کمدی کودک و نوجوان رویداد آنلاین
چیدمان
تیوال | دیوار
S3 : 03:59:21 | com/org
«تیوال» به عنوان شبکه اجتماعی هنر و فرهنگ، همچون دیواری‌است برای هنردوستان و هنرمندان برای نوشتن و گفت‌وگو درباره زمینه‌های علاقه‌مندی مشترک، خبررسانی برنامه‌های جالب به هم‌دیگر و پیش‌نهادن دیدگاه و آثار خود. برای فعالیت در تیوال به سیستم وارد شوید
بعد از دوسال هنوز بهش فکر میکنم. امیدوارم بزودی فیلم تئاترش رو‌ تو ویترین اینجا ببینیم
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
برداشت انبه در هرمزگان
برداشت انبه نارس در ۲ هزار و ۸۷۰ هکتار از باغ‌های هرمزگان در حال انجام است. ۶۰ درصد محصول انبه استان، نارس برداشت شده و از آن بصورت تازه خوری، تهیه ترشی، شوری، مربا، لواشک و سس استفاده می‌شود. ...
دیدن ادامه ››
برداشت انبه نارس در ۲ هزار و ۸۷۰ هکتار از باغ‌های هرمزگان در حال انجام است. ۶۰ درصد محصول انبه استان، نارس برداشت شده و از آن بصورت تازه خوری، تهیه ترشی، شوری، مربا، لواشک و سس استفاده می‌شود. عکس:عاطف صالحی / خبرنگاران

برداشت انبه در هرمزگان | عکس برداشت انبه در هرمزگان | عکس برداشت انبه در هرمزگان | عکس برداشت انبه در هرمزگان | عکس ... دیدن همه عکس‌ها ››
میم سردلی و بهزاد هندی این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
فراخوان هفتمین سمینار پژوهشی تئاترمقاومت منتشر شد | عکس
دبیرخانه هفدهمین جشنواره سراسری تئاترمقاومت فراخوان هفتمین سمینارپژوهشی تئاترمقاومت را منتشر کرد.
فراخوان هفتمین سمینار پژوهشی تئاترمقاومت منتشر شد
 دبیرخانه هفدهمین جشنواره سراسری تئاترمقاومت فراخوان هفتمین سمینارپژوهشی تئاترمقاومت را منتشر کرد.به گزارش روابط عمومی جشنواره سراسری تئاترمقاومت فراخوان هفتمین سمینارپژوهشی تئاترمقاومت ...
دیدن ادامه ››

 دبیرخانه هفدهمین جشنواره سراسری تئاترمقاومت فراخوان هفتمین سمینارپژوهشی تئاترمقاومت را منتشر کرد.

به گزارش روابط عمومی جشنواره سراسری تئاترمقاومت فراخوان هفتمین سمینارپژوهشی تئاترمقاومت با هدف مطالعه و بررسی ادبیات نمایشی تئاترمقاومت، مطالعه تئاترمقاومت از منظرهای گوناگون و بررسی راهکارهای دستیابی به مسیر درست و اصولی برای ادامه حیات تئاترمقاومت با محور های مختلف منتشر گردید.

علاقمندان می توانند تا تاریخ 10مرداد ماه چکیده آثار خود را به دبیرخانه ارسال نمایند.سمینار پژوهشی تئاترمقاومت پائیز 99برگزار خواهد شد.

علاقمندان به ارسال آثار می توانند به نشانی rtfestival.ir  مراجعه نمایند.

هفدهمین جشنواره سراسری تئاترمقاومت به همت انجمن تئاترانقلاب ودفاع مقدس بنیاد فرهنگی روایت فتح و با دبیری حمید نیلی برگزار خواهد شد.

متن فراخوان به شرح ذیل می باشد:

فراخوان هفتمین سمینار پژوهشی تئاتر مقاومت

«هفتمین سمینار پژوهشی تئاتر مقاومت» همزمان با برگزاری هفدهمین جشنواره سراسری تئاتر مقاومت، به پاس ارج نهادن به تلاش پژوهشگران ارجمند کشور و نیاز مبرم این رویداد و گفتمان (تئاتر مقاومت) به پژوهش و تحقیق مستمر، به شرح ذیل برگزار می‌شود.

 

اهداف سمینار سمینار:

-      مطالعه و بررسی ادبیات نمایشی مقاومت

-      مطالعه تئاتر مقاومت از منظرهای مختلف در ادوار گذشته.

-      دستیابی به مسیر درست و اصولی برای ادامه حیات تئاتر مقاومت

محورهای سمینار :

الف) بررسی گسترۀ مقاومت در ادبیات نمایشی ایران.

ب) مطالعات مستندنگاری تئاتر مقاومت در ایران.

ج) رابطۀ نهاد تئاتر و انقلاب و تاثیر این دو بر هم.

د) مطالعۀ بینارشته‌ای ادبیات نمایشی مقاومت

ه) مطالعۀ مفهوم مقاومت در ادبیات نمایشی جهان

و) بررسی تطبیقی ادبیات نمایشی ایران و جهان با تمرکز بر مضمون مقاومت.

ز) تاثیر جشنواره‌های تئاتری  بر جریان‌سازی تئاتر مقاومت.

ح) گستره‌ی توجه جشنواره‌ها به موضوع و مفهوم مقاومت.

ط) ضرورت بازنگری در سیاست‌ها و اهداف جشنواره.

ی) آسیب شناسی جریان تئاتر مقاومت.

ک) بررسی راهکارهای گسترۀ فرهنگ‌سازی مفهوم مقاومت با نهاد تئاتر

شرایط پذیرش مقاله:

*مقاله پیش از این در هیچ سمینار پژوهشی ارائه و منتشر نشده باشد.                      

*ساختار پژوهشی مقاله کاملا رعایت شده باشد.                                              

*مقالات الزاما محتوای پژوهشی داشته باشند.  

توضیح: مقالات در دو بخش پذیرفته خواهند شد:

الف) برای ارائه در سمینار

ب) برای انتشار در کتاب مجموعه مقالات سمینار

مدارک لازم و نحوه ارسال آثار:

-       تکمیل فرم ثبت‌نام در سایت جشنواره به نشانی www.rtfestival.ir و اخذ کد رهگیری.

-       بارگذاری فایل Word و PDF چکیده مقاله در سایت جشنواره.

-       بارگذاری فایل Word و PDF  مقاله پس از پذیرفته شدن چکیده درسایت جشنواره

-       حق تالیف:

به پژوهشگرانی که مقاله آنها به مرحلۀ نهایی سمینار ( برای ارائه یا انتشار) راه یابد، مبلغی معادل  40 میلیون ریال پرداخت خواهد شد.

تقویم سمینار:

-       مهلت ارسال چکیده مقالات: 10 مرداد ماه 99

-       اعلام چکیده‌های منتخب: 20 مردادماه 99

-       ارسال مقالات نهایی: 15مهرماه 99

-       برگزاری سمینار: پاییز 1399


نشانی دبیرخانه: میدان آرژانتین- خیابان شهید احمد قصیر-  خیابان بخارست 8- پلاک 16-طبقه6

تلفن‌های تماس: 88741427-88504341     نشانی اینترنتی: www.rtfestival.ir

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
چهارمین رپرتوآر «عصر تجربه» به تعویق افتاد | عکس
چهارمین رپرتوآر «عصر تجربه» تئاتر مستقل تهران تا مساعد شدن شرایط برگزار نمی‌شود.
چهارمین رپرتوآر «عصر تجربه» به تعویق افتاد
چهارمین رپرتوآر «عصر تجربه» تئاتر مستقل تهران تا مساعد شدن شرایطبرگزار نمی‌شود.به گزارش روابط عمومی تئاتر مستقل تهران، بنابر پی‌گیری هنرمندان محترم درخصوص دوره جدید رپرتوآر ...
دیدن ادامه ››

چهارمین رپرتوآر «عصر تجربه» تئاتر مستقل تهران تا مساعد شدن شرایط
برگزار نمی‌شود.
به گزارش روابط عمومی تئاتر مستقل تهران، بنابر پی‌گیری هنرمندان محترم در
خصوص دوره جدید رپرتوآر «عصر تجربه» که ظرف سه سال اخیر زیر نظر
تئاتر مستقل تهران برگزار شده، اعلام می‌دارد با توجه به وضعیت پیش آمده در
نتیجه شیوع ویروس کرونا و لزوم حفظ سلامت مخاطبان و هنرمندان، برپایی
دوره چهارم در سال 1399 فعلا تا اطلاع بعدی میسر نیست.
لازم به ذکر است مجموعه «تئاتر مستقل تهران» ظرف روزهای گذشته استفاده
از امکانات نوین، پیشنهادها و ایده‌های تازه فعالان هنرهای نمایشی را مد نظر
قرار داده، اما در نهایت با در نظر گرفتن ابعاد متفاوت و گاه متناقض شرایط
حاکم، ناچار به انتخاب گزینه دشوار تعویق برگزاری است. تصمیمی به امید
بازگشت دوباره در دوران آرامش و ارتقای سطح ایمنی جامعه در برابر بیماری.
سه دوره گذشته رپرتوآر «عصر تجربه» تئاتر مستقل تهران هر سال بین
ماه‌های شهریور تا آبان برگزار شد.

امیر مسعود این را خواند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
انجمن منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران خانه تئاتر، فراخوان نوزدهمین مسابقه مطبوعاتی سالیانه خود را منتشر کرد | عکس
انتشار فراخوان نوزدهمین مسابقه مطبوعاتی سالیانه انجمن منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران خانه تئاتر
انجمن منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران خانه تئاتر، فراخوان نوزدهمین مسابقه مطبوعاتی سالیانه خود را منتشر کرد
انتشار فراخوان نوزدهمین مسابقه مطبوعاتی سالیانه انجمن منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران خانه تئاترانجمن منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران خانه تئاتر، فراخوان نوزدهمین مسابقه مطبوعاتی سالیانه خود را ...
دیدن ادامه ››

انتشار فراخوان نوزدهمین مسابقه مطبوعاتی سالیانه انجمن منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران خانه تئاتر
انجمن منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران خانه تئاتر، فراخوان نوزدهمین مسابقه مطبوعاتی سالیانه خود را منتشر کرد.
بر اساس اعالم این انجمن، عالقمندان و فعاالن عرصه مطبوعات، سایتها و خبرگزاریها در حوزه تئاتر میتوانند همچون دورههای
پیشین، آثار خود، را در بخشهای: گزارش، گفتوگو، یادداشت، نقد، مقاله، ترجمه و عکس به نشانی پستی این انجمن: تهران،
صندوق پستی 461 -41641( آقای محمدرسول صادقی) ارسال کنند.
از متقاضیان شرکت در این مسابقه تقاضا میشود که ابتدا فرم مربوطه را که در پایان این فراخوان آمده است، تکمیل و سپس با
پیوست کردن آثار خود داخل یک پاکت و با درج مشخصات فردی، نشانی کامل محل سکونت و تلفنهای ثابت و همراه بر روی
آن، برای این انجمن ارسال کنند. الزم به ذکر است آثار متقاضیانی که فرم شرکت در مسابقه را پر نکرده باشند از فرایند مسابقه کنار
گذاشته می شوند.
توجه به چند نکته درباره مقررات این مسابقه ضروری است:
1 )چارچوب این مسابقه صرفاً تئاتر است؛ بنابراین متقاضیان از ارسال آثار نوشتاری خود در دیگر عرصههای هنری پرهیز کنند.
2 )مطالب ارسال شده از سوی فعاالن رسانهای که در سایتها و خبرگزاریها مشغول به کار هستند باید حتماً به امضا و تایید
سردبیر یا دبیرگروه فرهنگی و هنری رسیده و سند آن نیز به مطالب ارسالی ضمیمه شود.
3 )مهلت ارسال آثار متقاضیان تا پایان وقت اداری 11 تیر 1311 است.
4 )آثار متقاضی شرکت در این مسابقه حتماً باید در طول سال 1311 منتشر شده و دارای امضا یا همان نامِ نویسنده باشند.
5 )آثاری که فاقد نام و یا دارای نامِ مستعار باشند، مورد قبول این انجمن نیست.
6 )حداکثر ارائه اثر متقاضیان شرکت در مسابقه، در هر بخش، تنها سه اثر و به انتخاب متقاضی خواهد بود؛ بدیهی است در صورت
ارائه آثار بیش از تعداد درخواستی، این حق برای دبیرخانه انجمن محفوظ است که به دلخواه دست به حذف آثار ارسالی بزند.
7 )دبیرخانه این انجمن تنها اصل یا کپی با کیفیت مطلوب مطالب را در قطعA4 یا A3 خواهد پذیرفت؛ بر همین اساس متقاضیان از
ارسال نسخه کامل نشریات و صفحات اضافی خودداری فرمایند.
1 )مطالب ارسالی متقاضیان به هیچ وجه باز پس داده نخواهد شد.
1 )انجمن منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران خانه تئاتر هیچ گونه مسئولیتی در قبال مالکیت حقوقی آثار ارسالی ندارد و مسئولیت
آن به عهده متقاضیان شرکت در مسابقه خواهد بود.
11 )عکاسان محترم نیازی به پر کردن فرم مسابقه که در پایان فراخوان آمده است، ندارند و تنها کافی است آثار خود را به دلخواه
)رنگی یا سیاه و سفید( و در قطع 11 ×13( چاپشده( به دبیرخانه انجمن ارسال کنند. تقاضا میشود متقاضیان شرکت در بخش
عکس از پشتنویسی و ذکر نام خود در پشت عکسها خودداری کرده و توجه داشته باشند که عکسهای ارسالی آنها باید بر اساس
کاربردهای رسانهای بوده و حتماً از اجراها و نمایشهای روی صحنه رفته در طول سال 1311 باشد؛ بدیهی است ارسال آثار از

2

طریق پست الکترونیک)ایمیل( یا لوح فشره)CD )و یا فایل)فِلَش( مورد قبول نیست و تعداد عکسهای ارسالی نیز نباید از چهار
قطعه تجاوز کند. همچنین عکسهای ترمیم شده و یا فتوشاپی مورد قبول دبیرخانه این مسابقه نیست.
قابل ذکر است که در این مسابقه عکسهای ارسالی، عالوه بر وجوه زیباییشناسی هنر عکاسی و ارتباط آن با هنر تئاتر، از منظر
کاربردهای رسانهای و مطبوعاتی قضاوت خواهند شد.
11 )متقاضیان عالوه بر پر کردن فرم شرکت در مسابقه، باید حتماً با الصاق برگه تعیین گرایش، دبیرخانه انجمن را در تقسیم صحیح
مطالب یاری کنند؛ به طور مثال اگر اثری متقاضی حضور در بخش "نقد" است، بر روی برگه الصاقی کلمه "نقد" درج شود؛ بدیهی
است در صورت عدم رعایت این بند، دبیرخانه انجمن مجاز به تفکیک آثار در گرایش های مختلف است و اعتراض وارد نیست.
12 )در بخش ترجمه آثاری مورد قبول است که در رسانه های مکتوب یا مجازی با نام صاحب اثر منتشر شده باشد.
13 )اصل مطالبی که در بخش ترجمه شرکت میکنند حتماً باید به پیوست مطلب اصلی که ترجمه از روی آن صورت گرفته، ارائه
شود. )منظور ارائه متن ترجمه شده یا فارسی همراه با متن اصلی یا انگلیسی است.(
14 )حضور حداقل 6 اثر و یا شرکت کننده، کف مورد قبول آثار برای آغاز رقابت در هر بخش محسوب میشود. به طور مثال برای
آغاز فرایند رقابت در بخش یادداشت، حضور 6 اثر یا 6 متقاضی، رقابت را شکل میدهد.
15 )در بخش گفت و گو، مصاحبههای خبری مورد قبول نیست؛ در این مسابقه منظور از گفت و گو، شکل گیری فرآیند پرسش و
پاسخ توسط مصاحبه کننده و مصاحبه شونده است.
16 )بخش مقاله شامل مطالبی است که جنبه علمی، پژوهشی، تحقیقی و تحلیلی در حوزه تئاتر داشته باشد.
17 )عملکرد فعاالن رسانه در دو حوزه رسانههای دیداری و شنیداری)رادیو و تلویزیون( و نیز عملکرد ناشران فعال در حوزه تئاتر،
براساس بررسی عملکرد کمی و کیفی ایشان طی سال 1311 ،توسط هیات مدیره انجمن صورت خواهد گرفت.
11 )انجمن منتقدان،نویسندگان و پژوهشگران خانه تئاتر امسال نیز همچون سال گذشته، با نیت حمایت از فعالیت های پژوهشی
درحوزه تئاتر، پژوهش و یا پژوهشگر ممتاز سال 1311 را از طریق رصد هیأت مدیره انجمن انتخاب و در مراسم ساالنه انجمن مورد
تقدیر قرار خواهد داد.
11 )اعالم نتایج قطعی این مسابقه، همزمان با مراسم سالیانه انجمن که زمان و مکان برگزاری آن متعاقباً اعالم میشود، خواهد بود.
21 )عالقهمندان به منظور کسب اطالع بیشتر میتوانند در روزها و ساعات اداری با شماره تلفن 42

علی صفری این را خواند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید


حالا دیگر باید
با احتیاط کامل
معشوق هایمان را
آب را، غذا را، حتی هوایی را که به چشم نمی خورد
انتخاب کنیم.
روزگاری است پرمخاطره
سیاستمداران دنبال راهی اند
بمب های انبار شده، در دنیا را
بی اثر کنند
البته خیلی دیر به این فکر افتاده اند
کافی است فقط یک احمق
یک ... دیدن ادامه ›› جایی
انگشت روی دگمه بگذارد.
وحشت زده به هم تکیه داده ایم
در جستجوی بازگشت
به رحمی
امن
اما مدت هاست که اشتباه کرده ایم.
پناهندگان آواره شده اند
و آت و آشغال هایشان را
در خیابان ریخته اند
رهبرانی که یک زمانی خردمندانه سخن می گفتند
حالا چرندیات می بافند
مکث می کنند، ادامه می دهند، دور و بر را نگاه می کنند، گیج و ویج
و به جای سخنرانی واقعی
شعارهای دیوانه وار تحویل می دهند
این هزینه ای است که می پردازیم
نمی توان به عقب بازگشت
نمی توان جلوتر هم رفت
ناامیدانه آویزانیم
از میخ کوبیده بر این جهانی
که خود ساخته ایمش.



« چارلز_بوکوفسکی »

ترجمه: احمد_پوری
Ali این را خواند
ابرشیر، کاوه علیزاده، علی عبدالرحیم، پوریا صادقی و hanna.nrh این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
این چه دین است که موی تو نهان می خواهد؟!
این چه کفر است که گل را به خزان می خواهد؟!

این چه رسم است که خورشید جهانتاب، نهان
از افق های دلاویز جهان می خواهد؟!

این چه آیین بداندیش پریشان رای است
که به جای شعف و شوق، فغان می خواهد؟!

این فرامین غریب از چه خدایی است که او
عوض بذل حیات از همه جان می خواهد؟!

در جوابم به کرَم شیخ نظر داد چنین
او ... دیدن ادامه ›› که پنهان مِی و تسبیح، عیان می خواهد:

دین که این نیست ولی خرده نگیر از فن ما
چون شکم از همه بی واهمه نان می خواهد!

ای وحید از غم این خلق چه خون ها خوردی
جستن از دام خرافات زمان می خواهد
کاوه علیزاده، زهره مقدم و جعفر میراحمدی این را امتیاز داده‌اند
بسیار زیبا اقای عمرانی عزیز.یکدست و اثر گذار.
۱۸ ساعت پیش
احسنت...
۱۶ ساعت پیش
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
زیبا منم
چشمانت دریای ناز
تسخیرت را فکر ترنج
جوهری را دل در نگاه
سردهم آواز و غزل
من شاه عالمم
نشکن آینه
دلم
خیره به وجودم
کجا راندی غرورم را
زیبای من
من ازتو وجود
غزل بگو
چه سرایم وجودش زتو
دل لرزان، چشمانم گریان از سکوت
دلبرم از تونگذرم
توای جانا، دستم بالا برم یارا
بانگ
تویی شاهااااااا
لذت شوق وصالت ،عمر ترنج
همی پلک
نگاه چشمان من بی خبر ز راه
غرورم را نرنج
زیبای من تویی
۱ نفر این را امتیاز داده‌است
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
تولید نمایش های رادیویی با محوریت زندگی امام راحل در پردیس تئاتر تهران | عکس
تولید نمایش های رادیویی با محوریت زندگی امام راحل در پردیس تئاتر تهران
این نمایش ها از پنج تا ده دقیقه با هدف زنده نگه داشتن یاد و خاطره شهدا و ایام رحلت امام خمینی تولید شده و قرار است در فضای مجازی و از طریق شبکه های رادیویی در ایام پانزده خرداد پخش شوند. به ...
دیدن ادامه ››

این نمایش ها از پنج تا ده دقیقه با هدف زنده نگه داشتن یاد و خاطره شهدا و ایام رحلت امام خمینی تولید شده و قرار است در فضای مجازی و از طریق شبکه های رادیویی در ایام پانزده خرداد پخش شوند.

 به گزارش روابط عمومی پردیس تئاتر تهران، این نمایش های رادیویی به سفارش مدیریت پردیس تئاتر تهران و با سرپرستی و کارگردانی «میلاد جباری مولانا» تولید می شود.

جباری مولانا با اشاره به اینکه در این نمایش ها تلاش کردند به موضوعات مرتبط با قیام پانزده خرداد و شخصیت والای حضرت امام (ره) بپردازند، گفت: موضوعات نمایشنامه ها شامل نخست، اصل قیام 15 خرداد و حواشی آن روز، دوم امام خمینی(ره) و بازتاب قیام ایشان در روستاها و تأثیرات روستاییان در پیروزی انقلاب اسلامی، سوم شهادت آقا مصطفی خمینی در راستای قیام امام خمینی(ره) و زندگی امام خمینی(ره) در نجف ، چهارم بیست و چهار ساعت منتهی به رحلت امام خمینی(ره) و در نهایت هم «رویای شب دهم اردیبهشت» هستند.
                 

وی در همین زمینه ادامه داد: موضوع نمایش «رویای شب دهم اردیبهشت» که به نویسندگی نادر برهانی مرند و کارگردانی خودم در سال 96 در تالار وحدت به صحنه رفتف بحث دفاع مقدسی است. سایر کارها همه به کارگردانی و نویسندگی خودم هستند.

 
این هنرمند تئاتر افزود: این آثار را با هر زحمت و تلاشی بود برای شرایط کرونایی آماده کردیم تا پذیرای مخاطبان خوب تئاتر باشیم.

 
 جباری مولانا در پایان اظهار داشت: علاقه مندان به نمایش رادیویی در ایام رحلت امام خمینی(ره) و قیام پانزده خرداد می توانند نمایش های ما را از شبکه های رادیویی مختلف و فضای مجازی بشنوند.

در این مجموعه نمایش ها زرین عباسپور، حسین کربلایی طاهر، علیرضا همتی، علی فرجی، مهریار عیدی، فرانک ملکی

نازیکا دریا زاد، علی عبدل پور، محمود کامشگران، علیرضا بهجتی کلوچه، دریا یوسف زاده، اصغر نجف زاده، بانو بوستانی ایفای نقش می کنند‌‌. همچنین سحر آژیر به عنوان منشی صحنه و امیرصالح نجاری در مقام میکس و افکتور با این برنامه همکاری می کنند.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
آلبوم
از سریال هم گناه i
محمد عسگری، پویا فلاح، فهیمه تردست و سید حامد حسینیان این را دوست دارند
دلم تنگ شده بود برای گزارش‌های تصویریمون 👌
۲ روز پیش، دوشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
سقوط صنعت گردشگری در سال ۲۰۲۰ | عکس
سقوط صنعت گردشگری در سال ۲۰۲۰
برآوردهای سازمان جهانی گردشگری، نشان می‌دهد که صنعت گردشگری بعد از چند دهه پیشرفت متمادی، حالا به وضعیت سال ۱۹۸۰ عقب‌گرد کرده است. مردم، حداقل در ایران، سفرهایشان را از سر گرفته‌اند. ...
دیدن ادامه ››

برآوردهای سازمان جهانی گردشگری، نشان می‌دهد که صنعت گردشگری بعد از چند دهه پیشرفت متمادی، حالا به وضعیت سال ۱۹۸۰ عقب‌گرد کرده است.

مردم، حداقل در ایران، سفرهایشان را از سر گرفته‌اند. افزایش ۵۹ درصدی تردد در جاده چالوس در ایام تعطیلات عید فطر، گواه این مسئله است. گردشگران حرفه‌ای نیز با تغییراتی در برنامه‌هایشان، دوباره دست به سفر زده‌اند. «هدی رستمی» جهانگردی که یکی از تاثیرگذاران(اینفوئنسر) اینستاگرامی به حساب می‌آید؛ در صفحه شخصی‌اش نوشته است: «دوران قرنطینه کرونا کم کم در همه جای جهان داره جاش رو می‌ده به دوران احتیاط و بازگشت تدریجی به روتین زندگی، اما با تغییراتی که اسمش رو می‌ذاریم عادی جدید! دنیای سفر هم جدا از این عادی جدید نیست و احتمالا خیلی از رسومات سفر و توریسم هم تغییر می‌کنه. اینطور نیست که به‌زودی یه روز خاص برسه و در جهان اعلام کنن که حالا روز شروع سفر و تفریحاته...»

اما با این وجود، در سه ماه اخیر، صنعت گردشگری رسما سقوط کرده است. این گزاره را، داده‌های سازمان گردشگری جهانی تایید می‌کند؛ ممکن است که تعداد گردشگران بین‌المللی در سال ۲۰۲۰، ۷۸ درصد سقوط کند.

پایگاه داده‌پردازی استاتیستا می‌نویسد: «در حالیکه صنایع بسیاری به دلیل تاثیرات عالم‌گیری کووید-۱۹ مختل شده‌اند، تقریبا هیچ‌کدام از آن‌ها به اندازه بخش گردشگری آسیب ندیده‌اند. با وجودی‌که نمی‌توان آسیب‌های کووید-۱۹ را به طور دقیق ارزیابی کرد؛ سازمان گردشگری جهانی(UNWTO) سه سناریو درباره تاثیرات گردشگری بین‌المللی در سال ۲۰۲۰ منتشر کرده است. متاسفانه، حتی در حتی در خوش‌بینانه‌ترین سناریو نیز تاثیرات ویروس کرونا روی صنعت گردشگری، ویران‌گر است.»

در سناریوی خوش‌بینانه در صورتی که مرزها باز شوند و محدودیت‌های سفر از اوایل ماه جولای برداشته شود، جابجایی گردشگران بین‌المللی ۵۸ درصد سقوط می‌کند و به ۶۱۰ میلیون نفر در امسال می‌رسد. این وضعیت، صنعت گردشگری جهان را به سال ۱۹۹۸ بازمی‌گردانند؛ در آن زمان هم تعداد گردشگران بین‌المللی به همین میزان پایین بود.

در سناریوی بعدی، اگر محدودیت‌های سفر در ماه دسامبر برداشته شود؛ تعداد گردشگران به ۳۲۰ میلیون نفر سقوط می‌کند. این وضعیت در میانه دهه هشتاد میلادی دیده می‌شد.

تا پیش از شیوع ویروس کرونا، صنعت گردشگری جهانی برای دهه‌ها رشد بی‌وقفه را تجربه کرده بود. از سال ۱۹۸۰، تعداد گردشگران بین‌المللی موشک‌وار جهش کرد و از ۲۷۷ میلیون نفر به ۱.۵ میلیارد نفر در سال ۲۰۱۹ رسید.

در سه ماهه اول ۲۰۲۰ اما ویروس کرونا شبیه به طوفانی مهیب، تمام این صنعت را در هم شکسته است. شرکت هواپیماسازی «ایرباس»، تولید خود را به یک‌سوم کاهش داده است. ایرلاین امارات نیز به عنوان نماد جهانی شدن، تا سال ۲۰۲۲ نمی‌تواند وضعیت خود را بازیابی کند.

صنعت گردشگری، ۵.۷ تریلیون دلار گردش مالی دارد و مسئول شغل ۳۱۹ میلیون نفر است. به عبارتی دیگر، تقریبا از هر ۱۰ نفر روی کره زمین، یک نفر در این صنعت کار می‌کند. به اعتقاد کارشناسان، ویروس کرونا بزرگترین بحران صنعت گردشگری از زمان حمله تروریسی ۱۱ سپتامبر تا کنون است.

بر اساس گزارش استاتیستا، در طول نیم‌قرن اخیر تنها دوبار صنعت گردشگری با سقوط ناگهانی مواجه شده بود؛ یک‌بار در سال ۲۰۰۹ با شیوع بیماری سارس و بار دوم در زمان بحران مالی سال ۲۰۰۸-۲۰۰۹.

منبع: ایرنا

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
اطلاعیه شماره ۳ اداره‌کل هنرهای نمایشی درباره تعطیلی تئاتر استان‌ها | عکس
اطلاعیه شماره ۳ اداره‌کل هنرهای نمایشی درباره تعطیلی تئاتر استان‌ها
اداره‌کل هنرهای نمایشی سومین گزارش خود را در رابطه با رصد و پیگیری شرایط و مشکلات گروه‌های نمایشی و تماشاخانه‌های خصوصی در وضعیت همه‌گیری بیماری کرونا این بار با تمرکز بر ...
دیدن ادامه ››

اداره‌کل هنرهای نمایشی سومین گزارش خود را در رابطه با رصد و پیگیری شرایط و مشکلات گروه‌های نمایشی و تماشاخانه‌های خصوصی در وضعیت همه‌گیری بیماری کرونا این بار با تمرکز بر تئاتر استان‌ها منتشر کرد.

 به گزارش روابط‌‌‌عمومی اداره‌ کل هنرهای نمایشی، متن گزارش شماره ۳ این اداره‌کل پس از بررسی شرایط موجود تئاتر استان‌ها به شرح زیر است:

۱- به غیر از استان‌های لرستان، جنوب کرمان، مرکزی، مناطق آزاد اروند و قشم مجموعا ۲۹ استان کشور اطلاعات مربوط به گروه‌ها و نمایش‌های تعطیل‌شده را در سایت ایران‌تئاتر بارگذاری کرده‌اند.

۲- از مجموع ۴۶۶ اثر نمایشی  در ۲۹ استان کشور، طبق بررسی‌های اولیه ۱۷۳ اثر نمایشی در حال اجرا و ۲۵۵ اثر در حال تولید یا در نوبت اجرا بوده‌اند که در این ایام از فعالیت بازمانده‌اند.

۳- هنرمندان کانون سرگرمی‌های نمایشی، مجموعا ۲۲۹ نفر بودند که از فعالیت دائمی خود بازمانده‌اند.

۴- هنرمندان و نمایشگران خیابانی طبق اعلام دفتر مربوطه (به‌غیر از استان قم)، مجموعا ۸۹۰ نفر بودند که از فعالیت فصلی خود بازمانده‌اند.

«۵- طبق اطلاعات اعلامی از ۷ استان آذربایجان غربی، اصفهان، چهارمحال و بختیاری، خراسان رضوی، فارس، قم و مازندران ۲۰ تماشاخانه خصوصی با ظرفیت ۲۴۲۸ صندلی در این ایام تعطیل شده‌اند. از دیگر استان‌ها متاسفانه آماری ارائه نشده است.» 

۶- با توجه به اطلاعات کامل ارائه‌شده در پیوست این خبر، چنان‌چه گروه‌های نمایشی مغایرتی در اطلاعات منتشرشده مشاهده می‌کنند می توانند تا تاریخ سه‌شنبه ۲۰ خرداد با مراجعه به کارشناسان تئاتر ادارات کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان خود نسبت به اصلاح و تکمیل آن اقدام کنند. بدیهی است در این خصوص دفتر هماهنگی تئاتر استان‌های اداره‌کل هنرهای نمایشی آماده راهنمایی و پاسخگویی به همکاران محترم خواهد بود.»

سه فایل pdf  با عناوین «اجراهای تعطیل شده در استان‌ها»، «نمایش‌های در حال تولید استان‌ها» و «تماشاخانه‌های خصوصی در استان‌ها» پیوست خبر شده است.  


تماشاخانه‌های_خصوصی_در_استان‌ها.pdf

نمایش‌های_در_حال_تولید_استان‌ها.pdf

اجراهای_تعطیل_شده_در_استان‌ها1.pdf

میم سردلی و نیلوفر ثانی این را خواندند
چرا آمار استان «تهران» رد نشده؟ تافته ی جدا بافته ست؟ یا خودمختار؟ یا معنی «استان» فرق کرده؟
۲ روز پیش، دوشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
حسن توفیق کاریکاتوریست پیشکسوت کشور درگذشت.

حسن توفیق برادر ارشد حسین و عباس (از نوه‌های خواهری حسین‌خان توفیق، بنیان‌گذار روزنامه توفیق در سال ١٣٠١)، متولد ١١ اسفندماه ١٣٠۴، در دبستان دارالفنون تا اخذ دیپلم متوسطه تح... حسن توفیق کاریکاتوریست پیشکسوت کشور درگذشت.

حسن توفیق برادر ارشد حسین و عباس (از نوه‌های خواهری حسین‌خان توفیق، بنیان‌گذار روزنامه توفیق در سال ١٣٠١)، متولد ١١ اسفندماه ١٣٠۴، در دبستان دارالفنون تا اخذ دیپلم متوسطه تح... حسن توفیق کاریکاتوریست پیشکسوت کشور درگذشت.

حسن توفیق برادر ارشد حسین و عباس (از نوه‌های خواهری حسین‌خان توفیق، بنیان‌گذار روزنامه توفیق در سال ١٣٠١)، متولد ١١ اسفندماه ١٣٠۴، در دبستان دارالفنون تا اخذ دیپلم متوسطه تح...
حسن توفیق کاریکاتوریست پیشکسوت کشور درگذشت.

حسن توفیق برادر ارشد حسین و عباس (از نوه‌های خواهری حسین‌خان توفیق، بنیان‌گذار روزنامه توفیق در سال ١٣٠١)، متولد ١١ اسفندماه ١٣٠۴، در دبستان دارالفنون تا اخذ دیپلم متوسطه تحصیل کرد. سپس به دانشگاه تهران راه یافت و در رشته حقوق قضایی فارغ‌التحصیل شد. کارمند وزارت دارایی بود و مدتی در دانشگاه ملی (شهید بهشتی فعلی) درس می‌داد.

حسن توفیق، از دوران محمدعلی توفیق (١٣٢٢)، رسما به جمع طنزپردازان توفیق پیوست. از همان ابتدا نیز قدرت مدیریت خودش را نشان داد و پس از برکناری سردبیران چپ‌گرا و متمایل به حزب توده، سردبیری توفیق را با همراهی برادرانش برعهده گرفت، اغلب کاریکاتورهای روی جلد توفیق در دوره دوم و سوم، کار اوست.

او در ابتدا با راهنمایی و همکاری روح‌الله داوری، از کاریکاتوریست‌های متأخر توفیق، و سپس به‌صورت مستقل شروع به خلق آثار ماندگارش در هفته‌نامه می‌کند.

برگزاری ... دیدن ادامه ›› اولین دوره کلاس‌های آموزشی کاریکاتور در ایران و سازمان‌دهی کردن تیم کاریکاتور توفیق، از نوآوری‌های حسن توفیق است. از ابتکارات متعدد حسن توفیق، تغییر امضای کنایه‌آمیز روی جلدش از حسن توفیق به اسداله توفیق در شوخی با جدال‌های هرروزه کاشانی و مصدق درخصوص ملی شدن نفت بود که بازخورد بسیار زیادی در محافل سیاسی داشت و سبب واکنش‌های مصدق شد.

پس از توقیف توفیق (تیرماه ١٣۵٠)، حسن و برادرانش بسیار کوشیدند تا راه گریزی برای انتشار مجدد بیابند، اما تلاش‌شان در عین حقانیت‌شان اثربخش نبود و توفیق، قربانی سیاست‌های تلخ حاکمیتی شد. او مدتی در ایران بود و سپس همراه خانواده راهی امریکا شد و پس از چندی مجددا به ایران بازگشت.

متن خبر ایرنا
کمی_بی_ربط
برخی اهالی مجله ی توفیق، در دهه شصت مجله ای به نام “توفیقون” به راه انداختند به سردبیری ابولقاسم صادقی، عضو هیات تحریریه توفیق. که به دلیل استفاده از نام توفیق، در شماره ی دوم توقیف! شد. و از شماره سوم با نام “فکاهیون” ادامه ی کار داد.
چقدر دوست داشتم این مطبوعه و بعدها گل آقا رو... و خاطرات جالبی برام به جا گذاشتن. گویا این مجلات هرگز عاقبت خوشی در ایران ندارند. توفیق، فکاهیون، گل آقا...
۱۸ ساعت پیش
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
با سلام
میخوام این فیلم رو بخرم چطور میتونم از کیف پول که شارژ کردم استفاده کنم؟
پویا فلاح این را خواند
درود بر شما
به دلیل این‌که این فیلم‌ها در واقع بر پایه سرویس دیگری (بیرون از تیوال) عرضه می‌شود، امکان پرداخت از کیف پول برای آن‌ها وجود ندارد.
۲ روز پیش، دوشنبه
کیف پول برای چیه؟
۲ روز پیش، دوشنبه
سعیده بابائی
کیف پول برای چیه؟
اینجا در مورد کیف پول تیوال توضیح داده شده.
https://www.tiwall.com/p/wallet

۲ روز پیش، دوشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
Ali
درباره کتاب استبداد در ایران i
ادامه

به جای مقدمه :

حیرت به پرسش در آمده موجب بصیرت می شود ؛ اما حیرت زمانی که به پرسش درنیاید یعنی از طریق پرسش نفی نشود ، به جهل و لاابالیگری فکری می انجامد ...
تکرار حیرت ، تداوم روند شناخت انسانی است . آن که در ارتباط با جهان ، به طور مکرر با حیرت نوین و باز تولید شده مواجه نمی شود در روندشناخت جهان جایگاهی ندارد .

انسان با پرسشگری و پاسخی که به پرسش خود می دهد با جهان و با خود یگانه می شود. انسان در جهان به پرسش در نیامده، بیگانه است .

هر پرسش راستینی ، در اساس ... دیدن ادامه ›› ، پرسشگر را نیز در بر می گیرد ؛ او را از گمشدگی ، بیگانگی و بی پناهی می رهاند و به سمت هویت یافتن سوق میدهد. از این جاست که حتی هویت فردی ، متکی به پرسشگری انسان است .

پرسش فلسفی در پاسخ، رد و نفی نمی شود ؛ بلکه پاسخ پرسش را به سطحی بالاتر منتقل می کند و این حرکت در فلسفه هرگز پایان نمی یابد .

پرسشی که بر تخریب رابطه موجود انسان با موضوع پرسش استوار نگردد ، راستین نیست .

برخی موانع پرسشگری در جامعه ما :
نحستین رویکرد فکری مکتوب ایرانیان نسبت به جهان و خود ، آمیخته به پرسشگری بوده است گاتاهای زرتشت ، بازتاب برجسته و اصیل چنین رویکردی است ...

اما ذهن در طلب دانستن ایرانیان ، به مرور ، خصلت پرسشگری خود را از دست می دهد آنچنان که با گذشت چند قرن اوستا به وندیداد می رسد . وندیداد را می توان تحقق و بروز شریعت ایجابی در آیین زرتشتی داتست.

در قلمرو سیاست ،حکومت استبدادی ، مهمترین عامل به بن بست کشاندن و محال گردانیدن پرسشگری است. کافی است گفته شود ؛ پرسشگری تقلای ذهنی انسان برای نظارت بر جهان و جامعه انسانی است و حکومت استبدادی ، به عنوان حاکمیت خودکامگی ، با هر نوع نظارتی از سوی مردم در تضاد است.استبداد حکومت مطلقه است ...

پرسیدن اسطوره زدایی از امریست که به پرسش در می آید. هر آنچه به پرسش در آید عینیت می یابد .و استبداد ، غلبه ی تصور و ذهنیت اسطوره پردازی شده از واقعیت اجتماعی و سیاسی است . حکومت راز پردازی و ابهام سازیست .
پرسشگری در روابط انسانی ، حتی رابطه حکومت گران و مردمان ، نوعی برابری مدنی میان پرسشگر و مخاطب پرسش ایجاد می کند و استبدا ، حکومت نابرابری است.

در شیوه زندگی، ادغام در زندگی روزینه از مهمترین موانع پرسشگری است...

باور از نظر فکری و عادت از نظر عملی محصول عدم پرسشن اند ، ناپرسش گرانه اند...

مدرنیته عصر خطر کردن است ، از جمله از این رو است که هر چند مدرنیته پاسخ های بسیاری برای انسان فراهم می آوزد، اما اعتبار مدرنیته به پرسشهایی است که طرح کرده است ...

پایان بخش به جای مقدمه .

پ ن : نویسنده بخش به جای مقدمه را بخشی مستقل دانسته و می توان از آن چشمپوشی کرد . ولی من دریغم امد مختصری از این بخش نگذارم .

گاتها یا گاتاها قدیمترین بخش اوستا و تنها بخشی است که توسط زرتشت سروده شده شامل تعدادی سروده (اگر اشتباه نکنم ۱۷ سرود ) است که حجم بسیار کمی داره .پیشنهاد میکنم نگاهی بیاندازید وقتی نمیگیره در عوض با جهانبینی شگرف او که یکسر نگاهی به انسان و طبیعت داره و نه اسمان اشنا شوید.
ابرشیر این را خواند
میم سردلی این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
ماری ج
درباره فیلم‌تئاتر پسران تاریخ i
همیاری جان منتظر دگمه‌ی آبی خرید هستیم.
پویا فلاح این را خواند
سپهر و فرزاد جعفریان این را دوست دارند
درود بر شما
در آستانه عملیاتی‌شدن حل مشکل مجوزها هستیم و به زودی نتیجه به آکاهی کاربران عزیز می‌رسد.
۲ روز پیش، دوشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
تو می روی
که ابر غم ببارد......
ابرشیر و نیلوفر ثانی این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
هیچ چیز
بدتر از
هنرمند بی استعداد
نیست
بر خلاف با استعدادها
که تا دلت بخواهد
پر شر و شورند
و در هنرشان شکی نیست.
حالا شانس با ماست که
خیلی کم یکی از آنها را می بینیم
مگر گاهی
در یک مهمانی کوچک
یا در کسوت مجری
در کافه ای ارزان قیمت.
لازم ... دیدن ادامه ›› نیست زور بزنی
تا ببینی چه شکلی اند
فقط نگاه به یکی از آن ها
و گوش دادن به او
کافی است.
به نظر می رسد
یک قانون ازلی و ساده وجود دارد
هر چه استعداد
کمتر
تظاهر به هنر
بیشتر.



« چارلز_بوکوفسکی »
ترجمه: احمد_پوری
ابرشیر این را خواند
نیلوفر ثانی این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
عبور از خدا آفرین
ایل راه‌های عشایری متعددی در استان چهارمحال و بختیاری وجود دارد. یکی از این ایل راه‌های پرخطر وصعب العبور، ایلراه «خدا آفرین» در منطقه«گزستان»چهارمحال و بختیاری ...
دیدن ادامه ››

ایل راه‌های عشایری متعددی در استان چهارمحال و بختیاری وجود دارد. یکی از این ایل راه‌های پرخطر وصعب العبور، ایلراه «خدا آفرین» در منطقه«گزستان»چهارمحال و بختیاری است. پل خدا آفرین،در حقیقتحاصل رانش کوه و ایجاد یک گذرگاه طبیعی بر روی رودخانه خروشان بازفت است و آب به طرز حیرت آوری از زیر سنگ‌های عظیمعبور می‌کند. به همین سبب عشایر بختیاری، در این منطقه به وسیله تیشه و کلنگ، پلکانی را در میان صخره‌های سخت کوه ایجاد کرده‌اند.

برخی قدمت این پلکان را به هزارسال قبل نسبت داده‌اند. یک کتیبه با مضامین اسلامی نیز در روی سنگ‌ها حجاری شده است. شیب تند این مسیر و باریک بودن آن، مخاطرات بسیاری را به همراه دارد.

چهارپایان بزرگ، زنان و کودکان که قادر به عبور از این ایل راه نیستند با بَلَم (نوعی قایق که با مشک ساخته می‌شود و به آن کلک یا سینی نیز گفته می‌شود) از قسمت‌های کم خروش تر رودخانه رد می‌شوند. کوچک‌ترین اشتباهی در این مسیر موجب رم کردن دام‌ها و سقوط آنها از پرتگاه‌های این ایل راه می‌شود.

عکس:پانته آ نیکزاد / مهر



عبور از خدا آفرین | عکس عبور از خدا آفرین | عکس عبور از خدا آفرین | عکس عبور از خدا آفرین | عکس ... دیدن همه عکس‌ها ››
بهزاد هندی، پرند محمدی، امیر مسعود و فهیمه تردست این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
نمایشنامه جدید «احسان حاجی‌پور» با نام «فرشته» منتشر شد. | عکس
«فرشته» در بازار کتاب
نمایشنامه جدید «احسان حاجی‌پور» با نام «فرشته» منتشر شد.
انتشارات آرادمان که پیش‌تر، نمایشنامه‌های «معاشر»، «۳۰ دی ۹۵» و «گزارش یک مهمانی» را از این نویسنده و کارگردان تئاتر منتشر کرده بود، «فرشته» ...
دیدن ادامه ››

انتشارات آرادمان که پیش‌تر، نمایشنامه‌های «معاشر»، «۳۰ دی ۹۵» و «گزارش یک مهمانی» را از این نویسنده و کارگردان تئاتر منتشر کرده بود، «فرشته» را با طرح جلدی از حسام حاجی‌پور به بازار نشر عرضه کرده است.

احسان حاجی‌پور که علاوه بر اجراهای صحنه‌ای، در زمینه مدیریت‌های تئاتری نیز تجربه‌های مختلفی داشته، هم‌اکنون عضو هیات مدیره کانون کارگردانان خانه تئاتر است.

کتاب نمایشنامه «فرشته» در ۷۰ صفحه قطع پالتویی، در شمارگان ۵۰۰ نسخه به بهای ۱۵ هزار تومان انتشار یافته است.

نمایشنامه‌های پیشین حاجی‌پور، اجراهای متعدد صحنه‌ای را تجربه کرده‌اند.

امیر مسعود این را خواند
علی صفری و پرند محمدی این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
موزه‌های «دبی» بازگشایی می‌شوند | عکس
موزه‌های «دبی» بازگشایی می‌شوند
به توجه به اظهارات مسئولان فرهنگ و هنر «‌دبی»،‌روند بازگشایی موزه‌های این کشور به صورت تدریجی و از یکم «ژوئن»‌ آغاز می‌شود. فاز نخست بازگشایی ...
دیدن ادامه ››

به توجه به اظهارات مسئولان فرهنگ و هنر «‌دبی»،‌روند بازگشایی موزه‌های این کشور به صورت تدریجی و از یکم «ژوئن»‌ آغاز می‌شود.

فاز نخست بازگشایی موزه‌های «دبی» شامل موزه‌های «الشندغه» و «اتحاد» خواهد شد.

هر دوی این موزه‌ها از ساعت ۱۰ صبح تا ۵ عصر فعالیت خواهند داشت.  فعالیت موزه «سکه» واقع در خیابان «فهیدی» نیز از یکشنبه تا پنج‌شنبه از ساعت ۸ صبح تا ۲ بعد ‌از ظهر خواهد بود.

همچون موزه‌های مختلف جهان، اقداماتی برای رعایت بهداشت و امنیت بازدیدکنندگان موزه در نظر گرفته شده است: به این ترتیب فقط ۵۰ درصد از ظرفیت موزه‌ها مورد استفاده قرار خواهد گرفت و افراد زیر ۱۲ سال و بالای ۶۰ سال اجازه ورود به موزه را نخواهند داشت.

برگزاری هر نوع رویداد از جمله هرگونه جشن در داخل موزه ممنوع خواهد بود و گروه‌های بیش از ۵ نفر اجازه ورود نخواهند داشت. به علاوه، فضای موزه‌های به صورت مرتب ضدعفونی خواهد شد و از تمامی بازدیدکنندگان درخواست خواهد شد فاصله ۲ متری خود را با یکدیگر رعایت کنند.

دمای بدن افراد پیش از ورود به موزه اندازه‌گیری می‌شود؛ همچنین تمامی کارکنان موزه و بازدیدکنندگان ملزم به استفاده از ماسک در زمان حضور در موزه خواهند بود.

تمامی اماکن فرهنگی و تاریخی «دبی» از اواسط مارس به دلیل شیوع ویروس کرونا تعطیل شد.

منبع: ایسنا

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
Mandanainred
درباره فیلم‌تئاتر P2 i
بلیتش رو خریدم ولی لینکش کار نمی کنه و ارور می ده.
پویا فلاح این را خواند
درود بر شما
بله متوجه مشکل هستیم و در حال حل آن هستیم. از این بابت پوزش می‌خواهیم و لطفا یک روز منتظر باشید.
۳ روز پیش، یکشنبه
مرسی :)
۲ روز پیش، دوشنبه
گروه همیاری  
درود بر شما بله متوجه مشکل هستیم و در حال حل آن هستیم. از این بابت پوزش می‌خواهیم و لطفا یک روز منتظر باشید.
حالا که اینجا پاسخگو هستین یه سوال دیگه هم بپرسم؛ مالی سوئینی اجرای بهار 97 رو هم می گذارین؟ :)
۲ روز پیش، دوشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
H.B
درباره فیلم‌تئاتر شرقی غمگین i
سلام یه آهنگ از شجریان حدودا اولا پخش میشه،اسمش چیه؟
پویا فلاح این را خواند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید


وقتی می گفتم وطن
رودخانه به رودخانه
مسیر مهاجرت ماهی های آزادش را از بر بودم
-مثل آب خوردن-


وقتی می گویم رودخانه
منظور شفافی دارم
یاد کودکی می افتم از دبستان میهن
که یعد از امتحانات خرداد
آب،تعلیمات دینی اش را با خود برد


گفتم دبستانُ
یاد ... دیدن ادامه ›› پسری افتادم 
که پرچم سرزمین اش را 
در حیاط مدرسه دوست داشت
نه روی تابوت عمویش


عمو که می گویم
سرباز وظیفه ای که رفته به جنگ
به مرخصی می آید
تا ما را ببرد فوتبال
با تیمی که هنوز
نامش را شهید نکرده اند
یا ببرد به ماهیگیری


وقتی می گویم سرباز
تف می کنم
به صورت ورق بازهایی که
سربازها را با سر به زمین کوبیدند

زمین که می گویم
یاد کره ای می افتم
که بر روی آن
دنبال وطن جدیدی گشته ام

وقتی می گویم وطن
منظورم جائیست که در حیاط زندان هایش
دستور پخت ماهی های آزاد
از بلندگوها پخش نمی شود
به وقت هواخوری زندانیان

وقتی می گویم زندان...
ساده گیر آورده اید ها
چیزی هم شما بگوئید



حسن_آذری
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
اندیشیدن به ماهیتِ ناپدید-۶
تئاتر و خودآگاهیِ نقد 

محمّد اوحدی حائری
m.ohadihaery@modares.ac.ir
روزنامه شرق، یکشنبه ۱۱ خرداد ۱۳۹۹، شماره ۳۷۳۲، صفحه ۱۰.

تصور عام بر این است که برای رسیدن به نگاهی درست به یک مسئله... اندیشیدن به ماهیتِ ناپدید-۶
تئاتر و خودآگاهیِ نقد 

محمّد اوحدی حائری
m.ohadihaery@modares.ac.ir
روزنامه شرق، یکشنبه ۱۱ خرداد ۱۳۹۹، شماره ۳۷۳۲، صفحه ۱۰.

تصور عام بر این است که برای رسیدن به نگاهی درست به یک مسئله... اندیشیدن به ماهیتِ ناپدید-۶
تئاتر و خودآگاهیِ نقد 

محمّد اوحدی حائری
m.ohadihaery@modares.ac.ir
روزنامه شرق، یکشنبه ۱۱ خرداد ۱۳۹۹، شماره ۳۷۳۲، صفحه ۱۰.

تصور عام بر این است که برای رسیدن به نگاهی درست به یک مسئله... اندیشیدن به ماهیتِ ناپدید-۶
تئاتر و خودآگاهیِ نقد 

محمّد اوحدی حائری
m.ohadihaery@modares.ac.ir
روزنامه شرق، یکشنبه ۱۱ خرداد ۱۳۹۹، شماره ۳۷۳۲، صفحه ۱۰.

تصور عام بر این است که برای رسیدن به نگاهی درست به یک مسئله...
اندیشیدن به ماهیتِ ناپدید-۶
تئاتر و خودآگاهیِ نقد

محمّد اوحدی حائری
m.ohadihaery@modares.ac.ir
روزنامه شرق، یکشنبه ۱۱ خرداد ۱۳۹۹، شماره ۳۷۳۲، صفحه ۱۰.

تصور عام بر این است که برای رسیدن به نگاهی درست به یک مسئله، نیازمند تعریفی شامل و کامل از آن هستیم. به طور مثال آرتور دانتو هدف منتقدان را جست‌وجو برای ... دیدن ادامه ›› درک «ماهیت هنر» تلقی می‌کند. از نظر او حتی همین هم ادعای گزافه‌ای است و سریع اضافه می‌کند که در تعبیری«متواضعانه‌تر»، منتقدان به دنبالِ درک «تعریفی بسنده و فلسفی از هنر» هستند.(1) این قابل درک است که آدمی به دنبال دیواری محکم برای تکیه‌دادن باشد و تعریف در هر امری اینچنین کارکردی را دارد. پس‌زمینه‌ی خاصِ فکریِ ما نیز این امر را تشدید می‌کند. در خاستگاه‌های یونانیِ اندیشه می‌توان اختلاف بر سر اطلاق دو واژه‌ی «تخنه»(2) به معنای صنعت و «آرِتِه»(3) به معنای فضیلت را به آنچه امروزه هنر می‌نامیم مشاهده کرد. این اختلافِ مفهومی که هنوز ادامه دارد، پس‌زمینه‌ای برای طلبیدنِ دائمِ «تعریف» واقع شده است. اما در دوران معاصر کسانی مانند لودویگ ویتگنشتاین(4) و ژاک دریدا(5) تلاش برای تعریف را به عنوان هدفی فلسفی زیر سوال بردند و به این ترتیب، زنجیره‌ی تاریخیِ گرایش به تعریف که قدمتِ آن به یونان باستان بر می‌گشت و هدف آن تعریفِ فعل خاصِ انسانی بود که امروزه با عنوان امر هنری می‌شناسیم، پاره شد. علی‌رغم این اتفاق هنوز نظریه‌پردازی با عناوینی چون «کاربردی» و یا «تاریخی» ادامه دارد و حتی نظریاتِ دریدا و ویتگنشتاین نیز در بافت تاریخیِ مفهومِ «ضد تعریف» تعریف می‌شوند! این میل سرسام‌آور، یک شبه از بین نخواهد رفت ولی عادت‌های تکرارشونده‌ی تاریخی که در بررسیِ قدمتِ آن هم به هزاران سال تکرار بر می‌خوریم لزوماً دیواری محکم برای اتکا نیستند. در واقع نقد خنثی‌کننده‌ی همین تصور عام است. اگر در میل به جست‌وجوی تعریف، نوعی ایجاب از نوع نظامِ سوژه و ابژه وجود دارد که سوژه را به عنوان «تعریف‌کننده» بر ابژه‌ای با عنوان «تعریف‌شونده» مسلط می‌کند. اما در نقد به معنای «نقد ساختن» و امری در مقابل نظریه، عملاً فهمِ ما از امر هنری به معنای تعریف و تسلط بر آن نیست. به این ترتیب در ادامه‌ی تعلیقِ تعریف در میانِ اندیشمندان معاصر، به نظر می‌رسد که نقدی که شامل تلاش برای تعریف امر هنری به منظورِ احاطه و تسلط بر موضوع است همان مسیرِ تقلیل یک اثر به یک رسانه را در عین ناآگاهی به رسانه انجام می‌دهد. با تعلیق تعریف، حتی ادعای گزافه از نظر دانتو نیز در حال تعلیق است. زیرا حداقل در تئاتر، با ماهیتی مواجه هستیم که ناپدید است و از اینرو نمی‌توان درک ماهیت را به معنای تعریفِ آن تلقی کرد. نقد با این رویکرد در تلاش برای خودآگاهیِ دائمی است. خودآگاهی به اینکه تعریف نمی‌تواند برای فهم یک امر، بسنده باشد و مواجهه با یک اثر هنری باید خارج از تعاریف و حدود و دسته‌بندی‌های مختلف قرار بگیرد و فقط باید تاکید خود را بر «دیدن» قرار دهد. نقد به معنای تفسیر نیست. اما دیدن، می‌تواند موجب تغییر شود. این مسئله البته در دو ساحت تحقق می‌پذیرد. ساحت اول در مواجهه است و ارتباط بین‌الاذهانی میانِ ما و اثر؛ و ساحت دوم تلاش برای بیان ساحت اول است که با عنوان فرآیند «نقد ساختن» از آن نام می‌بریم. تاکنون تلاش برای فهم ساحت اول داشتیم که سر آخر هم باید اذعان کرد که بخش اعظمی از آن شهودی است و تلاش بیش از حد برای بیانِ آن، ممکن است به دام تعریف‌گرایی بیافتد. در ادامه با بررسیِ چند نقد، ساحت دوم را مورد نظر قرار می‌دهیم تا ببینیم که «خودآگاهیِ نقد» به چه میزان در این نمونه‌ها جلوه دارد. در اینجا نقدِ یک اثر هنری، خود به مثابه‌ی یک اثر، نقد می‌شود تا خودش سنتزی باشد برای مواجهه با اثر هنری و نقد آن.

تئاتر و نقدهای بارت بر آن
ملاحظات رولان بارت(6) در حوزه‌های مختلف همیشه مورد توجه بوده است. او به طور پیوسته نمایش‌های زمان خود را دنبال می‌کرد و خاصه آثار برشت و ویلار را مورد توجه خود قرار می‌داد. نوشته‌های او در حوزه‌ی تئاتر چند دسته می‌شوند. برخی به مانند «تئاتر مردمی امروز» و «یادداشتی بر امروز» به تعریف نظری مفاهیم تئاتر اقدام می‌کند. برخی به مانند «جنگ پرده» بررسی تاریخ‌نگارانه در تئاتر است. در «بیماری‌های لباس تئاتر» با همین نگاه تاریخی به آسیب‌شناسی می‌پردازد و برخی دیگر از آثارش همچون «اوینیون، زمستان» تک‌نگاری‌هایی احساسی هستند از فضای تئاتری همچون حضور اتفاقیِ او در اوینیون و توصیفِ فضای افرادی که در آنجا یا به کار مشغولند یا به مشاهده. اما در عمده‌ی نقدهای او به مانند اکثر منتقدان تئاتر شاهد تحلیل متن نمایشنامه هستیم. این حیرت‌انگیز است که در عصر کارگردان‌ها این نوع نگاه از منتقدین ادامه داشته و حتی امروز که دیگر نمی‌توان عنوان عصر کارگردان‌ها را با قطعیت اَدا کرد هم این مسئله در نوشته‌های منتقدان دیده می‌شود. اما در میان این انبوهه، سه نقد از بارت به سه نمایش قابل توجه است.

1. شاهزاده‌ی هامبورگ: مکانِ آزاد و تفکر آینده
بارت در سال 1952 در اوینیون، «شاهزاده‌ی هامبورگ» به کارگردانی ژان ویلار(7) را می‌بیند و مطلبی با عنوان «شاهزاده‌ی هامبورگ در تئاتر ملی مردمی» در نشریه ادبیات نو منتشر می‌کند. شاهزاده(فون) هامبورگ(8) نمایشنامه‌ای است نوشته نویسنده آلمانی، هاینریش فون کلایست(9)، به سال 1821. ماجرای نمایشنامه در مورد فرمانده‌ای نظامی(شاهزاده فردریش فون هامبورگ) است که با تمرّد از فرمان مافوقش حاضر به عقب‌نشینی نمی‌شود و در جنگ پیروز می‌گردد. اما بدون توجه به پیروزی و به خاطر سرپیچی از قانون، دستگیر و محکوم به اعدام می‌شود. شاهزاده تقاضای عفو می‌کند ولی پیش‌شرطِ مافوقش مبنی بر اعلام علنیِ پشیمانی از سرپیچی، او را به تامل وا می‌دارد و میان ذلیل شدن و مرگ افتخارآمیز، مرگ را بر می‌گزیند. این نمایشنامه اساساً برای مقابله با حمله‌ی ناپلئون به پروس نوشته شده است و بسیار زود به نمادی از ملی‌گرایی در ادبیات نمایشیِ اروپا تبدیل شد و بارها به روی صحنه رفت.
اجرای ویلار از این نمایش‌نامه بسیار مشهور است و زمینه‌ساز تشکیل تئاتر ملی مردمی در فرانسه شد. در واقع ویلار با این اجرا توانست شور ملی پس از جنگ جهانی دوم را همراه با موج چپ‌گرایی در مردم برانگیزد و با فاصله گرفتن از مرکزیت پاریس و در اوینیون، نگاه‌ها را به خود خیره کند. فضای تئاتر ملی مردمی، بارت را هم بسیار تحت تاثیر قرار داد. بارت در مواجهه با این اثر ابتدا به سراغ بورژوازی و استفاده‌ی آنها از تئاتر می‌رود. با توصیف صحنه‌ی عظیمِ نمایش، جذابیت و زرق و برق بورژوازی را عیب می‌شمارد و در مسیر انحراف نگاه توده‌ها از خود می‌داند. او از این مطلب صحبت می‌کند که مخاطب هیچ‌گاه در فضای این تئاترها نمی‌تواند به خلسه‌ای که در تئاتر قدیم ایجاد می‌شد و در انبوهه‌ی افراد در استادیوم‌ها رقم می‌خورد، دست یابد. این امر امروزه در ورزش تحقق می‌پذیرد. زیرا هدف بورژوازی همان پرده‌ی سرخ سنگین است که چشم‌های مخاطب را از حقیقت بپوشاند و انسان را به مثابه رازی برملا شده نشان دهد و یا از نوعی امر فهم‌ناپذیر سخن بگوید که با نشانه‌های ساختگی همه چیز را به سمت ماشینیسم سوق دهد و ما را ناچار از این امر فهم‌ناپذیر و پذیرنده‌ی ماشینیسم کند. اما نمایش ویلار امیدی است برای بازگشت تئاتر به فضای باز و همه‌گیریِ مجدد آن.(10) تا اینجای نقد، بارت کاملاً از نمایش بیرون است و درست است که خود بر علیه پذیرندگیِ تئاتر توسط بورژوازی تاکید می‌کند اما نوشته‌ی او خود به رسانه بودنش خودآگاه نیست و عملاً به جای رابطه‌ی مخاطب با اثر، بیانگر آن‌چیزی است که فیلسوف از تئاتر طبقاتی فهم می‌کند. این نوشته‌ی استثنایی البته مملو از امید و ناامیدی است و بر خلاف نوشته‌های دیگر بارت که با متر بورژوازی به نقد آثار می‌رود، اما در فرازهایی از این مطلب، بر روی اثر متمرکز می‌شود و میانجیِ مناسبی برای فهمِ ما از اجرای ویلار در سال 1952 می‌گردد. در این فرازها از سر باز بودنِ اجرا(به تعبیر بارت: تکنیک هوای باز) راهی به سوی فهمِ مکان در نمایش می‌یابد. اگر در اجراهای پیشین از این نمایشنامه، صحنه‌های دادگاه و حیات شاهزاده در زندان با تمهیداتی چون دهلیزهای عریض و راهروهای مرموز به نمایش در می‌آمد. اما در نمایش ویلار، صحنه بسیار ساده و لخت است. کمترین اشیا در صحنه وجود دارد و از باد و درخت به عنوان عناصر طبیعی استفاده‌ای دراماتیک صورت می‌پذیرد. برای بارت این تکنیک دو کارکرد دارد. اول آنکه نشانه‌ای از عزیمت از مکان صحنه به فراسوی مکان ایفا می‌کند. از نظر او تنها یک مکانِ آزاد می‌تواند حاملِ آینده باشد. به این معنا که ذهنِ ما را از جسمِ صرف به آینده رهنمون کند و در واقع این تعبیر بارت همان اندیشیدن به ماهیتِ ناپدیدی است که تا کنون از آن صحبت کرده‌ایم. دوم آنکه بارت معتقد است که ویلار با استفاده‌ی حداقلی از اشیا، آنها را قابل فهم می‌کند. این تعبیر بارت نیز به «امر ویژه» باز می‌گردد. در واقع ویلار با این تکنیک باعث می‌شود که امورِ ویژه به چشم بیایند و رابطه‌ی مخاطب از دریافت‌کننده‌ی صرف، فراتر برود. به این ترتیب وقتی عناصر طبیعی به این عوامل اضافه می‌شوند و مخاطب نیز حضوری فعال در نمایش دارد، پس همه چیز برای یک رابطه‌ی بین‌الاذهانی برای تفکر آینده فراهم است و محصول شکل‌گیریِ این رابطه، این سطرهایی از بارت است که به آن اشاره کردیم. در انتهای متن، بارت با اشاره به فرعی بودنِ صحنه در نمایش بورژوایی، صحنه‌ی ساده‌ی ویلار را می‌ستاید و مردمی می‌نامد و سپس صحنه‌ی بورژوایی را حاوی یک چیستان می‌داند که فهم امور غیرقابل فهم را به ما واگذار می‌کند، اما بار دیگر ارزش را به نمایش ویلار می‌دهد با این اشاره که تراژدی تهدید و انذار به مخاطب می‌دهد و ما به عنوان مخاطب در هنگام تماشای تراژدی، به حادثه آگاهیم و مسائل غیرقابل فهم برایمان قابل فهم می‌گردد و نمایش ویلار نیز از این جهت خلاف مسیرِ عامه در تئاتر بوده و پیشرو است. با همه‌ی نکاتی که بارت ذکر می‌کند اما با توصیفی که آوردیم، ارزش نمایش ویلار نه در ضدیت با بورژوازی بلکه به خاطر آن تعاملی است که با مخاطب برقرار می‌کند و امورِ ویژه‌ی متعددی را جلوه‌گر می‌کند که به چشم کسی همچون بارت می‌آید. بنابراین به غیر از فرازهایی که ذکر شد، بقیه‌ی نقد بارت، فاقد خودآگاهیِ نقد است و به ناخودآگاه رسانه را پذیرفته و رسانه‌ای برای نظریه می‌شود که در ضدیت با نقد است.

2. باغ آلبالو: بازیگر، مسئولیت و اعتماد سلب شده‌ی تماشاگر
بارت در سال 1954 اجرای باغ آلبالو به کارگردانی ژان لوئی بارو(11) را می‌بیند و در نوامبر همان سال مطلبی با عنوان «حرف‌هایی درباره‌ی باغ آلبالو» می‌نگارد. در این مطلب بارت بی‌پروا به نوع بازی در تئاتر آن زمان و «محشر» خواندن بازی‌ها حمله می‌کند. اهمیت این متن در پرسش‌گریِ آن است. بارت، بازیگر و مسئولیتِ او را به پرسش می‌گیرد. او دو تقسیم‌بندی در بازی ارائه می‌کند: بازیگری که نقش و نمایش را حرکت می‌دهد و در کلیتِ نمایش معنا می‌پذیرد و بازیگری که با نشان دادنِ خود، صرفاً کاراکتر را عرضه می‌کند و به جلوه‌گری می‌پردازد. بارت معتقد است که در این نمایش، بازیگران به جای پیش بردنِ نقش و نمایش، صرفاً کاراکترها را پیش می‌برند و با خشمی که از درون کلمات به بیرون می‌پرد این مسیر را در ادامه‌ی رسم منسوخ زیبایی‌شناسی سنتی بر می‌شمارد که بر بازیگر تکیه داشت. او تاکید می‌کند که بازیگرانِ این نمایش همچون پیر برتن، نقشِ گایفِ باغ آلبالو را بازی نمی‌کند بلکه نقشِ «پیر برتنِ بازیگرِ نقش گایف» را بازی می کند. در دنیای امروز که نوع بازی‌ها پیچیده‌تر شده و پروسه‌ی ساخته شدنِ تئاتر نیز به روی صحنه می‌آید، شاید این نقد بارت عجیب به نظر برسد اما آنچه بارت مدنظر دارد همچنان نیز مصداق دارد. زیرا جلوه‌گری و مسئولیت‌ناپذیریِ بازیگر نسبت به مخاطب، در هر ساختاری نمی‌تواند به کلیت اثر هنری یاری برساند و هنوز هم خشم مخاطب را بر می‌انگیزد. فراموش نکنیم که بارت به عنوان یک مخاطب سخن می‌گوید و این نوع بازی بر روی صحنه باعث موج منفی شده که به مخاطبی چون او منتقل شده است. بارت در ادامه، نظام آموزشی تئاتر را مورد هدف قرار می‌دهد و نیمی از مسئولیت‌ناپذیری بازیگران و عوامل نمایش نسبت به مخاطب را متوجه نهادهای آموزشی می‌داند. او نتیجه می‌گیرد که بازیِ بازیگران به صورتی است که به شعور مخاطب توهین می‌کند، گویی با فردی کم حافظه روبرو باشند. در حالیکه مخاطب فقط یک «لحظه» می‌خواهد و طالب «امر ویژه» برای توقف و تامل است. اینجا بارت از مفهوم «دیرند»(12) استفاده می‌کند و مسئولیت بازیگر را در قِبالِ تماشاگر، مرتبط با زمان تلقی می‌کند. به این معنا که بازیگر باید به دنبال ایفای «فشردگی نقش» باشد تا خلایی زمانی را ایجاد کند. این امر با ارائه‌ی گفتاری تمیز و تربیت یافته که تابع ضرباهنگِ تنفسِ فردیِ بازیگر باشد رقم خواهد خورد. به نظر می‌رسد که هنوز منظور بارت کمی مبهم است. بارت در ادامه از بازی‌های بد در مقابل این نوع بازی سخن می‌گوید. در آن نوع بازیِ منسوخ که به تعبیر بارت حاصل از توطئه‌ی آموزشگاه‌هاست، ضرباهنگِ بازیگر تابعِ تاثیر است و در جهت تاثیرگذاریِ بیشتر گام بر می‌دارد. این نوع بازیگران که امروزه هم کم نیستند به جای ایجاد فضا، به دنبال پرتاب دیالوگ هستند. بارت این امر را حاصل از نگرشی کودکانه تلقی می‌کند که به تماشاگر اعتماد ندارد و بازیگر، تماشاگر را همچون موجوداتی فاقد شعور می‌داند که باید امری را به آنها تفهیم کند.(13) بنابراین از این منظر، بازیگر مسئول است تا تئاتر را درونِ خود بپرورد و مطابق با ضرباهنگِ درونیِ خود و بدونِ توجه به تاثیرگذاری و با تلاش برای ایجاد «امر ویژه» که مبتنی بر خلسه‌ی زمانی است پیش برود. این امر چگونه تحقق می‌پذیرد؟ به این صورت که بازیگر هیچ کاری نکند! سعی نکند که خودش را نشان دهد و فقط به درونِ خود مراجعه کند و مطابق با کلیتِ اثر به پیش برود. اینگونه است که نقش و نمایش را به پیش خواهد برد و مخاطب با آن ارتباط می‌گیرد. بارت در این نقد به مثابه تماشاگری است که بازیِ نامناسب او را از نمایش به بیرون انداخته است و مسئولیت‌ناپذیریِ بازیگر و گروه نمایش در قبال تماشاگر، او را در هنگام تماشا معذّب کرده است. به این ترتیب از این متن می‌توان لزومِ پیوستگی اثر را دریافت. اجرای ژان لوئی بارو نتوانسته به این مهم دست یابد و شامل دست‌اندازهایی است که مخاطب را از باغ آلبالویی که مورد «دیدن» واقع می‌شود به امری بیرونی از اثر نمایشی همچون «باغ آلبالو نوشته آنتوان چخوف»، «باغ آلبالو به کارگردانی ژان لوئی بارو»، «باغ آلبالو با بازیِ پیر برتن» و از این دست تعابیر، پرتاب می‌کند و دائماً پیوستگی اثر نقض می‌شود تا جاییکه چیزی از خودش باقی نمی‌ماند. «پرتاب‌شدگی تماشاگر» امری است که همه‌ی ما در هنگام تماشا به آن دچار می‌شویم و معدود آثاری هستند که می‌توانند ما را با خود نگاه دارند. در واقع هنر، کشاکشِ پرتاب شدن و پرتاب نشدنِ مخاطب است و جدالِ آن در لحظه‌ لحظه‌ی اثر نمایشی وجود دارد. جالب است که برخی همین پرتاب‌شدگی را زمینه‌ای برای بررسی و نقد اثر می‌کنند و نام تفسیر را بر روی آن قرار می‌دهند! به طور مثال بارت در همین متن وقتی از دیرند نام می‌برد ناگهان به حاشیه رفته و چخوف را خالقِ تئاترِ دیرند معرفی می‌کند و تنها کسی که به این موضوع توجه کرده را گابریل مارسل(14) معرفی می‌کند. در حالیکه مارسل فیلسوف اگزیستانسیالیست است و اصلاً چخوف را از حیث هنری بررسی نکرده است! اطلاق عنوان پرطمطراق خالق تئاتر دیرند نیز بیشتر از آنکه در راهِ قابل فهم کردنِ چخوف گام بردارد، بی‌سبب همه چیز را پیچیده می‌کند. اینجاست که بارت خود در مسیری گام بر می‌دارد که منتقد آن است: غیرقابل فهم کردنِ مسائل برای توجیه ماشینیسمِ بورژوایی.
بنابراین آنچه که از این نوشتار بارت مهم است، ویژه شدن امر زمان در این نمایش است. توجه به فاصله‌های بین دو نقطه‌ی زمانی که با اتفاقی ساده، ویژه می‌شوند، لازم به نظر می‌رسد. همچون صحنه‌ی ریختن یک فنجان قهوه. بنابراین عدم توجه به رابطه بازیگر و تماشاگر ممکن است به راحتی، موجب پرتاب شدگی تماشاگر در همین صحنه‌ی ساده گردد به مانند بارت که در هنگام دیدنِ اجرای برونو در این نمایش، این اتفاق را تجربه می‌کند.

3. مکبث: بازیگرِ خودآگاه/ارائه‌ی عصاره‌ی زمانه‌
بارت ابتدا از نمایش‌های ویلار حمایت می‌کرد. اما در جایی دیگر سرخورده شد و با دیدن اجراهای برشت، به سمتِ او چرخش کرد. نقطه‌ی چرخش او نوشته ای است با عنوان «مکبث در تئاتر ملی مردمی» در مورد اجرای ویلار از نمایشنامه شکسپیر به سال 1955 که او را ناامید کرده است. در این نقد بارت ابتدا سیر بازیگریِ ویلار را می‌ستاید و او را راهی میانه در روش استانیسلاوسکی و برشت تلقی می‌کند و به بازیگریِ او عنوان «هنر خودآگاهی» را می‌بخشد. گویی عنوان‌بخشی‌های بارت پایانی ندارد! این عنوان نیز سیرِ فهم را با دشواری همراه می‌کند. منظور بارت آن است که بر خلاف منتقدان سنتی که هنر و آگاهی را در مقابل یکدیگر می‌دیدند و اثری را ارج می‌گذاشتند که در آن بازیگر بتواند به خوبی بازنماییِ دیگری باشد، اما ویلار با بازیِ خود، آگاهیِ مخاطب را بر می‌انگیزد. آگاهی نسبت به چه چیزی؟ او با فاصله‌ای که از نقش نگاه می‌دارد، مخاطب را به خودش آگاه می‌کند. بنابراین اتفاقی که رخ می‌دهد آن است که او عصاره‌ی متحرکِ زمانه‌ی شکسپیر نمی‌شود بلکه روحِ زمانه‌ی خود را عرضه می‌کند. بارت البته کاملاً از ویلار دل بریده و در فرازی از متن، تلاش ویلار در آگاهیِ مخاطب را در نسبت با برشت ناکام می‌داند و می‌گوید که درست است که ویلار توانسته نوعی آگاهی را روی صحنه خلق کند اما فاصله‌گذاریِ برشت بسیار عمیق‌تر و ریشه‌ای‌تر است. زیرا ویلار هنوز تصویر‌کننده‌ی کشمکش‌های تاریخیِ دوگانه‌ی نظم و بی‌نظمی و یا دوگانه‌ی مشروعیت و غصب در دورانِ شکسپیر است.(15) اما از متن بارت می‌توان فهم کرد که مکبث ویلار مکبثی تجسد یافته در مقابل تماشاگر بوده و این بسیار تکان‌دهنده است. بارت اشاره می‌کند که ویلار چه در نقش مکبث، چه هنری چهارم، ریچارد دوم و یا دون ژوان، همیشه گرایش به نوعی خودآگاهی و فاصله از نقش داشته است. متن بارت در واقع دارد از برشت جانبداری می‌کند اما در جهان امروز وقتی آن را می‌خوانیم پی به این نکته می‌بریم که ویلار توانسته بود خود را به صورتی عریان بر روی صحنه حاضر کند و تاثیری عمیق‌تر بر روی مخاطب بگذارد. به این ترتیب، متنِ بارت معکوسِ ایده‌ی او عمل می‌کند. این آگاهیِ عمیق، از نگاه ویلار از مسئله‌ی شناخت بر می‌خیزد. ویلار بر قوه‌ی شناخت در میانِ بازیگر و تماشاگر تاکید می‌کند و اینجاست که مخاطب در دوگانه‌ای گیر می‌افتد که می‌داند که مکبث بر روی صحنه نیست ولی از قبول ژان ویلار در نقش مکبث نیز پرهیز می‌کند. به این ترتیب فضا شکل می‌گیرد و تماشاگر امرِ ویژه‌ی خود را می‌یابد. ویلار نقش را همچون عروسکی خیمه‌شب‌بازی ترسیم می‌کند. گویی خودش در سایه ایستاده و آن را هدایت می‌کند. این فاصله‌ی اندک از نقش اما دیدنی، ما را به آنچه آگاهی از ساحتِ تئاتر است رهنمون می‌کند. ما دیگر با قصه پیش نمی‌رویم بلکه تئاتر از روایت به ایجاد فضا گام برداشته و آگاهی، ما را جلو خواهد برد. این نوع از بازی ویلار با نوع صحنه‌پردازیِ ساده‌ی او که تا آخرین کارش حفظ شد، شاید مکمل همان تفکر آینده باشد که بارت در هنگام دیدن شاهزاده‌ی هامبورگ بیان کرده بود. بنابراین در این نقد از بارت، ارتباط بین مخاطب و اثر ایجاد شده است ولی خودِ مخاطب از پذیرش این امر دوری می‌کند. البته دلیل قانع‌کننده‌ای هم برای آن دارد. چون بازیگرانِ دیگرِ نمایش به کیفیت ویلار نیستند و عملاً ویلار بر روی صحنه تنها می‌ماند. عبارت آخر بارت این است که ناراحتیِ خود را از مکبث، به خاطر انعکاس آگاهی در بازیگری نمی‌داند، بلکه به خاطر تنهاییِ ویلار بر روی صحنه در کنار بازیگرانی است که نوع بازیِ کاملاً مخالف با او را در پیش گرفته‌اند. بنابراین بارت معتقد است که ویلار نتوانسته نوع و روش خود را به دیگران تعمیم دهد و در واقع کنایه‌ای است به اینکه ایده‌ی تئاتر ملی مردمی نیز در جذب عمومی مردم ناکام مانده است و خود به عاملی برای اهداف دولت تبدیل شده است.
نوع نگاه بارت امری درهم تنیده میانِ شرایط سیاسی-اجتماعیِ زمانه‌ی او و برداشتِ فنی مبتنی بر انعکاس امور ویژه در اثر نمایشی است. به این ترتیب می‌توان مسیرهایی از این جهت پیدا کرد که نقد با خودآگاهی می‌تواند از درونِ اثر نمایشی به جامعه نقب بزند و نه آنکه از جامعه و سیاست و ایدئولوژی و تئوری‌های فلسفی اثری را تفسیر کند. بارت در نقدهایش وضعیتی سرگردان در میانِ دوگانه «تلاش برای تعریف» و «تلاش برای دیدن» دارد. مفهوم‌سازی‌هایش تلاش برای نوعی تعریف داشت که راه به جایی نمی‌برد اما امروزه آنچه که از متن‌های بارت برای ما مانده است، بخشی است که مربوط به دیدن‌های اوست. فرازهایی که خودآگاهیِ نقد، میانجیِ مناسبی برای فهم ما از تئاترِ زمانه‌ی او می‌گردد.

ادامه دارد...

پانوشت‌ها:
1. Danto, Arthur C. (1998) After The End Of Art. Princeton University Press. Page 197.
2. τέχνη - Techne
3. ἀρετή – Arete
4. Ludwig Wittgenstein(1889-1951)
5. Jacques Derrida (1930-2004)
6. Roland Barthes (1915-1980)
7. Jean Vilar (1912-1971)
8. Der Prinz von Homburg
9. Heinrich von Kleist (1777-1811)
10. Barthes, Roland (1953) Le Prince de Hombourg au TNP. Les Lettres Nouvelles. OC I, page 248-249.
11. Jean-Louis Barrault (1910-1994)
12. Durée، منظور بارت همان «دیرند خالص» از نظر برگسون است. دیرند جایی است که فرد در بُعدی ورای فضا قرار می‌گیرد. به این ترتیب، فضا در واقع زمانِ کمّی است و زمان اعم از فضاست. دیرند به عنوانِ حرکت زنده‌ی زمانمند، فاقد کمّیت است. به صورت مفصل در «اندیشیدن به ماهیت ناپدید 2: تئاتر و تاملات نظری در چگونگی تحقق اندیشه در آن» روزنامه شرق، 31 فروردین 1399، به این موضوع پرداخته شده است.
13. Barthes, Roland (1954) Propos sur La Cerisaie. Theätre populaire, n° 10, November/December 1954, page 85-92.
14. Gabriel Marcel (1889-1973)
15. Barthes, Roland (1955) Macbeth au TNP. Théâtre populaire. n° 11, janvier-février. Page 89.

- لینک مطلب در روزنامه شرق:
http://sharghdaily.com/fa/main/page/6166/10/%d9%87%d9%86%d8%b1%d9%8a
- لینک مطلب در مگ ایران:
https://www.magiran.com/article/4048205

* قسمت های قبل:

اندیشیدن به ماهیت ناپدید ۱: تئاتر و تاملات نظری در چگونگی تحقق اندیشه در آن(۱):
https://www.tiwall.com/wall/post/229136

اندیشیدن به ماهیت ناپدید ۲: تئاتر و تاملات نظری در چگونگی تحقق اندیشه در آن(۲):
https://www.tiwall.com/wall/post/229167

اندیشیدن به ماهیت ناپدید ۳: تئاتر و رویاروییِ نظریه و نقد:
https://www.tiwall.com/wall/post/229221

اندیشیدن به ماهیتِ ناپدید ۴: تئاتر و تمایزِ کار هنری و اثر هنری:
https://www.tiwall.com/wall/post/229518

اندیشیدن به ماهیتِ ناپدید ۵: تئاتر و مسئله‌ی پذیرندگی یا عدم پذیرندگیِ رسانه:
https://www.tiwall.com/wall/post/229599
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
زمین از دلبران خالیست یا من چشم و دل سیرم؟
میم سردلی و جعفر میراحمدی این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
فراخوان بیست‌و‌سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر دانشگاهی ایران تا تاریخ بیستم خرداد تمدید شد. | عکس
مهلت ارسال آثار بخش مناطق، صحنه، تجربه‌های اجرا و رادیو‌تئاتر جشنواره بین‌المللی تئاتر دانشگاهی تمدید شد
فراخوان بیست‌و‌سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر دانشگاهی ایران تا تاریخ بیستم خرداد تمدید شد.
مهلت ارسال آثار بخش مناطق، صحنه، تجربه‌های اجرا و رادیو‌تئاتر جشنواره بین‌المللی تئاتر دانشگاهی تمدید شدفراخوان بیست‌و‌سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر دانشگاهی ایران ...
دیدن ادامه ››

مهلت ارسال آثار بخش مناطق، صحنه، تجربه‌های اجرا و رادیو‌تئاتر جشنواره بین‌المللی تئاتر دانشگاهی تمدید شد

فراخوان بیست‌و‌سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر دانشگاهی ایران تا تاریخ بیستم خرداد تمدید شد.

به گزارش روابط‌عمومی بیست‌و‌سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر دانشگاهی ایران، به‌دلیل تقاضای مکرر دانشجویان و طی بررسی‌های انجام شده و مشورت با دبیران کانون‌های تئاتر دانشگاه‌های مختلف کشور، مهلت ثبت‌نام و ارائه‌ آثار به دبیرخانه جشنواره بین‌المللی تئاتر دانشگاهی ایران به مدت هشت روز و تا 20 خردادماه سال ۱۳۹۹ تمدید شد.

بیست‌و‌‌سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر دانشگاهی ایران در آبان ماه سال ۱۳۹۹، به همت اداره کل فرهنگی وزارت علوم، تحقیقات و فن آوری در بخش های مختلف الف: مناطق «تئاتر صحنه» و ب: سراسری و بین‌المللی «تئاتر صحنه»، «تجربه های اجرا»، «نمایشنامه نویسی (جایزه استاد اکبررادی)، «پژوهش (جایزه فرهاد ناظر زاده کرمانی)»، «ترجمه»، «رادیو تئاتر»، «ماکت صحنه، عکس، پوستر»، و در بخش غیر رقابتی «کارگاه ها و درس گفتارها»، «اساتید»، «بین الملل»، «جشنواره جشنواره ها» و «پایان نامه های برگزیده» ویژه دانشجویان و فارغ التحصیلان برگزار خواهد شد.
فراخوان و اطلاعات تکمیلی در سایت اختصاصی جشنواره بین‌المللی تئاتر دانشگاهی به آدرس اینترنتی  www.iiutf.ir قابل دسترسی است.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
کوهی به کوه  دیگری خیره مانده بود
به سنگ ریزه ایی در دور دست
سکوت تو
کسی را به اینجا نیاورده است
و گندمی که سا‌ل‌هاست در سیلو مانده
روح فرسوده اش در دشت
به یال اسبی چسبیده است  وُ
از ملخ ها و موش ها می گریزد.
شیر...
کوهی به کوه دیگری خیره مانده بود
به سنگ ریزه ایی در دور دست
سکوت تو
کسی را به اینجا نیاورده است
و گندمی که سا‌ل‌هاست در سیلو مانده
روح فرسوده اش در دشت
به یال اسبی چسبیده است وُ
از ملخ ها و موش ها می گریزد.
شیر سنگی به پای شکسته اش نگاه می کند
و از بلوط ها سه چیز مانده است:
سنجاب بی بلوط
زاگرس بی بلوط
و من
که صدای گنجشک ... دیدن ادامه ›› در می آورم
برای خاکستر شاخه ها
صدای رود برای خاک.
اندوه را
با پوکه های خالی اندازه گرفتم
با انگشتانم اندیشید‌م
با لب‌هایم اندیشیدم
بر دیوار فرو ریخته‌ی تاریخ
نام چه کسی را بنویسم؟
آب‌ها را کنار زدم
ماهی‌های رودخانه را کنار زدم
مزرعه را کنار زدم
سنگریزه‌ها و استخوان‌ها را کنار زدم
تو،زیر کدام جنازه پنهان شده‌ای سرزمین من؟


زاگرس_بی_گوزن
جعفر میراحمدی و ابرشیر این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
یونان ورود برخی گردشگران را ممنوع کرد | عکس
یونان ورود برخی گردشگران را ممنوع کرد
کشور یونان فهرستی شامل ۲۹ کشور منتشر کرد که گردشگران آنها می‌توانند برای سفر به این کشور اقدام کنند. به گزارش  رویترز، با از سرگیری تدریجی فعالیت‌های گردشگری در برخی کشورها، ...
دیدن ادامه ››

کشور یونان فهرستی شامل ۲۹ کشور منتشر کرد که گردشگران آنها می‌توانند برای سفر به این کشور اقدام کنند.

به گزارش  رویترز، با از سرگیری تدریجی فعالیت‌های گردشگری در برخی کشورها، یونان نیز فهرستی از ۲۹ کشور منتشر کرد که گردشگران آن‌ها می‌توانند از تاریخ ۱۵ ژوئن (۲۶ خرداد) به این کشور سفر کنند. 

آلمان، اتریش، دانمارک، نروژ، سوئیس،ژاپن، چین، کرواسی، نیوزلند، استونی، مجارستان، کره‌ جنوبی، جمهوری چک و فنلاند از جمله این کشورها هستند که بر اساس اعلام دولت یونان مجاز به ورود به این کشور هستند. 

نکته جالب ممنوعیت ورود گردشگران بریتانیایی و اسپانیایی به یونان تا اطلاع ثانوی است. اسپانیا و انگلیس از جمله کشورهایی هستند که بیشترین آمار ابتلا به ویروس کرونا در چند مدت اخیر به ثبت رسانده‌اند. 

نامی از کشور ایران نیز در میان ۲۹ کشور واجد شرایط سفر به یونان دیده نمی‌شود. 

یونان با اتخاذ به موقع تدابیر قرنطینه‌ای تنها ۳ هزار مورد ابتلا به ویروس کرونا را به ثبت رسانده که عددی کم نسبت به دیگر کشورهای اتحادیه اروپا محسوب می‌شود. سال گذشته ۳۳ میلیون گردشگر به یونان سفر کردند و درآمد ۱۹ میلیارد یورویی را برای این کشور به ارمغان آوردند.

منبع: ایسنا

میم سردلی این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
همکاری خانه نمایش دا با گروه تئاتر سه گانه | عکس
تولید آثار نمایشی در برنامه برترین تماشاخانه جشنواره تئاتر فجر
همکاری خانه نمایش دا با گروه تئاتر سه گانه
به گزارش روابط عمومی خانه نمایش دا، این مرکز هنری پس گذار از دوران قرنطینه کرونایی و تعطیلی طولانی مدت تماشاخانه‌های تئاتر، با رویکردی تازه در عرصه تولید آثار نمایشی سال جدید تئاتر را همزمان ...
دیدن ادامه ››

به گزارش روابط عمومی خانه نمایش دا، این مرکز هنری پس گذار از دوران قرنطینه کرونایی و تعطیلی طولانی مدت تماشاخانه‌های تئاتر، با رویکردی تازه در عرصه تولید آثار نمایشی سال جدید تئاتر را همزمان با بازگشایی سالن‌های نمایش آغاز می نماید.

خانه نمایش دا پس از موفقیت دو سالانه خود در جشنواره بین المللی تئاتر فجر و دریافت نشان بهترین تماشاخانه خصوصی به واسطه تولید آثار هنری و پژوهش محور، رسالت سنگین‌تری بر دوش خود احساس کرده و حال با تغییراتی عمده در بخش مدیریت و اجرا در جهت حمایت از گروه‌های جوان و مستعد تئاتر و تمرکز بر تولید و تهیه تئاتر گام بر‌می‌دارد.

کسری شاهینی ریاست خانه نمایش دا با اشاره به رویکرد تولیدمحور این نهاد هنری از شروع فصلی تازه در روند فعالیت‌های خانه نمایش دا خبر داده است، وی با اشاره به دورنمای ایجاد یک کمپانی بین المللی تئاتر ازگروه های جوان و مستعد عرصه هنر نمایش دعوت به همکاری نموده است.

خانه نمایش دا سال جدید کاری خود را با همکاری با گروه تئاتر سه گانه به سرپرستی رها حاجی زینل و علی صفری آغاز کرده و قصد دارد پس از بازگشایی تماشاخانه های تئاتر با تایید ستاد ملی مبارزه با کرونا در جهت تولید آثار نمایشی در سبک‌های متفاوت قدم برداشته و از اجرامحور صرف این مرکز فاصله بگیرد.

خانه نمایش دا با رویکرد تولید محور و در جهت ایجاد آثاری فرامتنی و فرامرزی با ایده های خلاقانه و بدعت گذاری در سبک‌های نمایشی پا در عرصه تهیه آثار نمایشی گذاشته و از گروه های جوان و مستعد تئاتر دعوت می کند تا در این مسیر به اعتلای هرچه بیشتر این هدف یاری کنند.

این مرکز نمایشی سال جدید تئاتر پس از بازگشایی را با تغییراتی عمده در ساختار فیزیکی خود آغاز خواهد کرد، شاید دوران قرنطینه کرونا به تعطیلی اکثریت مراکز هنری ختم شده اما خانه نمایش دا فرصت را مغتنم شمرده تا با ایجاد فضایی متفاوت نسبت به گذشته از لحاظ مدیریت و امکانات اجرایی میزبان هنردوستان باشد.

علاقمندان به همکاری با این مجموعه هنری می توانند علاوه بر حضور در مجموعه از طریق سایت خانه نمایش نیز برای همکاری در سال جدید تئاتر اعلام آمادگی نمایند

پویا فلاح این را خواند
علی صفری و جعفر میراحمدی این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
طبیعت بهاری دشت مغان
شهرستان «گرمی» با طبیعتی بکر و چشم‌نواز و آثار متعدد تاریخی از جمله مناطق گردشگری کمتر شناخته شده استان اردبیل است.بخش زیادی از مناطق شهرستان گرمی به ویژه در بخش مرزی موران را ...
دیدن ادامه ››

شهرستان «گرمی» با طبیعتی بکر و چشم‌نواز و آثار متعدد تاریخی از جمله مناطق گردشگری کمتر شناخته شده استان اردبیل است.
بخش زیادی از مناطق شهرستان گرمی به ویژه در بخش مرزی موران را طبیعت سرسبزی تشکیل می‌دهد که به سرزمینی دو بهار معروف است. منطقه‌ای که در فروردین، اردیبهشت و شهریور ماه دشت‌هایش مملو از گل‌های بهاری و رنگارنگ می‌شود.
بخش مرزی و زیبای موران در شهرستان گرمی با ۶۳ روستا سرسبزترین نوار مرزی شمال غرب کشور محسوب می‌شود.

عکس: محمد دشتی / مهر



طبیعت بهاری دشت مغان | عکس طبیعت بهاری دشت مغان | عکس طبیعت بهاری دشت مغان | عکس طبیعت بهاری دشت مغان | عکس ... دیدن همه عکس‌ها ››
حالا هی بگید نباید عکاسی بشه من در مقابلتان میایستم و میگم باید با صدایی بلند تر از قبل شاترها بنوازند و نعره بزنند😂.
و عکسایی که از اجرای حمیدرضا مرادی گرفتم ارائه میدهم تا دلتنگتر از قبل برای تاتر بشید😂... حالا هی بگید نباید عکاسی بشه من در مقابلتان میایستم و میگم باید با صدایی بلند تر از قبل شاترها بنوازند و نعره بزنند😂.
و عکسایی که از اجرای حمیدرضا مرادی گرفتم ارائه میدهم تا دلتنگتر از قبل برای تاتر بشید😂...
حالا هی بگید نباید عکاسی بشه من در مقابلتان میایستم و میگم باید با صدایی بلند تر از قبل شاترها بنوازند و نعره بزنند😂.
و عکسایی که از اجرای حمیدرضا مرادی گرفتم ارائه میدهم تا دلتنگتر از قبل برای تاتر بشید😂
فقط خواستم عکس گذاشتن و تست کنم 😉
۴ روز پیش، شنبه
خوب البته به عکاس اش بستگی داره رویا جان....چون شمایید و الان‌کرونایی است اشکال نداره 😊
۳ روز پیش، یکشنبه
ابرشیر
خوب البته به عکاس اش بستگی داره رویا جان....چون شمایید و الان‌کرونایی است اشکال نداره 😊
لطفتون مستدام نسبت به من😊
شانس و اقبال منم دوربینم صداش کمه
۳ روز پیش، یکشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
سپهر
درباره کتاب بیدارخوابی i


ما که خودمان را پنهان می کنیم
در تابستان
در چمدان های نقره ای
در سفرهایی به شمال
در عکس های دسته جمعی
در باران
در شادی مرطوب دریایی در رامسر

رنج
چگونه آدرس ها را پیدا می کند؟



« محسن بیدوازی »
از کتاب بیدارخوابی
نشر مایا
گنبد سلطانیه

آدرس: استان زنجان، شهر سلطانیه، میدان علامه حلی، بلوار علامه حلی، خیابان گنبد
مسیردسترسی: اتوبان تهران- زنجان بعد از ابهر، خروجی شهر سلطانیه. بلافاصله بعد از خروج از اتوبان، گنبد فیروزه ای رنگ سلطانیه از... گنبد سلطانیه

آدرس: استان زنجان، شهر سلطانیه، میدان علامه حلی، بلوار علامه حلی، خیابان گنبد
مسیردسترسی: اتوبان تهران- زنجان بعد از ابهر، خروجی شهر سلطانیه. بلافاصله بعد از خروج از اتوبان، گنبد فیروزه ای رنگ سلطانیه از...
گنبد سلطانیه

آدرس: استان زنجان، شهر سلطانیه، میدان علامه حلی، بلوار علامه حلی، خیابان گنبد
مسیردسترسی: اتوبان تهران- زنجان بعد از ابهر، خروجی شهر سلطانیه. بلافاصله بعد از خروج از اتوبان، گنبد فیروزه ای رنگ سلطانیه از دور دست به چشم می خورد.
از مرکز تهران تا محل گنبد با خودرو سواری حدود 300 کیلومتر مسیر است که تقریبا بدون توقف سه ساعت و پانزده دقیقه زمان لازم دارد.
هزینه ورودی: 3000 تومان
تلفن تماس:
02435823205
02435823277
بازدید همه روزه به جز ایام سوگواری

این گنبد با ارتفاع 48 متر سومین گنبد مرتفع جهان بعد از گنبد کلیسای سانتاماریا دلفیوره ... دیدن ادامه ›› ایتالیا و مسجد ایاصوفیه استانبول است. بزرگترین گنبد در ایران و آسیا محسوب می شود. در بیشتر متون به عنوان بزرگترین گنبد آجری جهان از آن یاد می شود که صحیح نیست. بلکه ظاهرا دومین گنبد بزرگ آجری جهان است. اما اولین گنبد در جهان است که به صورت دو پوسته ساخته شده. این گنبد با وزن حدود 1600 تن بیش از 700 سال است که پابرجاست.
این بنا به دستور سلطان محمد خدابنده یا الجایتو از ایلخانان مغول ساخته شد تا به عنوان آرامگاه خودش مورد استفاده قرار گیرد. هر چند محل دفن او به درستی مشخص نیست. این بنا در سه طبقه ساخته شده و در آن قسمت های تربت خانه و سردابه دیده می شود. در ساخت تربت خانه از خاک نجف و کربلا استفاده شده. این بنا با ارتفاع 48 متر در مدت 10 سال (703 تا 713 قمری) ساخته شده و در ساخت آن 3000 نفر مشارکت داشته اند.
- این بنا در سال 1384 به عنوان هفتمین اثر ایرانی به عنوان میراث جهانی یونسکو ثبت شده است
- در میان بنا های باستانی ایران، منحصرا در این بنا از رنگ قرمز (اخرایی) در گچبری های استفاده شده است.
- نکته مهم نقش عدد هشت در ساخت این بناست. گنبد 48 متری سلطانیه دارای هشت ایوان بر روی نقشه ای هشت ضلعی با هشت مناره و در ابتدای قرن هشتم و توسط هشتمین ایلخان مغول ساخته شده است.
- خوشبختانه راهنما در محل حضور دارد که در صورت درخواست توضیحات کافی ارائه می دهد. همچنین بروشور مجموعه از محل بلیط فروشی قابل تهیه است.


- جاذبه های گردشگری اطراف
خانقاه چپلی اوغلو (منسوب به نوه مولانا) ضلع جنوبی مجموعه گنبد سلطانیه
مقبره ملا حسن کاشی 2 کیلومتر
معبد اژدها به عنوان تنها معبد بودایی در ایران 17 کیلومتر
آرامگاه قیدار نبی در شهر قیدار 42 کیلومتر

- همچنین با ادامه مسیری 100 کیلومتری (حدود یک ساعت و چهل وپنج دقیقه) و بعد از عبور از شهر قیدار می توانید از غار زیبای کتله خور هم بازدید کنید. در یک برنامه یک روزه و فشرده میتوان از گنبد سلطانیه، آرامگاه قیدار نبی و غار کتله خور بازدید کرد.

خیلی دلم سفر میخواد ولی همش فکر میکنم این تعطیلی پیش رو همه جا خیلی شلوغ بشه :(
۴ روز پیش، شنبه
پیشنهاد میکنم دوستانی که گنبد سلطانیه میرن، حتمن معبد اژدها یا به قول محلیا "داش کسن" رو هم ببینید، فوق العاده زیبا و سحر انگیزه ، این معبد بدستور خواهر سلطان محمد خدابنده ساخته شده، جاده ش هم بتازگی آسفالت شده و خیلی راحته مسیر دسترسیش از گنبد.
البته در متن یه ایرادی هست که اون معبد، معبد بوداییها ذکر شده که اینطور نبوده و مربوط به مذهب شمنیسمه که مذهب ایلخانان اون دوره بوده. نمادهاش هم هست که اسپویل نمیکنم 😊😊 به اندازه خود گنبد سلطانیه اون معبد و اون نمادهای شمنیسمی زیبا و بینظیرند.
۳ روز پیش، یکشنبه
سیدمهدی
پیشنهاد میکنم دوستانی که گنبد سلطانیه میرن، حتمن معبد اژدها یا به قول محلیا "داش کسن" رو هم ببینید، فوق العاده زیبا و سحر انگیزه ، این معبد بدستور خواهر سلطان محمد خدابنده ساخته شده، ...
ممنون از توضیحات
البته من در سفرم معبد اژدها نرفتم. اما در خصوص این معبد از بروشور اداره میراث فرهنگی زنجان استفاده کردم که در محل گنبد سلطانیه توزیع می شود در این بروشور ذکر شده که این معبد بودایی است و دلیل آن هم ناگذاری روستای ویر در نزدیکی این معبد است. چرا که زیارتگاه های بودایی در هند و تبت ویهار یا ویهارا خوانده می شوند.
البته این بروشور ها هم خالی از اشتباه نیستند.
۲ روز پیش، دوشنبه
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
جیاچینو در ساخت موسیقی از صدای سازهای ابداعی و نا متعارفی چون نواختن بر قطعات آویزان مخزن سوخت هواپیما استفاده کرده‌است.