«اژدهاک» بهرام بیضایی، متنی عمیق و چندلایه است که در این اجرا با کارگردانی آرش اشاداد جان تازه‌ای گرفته است. نمایش با تکیه بر فضاسازی دقیق و درک درست از جهان بیضایی، مخاطب را از نخستین لحظه درگیر خود می‌کند.

عباس بابایی در نقش‌آفرینی خود حضوری خیره‌کننده و تأثیرگذار دارد؛ بازی‌ای که سرشار از ظرافت، تسلط و احساس است و به‌درستی می‌توان آن را یکی از نقاط اوج این اجرا دانست. او با قدرت، پیچیدگی‌های شخصیت را به نمایش می‌گذارد و تماشاگر را تا پایان همراه خود نگه می‌دارد.

گریم نمایش بی‌نقص و هوشمندانه طراحی شده و در خدمت شخصیت‌پردازی و فضای اثر قرار گرفته است. همچنین طراحی صحنه، یکی از درخشان‌ترین بخش‌های اجراست؛ فضایی چشم‌نواز و معناگرا که نه‌تنها مکمل روایت است، بلکه خود به یکی از عناصر تأثیرگذار نمایش تبدیل ... دیدن ادامه ›› می‌شود.

این اجرا نشان می‌دهد که چگونه تلفیق متن ماندگار بیضایی با بازی‌های قدرتمند، کارگردانی دقیق و طراحی هنرمندانه می‌تواند تجربه‌ای فراموش‌نشدنی برای مخاطب تئاتر رقم بزند.
عباس بابایی در این اجرا نمونه‌ای کم‌نظیر از تسلط بازیگر بر صحنه را به نمایش می‌گذارد. او نه‌تنها بر کلام و بیان خود اشراف کامل دارد، بلکه با حضور فیزیکی قدرتمندش، صحنه را در اختیار می‌گیرد و نگاه مخاطب را در تمام لحظات به سوی خود می‌کشاند. در متنی چون «اژدهاک» که سرشار از لایه‌های معنایی، ریتم‌های متفاوت و دیالوگ‌های پیچیده است، حفظ انسجام و تأثیرگذاری کلام کار ساده‌ای نیست؛ اما بابایی با درک عمیق از جهان بیضایی، هر جمله را با وزن، معنا و حس مناسب ادا می‌کند.

قدرت او در بیان دیالوگ‌ها تنها به وضوح کلمات محدود نمی‌شود؛ بلکه در انتقال اندیشه نهفته در متن و جان‌بخشی به واژه‌ها نمود پیدا می‌کند. او دیالوگ‌ها را صرفاً بیان نمی‌کند، بلکه زندگی می‌کند و به مخاطب منتقل می‌سازد. تغییرات ظریف در لحن، مکث‌های حساب‌شده و کنترل دقیق ریتم گفتار، باعث شده است که حتی طولانی‌ترین مونولوگ‌ها نیزجذاب و تأثیرگذار باقی بمانند.

بابایی در این اجرا نشان می‌دهد که چگونه یک بازیگر حرفه‌ای می‌تواند میان قدرت بیان، حضور صحنه‌ای و درک دراماتیک تعادل برقرار کند. نتیجه، اجرایی است که مخاطب را نه‌تنها با شخصیت، بلکه با اندیشه و جهان اثر نیز همراه می‌سازد؛ اجرایی که تا مدت‌ها در ذهن تماشاگر باقی می‌ماند.