احترام برومند، پس از تماشای نمایش «قضیه تفنگ چخوف» با بیان اینکه آرزوی زنده‌یاد داوود رشیدی و هم‌نسلانش دیدن سالن‌های پر از تماشاگر بود، گفت فکر می‌کنم نسل داوود رشیدی به آرزوی خود رسیده‌اند.

دور دوم اجرای نمایش «قضیه تفنگ چخوف» به نویسندگی احسان بدخشان و کارگردانی اشکان پیر دل زنده، جمعه ۱۳ مهر، همزمان با بزرگداشت استاد داوود رشیدی، هنرمند فقید سینما، تئاتر و تلویزیون به احترام برومند، همسر این هنرمند تقدیم شد.

برومند پس از تماشای این نمایش با اشاره به استقبال تماشاگران گفت: برای من بسیار لذت‌بخش است که جوانان اینقدر با اشتیاق به تماشای نمایش‌هایی که تعدادشان هم در سطح شهر کم نیست، می‌نشینند. فکر می‌کنم نسل داوود رشیدی به آرزوی خود رسیده‌اند.

او افزود: داود و هم‌نسلانش در مصاحبه‌های خود از این آرزو صحبت می‌کردند که سالن‌های تئاتر پر از تماشاگر باشد. بارها از آقای نصیریان شنیده‌ام که در گذشته برای هر اجرا به دنبال ۳۰ یا ۴۰ نفر تماشاگر بودند، اکنون این خیل عظیم دوستداران تئاتر برای من خیلی خوشحال‌کننده است.

برومند ادامه داد: حس می‌کنم که داوود رشیدی در اینجا حاضر است و روح او این درخشش جوانان را درک می‌کند. امیدوارم با کوشش هنرمندان تئاتر و علاقه‌ شما تماشاگران همینطور تئاتر مملکت ما به بالندگی بیشتر برسد.  

او تصریح کرد: به این باور دارم همان‌طور که تا به امروز با استقامت ادامه دادیم، از این پس نیز این مسیر پُر چالش را با قوت پیش برویم. در کلیپ شما یادآوری نمایش‌های قدیمی، مانند «در انتظار گودو» بود که توسط داوود رشیدی و پرویز صیاد حدود ۵۵ سال پیش روی صحنه رفت، اجرایی که نشان از جسارت آن نسل داشت. امیدوارم که شما هنرمندان امروزی نیز با همان جسارت و شجاعت به فعالیت خود ادامه دهید و بر موانع غلبه کنید.

نمایش «قضیه تفنگ چخوف» در دور دوم اجرای خود تا بیستم مهرماه، هرشب به جز شنبه‌ها ساعت ۱۹ در تئاتر هامون میزبان مخاطبان است.

علاقه‌مندان می‌توانند برای تهیه بلیت این نمایش به سایت تیوال مراجعه کنند.

به گزارش روابط‌عمومی خانه نمایش دا، نمایش «خاک سفید» نوشته محمود احدی‌نیا و کار محمدرضا هلال‌زاده که سال ۱۴۰۰ اجراهای موفقی در پردیس تئاترشهرزاد داشت و سال جاری نیز در تماشاخانه هیلاج و خانه نمایش دا به صحنه رفته است، این‌بار با همکاری خانه نمایش دا از ۱۹ مهر ماه ساعت ۲۱:۳۰ در این تماشاخانه اجرا خواهدشد.

این نمایش طی ۱۱۴ اجرای پیشین، میزبان ۱۱۵۰۰ نفر تماشاگر بوده است.

بازیگران نمایش «خاک سفید» (به ترتیب ورود به صحنه): حسین کریمی، فرید ‌رحمتی، مهدی ‌یگانه، میلاد ‌معیری، عباس ایمانی، مرجان ‌قمری، سامان خلیلیان، ارسلان عابدی، شریان زارع، علی خوشرو، المیرا ‌صارمی و حسین ‌صادق‌‌نائینی هستند.

دیگر عوامل این نمایش عبارتند از: تهیه‌کننده: حنیف سروری، طراح صدا و موزیک: امیرعلی حسینی، طراح پوستر: استدیو الف، گرافیست: صادق ‌حسینی، طراح نور: ایمان ‌اسماعیلی، اپراتور نور و اپراتور صدا: ابوالفضل ‌گودرزی، طراح لباس: حانیه فاطمیان، طراح صحنه: مجتبی ‌رجبی‌‌معمار، دستیار صحنه: آرش سلیمانی، هومر ستوده و آراد حسین‌زاده، طراح گریم: سیدجلال موسوی، اجرای گریم: هادی ‌لطفی، دستیار کارگردان: محمدمهدی ‌بیات و ابوالفضل ‌گودرزی، مشاور تبلیغات: بهناز شهسوار و مشاور رسانه: شقایق فرشته.

در خلاصه داستان نمایش «خاک سفید» آمده است: برادری، برادر دیگرش را به قتل می‌‍‎رساند، ولی دم مقتول برادر قاتل است. این شروع داستان از فهمیدن اهالی محل که هادی به آزادی برادرش رضایت داده است. تئاتر خاک سفید بیانگر اتفاقات ۲ ساعت قبل از تخریب آن محله توسط نیروهای پلیس است.

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی اثر، مژگان معقولی بازیگر و کارگردان تئاتر به زودی نمایش «هاملِن» نوشته علی منصوری را به تهیه‌کنندگی سامان خلیلیان در عمارت نوفل‌لوشاتو روی صحنه می‌برد.

«هاملِن» هفتمین تجربه کارگردانی معقولی پس از بازگشت از لهستان است.

معقولی از هنرمندانی است که فعالیت خود را از دهه ۸۰ با بازیگری تئاتر آغاز کرد و برای کارگردانی نمایش «دو سرباز» جایزه جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر را از آن خود کرد.

این هنرمند در سال ۱۳۹۲ به لهستان مهاجرت کرد و فعالیت خود را با تدریس بازیگری در دانشگاه تئاتر تورون و آموزشگاه‌های معتبر تئاتری ادامه داده و موفق به دریافت لیسانس افتخاری از کشور لهستان شد.

وی موسس گروه تئاتر «شوروم» است که بر پایه حرکت و فرم در تئاتر شکل گرفته و با مشارکت و همراهی بازیگرانی از سراسر جهان به تولید آثار نمایشی می‌پردازد.

نمایش «شیرین» از جمله آثار این هنرمند به شمار می‌آید که بیش از ۱۰ اجرای مختلف در فستیوال‌های معتبر اروپایی مانند لندن، هایدلبرگ، ادینبورگ، ترکیه و ارمنستان داشته است.

خرید بلیت این نمایش از سایت تیوال امکان پذیر است.

به گزارش ایران‌تئاتر، همزمان با آغاز بلیت‌فروشی نمایش «بازی بی کلام ۲» نوشته ساموئل بکت با کارگردانی الهام ایروانی از پوستر این نمایش رونمایی شد.

در نمایشنامه «بازی بی‌کلام ۲» هیچ گفت‌و‌گویی وجود ندارد، ولی حتی بدون گفت‌وگو تمام اعمالی که روی صحنه انجام می‌شود، نشان از عدم مراوده انسان با هم‌نوعش دارد. در این نمایش به ظاهر عجیب و غریب؛ دنیای واقعی غالبا به صورتی تهدیدکننده، ویرانگر و ناشناخته تصور می‌شود.

زمان و مکان و موقعیت این نمایش اغلب به نحو مبهمی خاطر ما را مغشوش می‌کند؛ زیرا دنیا در آن نامنسجم، هراس‌آور و در عین حال شاعرانه و آشنا است. آدم‌هایی که در بی‌معنایی غرق شده‌اند، فقط می‌توانند گروتسک باشند. رنج آن‌ها به‌گونه‌ای مضحک می‌تواند تراژیک باشد، رنجی آشنا که ببینده شاهد آن است و گاه لبخندی به لب می‌آورد. بکت با ساختاری ساده تکه‌ای از تئاتر را با عناصر اصلی خودِ تئاتر می‌سازد و هیچ اصراری برای خلق شخصیت‌های رئالیستی روی صحنه ندارد و از آن اجتناب می‌کند.

حضور در چنین فضاهای عجیبی که گاه آشنا، گاه فاقد معنا و گاه غیرواقعی هستند، شخصیت‌هایی نیز از جنس همین فضاها را می‌طلبند. شخصیت‌هایی گاه خنده‌دار، گاه نفرت‌انگیز و گاه ترحم‌برانگیز.

الهام ایروانی و سونیا اسماعیلی بازیگران این نمایش هستند که از جمعه ۱۳ مهر ساعت ۱۸:۳۰ در مرکز تئاتر مولوی، سالن کوچک روی صحنه خواهد رفت.

طراحی پوستر و بروشور را رودابه کاشانی انجام داده و عکاسی این نمایش برعهده مهدی چاکری است. همچنین گروه دستیاران کارگردان را نگین استادزاده، شهاب صفاری‌نیا و محمد ضخیمی تشکیل می دهند.

اتابک اسدی (طراح نور)، رودابه کاشانی، محمدجعفر صفاری‌نیا، بنیامین احمدی، سینا رشیدی و کاوه منصوری (ساخت و طراحی محتوا و اقلام تبلیغاتی) و نگار امیری (مدیریت روابط عمومی، تبلیغات و رسانه) از دیگر عوامل این پر‌وژه هستند.

علاقه‌مندان می‌توانند برای تهیه بلیت این اثر به سایت تیوال مراجعه کنند.

منبع: ایران تئاتر

 نمایش «بچه گرگ استثنایی» به نویسندگی حمیدرضا پاسوار وکارگردانی متین حسنی پور که از شهریورماه در پردیس تئاتر شهرزاد با استقبال مخاطبان مواجه شده است پس از ایام عزای عمومی مجددا به روی صحنه می‌رود. 

بازیگران این نمایش (به ترتیب ورود) عبارتند از: مهبد فیضی، علیرضا زرگوشیان، رضا نعمتیان، مریم رضوی، حامد نظامی اصل، سپیده کرمی می‌باشند. 

سایر عوامل نیز عبارتند از: گروه فرم و حرکت: فرناز گودرزی، مهسا رحمانی، ریحانه نادم، شقایق معمار باشی، مهدیس محمدی، علی کوهساری، طراح صحنه و لباس: آرش شریف زاده، طراحان حرکت: مژده مسکنی، مهبد فیضی، موسیقی: شهاب امرایی، طراح عروسک و ساخت عروسک: نسیم یاقوتی، گریم: مهدیس نوروزی، عروسک گردانان: عاتکه زاهدی، نیلوفر خادم خصال، دستیاران کارگردان: عاتکه زاهدی، طناز شکرایی، مدیر صحنه: نیلوفر خادم خصال، طراح پوستر: دانیال عرب زاده، روابط عمومی: گروه تئاتر کودک ببین، ریحانه مطهری، روژین ستاری، روشنک کریمی

در خلاصه‌ی نمایش آمده است: برفی بچه گرگیه که قراره بعد از پدرش رئیس گله گرگهای جنگل توسکا بشه. اون خیلی شجاع و قویه اما یه روز که با پدرش برای شکار به جنگل میره صدایی می‌شنوه که زندگیشو تغییر میده...

نمایش بچه گرگ استثنایی تا پایان مهرماه ۱۴۰۳ هر روز به جز شنبه‌ها ساعت ۱۶:۴۵ درپردیس تئاتر شهرزاد به نشانی: خیابان نوفل لوشاتو، بعد از سفارت ایتالیا به روی صحنه می‌رود.

علاقمندان برای تهیه‌ی بلیت می‌توانند از طریق سایت تیوال مراجعه نمایند.

به گزارش مشاور رسانه‌ای اثر؛ نمایش «حِرمان» به نویسندگی افسانه بخشی فرد، کارگردانی سیدمحمدصادق سیادت و تهیه کنندگی محمد حسن رادمنش به زودی در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه خواهد رفت.

این اثر برداشتی از داستان‌های واقعی است و روایت کننده تغییر مسیر زندگی یک جوان بر اثر اتفاقاتی است که گاه به سود او و گاه به ضرر او تمام می‌شود.

صادق سیادت پیش از این آثاری چون «ایاز شیش آبجی»، «حرف‌هایی که بهش نگفتم»، «بیست و یکمین سالگرد»، «مادر ترزا»، «از جهنم تا گولاگ» و «پیمان» را در فضای تئاتر و «۲ در ۷۰»، «همه زندگی من»، «دوچرخه»، «انفجار قلب» و «من به جای تو» در فضای فیلم کوتاه را کارگردانی کرده است.

او در توضیح اثر خود نوشته است: بچه که بودیم وقتی یهویی برقا می‌رفت؛ مامان و بابامون هرجای خونه که بودن سریع خودشونو بهمون میرسوندن و دستامونو میگرفتن و میگفتن نترس من اینجام. الان خیلیامون دقیقا تو نقطه‌ای از تاریکی‌های زندگی گیر کردیم که دیگه هیچ نور امیدی وجود نداره، اما دوست داریم یکی بیاد دستمونو بگیره و بگه نترس من اینجام…

اطلاعات تکمیلی این اثر به زودی منتشر خواهد شد. 

همزمان با آغاز پیش فروش از پوستر نمایش "فلو" با کارگردانی مشترک فاطمه محمدعلی و علی ریاحی رونمایی شد.

به گزارش روابط‌عمومی گروه، نمایش "فلو" نوشته علی ریاحی و کارگردانی مشترک فاطمه محمدعلی و علی ریاحی و تهیه‌کنندگی سیما تیرانداز، از روز جمعه ۱۳مهر ماه ۱۴۰۳ در سالن استاد انتظامی خانه هنرمندان ایران روی صحنه می‌رود.

از بازیگران (به ترتیب ورود به صحنه) این نمایش می‌توان به:
فاطمه محمدعلی، علی میرابی، یگانه محمدی، شایان فصیح‌زاده، هومان دیلمی، ساحل شفیعی‌مهریار اشاره کرد. همچنین از عوامل این نمایش ۴۵دقیقه‌ای می‌توان به: دستیار کارگردان: یاس یابنده زر، منشی صحنه: ملینا صادقی، طراح لباس: فاطمه محمدعلی، طراح صحنه: یاس یابنده زر، طراح پوستر: نازنین زهرا محمدعلی، عکاسان: فرهاد همتی و داریوش احمدی و روابط‌عمومی: امیر پارسائیان‌مهر اشاره کرد.

این خبر در پایان یادآور می‌شود، علاقه‌مندان به هنرهای نمایشی برای خرید بلیت و کسب اطلاعات بیشتر در خصوص این نمایش می‌توانند به صفحه نمایش در سایت تیوال مراجعه کنند.

به گزارش روابط عمومی این رویداد هنری، بیست و دومین جشنواره هنرهای اجرایی «هایفست» با شعار «فستیوال رویاها» در ایروان برگزار می‌شود. هدف برگزار کنندگان این فستیوال تبدیل شدن «ایروان» به یک شهر فرهنگی است.

بنا بر این گزارش، این رویداد هنری امسال میزبان ۱۸ کشور ازجمله کشورهای آلمان، فرانسه، اسلوونی، اسلواکی، ایران، ارمنستان، بلژیک، لهستان، آمریکا، قرقیزستان، جمهوری چک، بلاروس و روسیه است و با توجه به نگاه ویژه‌‌ی جشنواره به بخش خیابانی، گروه‌های سرشناسی از ایتالیا، بلژیک و لهستان در این بخش حضور دارند.

برنامه افتتاحیه جشنواره را گروه مطرح «ایونتی ورتیکالی» از ایتالیا، ۱ اکتبر (۱۰ مهرماه) در آسمان ایروان اجرا خواهد کرد. ضمنا بخش ایران جشنواره همانند سال‌های گذشته حضوری فعال دارد و شرکت کنندگان این بخش به شرح زیر هستند:

- نمایش «داستان چوبی» به کارگردانی مرتضی میرمنتظمی از گروه «مشق» تهران

- نمایش «هملت» به کارگردانی قاسم تنگسیرنژاد از گروه «گلبانگ» بوشهر

- نمایش «تولد» به کارگردانی کیوان نخعی از گروه «تاتر- فیلم مولف» تهران

- نمایش «شکست» به کارگردانی سمیرا وکیلی از «کارگاه تاتر آکوبا» تهران

- نمایش خیابانی «عروسک خون» به کارگردانی یاسر میرحمیدی از گروه «گیلائو» رشت

- نمایش خیابانی «کاراوا» به کارگردانی محمود فرضی نژاد از گروه «دیلمان» سیاهکل گیلان

همچنین دبیر جشنواره تئاتر فجر و نماینده مرکز هنرهای نمایشی در جشنواره حضور خواهند داشت.

بیست و دومین دوره‌ی جشنواره هنرهای اجرای «هایفست» از ۱ تا ۸ اکتبر (۱۰ تا ۱۷ مهر) در شهر ایروان ارمنستان برگزار می‌شود.

دور جدید نمایش «قصه‌ی ترانه های ماندگار» به نویسندگی و کارگردانی سیدجلال الدین دری و تهیه کنندگی آزیتا موگویی در  هفته ی پایانی اجرای خود  در کاخ سعد آباد و در محوطه ایوان عطار است.

بازیگران این نمایش به ترتیب ورود به صحنه عبارتند از:
آرش فلاحت پیشه، سولماز غنی، نورا هاشمی، پانته‌آ مهدی نیا ،شهروز دل افکار،پولاد کیمیایی، حسین میرزائیان، پانته‌آ مهدی نیا، الهام کرمی، فرانک جواهری، سید نوید الدین دری، المیرا دهقانی

این نمایش درباره ۵ ترانه ماندگار تاریخ موسیقی ایران؛ «مرا ببوس»، «طاقتم ده» «زندگی»، «یار دبستانی»، و ترانه‌ی جاودان «ای ایران» است که توسط عماد طالب زاده با  همخوانی فایضه کامیاب و همراهی نوازندگان ( مهرناز دبیرزاده ؛ کیان دارات ؛ امیر علی هدایت زاده و پوریا حیدری نوازنده پیانو و رهبر ارکستر، اجرای تازه ای میشود.
فروش بلیت این نمایش در  سایت تیوال در دسترس علاقه مندان است.

عکس از: غزال باقری 

نمایش «آهای کوزه کجا کجا» به نویسندگی و کارگردانی مهدی مقیمی از یکشنبه هشتم مهر در تالار هنر ویژه کودکان و نوجوانان روی صحنه می‌رود.

به گزارش دفتر رسانه اداره کل هنرهای نمایشی، نمایش «آهای کوزه کجا کجا» به نویسندگی و کارگردانی مهدی مقیمی اسفندآبادی و کاری از گروه هنری تئاتر خاک، از روز یکشنبه ۸ مهر ۱۴۰۳، ساعت ۱۹ روی صحنه خواهد رفت. 

محسن صفری، ملیحه مقیمی اسفندآبادی، حمید فضل‌الله، علیرضا تاجیک، سمیه سلمانی، سما مقیمی، فاطمه تقی نژاد، محمد رضا مقیمی، سوگند عرب کوهسار، ستایش دهقان زاده بازیگران این نمایش کودک و نوجوان هستند.

در خلاصه داستان این نمایش آمده است: «پسر بچه‌ای کوزه‌گر، در حجره پدرش مشغول بازی و سرگرمی است. او هر چیزی را می‌بیند، دوست دارد که آن را داشته باشد در صورتی که از آن وسیله در خانه مشابه‌اش را دارد. این رفتارش باعث شده اهالی شهر از دستش عاصی شوند...»

کاری‌ از دپارتمان گروه فرهنگی و هنری تئاتر خاک، شاعر: محسن صفری، سرمایه گذاران: محسن صفری و مهدی مقیمی، دستیار کارگردان: ملیحه مقیمی اسندآبادی، آهنگساز: رامین عبدالهی، طراح صحنه: سمیه سلمانی، ساخت دکور: قاسم انصاری شاد و ابوذر کریمی، طراح لباس: سما مقیمی، دوخت لباس: زهرا زارع زاده و سوفیا صیدی، طراح و ساخت عروسک: علیرضا حسین‌پور، طراح گریم: حسین تبریزی، مدیر صحنه: محمدرضا مقیمی، دستیار صحنه: فاطمه تقی‌نژاد، منشیان صحنه: ستایش دهقان‌زاده و سوگند عرب‌کوهسار، طراح پوستر و بروشور: منصوره کریمی، عکاس: فائزه مقیمی، روابط عمومی: ریحانه مطهری، روژین ستاری، روشنک کریمی (گروه تئاتر ببین) دیگر عوامل این اثر نمایشی هستند.

علاقه‌مندان برای تهیه بلیت این نمایش می‌توانند به سایت تیوال مراجعه کنند.

به گزارش روابط عمومی پروژه، نمایش «پرنده شیرین جوانی» با نمایشنامه‌ای از تنسی ویلیامز، ترجمه نگار خلف و به کارگردانی حسن عسگری از ۸ مهر در تماشاخانه استاد انتظامی خانه هنرمندان ایران، روی صحنه می‌رود.

حسن عسگری، عضوانجمن بازیگران خانه تئاتر، پیش از کارگردانی این نمایش، تجربه کارگردانی نمایش «شهر تنهایی من»، «خشم شدید فلیپ‌هوتس» و بازی در بیش از ۲۰ نمایش مثل «پلکان»، «تانگوی تخم‌مرغ داغ»، «هراکلس ۵»، «آمیز قلمدون»، «بازار عاشقان» و... کسب جایزه بازیگری دوم برای نمایش «نخل و کوسه» و «برای پایم، مین سفارش دادم» از جشنواره پلاک سرخ و مسیر بیداری را در کارنامه داشته است. 

در خلاصه نمایش «پرنده شیرین جوانی» آمده است: «چنس، جوانی با روحیه‌ای سرکش و پر از شور جوانی،

با دستانی خالی به مصاف تقدیری که خود مسبب آن بوده است، می‌رود.»

این نمایش از روز ۸ مهر تا ۴ آبان ماه ۱۴۰۳ در تماشاخانه استاد انتظامی خانه هنرمندان ایران، ساعت ۱۸:۴۵ میزبان علاقه‌مندان و مخاطبان تاتر خواهد بود. 

رضا ‌افشار، نیلوفر بزرگی، سمیه مولایی، نازنین ‌نادرپور، ‌دلسا ‌کریم ‌زاده، شهریار ‌کنعانی، امین مقدم، سعید ‌هاشمی، حمیدرضا حاجی محمدزاده، شیوا کوش‌کانی، یگانه عطارعلیایی، علی آل حبیب، حامد سلیمی، امیر حسین، علی امام علی‌پور، امیرحسین موسوی، الهه ‌صادق‌نژاد و حسن ‌عسگری بازیگران این اثر نمایشی ۷۰ دقیقه‌ای هستند.

 عوامل نمایش «پرنده شیرین جوانی» عبارتند از:

طراح و کارگردان: حسن عسگری، نویسنده: تنسی ویلیامز، مترجم: نگار خلف، طراح گریم: سارا اسکندری، طراح دکور: حسن عسگری، منشی صحنه و طراح لباس: مرضیه ورامینی، دستیاران کارگردان: نیلوفر بزرگی، دلسا کریم‌زاده، آیدا نسیم‌زاده، عکاس: علیرضا حیدری، آیدا نسیم‌زاده، ساخت دکور: محمد عسگری، دستیاران صحنه: حامد سلیمی، علی امام علی‌پور، علی آل‌حبیب، امیرحسین موسوی، طراح پوستر و بروشور: مرتضی برزگرزادگان، ساخت ویدیو: محمد ثریا، مشاور رسانه‌ای و روابط عمومی: علی کشاورز

به گزارش روابط عمومی مرکز تئاتر مولوی، نمایش "بازی بی کلام ۲" نوشته ساموئل بکت و کارگردانی الهام ایروانی هرشب (به جز شنبه‌ها) از ساعت ۱۸:۳۰ در سالن کوچک مرکز تئاتر مولوی به روی صحنه می‌رود.

الهام ایروانی و سونیا اسماعیلی بازیگران این نمایش ۴۵ دقیقه‌ای هستند.

در خلاصه داستان این نمایش آمده است: در نمایشنامه "بازی بی کلام ۲" هیچ گفت‌و‌گویی وجود ندارد، ولی حتی بدون گفت‌وگو تمام اعمالی که روی صحنه انجام می‌شود، نشان از عدم مراوده انسان با هم‌نوع‌اش دارد. در این نمایش به ظاهر عجیب و غریب؛ دنیای واقعی غالبا به صورتی تهدید کننده، ویرانگر و ناشناخته تصور می‌شود. زمان و مکان و موقعیت این نمایش اغلب به نحو مبهمی خاطر ما را مغشوش می‌کند؛ زیرا دنیا در آن بدون انسجام، هراس‌آور و در عین حال شاعرانه و آشنا می‌نماید. آدم‌هایی که در بی‌معنایی غرق شده‌اند، فقط می‌توانند گروتسک باشند. رنج آن‌ها به‌گونه‌ای مضحک می‌تواند تراژیک باشد، رنجی آشنا که ببینده شاهد آن است و گاه لبخندی به لب می‌آورد.

همچنین از دیگر عوامل این نمایش می توان به: طراح پوستر و بروشور: رودابه کاشانی، عکاس: مهدی چاکری، دستیاران کارگردان: نگین استاد زاده، شهاب صفاری‌نیا، محمد ضخیمی و سیاوش سهامی اشاره کرد.

علاقمندان برای دیدن این نمایش می‌توانند از طریق سامانه تیوال نسبت به تهیه بلیت اقدام کنند.

تهران- ایرنا- «ادبیات» صدای محذوف‌های تاریخ است؛ کسانی که در حفره‌های تاریخ گم شده‌اند؛ از «صدیقه دولت‌آبادی» گرفته تا استوار «ایوب ساقی»؛ نمایشی داکیومنتری (مستند) و در عین حال ماکیومنتری (شبه مستند) که زیست چند نویسنده در دوره‌های مختلف تاریخی را مقابل دیدگان تماشاچی‌ می‌برد.

به گزارش خبرنگار فرهنگی ایرنا، «ادبیات» داستان چند نویسنده است که هر کدام دوره‌های تاریخی مختلفی از ایران را زیسته‌اند. هر کدام از آنها برای خلق نمایشنامه‌هایشان به انواع گوناگون با مشکلات متعددی دست و پنجه نرم می‌کنند. مشکلاتی که سبب می‌شوند آثار آنان نه فقط با حذف بلکه با تغییراتی مواجه شوند که دیگر جان اندیشه اصلی نویسنده را در خود ندارند.

اما هر یک از نویسنده‌هایی که از پیش چشم ما می‌گذرند، موضع متفاوتی در مقایسه با دیگری در برابر تغییرات تحمیلی می‌گیرند که در صحنه دوم نتیجه این واکنش‌های متمایز مشاهده می شود. از پس هر یک از تغییراتی که بر اندیشه این نویسنده‌ها دیکته می‌شود. نتیجه کار را در قالب صحنه‌هایی از نمایش ِنهایی می‌بینیم تا دریابیم آنها چگونه از پس اعمال نظرها، اجبارها و دگرگونی‌ها برآمده‌اند و چون اصل داستان را از زبان خودشان شنیده‌ایم، اثر نهایی را با آرزوها و تصورهای ذهنی آنها مقایسه می‌کنیم.

تمام نقش‌های «ادبیات» توسط دو بازیگر به اجرا درمی‌آید. رامین سیاردشتی و الهه شه‌دوست، دو بازیگری که بارها نه تنها نقش اجتماعی‌شان تغییر می‌کند بلکه در نسبت‌های مختلفی از قدرت قرار می‌گیرند.

در توضیح این اثر نمایشی آمده است: «اعضای هیات موسس «انجمن مخدرات وطن» که در سال هزار و دویست و هشتاد و نه خورشیدی تاسیس شد بارها بازداشت و بازخواست شدند.

موسس این جمعیت را به عنوان یکی از اولین زنان نمایش‌نامه‌نویس ایرانی نیز می‌شناسیم. جمعیتی که او تاسیس کرد با اینکه نام زنان را روی خود داشت اما یکی از اولین انجمن‌هایی بود که در فضای عمومی علیه دخالت بیگانه در کشور فعالیت می‌کرد.

در سال ۱۹۰۷ دولت قاجار مجبور به قرارداد سن‌پترزبورگ شد. قراردادی که عملا ایران را میان روسیه و انگلیس تقسیم می‌کرد؛ موسس انجمن مخدرات وطن به همراه همکاران خود که همگی از زنان ترقی‌خواه بودند به کوچه و بازار می‌رفت و مردم را به استفاده نکردن از کالاهای روسی و انگلیسی دعوت می‌کرد. در همین زمان او در پی تاسیس بیمارستان امراض زنان بود و بابت گشایش مدرسه مخصوص دختران دستخوش مشکلات متعددی شد اما در گرماگرم مبارزات خود مشغول نوشتن مقاله و نمایشنامه هم بود.

مهم‌ترین نمایشنامه این نویسنده سالها بعد در ۱۳۱۷ با عنوان «حس مادری یا زندگی تاریک» منتشر شد و داستان یکی از نوشته‌های او و دستگیریِ از پی آن، در دو پرده از نمایش «ادبیات» آمده است.»

محمود امین کارگردان و تهیه‌کننده نمایش «ادبیات» درباره این نمایش به خبرنگار فرهنگی ایرنا می‌گوید: ایده اصلی «ادبیات» برای نویسنده است؛ مهام میقانی این نمایشنامه را در پنج تابلو در سال ۱۳۹۸ نوشته بود که آبان سال ۱۴۰۲، به طور خیلی اتفاقی نمایشنامه را خواندم. در پروژه‌های کلاسی تئاتر مستند بودیم که چند کار هم بدون مجوز انجام داده بودیم. این پروژه هم تقریبا داشت به همان سمت می‌رفت که با نویسنده در میان گذاشتم و مجوز کار را گرفتیم.

وی افزود: امسال، دو تابلو به کار ما اضافه شد برای این که شکل اجرایی بهتری بگیرد.

امین گفت: «ادبیات» صدای حذف‌شده‌های تاریخ است. کسانی که در حفره‌های تاریخ گم شده‌اند؛ چه معروف و چه غیر معروف. از صدیقه دولت‌آبادی که از دوران مشروطه به این سمت بوده تا عصمت غلامحسینی که شوهر خود را در خراب شدن مناره مسجد پامنار از دست داده ، حتی استوار ایوب ساقی، کسانی هستند که کمتر در تاریخ از آنها حرف زده شده است و سعی کردیم اینها را دوباره احیا کنیم.

همچنین رامین سیاردشتی بازیگر نمایش گفت: کل اپیزودهایی که می‌بینیم به غیر از اپیزود نخست، نمایش‌نامه‌ای است که شخصیت نویسنده خانم به عنوان نمایشنامه خود نوشته است و ما شاهد قطعاتی از نمایشنامه او هستیم که همراه با مستندنگاری و مراجعات من و نویسنده است. البته این مستند هم همانگونه که در پرده پنجم (جشن هنر شیراز) گفته می‌شود شکلی از ماکیومنتری است؛ یعنی به نوعی مستند جعلی هم است. یک لحظاتی مستند، یک بخش‌هایی منطبق بر واقعیت و بخش‌هایی هم مستندسازی شده است.

او افزود: مبنای ما یک نوشتار، پایان‌نامه و پایان‌نامه بود و متن نمایشنامه را مهام میقانی نوشته که در حوزه رمان و مخصوصا رمان‌های جنایی خیلی فعال است و نمایشنامه هم نوشته که این یکی از آثار اوست.

صداهایی است که باید در تئاتر شنیده شود

سیاردشتی در این باره که چنین اجراهایی در تئاتر ما چه جایگاهی دارد؟ گفت: صداهایی است که باید در تئاتر شنیده شود. اساسا، تئاتر یک هنر اندیشه‌ورز است. حالا در سال‌های اخیر، این اندیشه کمی رنگ‌تر شده و به طرف فان و سرگرمی رفته است؛ نه از نگاه نقادی، بلکه نیازی است که جامعه هم به آن سمت رفته اما اساس شکل‌گیری تئاتر اندیشه و تبادل اندیشه‌ها بوده و باید چنین صداهایی در تئاتر وجود داشته باشد. به گفته او، در عین حالی که با دیدن تئاتر و اساس هنر، قرار است تفریح کنیم و چیزی بیاموزیم و به معلومات ما چیزی اضافه شود.

به گمان او، نمونه این دست اجراها را نه فقط ما که مطمئنا گروه‌های جدی تئاتری حتما دنبال می‌کنند و قطعا شاهد رشد آن هستیم.

وی با بیان این‌که از زمانی که کار آغاز شد، هفت ماه تمرین داشتیم، درباره چالش‌های این کار که در آن با زبان ترکی آذری و لهجه شیرازی هم دیالوگ می‌گفت، خاطرنشان کرد: من فقط یک رگه از طرف پدری برای زبان آذری دارم و شیرازی هم نمی‌دانم و یکی از چالش‌های اصلی من از این حیث بود.

او گفت: یک بخش‌هایی از متن مطول‌تر از این بود و سعی کردیم در اجرا کمی آن را فشرده‌تر کنیم برای تماشاچی سال شهرزاد. تماشاگر امروز، بی‌تعارف بگوییم، این که سه ساعت بنشیند و درام ببیند، تحمل نمی‌کند. به همین سبب، مقداری باید این فشردگی اتفاق می‌افتاد و مهمتر از همه شکل و شمایل اجرا بزرگترین چالش ما بود.

سیاردشتی ادامه داد: این که اساسا به چه سمتی برویم مهم است؛ در خیلی از اپیزودها شکل و شمایل درست آن را خیلی چالش داشتیم به چه سمتی برویم و اجرا را چگونه ببینیم. با تمرین و صحبت‌هایی که با کارگردان و مخصوصا با نویسنده داشتیم برطرف شد. به سر و شکلی رسیده که نیاز اجرا را دارد برآورده می‌کند.

تیپ بازی کردن زشت نیست

الهه شه‌پرست دیگر بازیگر این نمایش هم گفت: در چنین نمایشی، نخستین چالش برای بازیگر این است که چگونه هفت نقش را بازی کنم که غیر قابل باور نباشد و در عین حال، تماشاچی خسته نشود و نگوید که این بازیگر همه را یک جور بازی می‌کند. این چالش خیلی سختی بود. اما یکی از نعمت‌های بزرگ برای یک بازیگر داشتن پارتنر خوب است. قبلا هم با رامین سیاردشتی همبازی بودم. خیلی پارتنر همراه و بازیگر خوب و بسیار حرفه‌ای است و خیلی با هم سر این مباحث با هم گفت و گو داشتیم.

وی ادامه داد: من معتقدم تیپ بازی کردن اصولا چیز بد و چیپی نیست. ممکن است یک وقتی تیپ را خیلی خوب بازی کنی. اغلب کاراکترهای نمایش ایرانی تیپ هستند و این به معنای سطح پایین بودنشان و بازی دم دستی و زشت نیست. اتفاقا در جاهایی خیلی سخت‌تر هم است.

شه‌پرست افزود: به این نتیجه رسیدیم که مقداری هم روی خط باریکی راه برویم که نه کامل سمت تیپ بازی کردن بیفتیم و نه این که همه کاراکترها یک گونه باشد. اگر قرار است صداسازی باشد، به معنای دقیق صداسازی نباشد و تنها یک صدایی تغییر کند. تغییرات فیزیکی و رفتاری خیلی کوچک و جزئی و این مهمترین چالش بود.

وی اظهار داشت: ما در یک سالن کوچک اجرا داریم و در اغلب صحنه‌ها فاصله زیادی با تماشاچی نداریم و شاید خیلی متفاوت نباشد. اگر قرار بود به عنوان نمون در وحدت اجرا کنیم و یک سالن بزرگتر، قطعا باید مقداری یک چیزهایی تغییر می‌کرد. از میمیک گرفته تا صداها و حرکاتمان، میز ان سن ها. اما فکر می‌کنم برای یک سالن کوچک نیاز نبود هر چیزی خیلی درشت باشد. تلاشم این بود که درشت نباشد. تماشاچی امروز مخصوصا در سالن کوچک، بازی درشت را خیلی دوست ندارد و پس می‌زند.

بابک کیوانی مشاور پروژه، طراح صدا و آهنگساز، سینا ییلاق بیگی طراح صحنه، صالح تسبیحی طراح پوستر و بروشور، مهرناز عباسی طراح لباس، رضا خضرایی طراح نور، مصطفی قاهری طراح ویدئو، تیزر وعکاس، محمد حسن درباغی فرد دستیار اول کارگردان وبرنامه‌ریز، علی عسگرپور و رضا سید آبادی گروه کارگردانی، مصطفی طباطبایی نسب سرپرست ساخت دکور، مهدی عابدی، هادی عابدی، علیرضا اسکندری و امیرحسین دلشاد دستیاران اجرایی دکور، فاران یزدی‌زاده دستیار طراح لباس، کمند رهسپار اجرای گرافیک صحنه، رکسانا دهری خیاط دیگر عوامل اجرایی این نمایش را تشکیل می‌دهند.

این نمایش که از ۱۸ شهریور روی صحنه رفته تا بیستم مهر دایر است.

منبع: ایرنا

بازیگران نمایش «گور پلاس» به کارگردانی شهاب ‌مهربان برای اجرا در سالن ‌قشقایی مجموعه تئاتر شهر معرفی شدند.

نمایش «گور پلاس» به نویسندگی وهاب مهربان، شهاب ‌مهربان، کارگردانی شهاب ‌مهربان و تهیه‌کنندگی علیرضا ‌توسلی ‌زاده از ۱۱ مهر ۱۴۰۳، ساعت ۲۰ در ‌سالن ‌قشقایی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه می‌رود.

داریوش ‌رشادت، الهام اخوان، مهدی ‌یگانه، میلاد مرادی، پرتو ‌مهر، رحمان یاوری بازیگران این اثر نمایشی هستند.

در خلاصه داستان این نمایش آمده است: «موش اگه قرار بود به همین راحتی گیر آدمیزاد بی‌افته که دیگه موش، موش نمی‌شد.»

شهاب مهربان پیش‌ازاین به‌عنوان کارگردان نمایش‌های «در»، «لوسیا» و «بوکسور» را روی صحنه برده است و نویسندگی «آخرین سه‌شنبه سال»، «قتل در موقعیت ۳۵ درجه شمالی»، «ونوم» و... را به عهده داشته است.

پیش‌فروش بلیت‌های این اثر نمایشی در سایت تیوال آغاز شده است.

مدیرکل هنرهای نمایشی و دبیرجشنواره بین المللی تئاتر کودک و نوجوان طی روزهای گذشته با حضوردر شهرهمدان ضمن دیدار با نمایندگان مردم همدان در مجلس شورای اسلامی در جریان تازه ترین اقدامات انجام گرفته برای هرچه باشکوه تر برگزار شدن این رویداد قرارگرفتند.

به گزارش روابط عمومی بیست و نهمین جشنواره بین المللی تئاتر کودک و نوجوان، حمیدرضا حاج بابایی نایب رییس اول مجلس شورای اسلامی و نماینده مردم همدان در مجلس به همراه عباس صوفی دیگر نماینده مردم همدان در مجلس شورای اسلامی روزهای گذشته طی دیدارمشترک با حمید نیلی مدیرکل هنرهای نمایشی وزارت فرهنگ وارشاد اسلامی، امیر مشهدی عباس دبیر بیست و نهمین جشنواره بین المللی تئاتر کودک و نوجوان، مسعود ویژه مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان همدان، محمود رجبی سرپرست جدید معاونت امور فرهنگی و گردشگری سازمان فرهنگی، اجتماعی و ورزشی شهرداری همدان، ارشاد استعدادی مدیرکل دفتر امور مجلس وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و توحید معصومی مشاورویژه مدیرکل هنرهای نمایشی آمادگی کامل خود را برای حمایت و پشتیانی از برگزاری هرچه باشکوه‌تر جشنواره تئاتر کودک و نوجوان در استان همدان اعلام کردند.  

در این جلسه که درراستای هم‌افزایی و هماهنگی برای برگزاری هر چه منسجم‌تر و موثتر بیست و نهمین جشنواره بین المللی تئاتر کودک و نوجوان در همدان برگزار شد، نمایندگان مردم همدان در مجلس شورای اسلامی آمادگی خود برای  حمایت و پشتیبانی کامل و موثراز ستاد برگزاری جشنواره در تهران و همدان اعلام کردند.

تلاش اداره کل هنرهای نمایشی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی برای ارتقای سطح کیفی آثارنمایشی عرصه تئاترکودک و نوجوان به واسطه برگزاری جشنواره بین المللی تئاتر کودک و نوجوان از جمله مواردی بود که حمید نیلی مدیرکل هنرهای نمایشی به آنها اشاره و از شهرداری همدان به جهت حمایت ویژه در این دوره از جشنواره قدردانی کرد.

امیرمشهدی عباس دبیر بیست و نهمین جشنواره بین المللی تئاتر کودک و نوجوان – همدان هم در این دیدار ضمن قدردانی از تلاش دست اندرکاران ستاد برگزاری جشنواره به ویژه شهرداری همدان، گزارشی از روند فعالیت‌های انجام گرفته برای هرچه باشکوه‌تر این رویداد نمایشی را ارائه داد.  

برگزاری جلسه ویژه دبیر بیست و نهمین جشنواره بین المللی تئاتر کودک و نوجوان با شهردارهمدان و معاونان بخش‌های مختلف این مجموعه، برپایی یک جلسه مشترک با مدیرکل کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان استان همدان درباره مرمت سالن «سینما کانون»همدان و نحوه همکاری این مجموعه در ایام برگزاری جشنواره تئاتر کودک و نوجوان، برگزاری یک جلسه مشترک با حضورهنرمندان پیشکسوت تئاتر همدان و مدیرانجمن نمایش استان همدان با هدف بهره‌مندی از تجربیات آنها در ایام برپایی جشنواره، تلاش برای انجام هماهنگی‌های موثرتر در حوزه‌های هزینه‌ها و فعالیت‌های مالی جشنواره، از دیگر اقداماتی بود که دراین سفرهای جداگانه انجام گرفت.   

امیرمشهدی عباس دبیر و علیرضا آقایی مدیر اجرایی بیست و نهمین جشنواره بین المللی تئاتر کودک و نوجوان همچنین طی روزهای گذشته نیز جلسه دیگری با حضور محمود رجبی سرپرست سازمان فرهنگی، هنری، ورزشی شهرداری تهران و مدیران کمیته‌های اجرایی جشنواره در همدان برگزار کردند تا برنامه ریزی منسجم‌تری برای هرچه منظم‌تر شدن فعالیت‌هایی اجرایی انجام شود. این درحالی است که بازدید از دبیرخانه جشنواره در شهرداری همدان، برنامه ریزی درباره نحوه برگزاری مراسم افتتاحیه و اختتامیه جشنواره، نحوه برگزاری آیین رونمایی از پوستر جشنواره، بازدید از تالارهای نمایشی میزبان گروه‌های ایرانی و خارجی شرکت کننده در جشنواره، و موضوعات اجرایی دیگر از دیگر مباحثی بود که در این دیدارها صورت گرفت.  

بیست و نهمین «جشنواره بین المللی تئاتر کودک و نوجوان – همدان» به دبیری امیر مشهدی عباس توسط اداره کل هنرهای نمایشی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی با حمایت شهرداری همدان و مشارکت اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان همدان، انجمن هنرهای نمایشی ایران آبان ماه سال ۱۴۰۳ با شعار «تئاتر گفت و گوی بدون مرز» و با هدف «تقویت هم دلی و همراهی ، رشد و آگاهی واعتماد به نفس فرزندان ایران از مسیر هنر نمایش» در شهرتاریخی همدان برگزار خواهد شد.

«تحقق مشارکت اجتماعی کودکان و نوجوانان»، «ارتقای سطح فرهنگ عمومی»، «تقویت بنیان‌های اصیل خانواده و ارتباط نسلها»، «آموزش شهروندی و افزایش مسئولیت پذیری با ایجاد زمینه مشارکت فعال کودکان و نوجوان ایران زمین در تولید آثارنمایشی» به عنوان بخشی از حقوق قشر پویا و اثر گذار جامعه بخش دیگری از اهداف ستاد برگزاری بیست و نهمین جشنواره بین المللی تئاتر کودک و نوجوان است. 

امیر دژاکام نویسنده و کارگردان شناخته شده تئاتر ایرن قصد دارد بعد از مدت‌ها دوری از عرصه تئاتر نمایش «دایره گچی قفقازی» را روی صحنه ببرد.

به گزارش مشاور رسانه‌ای نمایش، امیر دژاکام نویسنده، کارگردان و مدرس تئاتر که آخرین بار نمایش «ایوب خان» را در سال ۹۹ در سالن چهارسوی مجموعه تئاترشهر به صحنه برده بود، قصد دارد بعد از نزدیک به ۴ سال دوری از فضای رسمی تئاتر نمایش «دایره گچی قفقازی» برتولت برشت را در آینده‌ای نزدیک به صحنه ببرد.

دژاکام که پیش از این در فروردین و اردیبهشت ۸۴ این اثر نمایشی را با حضور بازیگران جوانی چون نادیا فرجی، نیلوفر خوشبو، سامان دارابی، دانیال سرجی، بابک بهارستان، سروش کریمی در سالن شماره ۲ مجموعه تئاترشهر اجرا کرده و مورد استقبال مخاطبان تئاتر قرار گرفته بود این بار قصد دارد با خوانشی معاصر این اثر برشت را در فضایی مفرح و کمدی روی صحنه ببرد.

نمایش «دایره گچی قفقازی» با حضور هنرمندان حرفه‌ای تئاتر و هنرجویان و دانشجویان بازیگری به صورت مستقل تولید شده است که زمان و مکان اجرا و اسامی بازیگران و عوامل در خبرهای تکمیلی اعلام می‌شود.

به گزارش روابط عمومی خانه نمایش دا، نمایش «دردنوشان» به‎نویسندگی، طراحی و کارگردانی عمار تفتی و نمایش «گرامر» نوشته و کار حسین برفی‌نژاد از ۸ مهر ماه در خانه نمایش دا به صحنه خواهند آمد.

نمایش «دردنوشان» که سال گذشته در تماشاخانه ایرانشهر نیز اجرا شده است، از ۸ مهر ماه ساعت ۱۹ در سالن شماره ۱ خانه نمایش دا روی صحنه می‌رود. راوی این اثر نمایشی عمار تفتی است و نوید نوبخت خواننده و دکلماتور و نوازنده دف این نمایش مبنیا منصوری و نوازنده کمانچه آن مهشاد هاتف است.

دیگر عوامل نمایش «دردنوشان» که مجری طرح آن خانه نمایش دا است، عبارتند از: طراح صدا: ارشام ‌مودبیان، طراح پوستر: مرضیه رشیدی، موشن گرافیک و ساخت تیزر: بهروز ‌داوری، منشی صحنه، نور، صدا: لیلا ‌نصیریان، دستیار کارگردان و خوشنویس: عالم ‌صبور و عکاس: پیام ‌احمدی‌کاشانی.

در خلاصه داستان این نمایش آمده است: به باور گروه نمایش، اشعار عرفای ایرانی، ویژگی درمان‌گرانه دارد و دارای سطح فرکانسی است که در روان آدمی، درمانگری می‌کند. در این اثر که با شیوه سایکودرام به اجرا در می‌آید، به گونه‌ای ویژه به غزلیات سعدی پرداخته شده است.

نمایش «گرامر» به نویسندگی، کارگردانی حسین برفی‌نژاد نیز از ۸ مهرماه ساعت ۲۰:۴۵ در سالن شماره ۱ خانه نمایش دا روی صحنه خواهد رفت. بازیگران این اثر نمایشی که با همکاری خانه نمایش دا اجرا می‌شود؛ فائزه ‌یوسفی و متین ‌خیبلی و تهیه‌کنندگان آن حسین ‌برفی‌نژاد، متین ‌خیبلی و فائزه ‌یوسفی هستند.

دیگر عوامل این نمایش عبارتند از: صدا: نگین ‌نشاط، دستیار کارگردان: هادی حاجی‌زاده، منشی صحنه: نگار کاظمیان، مدیر صحنه: ماهان اصفهانی‌پور، طراح نور: نیلوفر ‌نقیب‌‌ساداتی، محمدرضا ‌رحمتی، طراح لباس: ساناز دوردی‌نژاد، دستیار لباس: آرینا حکمی، ویدئو کریتور: سعید الیاسی، طراح گرافیک: متین ‌خیبلی، موشن گرافیک: امیرحسین کربلایی، تصویرساز: کیمیا حشمتی‌نژاد و عکاس: مریم خیبلی.

در خلاصه داستان نمایش «گرامر» آمده است:  ما نرفتیم ولی تا الان پنج بار تمرین رفتن کردیم...

علاقمندان به تماشای این دو نمایش می‌توانند بلیت آن را از سامانه تیوال تهیه کنند

به گزارش مشاور رسانه، نمایش «دلار» به نویسندگی و کارگردانی مجید صد خسروی و تهیه‌کنندگی «گروه چرخ دنده» به زودی در سالن ۳ پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه می‌رود. مجید صد خسروی پیش از این کارگردانی نمایش‌های «مادر»، «به همین سادگی»، «هغت سنگ دانته» و «طبقه کور» را به عهده داشته است. 

شهاب ذوقی، ملیکا حسینی، میثم پیرمحمدی، رضا آرامش، نسیم پورسلیم، مجید صدخسروی، نرگس خزائلی در نمایش «دلار» به ایفای نقش می‌پردازند.

در خلاصه نمایش «دلار» آمده است: مسئله بودن یا نبودن نیست، مسئله نان است و آب و هوا، در این اقلیم بی‌نظم ما هستیم اما انگار ما نیستیم، شاید برای نبودن باید بود، یا برای بودن باید نبود. چون زیست میکنیم برای مردن و میمیرم برای زندگی. کاش، کاش، کاش...

اخبار تکمیلی به زودی اطلاع رسانی می‌شود.

هیئت ارزیابی متون بخش «سردار آسمانی» نوزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر مقاومت اسامی نمایشنامه‌های راه یافته به مرحله بازبینی این بخش را اعلام کردند.

به گزارش روابط عمومی نوزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر مقاومت، هیئت ارزیابی متون بخش «سردار آسمانی» نوزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر مقاومت متشکل ازسیروس همتی، ابوذر چهل امیرانی، مصطفی کولیوندی از بین ۳۱۹ متن، طرح و ایده ارسال شده به دبیرخانه، آثار راه یافته زیر را برای حضور در مرحله بازبینی این بخش معرفی کردند.

براساس این گزارش اسامی متون راه یافته به مرحله بازبینی بخش «سردار آسمانی» جشنواره بین المللی تئاتر مقاومت (بدون تقدم و تأخر) به شرح زیر اعلام شده است:

۱- «قالیچه سلیمان» به نویسندگی و کارگردانی آرش رضایی از بندرماهشهر (استان خوزستان)

۲- «کلوخ» به نویسندگی محمد دشتی و کارگردانی زهرا مرادی از دوگنبدان (استان کهگیلویه و بویراحمد)

۳- «انگشتری» به نویسندگی و کارگردانی فاطمه پارسا فرد از اندیشمک (استان خوزستان)

۴- «تندیس حاج قاسم» به نویسندگی و کارگردانی کاظم ارجمند نیا از بوشهر (استان بوشهر)

۵- «داستان یک سنگ» به نویسندگی سعید ذبیحی و کارگردانی فاطمه مهدی آبادی از کرمانشاه (استان کرمانشاه)

۶- «نشان» به نویسندگی و کارگردانی رضوان پارسا از یزد (استان یزد)

۷- «تا کرمان که راهی نیست» به نویسندگی و کارگردانی محسن یارمحمدی از هرسین (استان کرمانشاه)

۸- «انگشت و انگشتر» به نویسندگی و کارگردانی مهدی صالحیار از تبریز (استان آذربایجان شرقی)

۹- «الگوریتم فینگر» به نویسندگی و کارگردانی حمید عابدی از قوچان (استان خراسان رضوی)

۱۰- «لنا» به نویسندگی و کارگردانی مریم رضا زاده از نظرآباد (استان البرز)

۱۱- «سیاه و سفید» به نویسندگی سید مصطفی موتورچی و کارگردانی سید محمد رودباری از مراغه (استان آذربایجان شرقی)

۱۲- «نذر آب» به نویسندگی و کارگردانی ناهید گودرزی از الیگودرز (استان لرستان)

۱۳- «میدان دار» به نویسندگی و کارگردانی سعید بادینی از زاهدان (استان سیستان و بلوچستان)

۱۴- «جان بخش» به نویسندگی و کارگردانی احسان بحرینی از جیرفت (استان کرمان)

۱۵- «تکه های زنجیر» به نویسندگی و کارگردانی جلال احمد پور از تهران (استان تهران)

۱۶- «سردار» به نویسندگی محسن مجیدی و کارگردانی مهدیه اخوان از کرمان (استان کرمان)

۱۷- «درختان خورشید» به نویسندگی و کارگردانی حسین نادری از تهران (استان تهران)

۱۸- «مای بارد» به نویسندگی و کارگردانی میثم حبیبی از تبریز (استان آذربایجان شرقی)

۱۹- «انشای دخترمتولد ۸۴» به نویسندگی مهدی صالحیار و کارگردانی علی میر از زاهدان (استان سیستان و بلوچستان)

۲۰- «یادگاری» به نویسندگی و کارگردانی سیدرضی محمودی از اردبیل (استان اردبیل)

۲۱- «Wcnsf» به نویسندگی آرزو بهرامی و کارگردانی مهدی روزبهانی از تهران (استان تهران)

۲۲- «مهمان کشی» به نویسندگی و کارگردانی بهنام میرزایی از همدان (استان همدان)

۲۳- «دست عباس» به نگارش گروه نمایش و کارگردانی زهرا چراغی از ایلام (استان ایلام)

۲۴- «مرد سرش بره قولش نمی ره» به نویسندگی مارال ایزدبخش و کارگردانی پویا امامی از اصفهان (استان اصفهان)

۲۵- «مجازاتش کنید» به نویسندگی و کارگردانی نگین مرادی از کرج (استان البرز)

۲۶- «اقتباب» به نویسندگی سید صادق فاضلی و کارگردانی سید محسن هاشمی از تربت حیدریه (استان خراسان رضوی)

۲۷- «روایت علمدار» به نویسندگی و کارگردانی مجید خسروان از اسلامشهر (استان تهران)

۲۸- «صمیم» به نویسندگی ندا حبیبی و کارگردانی محبوبه فیروزچی از مشهد (استان خراسان رضوی)

۲۹- «لیدرجنگ» به نویسندگی و کارگردانی مارال ایزدبخش از بوشهر (استان بوشهر)

۳۰- «نامه‌ها و ناله‌های کبوتران بی‌لانه» به نویسندگی و کارگردانی محمد فرجی از تهران (استان تهران)

۳۱- «استیک با سس باربیکیو» به نویسندگی و کارگردانی مجتبی خلیلی از اصفهان (استان اصفهان)

۳۲- «وطن» به نویسندگی و کارگردانی عباس خلیفه لو از اهر (استان آذربایجان شرقی)

۳۳- «سیگنال روی خط BTS» به نویسندگی مجتبی خلیلی و کارگردانی آدینه رحیم نژاد از بهارستان (استان تهران)

۳۴- «رویای پوشالی» به نویسندگی و کارگردانی نرگس نوری از اهواز (استان خوزستان)

۳۵- «همچون پروانه» به نویسندگی علی اصغر خطیب زاده از دامغان (استان سمنان)

۳۶- «هارداسان» به نویسندگی و کارگردانی علی مجیدپوراز تبریز (استان آذربایجان شرقی)

۳۷- «من خسته نیستم» به نویسندگی و کارگردانی مسعود رشیدی از قوچان (استان خراسان رضوی)

۳۸- «رنج برنج» به نویسندگی محمدپورجعفری و کارگردانی مرتضی زحمتکش از رشت (استان گیلان)

۳۹- «خیابان» به نویسندگی و کارگردانی ابوالفضل صادقی از اصفهان (استان اصفهان)

آثار مشروط:

۱- «اروند» به نویسندگی و کارگردانی علی ربیحاوی از ساری (استان مازندران)

۲- «پاهای خالی من» به نویسندگی و کارگردانی مختار محمدی از مریوان (استان کردستان)

۳- «سیاه متمایل به سفید» به نویسندگی و کارگردانی محمدرضا جعفری لفوت از آستانه اشرفیه (استان گیلان)

۴- «نجات سرباز رامین» به نویسندگی کیانوش احمدی و کارگردانی کامیاب احمدی از شهریار (استان تهران)

۵- «خانیم» به نویسندگی و کارگردانی محمد یوسفی زاده از مرند (استان آذربایجان شرقی)

۶- «تندیس عشق» به نویسندگی و کارگردانی سید عباس میرمعنوی از رشت (استان گیلان)

۷- «رایت فلایر» به نویسندگی و کارگردانی مالک آبسالان از دهلران (استان ایلام)

۸- «موالی » به نویسندگی و کارگردانی مهدی فتحی از نظرآباد (استان البرز)

۹- «قصه بالی که پرواز کرد» به نویسندگی و کارگردانی امیرامینی از لاهیجان (استان گیلان)

۱۰- «سهراب کشون» به نویسندگی و کارگردانی سید مهرداد کاووسی از تهران (استان تهران)

۱۱- «ماهی قرمزهای دریا» به نویسندگی وکارگردانی روح الله آریس از کرمان (استان کرمان)

۱۲- «نوش دارو» به نویسندگی محمد قاسمی و کارگردانی اکرم علیزاده از کرمان (استان کرمان)

۱۳- «لین احمدآباد» به نویسندگی و کارگردانی بهنام کاوه از آبادان (استان خوزستان)

۱۴- «روژدا» به نویسندگی مصطفی جعفری خوزانی و کارگردانی محمد رادمهر از اصفهان (استان اصفهان)

۱۵- «قهرمان» به نویسندگی و کارگردانی نرگس خاک کار از ملایر(استان همدان)

۱۶- «پرواز پرفرود پروانه» به نویسندگی کاسان سالاری و کارگردانی آرزو جعفری از کرمان (استان کرمان)

۱۷- «کودکان غزه» به نویسندگی و کارگردانی مسعود کردی از بروجرد (استان لرستان)

در بخش «تئاترخیابانی» نوزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر مقاومت که با عنوان«سردار آسمانی» و نگاه موضوعی به رشادت های سردارسپهبد شهید حاج قاسم سلیمانی و سرداران شهید جبهه مقاومت و مردم مظلوم فلسطین پیش روی مخاطبان قرار می‌گیرد، موضوعاتی چون «سیره زندگی و مبارزات سیدالشهدای مقاومت سردارسپهبد شهید حاج قاسم سلیمانی»، «سیره زندگی و مبارزات شهدا و رزمندگان دفاع از حرم و محور مقاومت»، «عملیات ها و رخدادهای مهم دفاع از حرم و محور مقاومت»، «نقش تاریخی شهدای خدمت، تقویت محور مقاومت و دفاع از مردم مظلوم فلسطین»، «مقاومت، ایستادگی و مظلومیت مردم فلسطین به ویژه وقایع اخیر غزه»، «حماسه طوفان الاقصی و حماسه وعده صادق» به عنوان محورهای اصلی معرفی شده‌اند.

نوزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر مقاومت پاییز و زمستان سال ۱۴۰۳ به دبیری محمد کاظم تبار توسط انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس بنیاد فرهنگی روایت فتح در تهران و شهرهای مختلف کشور میزبان مخاطبان و هنرمندان شرکت کننده خواهد بود.

علاقه‌مندان برای دریافت تازه ترین اخبار این رویداد می‌توانند به سامانه اینترنتی جشنواره مراجعه کنند.