخار داشتم در سه اجرای نمایشی که کارگردان بودم با خانم ادنا زینلیان همکاری داشته باشم . باید بگویم که این تجربه ها به من نشان داد که او فقط یک طراح نیست. او هنرمندی است که اثر نمایش و درام را می شناسد. او هنرمندی است که جایگاه ویژه صحنه، میزانسن، نور، رنگ و همه اجزای یک صحنه نمایشی را می شناسد و در طول تمرین های یک اثر نمایشی مدام با کارگردان و گروه نمایشی در ارتباط است که در نهایت بتواند نتیجه خوبی از طراحی اش را روی صحنه پیاده کند.

قدردانی از هنرمندی که تمام ذهنش در خدمت تئاتر است
رییس هیات مدیره خانه تئاتر بیان کرد: ادنا زینلیان وقتی طراحی می کند به تمامی ابعاد یک اثر نمایشی از جمله محدوده زمانی نمایش، مسائل فرهنگی متن نمایشنامه، شخصیت های نمایش، نگاه کارگردان به شخصیت ها و حتی رنگ پارچه و رنگ چهره بازیگر توجه می کند. بنابراین او فقط طراحی نمی کند. او هنرمندی است که همواره زشت ترین ها را به زیباترین شکل ممکن طراحی کرده و با شیوه طراحی خود به صحنه آنچنان جانی می بخشد که برای من و بسیاری از هنرمندان فعال کار ارزنده ای است.

این بازیگر و پیشکسوت تئاتر، سینما و تلویزیون گفت: زینلیان هنرمندی است که پارچه مورد نظر برای طراحی اش را خودش از بازار می خرید و به راحتی کار بازیگر روی صحنه و ظرایفی که در این زمینه وجود دارد، آنچنان توجه می کرد که برای ما بسیار ارزشمند و جالب توجه بود. ادنا زینلیان تا به امروز با تمام وجود و ذهن خود تئاتر را دنبال کرده و به همین دلیل هم «ادنا زینلیان» است. من امیدوارم وی همواره و تا سالها در تئاتر ایران بدرخشد تا ادنا زینلیان های فراوانی در حوزه طراحی لباس و صحنه داشته باشیم.

بزرگان تئاتر از بانوی اردیبهشت گفتند
پخش دو کلیپ تصویری به کارگردانی شاهوزندی از برنامه های مختلف آیین نکوداشت استاد ادنا زینلیان و رونمایی از اولین نشان طراحی لباس صحنه در ایران بود که کلیپ اول اختصاص به گفتگوی ستاد برگزاری نکوداشت با این هنرمند داشت که در آن استاد زینلیان ضمن ارائه ای مختصر از فعالیت های هنری خود از دغدغه ها و انگیزه های خود برای ایده نشان طراحی لباس صحنه در ایران سخن می گفت.

در کلیپ دوم هم که در بخش دیگر مراسم پخش شد، هنرمندانی چون قطب الدین صادقی، فرهاد آییش، حمیدرضا نعیمی، فریندخت زاهدی، رضا مهدی زاده، لادن مستوفی، حامد کمیلی، مهرانه مهین ترابی هر کدام با ذکر خاطراتی از تجربیاتشان در همکاری با ادنا زینلیان که در این مراسم از او به عنوان بانوی اردیبهشت یاد می کردند، سخن گفتند.

قدردانی هنرمندان و اهدای چند یادمان به ادنا زینلیان
رونمایی از «نشان طراحی لباس صحنه ایران» و اهدای چند لوح قدردانی به پاس سالها تلاش و کوشش ادنا زینلیان در عرصه طراحی صحنه و لباس بخش بعدی مراسم را تشکیل می داد.

در این بخش که با حضور بردیا صدرنوری مدیر موسسه فرهنگی هنری «راد نو اندیش»، شهرام کرمی مدیرکل هنرهای نمایشی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، شهرام گیل آبادی مدیرعامل خانه تئاتر، فریبرز قربانزاده مدیر انجمن طراحان صحنه و لباس خانه تئاتر، قطب الدین صادقی نویسنده و کارگردان تئاتر، حمیدرضا نعیمی نویسنده و کارگردان تئاترلوح های تقدیری از سوی انجمن طراحان صحنه و لباس خانه تئاتر، موسسه فرهنگی هنری راد نواندیش، مدیرعامل خانه تئاتر ایران و نمایندگان ارامنه در تهران به استاد ادنا زینلیان اهدا شد. این در حالی است که علی زارعی مدیرتولید و دستیار کارگردان که در چند پروژه با این هنرمند همکاری داشته هدیه ای را به رسم یادبود به زینلیان تقدیم کرد.

فریبرز قربانزاده مدیرانجمن طراحان صحنه و لباس تئاتر ایران ضمن ابراز خشنودی از برگزاری این مراسم از سوی استاد خسرو خورشیدی طراح صحنه و لباس پیشکسوت تئاتر کشورمان مراتب ابراز خوشحالی این هنرمند برای رونمایی از نشان طراحی لباس صحنه ایران را اعلام کرد.

جزییانی از روند اهدای نشان طراحی لباس صحنه ایران
پس از اهدای مراسم قدردانی از استاد زینلیان، بیانیه موسسه فرهنگی هنری راد نواندیش در جزییان روند اهدای نشان طراحی لباس صحنه ایران که با همکاری انجمن طراحان صحنه ولباس خانه تئاتر ایران برگزار می شود، به این ترتیب اعلام شد:

«آفرینش‌های هنری، حاصل سال‌ها تلاش هنرمندانی است که سرمایه عمر و هستی خویش را وقف پدید آوردن اثری کرده‌اند که اگر از سر باور، اعتقاد و بینش بوده باشد، بی‌شک در تاریخ ماندگار خواهد شد و به سرمایه‌های معنوی بشری خواهد افزود. آثار هنری گوناگون اعم از موسیقی و شعر، نمایش و نقاشی در مرز و بوم ایران، علاوه بر آن‌که چیزی به زیبایی‌های جهان افزوده‌اند، روایتی صادقانه از تاریخ این ملت نیز بوده‌اند.

مؤسسه‌ فرهنگی و هنری رادنواندیش یکی از وظایف مهم خود را پاسداشت و گرامیداشت تلاش‌های هنرمندانی می‌داند که در عرصه‌های مختلف به فعالیت مستمر و مؤثر پرداخته‌اند. پیش‌تر این مؤسسه آیین‌های مختلفی را در نکوداشت اهل هنر به ویژه موسیقی برپا داشته و حالا وظیفه‌ی خود می‌داند این راه را در دیگر رشته‌های هنری توسعه دهد.

هنرهای نمایشی و به‌ویژه تئاتر، یکی از هنرهای جریان‌ساز و اثربخش در ایران است که حدود یکصد سال به شیوه‌ جدید نضج و تداوم یافته است. در این میان نمی‌توان نقش ارامنه را در معرفی و توسعه‌ تئاتر مدرن نادیده گرفت. آنان اولین کارگردانان، بازیگران، نمایشنامه‌نویسان و طراحان را به تئاتر ایران معرفی کرده‌اند.

یکی از نام‌آوران و پیشکسوتان عرصه‌  طراحی لباس صحنه، بانو استاد ادنا زینلیان از همین تبار است. بیش از سی سال فعالیت مستمر و تأثیرگذار در زمینه‌ی طراحی لباس نمایش‌های متعدد و آموزش آکادمیک و تربیت ده‌ها طراح و هنرمند این رشته، ایشان را به یکی از چهره‌های ماندگار این عرصه بدل کرده است. استاد زینلیان با نگاهی حرفه‌ای و خلاق به این رشته، در همکاری با کارگردانان برجسته، آثاری به‌یادماندنی برای نمایش‌های بی‌شمار طراحی کرده‌اند. جدیت و در عین‌حال رفتار مادرانه‌ی ایشان زبانزد همه‌ هنرمندانی است که با وی همکاری داشته‌اند. از همین رو، مؤسسه‌ فرهنگی و هنری رادنواندیش با مشارکت انجمن طراحان صحنه و لباس ایران، ضمن نکوداشت این بانوی هنرمند و اهدای یادمان مؤسسه، از «نشان طراحی لباس صحنه‌ی ایران» که مزین به نام بانو استاد ادنا زینلیان است رونمایی می‌نماید.

لازم به ذکر است که این نشان بر اساس آیین نامه ای مدون و به صورت دوره‌ای به یک نفر از برگزیدگان حوزه‌ی طراحی لباس صحنه اهدا خواهد شد. بی‌شک نام استاد ادنا زینلیان در زمینه‌ی طراحی لباس تئاتر و اپرا، مناسب‌ترین انتخاب در طراحی نشان برای تجلیل از فعالیت‌های هنرمندان دیگر در این عرصه خواهد بود.

در پایان وظیفه خود می دانیم تا از آهنگساز و رهبر ارکستر بزرگ ایران، استاد لوریس چکناواریان که با همدلی و همراهی و رهبری افتخاری ارکستر سازهای زهی و پیانو بر غنای برنامه امشب افزودند، قدردانی نماییم.»

ادای دین استاد به طراحان لباس صحنه ایران
ادنا زینلیان هم پس از حضور در صحنه و رونمایی از نشان طراحی لباس صحنه ایران ضمن قدردانی از موسسه فرهنگی هنری رادنو اندیش و هیات مدیره انجمن طراحان صحنه و لباس خانه تئاتر برای برگزاری این مراسم از حضور کارن خانلریان نماینده ارانه در مجلس شورای اسلامی نیز تشکر کرد و گفت: واقعا با هیچ لغتی نمی توانم حس خود را از برگزاری این مراسم اعلام کنم. من ادنا زینلیان از جمله هنرمندانی بودم که اردیبهشت ماه سال ۵۶ به استخدام تالار رودکی درآمدم و از همان زمان تلاشم این بود که امروز به جایی برسیم تا به صورت جدی درباره طراحی لباس در صحنه تئاتر و صحنه زندگی صحبت شود و امروز افتخار می کنم که با رونمایی از نشان طراحی لباس صحنه ایران این موضوع جدی به سرانجام رسید و خستگی ام را به در برد.

وی افزود: در این روزگار فردی به نام بردیا صدرنوری با همکاری انجمن طراحان صحنه و لباس خانه تئاتر ایران نهایت تلاش خود را انجام دادند تا چنین رویدادی در تاریخ تئاتر ایران ثبت شود. این نشان از نگاه من ادای دینی به فارغ التحصیلان ۶۰ سال پیش طراحی لباس در دانشگاه و هنرمندان، دانشجویان و هنرجویانی است که در این سال ها کنارم بودند و بسیار خوشحالم که دین خود را در حد توانم به هم صنفان خود ادا کردم.

اشک های استاد موسیقی و آغاز داستان دوبرادر
بخش پایانی مراسم رونمایی ازاولین نشان طراحی لباس صحنه ایران و آیین نکوداشت استاد ادنا زینلیان به رونمایی و اجرای بخشی از پروژه «داستان دو برادر» برای اولین بار با رهبری افتخاری لوریس چکناوریان ، نوازندگی پیانو بردیا صدرنوری و همراهی ارکستر زهی اختصاص داشت.

لوریس چکناوریان پیش از اجرای قطعات درباره پروژه «داستان دوبرادر» ضمن ارائه داستانی از زندگی خانوادگی است که وی را تحت تاثیر قرار داده بود، توضیح داد:این روزها مصادف با سالگرد تولد کومیتاس آهنگساز و کشیش اتریشی است که در زمان قتل عام ارامنه توسط دولت عثمانی به آمریکا رفت. او چند سال قبل از قتل عام آهنگ های بسیار زیبایی را ساخت که می توانم بگویم این آثار من را عاشق کومیتاس کرده است. او هنرمندی است که با خدا ارتباط داشت و تحت تاثیر این ارتباط الهی آهنگ هایی را خلق کرد که به شدت من را تحت تاثیر قرار داد. به همین جهت تصمیم گرفتم شرایطی را فراهم کنم تا بتوانم روزی این آثار را اجرا کنم. در این راه با بردیا صدرنوری مواجه شدم که او هم بدون اطلاع من عاشق کارهای کومیتاس بود و همین احساس مشترک برادرانه بود که تصمیم گرفتیم با پیوند موسیقی شرق و غرب دیالوگی را شروع کنیم که امروز بخشی از آن به شما ارائه می شود. من از برادرم بردیا صدرنوری بسیار تشکر می کنم که شرایط اجرای این پروژه را فراهم کرد و امیدوارم از این پس بتوانیم با چنین رویکردی پروژه «داستان دوبرادر» را ادامه دهیم.

بردیا صدرنوری نوازنده پیانو، امیر باورچی ارکستر مایستر، دانیال جورابچی، عاطفه حسینی ، فرناز دارویی نوازندگان ویولن یک، مونیکالران، احسان شامی، برهان همتی نوازندگان ویولن دو، کاوه تسعیری و زهرا عبدالله زاده نوازندگان آلتو، محمد حسین غریبی و شهرزاد مجد نوازندگان ویولنسل، پورنگ پورشیرازی نوازنده کنترباس و محمدرضا صفی مدیر ارکستر گروه نوازندگان این بخش را تشکیل می دادند.

ناصر ایزدی مدیر برنامه نکوداشت، مریم فراهانی مدیر اجرایی، پرهام عرب مدیر طراحی و تبلیغات، مهرناز کرمی مشاور هنری،  شاهو زندی کلیپ، زهره آبگون ، مهتا کریمی، امیرحسین مقدم و یزدان صادقی امور هماهنگی و اداری، جواد شهبازی پشتیبانی و زهرا تقی ملا مجری گروه اجرایی موسسه فرهنگی راد نو اندیش در مراسم رونمایی ازاولین نشان طراحی لباس صحنه ایران و آیین نکوداشت استاد ادنا زینلیان را تشکیل می دادند.

شهرام کرمی (مدیر کل دفتر هنرهای نمایشی)، شهرام گیل آبادی (مدیرعامل خانه تئاتر )،  قطب الدین صادقی (مدرس دانشگاه، محقق، نویسنده و کارگردان تئاتر) ،  فضل الله توکل (آهنگساز و نوازنده سنتور)، میلاد کیایی (آهنگساز و نوازنده سنتور)، پری ملکی (خواننده، مدرس و سرپرست گروه خنیا)، کارن خانلریان (نماینده ارامنه در مجلس جمهوری اسلامی)، حمیدرضا نعیمی (مدرس دانشگاه، نویسنده و کارگردان تئاتر)، سید محمد طباطبایی ( دبیر شورای ارزشیابی هنرمندان، نویسندگان و شاعران )، خسرو عمارلویی (نقاش)،معصومه مهرعلی (خواننده پیشکسوت)، خانواده استاد همایون خرّم، فریدون حلمی (نوازنده و سازنده تمبک)، اسماعیل تهرانی ( موسیقی دان، آهنگساز و رهبر ارکستر)، سوسن اصلانی ( نوازنده و آهنگساز )، رضا شاپور زاده (طراح صحنه )، مقدی شامیریان ( طراح لباس )، توکا ملکی (نویسنده و پژوهشگر)، جهانشاه برومند (نوازنده ویولن)، سجاد پورقناد (نوازنده تار و سه تار)، امید نیک بین (آهنگساز- نوازنده)، یارتا یاران (نقاش-بازیگر)،  شیرین یزدان بخش (بازیگر)،  مریم کاظمی (کارگردان، نویسنده و بازیگر تئاتر، سینما و تلویزیون)، میکائیل شهرستانی (بازیگر، گوینده، کارگردان و مدرس تئاتر)، صفا آقاجانی (بازیگر سینما و تلویزیون و تئاتر)، مهرداد اسکویی (فیلم‌ساز، تهیه‌کننده، پژوهشگر و عکاس)، فرشاد فرشته حکمت ( مدرس سینما و فیلمساز) ، ماندانا کریمی (کارگردان نمایش­های عروسکی) و شماری دیگر از هنرمندان و پیشکسوتان از جمله مهمان ویژه مراسم بودند.

 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
«حسن کچل» علی حاتمی اولین بار توسط داود رشیدی اجرا شد/ مراسم زادروز حاتمی | عکس
احترام برومند در شب اجرای «قصه مردی که مو نداشت»؛
» «حسن کچل» علی حاتمی اولین بار توسط داود رشیدی اجرا شد/ مراسم زادروز حاتمی
... دیدن متن »

برگزاری مراسم زادروز زنده‌یاد علی حاتمی با حضور احترام برومند و شهرام کرمی مدیرکل‌ هنرهای نمایشی پیش از اجرای نمایش «قصه مردی که مو نداشت»، در پردیس تئاتر شهرزاد برگزار شد.
روز چهارشنبه ۲۳ مرداد و همزمان با زادروز زنده‌یاد علی حاتمی، گروه نمایش «قصه مردی که مو نداشت» به کارگردانی مصطفی کشتگر که برداشتی از نمایشنامه «حسن کچل» علی حاتمی است، به همراه ستاد برگزاری نوزدهمین جشنواره نمایش‌های آیینی و سنتی که اجرای این نمایش همزمان با برگزاری این دوره از جشنواره شده است، مراسم بزرگداشت این هنرمند فقید را برگزار کردند.
مراسم زادروز زنده‌یاد علی حاتمی با حضور احترام برومند هنرمند شناخته شده عرصه سینما، تئاتر و تلویزیون، شهرام کرمی مدیرکل هنرهای نمایشی و محسن حسن‌زاده مدیر روابط عمومی اداره‌کل هنرهای نمایشی در پردیس تئاتر شهرزاد همراه بود.
در این مراسم احترام برومند به بیان خاطراتی از نحوه آشنایی خود با زنده‌یاد علی حاتمی پرداخت و گفت: زنده‌یاد حاتمی از دانشجویان همسرم داود رشیدی بود و من برای اولین بار او را درمنزل‌مان ملاقات کردم که در همان دیدار نمایشنامه «حسن کچل» را برای من و داود رشیدی خواند. پس از آن رشیدی تصمیم گرفتم که این نمایشنامه را روی صحنه ببرد.
وی یادآور شد: شاید خیلی‌ها ندانند که نمایشنامه «حسن کچل» علی حاتمی برای اولین بار در سال ۴۸ و با کارگردانی داود رشیدی روی صحنه رفت. در آن اجرا هنرمندان فقیدی همچون پرویز فنی‌زاده و اسماعیل داورفر به ایفای نقش می‌پرداختند.
برومند در ادامه سخنان خود بیان کرد: در آن زمان برخی می‌گفتند که آقای رشیدی که نمایشنامه‌های خارجی اجرا می‌کند نباید به سراغ اجرای نمایش ایرانی برود ولی او دوست داشت که نمایشنامه دانشجوی خود را اجرا کند و اتفاقا اجرای بسیاری خوبی هم شد. بعد از اجرای نمایش «حسن کچل» بود که حاتمی تصمیم گرفت فیلم آن را هم بسازد.
برومند با اشاره به اینکه زنده‌یاد حاتمی هنرمندی منحصر به فرد و بسیار خلاق بود، افزود: خلاقیت و توانایی علی حاتمی حد و مرزی نداشت ولی متأسفانه خیلی زود از میان ما رفت. او در سینما آثار درخشانی را رقم زد که منحصر به فرد است.
در ادامه شهرام کرمی مدیرکل هنرهای نمایشی نیز با اشاره به اینکه زنده‌یاد علی حاتمی در ابتدا در زمینه نمایشنامه نویسی فعالیت می‌کرد و بعد از آن به سراغ سینما رفت، تأکید کرد: ویژگی آثار زنده‌یاد حاتمی پرداختن به شخصیت و داستان ایرانی است؛ چیزی که این روزها کمتر شاهد آن هستیم.
وی در ادامه با آرزوی اجراهایی موفق برای گروه نمایش «قصه مردی که مو نداشت»، کیک زادروز زنده‌یاد علی حاتمی را برش داد.
پس از این مراسم، حاضران در سالن به تماشای نمایش «قصه مردی که مو نداشت» نشستند.
این نمایش هر شب ساعت ۲۰:۳۰ به صحنه می‌رود و بازیگرانش به ترتیب حروف الفبا عبارتند از: شیوا بافهم، امیر بشیره‌نژاد، رامین دلفانی، حامد شریف‌پور، حامد مقدسی، وحید منافی و کامران هوشمندیان.
نگین لاجوری تهیه‌کننده هادی حدادی، فرهاد دلشادی، احسان بسی‌خواسته و فرزام شاد زی‌نواز گروه موسیقی، آرمین اقراری مجری طرح و مدیرتولید، فرید بیرقی سرمایه‌گذار، نغمه لاجوردی دستیار کارگردان،«PLAY + PAUSE STUDIO»  ساخت تیزر، رامین برجی تصویرسازی انیمیشن، جواد خدابخش انیماتور، نگار امیدعلی طراح چهره‌پردازی، مهدی آشنا عکاس، مصطفی کشتگر طراح صحنه و لباس، رضا خضرایی طراح نور و محمد کرمی و آرمان علی‌رضایی مدیر صحنه نمایش «قصه مردی که مو نداشت» هستند.

عکس: مهدی آشنا

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
فرانک
درباره نمایش خانه ما i
موضوع جذاب و جذاب تر با بازی هنرمندانش
فرزاد فتحی این را دوست دارد
موافقم با شما
۱ ساعت پیش
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
طراحی صحنه و موسیقی خوب،بازی ها خصوصا دختر موطلایی خوب هر چه به سمت انتهایی نمایش نزدیک میشدیم اپیزودها جذاب ریتم تند میشد اطلاعات عمومی ام هم افزایش یافت تا قبل از این نمایش باعمق ترسناک دارک وب و دیپ وب اشنایی نداشتم
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
احمد احمدی
درباره نمایش وحشی i
نمایشی بسیار جذاب و دیدنی که کاش تمام نمیشد...از لحظه لحظه این‌نمایش نمیشود گذشت و حتما توصیه میکنم به تماشای این کار بنشینید
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
نگاهی به نمایش «حسن بدری برنده خوشبخت یک عدد مزدا ۳» (روزنامه اعتماد)
در انتظار گودوی ایرانی
سیدحسین رسولی

این روزها نمایش «حسن بدری برنده خوشبخت یک عدد مزدا ۳» به نویسندگی و کارگردانی هامون قاپچی در تالار حافظ روی صحنه است و تنها دو نقش اصلی و یک نقش فرعی دارد و داستانی به شدت ساده و جالب توجه را بیان می کند. قاپچی به زندگی دو کارگر ایرانی در روزگار معاصر می پردازد که در کارگاهی واقع در مرکز شهر تهران مشغول دوخت و دوز لباس هستند. آنان چند ماهی می شود که حقوق نگرفته اند و از عصبیت به یکدیگر می پیچند. این دو مدام با یکدیگر دعوا می کنند و مانند نمایش «در انتظار گودو» لحظه شماری می کنند تا رییس کارگاه بیاید و حقوق شان را بدهد. نکته جالب توجه تفریحات و سبک زندگی این دو کارگر است و گویا کارگردان دست به کاری پژوهشی زده است و هدف اصلی او هم بازنمایی «امر ... دیدن ادامه » روزمره در جامعه کارگران ایرانی» روی صحنه تئاتر بوده است. دو کارگر مذکور شب ها پای تلویزیون می نشینند و برنامه های سرگرم کننده ای مانند «خندوانه» رامبد جوان و «دورهمی» مهران مدیری را نگاه می کنند که این دو مجری مدام از شادی، خوشی، لذت غذاخوردن و تفریحات مختلف می گویند ولی این دو جوان مدام در حسرت ناچیزترین دستمزد و حتی خوردن فلافلی ارزان قیمت هستند. یکی از آنان مدام از صاحب شرکت می پرسد و دیگری هم می گوید که روند کار همین است و او هیچ گاه نخواهد آمد زیرا مشغله فراوانی دارد و باید به تمام امور رسیدگی کند. این ماجرا تا نزدیک شدن به عید نوروز ادامه پیدا می کند و آن دو همچنان چشم به راه مالک کارگاه هستند و گویا این انتظار به پایان نخواهد رسید. یکی از تفریحات این دو کارگر هم کشیدن مواد مخدر است و مدام پای بساط می نشینند و پس از اینکه متوهم شدند به سراغ رویاها و آرزوهای خود می روند و حتی در رویا می بینند که برنده ماشینی گران قیمت شده اند. کارگردان تلاش می کند نمایشی را در بستر «رئالیسم انتقادی» روایت کند اما از اصول زیبایی شناسی واقع گرا مانند نورپردازی و طراحی صحنه واقعی عدول می کند. گاهی هم بازیگران از نور خارج می شوند و گاهی هم با تماشاگران حرف می زنند. یک کارگر دیگر هم هست که تحصیلات عالیه دارد و در پی شغل و زندگی بهتر است اما برای او چنین زندگی ای مانند سراب و خیال است. شخصیت پردازی کاراکترها مورد توجه است و شاهد دیالوگ های پینگ پونگی و روان بین بازیگران هستیم؛ حتی کارگردان رویاهای این کاراکترها را به خوبی در فضای رئالیستی به تصویر کشده است. دیدن این کار در میانه سیل خانه برانداز اجراهای فراوان تئاتر گیشه محور امروز خالی از لطف نیست و قول می دهم که از دیدنش آزرده نخواهید شد.



شماره 4440 - ۱۳۹۸ پنج شنبه ۲۴ مرداد
http://www.etemadnewspaper.ir/fa/main/detail/130927/%D8%AF%D8%B1-%D8%A7%D9%86%D8%AA%D8%B8%D8%A7%D8%B1-%DA%AF%D9%88%D8%AF%D9%88%D9%8A-%D8%A7%D9%8A%D8%B1%D8%A7%D9%86%D9%8A

https://www.magiran.com/article/3942888
لیلا مظاهری این را خواند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
به پایان آمد این دفتر،حکایت همچنان باقیست
از تمامی تماشاگران عزیزی که با حضورشون و کامنت های پر مهرشون در صفحات مجازی و تیوال مارو حمایت کردن و به گروه انرژی مضاعفی دادن صمیمانه سپاسگزاریم،به قول فرزین محدث تئاتر بدون تماشاگر معنا ندارد.شما هستین که باعث میشین تئاتر رونق پیدا کنه.
بسیار سپاسگزاریم از جناب عمروابادی نازنین و جناب نامور نازنین مدیریت عمارت نمایشی نوفل لوشاتو که صمیمانه کنارمان بودن.
از آنجا که بنا به تصمیم تهیه کننده گروه،کارهای آتی گروه در صورت مساعدت سالن اجرا در دیگر سایت های محترم بلیط فروشی،قرار خواهد گرفت،در صورت تمایل به دنبال کردن اخبار کارهای آتی،میتوانید ما را در اینستاگرام به آدرس arta_theater دنبال نمایید.
یا علی و خدانگهدار.
شاهین این را خواند
مهدی رزمجو، فرزاد جعفریان، شادی اسدپور و لیلا مظاهری این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
بسیار تاثیرگذار و در عین حال کمدى جذاب
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
الهه هدایتی
درباره نمایش لانچر ۵ i
وای خدای من....
اقای پویا سعیدی سلام الان دیدم ۱۲ نفر به دلیل نگرفتن بلیت ( که از عهده شما هم خارجه ) ستاره یک و ۲ داده اند
آدم شرمنده می شه بخدا
این اخلاق حرفه ای است اخه ؟
باید قبل از هر کاری کمی فکر کنیم.
گروهی که این قدر درخشانند رو ببرم ایا زیر سوال برای بلیت!
یا نه؟
امید وارم اون ۱۲ نفری که ۱ ستاره دادند ببینند پیامم رو ستاره شان رو درست کنند.
کسی که کار را ندیده اصلا حق دادن ستاره چرا داره نمی فهمم؟!
امید وارم به زودی زود یک سالن بزرگ که شایستگی شما رو حفظ کنه بگیرید برای ما هنر افرینی کنید

سر نمایش ۱۰۰درصد هوتن شکیبا هم همین اتفاق افتاد اما دوستان این مدلی حمله نکردند.
پویا سعیدی و گروهش را می شناسم همگی سن کم کار می کنند و این شروع درخشان سالهای اولیه کارشان را با بی منطقی ( بی وجدانی ) نبریم زیر سوال.

من و دوستانم که کارتان را دیدیم و قدر دان هنر بی بدیلتان هستیم.
برای ... دیدن ادامه » ما صد ستاره تا ابد هستید....
خانم هدایتی درود
یعنی واقعاً حتا ١ درصد هم احتمال نمی‌دین که ١٢ نفر از یه کاری خوششون نیاد ؟
چرا انقدر مطلق؟
به غیر از آقای جعفریان که شخصا اعلام کردن این موضوع رو الباقی ١١ نفر حرفی نزدن که شما اینطوری یه طرفه به قاضی رفتین.
اما اگر این اتفاق افتاده ... دیدن ادامه » به نظر منم کسی که کار رو ندیده ، علی القاعده نباید امتیاز بده
هرچند که بنده هم جز معترضین بلیط فروشی بودم و می‌تونستم تو ردیف ۴ به بعد بلیط بگیرم ولی بابت این رفتارشون قید دیدن نمایش رو زدم
۱۰ ساعت پیش
چییییییییییییی شده؟؟؟؟ کی فرزاد رو برافروخته کرده؟؟؟؟؟؟کسی چیزی گفته؟؟؟؟؟؟
۱ ساعت پیش
خانم هدایتی
نظر من اینه که هیچ کس از دوستان تیوالی با آقای سعیدی مشکل شخصی ندارن؛ ولی وقتی از طرف ایشون به عنوان نماینده گروه نویدی برای اجرای دوباره با نظم بهتر داده میشه و حتی از تماشاگرانه قبلی هم عذرخواهی می‌کنن، این حقو به افرادی بدیم تا مجدد عصبانی ... دیدن ادامه » یا ناراحت بشن که دوست دارن کار گروه ایشونو ببینن و حتی خیلی از آنها متعهدانه راس ساعت در وبسایت آنلاین می‌شن که بلیت تهیه کنن و با همچنین بی‌نظمی‌ای مواجه میشن.
بی‌شک اگه این اتفاق برای منم می‌افتاد، منم این نمایشو تا اجرای دیگه در سالنی که به شعور مردم احترام بذارن تحریم می‌کردم.
۱۲ دقیقه پیش
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
با آرزوی اجرایی درخشان ، جناب ساعتچیان موفق باشید.
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
احترام
واژه ای که این روزها در بسیاری از بسترهای اجتماعی و فرهنگی کمتر دیده و شنیده می شود. بله احترام. چیزی که به عنوان تماشاگر این روزهای تئاتر در کمتر نمایشی می توانم آن را ببینم. شاخصه های بسیاری را می توان برای یک اثر قابل احترام برشمرد که در گریزلی می شود به خوبی آنها را دید. اگر به آنها اشاره نمی کنم به دلیل لو ندادن داستان و ساختار اثر است. اما به طور کلی آنچه در نمایش گریزلی به خوبی و به درستی به چشم می خورد حقیقتا احترام به تماشاگر و به طور کلی به تئاتر است. اثر مهدی زندیه با موتیف قرار دادن کلمه احترام در متن به خوبی توانسته از این مرحله عبور کند و لذت دیدن یک اثر تاثیرگذار را ایجاد کند.
اگرچه در بخش هایی از این نمایش تک پرسوناژ، همچون طراحی صحنه نقدهایی بدان وارد است اما کارگردان با هدایت خوب بازیگرش و استفاده از شکستن فضا و نماندن در ... دیدن ادامه » یک موقعیت احساسی و یا کمدی درام خود را جلو می برد و تماشاگر را تا انتها درگیر می کند.
دست مریزاد به مهدی زندیه و مهدی حسینی نیا و سجاد افشاریان
به دوستان حتما این نمایش توصیه می شود.
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
این نمایش رو هفته پیش دیدم. در کل به نظرم خوب بود و یک نقدی اجتماعی رو نمایش می داد. بازی سعید زارعی از همه بازیگران بهتر بود. محتوا داستان با همزمان بازی بهاره رهنما جالب بود!
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
نمایشی موزیکال برگرفته از یکی از قصه‌های کهن و برداشتی از نمایشنامه‌ای نوشته‌ی زنده‌یاد علی حاتمی که در نگاهی نوین با پاره‌ای از موقعیت‌های به‌روز درآمیخته، تا مخاطب با اثری تازه‌تر روبه‌رو گردد.
متن علی‌رغم همه‌ی جاذبه‌هایی که بخش اعظمش را از فضای ریتمیک و به نوعی آهنگین خود به دست آورده در انتها با نوعی اطاله(بسط، درازا،تفصیل)همراه می‌شود که جذابیت‌های قسمت‌های ابتدایی را از دست می‌دهد اما همچنان به مدد بازی بازیگران که درک درستی از ریتم صحنه و فضاسازی مورد نیاز این جنس از نمایش‌ها دارند، موفق می‌شود غالب تماشاگران را باخود همراه سازد که یکی از علل آن تنوع موقعیت‌های طراحی شده و درنظر گرفتن میزانسن‌هایی با تحرک و پویاست که مجال مناسبی برای ارائه انواع تیپ‌ها و خاستگاه آن‌ها فراهم می‌کند.
گروه موسیقی زنده از امتیازهای ویژه ... دیدن ادامه » این نمایش محسوب می‌شود که نقشی غیر قابل انکار در توفیق اثر ایفا می‌کند و هماهنگی و انسجامی مثال‌زدنی با بازیگران را در اجرای مجموعه‌ای از ترانه‌ها و دیالوگ‌های موزون و منظوم پیش چشم بیننده قرار می‌دهد و بر جاذبه اثر افزوده است.
در زمینه طراحی صحنه و لباس کوشش بر آن است تا با حداقل‌ها نتیجه‌ای متناسب حاصل شود که در برخی لحظات همانند تصویرسازی چهل گیس به موفقیت نائل می‌گردد اما این محدودیت‌ها گاها برخی بخش‌ها را هم دچار کمبودهایی می‌نماید. بهره‌گیری از عناصر نورپردازی با در نظر گرفتن همه نقاط قوتش اما جای کار بیشتری را طلب می‌کند که حتی می‌توانست کمبودهای صحنه را هم تا حدی پوشش دهد.
در کلیت، این نمایش به عنوان یک اثر مفرح می‌تواند تا حدودی جوابگوی نیاز مخاطب برای دقایقی شادزیستن و لذت‌مندی باشد.
درجه کیفی: B
کارگردانی: ۸/۱۰
متن نمایشی: ۷/۱۰
بازی‌ها: ۸/۱۰
طراحی صحنه: ۷/۱۰
طراحی لباس: ۷/۱۰
گریم: ۷/۱۰
نور: ۷/۱۰
موسیقی و افکت: ۹/۱۰
امیر مسعود این را خواند
ماهرو رستمی این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
MARYAM.1986
درباره نمایش نیوجرسی i
یه نمایش عالی با یه تیم دوس داشتنی. توصیه میکنم دوستان حتما ببینن❤
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خیلی برام عجیبه چطور فرد هنرمندی مثل خانم رهنما حاضر به بازی توی این نمایش شده ؟ نمایشنامه خیلی خیلی هجو و ضعیفه..افرادی که به تماشای کار نشستند کاش بیشتر راجع بهش صحبت کنند.. من که غیر از دوعبارت عدس پلو و چطو بطو گیر ندادن بار ها و بارها تکرار شد ..هیچی از اینکار دستگیرم نشد !!!!
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید