تالار وحدت
تئاترشهر تهران
تماشاخانه ایرانشهر
مجموعه تئاتر لبخند
خانه نمایش مهرگان
عمارت هما
عمارت نوفل لوشاتو
تئاتر هامون
تالار مولوی
تماشاخانه سنگلج
تماشاخانه هیلاج
تالار هنر
تماشاخانه طهران
مجموعه E-ACT
خانه هنرمندان ایران
خانه تئاتر
خانه نمایش دا
بلک باکس ایرانمال
تالار محراب
تماشاخانه استاد جمشید مشایخی
کارگاه›کمد لباس
نظر کاربران اطلاعات عکسها مکان
این کارگاه صرفاً برای نویسندگان نیست و مخاطبان آن میتوانند از حوزههای مختلف هنر، ادبیات، طراحی، معماری و حتی علوم و حرفههای دیگر باشند. هدف، پرورش تفکر خلاق و توانایی دیدن و تجربهکردن جهان از دیدگاههای متفاوت و تبدیل این تجربهها به ایده و اثر است.
در بخش «قصه»، هنرجویان با درام، ایدهپردازی، ساختار قصه، بحران، شخصیت، حافظه و تخیل و شیوههای روایت در ادبیات داستانی و نمایشی آشنا میشوند. در ادامه، نوشتن برای تصویر و اجرا، تجربه رسانههای نوین و خلق فرمهای ترکیبی و بینارشتهای دنبال میشود؛ با هدف شکلدادن به زبانی شخصی برای تبدیل ذهن به متن، کلمه به تصویر و روایت به اجرا.
کارگاه کمد لباس پس از برگزاری سیوسه دورهی آموزشی در طول دوازده سال گذشته، دورهی تازهی خود را در زمینهی نوشتن و خلاقیت برگزار میکند. اعضای کارگاه در طول سه ترم آموزشی و یک دورهی کارگروهی، با تکیه بر مهارتها و آموزههای خود در زمینهی نوشتن، ادبیات داستانی و نمایشی، به ایدهپردازی، تجربهگری و خلق اثر میپردازند.
دورههای پاییز کارگاه کمدلباس از نیمهی دوم مهرماه، بهصورت «حضوری» و «آنلاین» برگزار میشود.
- پیشینهی آموزشی
از نخستین دورهی کارگاه کمد لباس در دانشگاه هنر تهران در مهرماه ۱۳۹۲، بیش از دوازده سال میگذرد. کمد لباس پس از آن دورههای خود را در بنیاد رودکی (تالار وحدت) و سپس در «هیچا» ادامه داد و اکنون پس از برگزاری سیوسه دورهی آموزشی، بهعنوان کارگاه اختصاصی «هیچا» در زمینهی نوشتن و خلاقیت برگزار میشود.
درباره دوره:
«ویلیام استافورد» معتقد است: «نوشتن بزرگترین دستاورد بشری به حساب میآید؛ راهی است برای کشفهای بیشمار. آنکه زندگیش را با نوشتن پی میگیرد، جهان را رازآلودهتر درمییابد.» و سهروردی میگوید: «آنچه قائم است کلمه است و آنچه خراب میشود هیکلِ کلمه است.»
در کمدلباس، «کلمه» ابزار و مبنای تفکر و خلق است. این شیوه بر نوشتن و خلاقیت تمرکز دارد و در آن شناخت کلمه و زبان، در خدمت خلق و تألیف ایده و اثر قرار میگیرد.
در تلاشیم تا با تمرین، بازی و مطالعه در زمینهی نوشتن، شناخت کلمه و زبان، چگونه دیدن و شنیدن و رویدادنگاری، توانمندی لازم برای نوشتن به زبانی ساده و منحصربهفرد حاصل شود. تخیل، تجربه، ناخودآگاه، آگاهی و احساسات نیز از مباحث کلیدی این شیوهاند.
پرسشهایی مانند «چطور هنگام نوشتن منحصربهفرد باشیم؟»، «چگونه زبان نوشتار را با زبان ذهن هماهنگ کنیم؟» و «چگونه زبان ذهن را بهواسطهی نوشتن خودآگاه کنیم؟» در کمدلباس مورد مطالعه قرار میگیرند.
پس از نوشتن، خلاقیت سرفصل کلیدی دیگر کمدلباس است. شناخت و استفاده از الگوریتمهای هندسی مبتنی بر کلمه برای ایدهپردازی و توسعهی نشانگان فردی نیز از موضوعات این کارگاه است.
هر کلمه آبستن هزاران کلمهی دیگر است. در کمدلباس، کشف زنجیرهی معانی و دامنهی انضمامی کلمات، اساس توسعهی ذهن و ایدهپردازی است.
- مخاطب
کمدلباس مختص علاقهمندان به نویسندگی و مشتقات آن نیست. این کارگاه در تلاش است مبنا و زیربنای تفکر خلاق و محلی برای کشف رمزهای ذهنی و زبانی در خدمت توسعهی مهارتهای فردی باشد.
نقاش، بازیگر، طراح لباس، ایدهپرداز، نویسنده، کارگردان، معمار، مترجم، مهندس یا پزشک؛ هرکس که واژه و تعامل میان واژهها را بشناسد، میتواند در زمینهی تخصصی خود به خلق و تألیفی بدیعتر و منحصربهفردتر دست پیدا کند.
- دیدگاه
یک صحنهی تصادف را تصور کنیم. بسیاری سرگرم عکاسی، تحلیل خسارت و یافتن مقصرند؛ اما کسی ممکن است نگاهش را به چیدمان صحنه، طرح خردهشیشهها روی آسفالت، مکالمهها و شخصیت آدمهای اطراف معطوف کند. کمدلباس کارگاهی است برای بحث و تمرین روی «دیدگاه»؛ تمرین دیگری بودن با چشم، گوش، ذهن و زبانِ دیگر.
قصه
شناخت درام، رسیدن به ایدهی محرک و طرح قصه و تبدیل آن به ریختار دراماتیک (نمایش، تصویر و اجرا) از دیگر سرفصلهای کمدلباس هستند که در «دور ماژور» و دورهی کارگروهی مورد بحث و تمرین قرار میگیرند.
در این مرحله، هنرجویان با تحلیل ساختار قصه، بحران و وضعیت دراماتیک و رابطهی میان حافظه، تخیل و شخصیت، در نوشتن داستان کوتاه و نمایشنامه تجربه و تمرین میکنند.
توسعهی طرح، شناخت نشانگان فردی و بررسی شیوههای روایت در ادبیات داستانی و نمایشی از مباحث اصلی این ترم است. در ادامه، تمرکز بر ایدههای دراماتیک برای تصویر، نوشتن برای اجرا و تجربهی رسانههای نوین، هنرجویان را به سمت خلق فرمهای ترکیبی و بینارشتهای سوق میدهد.
هدف، پرورش زبانی شخصی برای روایت و تألیف اثر است؛ زبانی که بتواند از ذهن به متن، از کلمه به تصویر و از روایت به اجرا ترجمه شود.
بررسی مفهوم رسانه، رسیدن به ایده و انتخاب مدیای متناسب با آن نیز از مباحث این کارگاه است.
- ترم پایه | مینور
ترم مینور کارگاه کمد لباس بر نوشتن و خلاقیت تمرکز دارد. در پایان این ترم، هنرجویان با انجام تمرین، بازی و مطالعه در زمینهی شناخت کلمه، ویژگیهای زبان، دیدن و شنیدن، به توانمندی لازم برای نوشتن به زبانی ساده و منحصربه فرد دست پیدا میکنند. تخیل، تجربه، آگاهی و احساسات نیز از مباحث کلیدی این ترم هستند.
سرفصلها:
هفتهی اول: خود | دیگری | دیدن
هفتهی دوم: کلمه | زبان | شنیدن
هفتهی سوم: عادت | تجربیات فردی
هفتهی چهارم: آشنایی زدایی| شعر
هفتهی پنجم: خلاقیت | توسعهی ذهن
هفتهی ششم: رویداد | تداعی | مشاهده
هفتهی هفتم: تخیل | ایدهپردازی
هفتهی هشتم: احساسات | درخت زندگی
هفتهی نهم: زشتی | زیبایی | تصویر | نشانهشناسی
هفتهی دهم: نوشتن | عناصر متن
هفتهی یازدهم: مضمون | ریختارهای متنی
هفتهی دوازدهم: ارائهی پروژههای فردی و گروهی، پایان ترم مینور.
- ترم پیشرفته | ماژور
شناخت ادبیات دراماتیک، مبحث محوری ترم ماژور کارگاه کمدلباس است. اعضای کارگاه در این ترم پیرامون قصه، دراماتورژی، شخصیت و ایدهپردازی، در نگارش «داستان کوتاه» و «تکگویی» به تمرین و پژوهش فردی و گروهی میپردازند.
سرفصلها:
هفتهی اول: قصه
هفتهی دوم: تخیل | آشنایی زدایی | شخصیت
هفتهی سوم: بحران | موقعیت | وضعیت دراماتیک
هفتهی چهارم: حافظه | طرح قصه
هفتهی پنجم: آنالیز طرح | فرم
هفتهی ششم: توسعهی طرح | نشانگان
هفتهی هفتم: ادبیات داستانی | داستان کوتاه
هفتهی هشتم: ادبیات نمایشی | تکگویی
هفتهی نهم: ایدههای دراماتیک برای تصویر
هفتهی دهم: ایدهپردازی برای اجرا
هفتهی یازدهم: ارائه | ترمیم
هفتهی دوازدهم: ارائهی پروژهی فردی و گروهی، پایان ترم ماژور.
- دورهی کارآموزی | ترم سوم
اعضای کارگاه کمد لباس پس از پایان ترم ماژور، در قالب یک دورهی کارآموزی، مهارتهای خود را در زمینهی نگارش داستان کوتاه و نمایشنامه توسعه خواهند داد. آثار اعضا در یکی از شمارههای «جزوه داستان کارگاه» منتشر خواهد شد.
- دورهی کارگروهی | ایدهپردازی و کار عملی روی پروژه
ایدهپردازی و تعریف پروژههای گروهی در زمینهی تألیف کتاب (داستان کوتاه، رمان، کتاب عکس، یادداشت، پژوهش و ترجمه)
نوشتن برای فیلم کوتاه و موزیکویدئو
ایدهپردازی و اجرای پروژههای هنرهای بینارشتهای
نوشتن برای تئاتر و اجرا
طراحی و اجرای رویدادهای فرهنگی و هنری
تعریف و کار روی ایدهها و پروژههای گروهی نامتعارف
زمان و مکان برگزاری
ترم مینور، گروه الف: حضوری | آنلاین | پنجشنبهها | ساعت ۱۰ تا ۱۴
ترم مینور، گروه ب: حضوری| آنلاین| پنجشنبهها | ساعت ۱۵ تا ۱۹
ترم ماژور: حضوری | آنلاین | جمعهها | ساعت ۱۰ تا ۱۴
تعداد جلسات هر ترم: ۱۲ جلسهی چهارساعته | ۴۸ ساعت کارگاهی
مکان: نوفل لوشاتو، گوهرشاد| فضای هیچا
هر ترم کارگاه شامل ۱۲ جلسه و ۴۸ ساعت آموزشی است.
شهریهی هر ساعت: ۲۵۰ هزار تومان
(در صورت پرداخت شهریهی کل کارگاه در یک نوبت، با ۲۰ درصد تخفیف، مبلغ ۹ میلیون و ۶۰۰ هزار تومان محاسبه خواهد شد.)
در صورت تمایل به پرداخت شهریه در دو نوبت میتوانید نیمی از شهریه هنگام نامنویسی و نیم دیگر تا دو هفته پس از شروع کارگاه پرداخت نمایید.
نامنویسی: تلگرام، واتساپ: ۰۹۲۱۱۸۸۴۹۷۹
توجه: شماره تماس از سوی گروه محترم اجرایی درج شده است و تیوال نقشی در عملکرد و پاسخ دهی آن ندارد.
- از همراه داشتن فرزندان زیر ۱۸ سال خودداری نمایید.
