گروه فرهنگ و هنر: دبیر نخستین «عکسواره سراسری عاشورایی» ایزد شهر از اعلام نتایج این عکسواره خبر داد و گفت: از بین ۲۰۵۰ اثر رسیده به دبیرخانه ۲۰ اثر از ۱۱ استان فارس، مازندران، اردبیل، تهران، خراسان رضوی، اصفهان، قزوین، خوزستان، قم، گیلان، کردستان به عنوان آثار برتر این عکسواره شناخته شد.
مهدی نصراله زاده دبیر نخستین «عکسواره  سراسری عاشورایی» ایزد شهر در گفت و گو با ایکنا از مازندران به اعلام نتایج این عکسواره پرداخت و گفت: پس از اعلام فراخوان جشنواره  از ۱۹ شهریور ماه تا ۱۵ مهر ماه ۹۸ آخرین روز فراخوان، ۴۱۵ هنرمند ،۲۰۵۰ اثر را از ۲۲ استان کشور  به دبیر خانه جشنواره ارسال کردند.

وی افزود:  از بین ۲۰۵۰ اثر رسیده  به دبیرخانه پس از اتمام مهلت مقرر فراخوان در طی نشستی توسط هیئت داوران آقایان دکترآرش رمضانی فوکلایی، امیر حسین نعیما و خانم شیدا پورنبی، ۲۰ اثر از  ۱۱ استان فارس، مازندران، اردبیل، تهران، خراسان رضوی، اصفهان، قزوین، خوزستان، قم، گیلان وکردستان به عنوان آثار برتر این عکسواره شناخته شد.

 نصراله زاده ادامه داد: براساس رای داوران این عکسواره، احسان بهمنی از شهر شیراز استان فارس، احسان فقیهیان از شهر ساری استان مازندران، احمد زعفری هشتجین از شهر خلخال استان اردبیل، اصغر عاصم کفاش از شهرک قدس استان تهران، افشین حیدری از شهر تهران استان تهران، امیرحسین خردادیان از شهر مشهد استان خراسان رضوی، امیر حسین کمالی از شهر اصفهان استان اصفهان، امید رحمانی از شهر قزوین استان قزوین، بهناز جوشناز ازشهر اهواز استان خوزستان، حسن هاشم پور از شهر قم استان قم، زهرا انالی از شهراصفهان استان اصفهان، زهره لک از شهر بابلسراستان مازندران، ساسان جوادنیا از شهر تالش استان گیلان،کامران معروفی از شهر بانه استان کردستان، ملیکا احمد نتاج  از شهر بابلسراستان مازندران، دینا اسماعیلی از ایزد شهر استان مازندران ، فاطمه تاجیک از شهریار استان تهران، فائزه سلیمی از شهرآمل مازندران، نرگس نیازپور از ایزد شهر استان مازندران و اردلان حسنعلیزاده از شهر قوچان استان خراسان شمالی رتبه برتر این جشنواره را از آن خود کردند.

دبیر نخستین «عکسواره  سراسری عاشورایی» ایزد شهر  با ارایه این مطلب که تاریخ مراسم اختتامیه متعاقبا اعلام خواهد شد خاطرنشان کرد: ازآثار برتر در بخش موبایل و دوربین در مراسم اختتامیه عکسواره  با اهدای لوح تقدیر و جوایز نفیس از صاحبان آثار برتر تجلیل به عمل می آید.

به گزارش روابط عمومی و امور بین‌الملل بنیاد رودکی، شهرهای تهران و قزوین، در فاصله روزهای ۱۸ تا ۲۳ آبان با حضور مقامات فرهنگی دو کشور و سفرا و دیپلمات های خارجی مقیم ایران میزبان هفته فرهنگی روسیه در ایران هستند.
برگزار کنندگان این برنامه سازمان فرهنگ و ارتباطات اسلامی و وزارت فرهنگ فدراسیون روسیه هستند که در اجرای برنامه از همکاری بنیاد فرهنگی هنری رودکی، مجموعه فرهنگی و تاریخی نیاوران، نهادهای فرهنگی شهر  قزوین ومجموعه  روس کنسرت روسیه بهره  می‌گیرند.
مراسم افتتاح این برنامه روز شنبه ۱۸ آبان  ساعت ١٥ در تالار وحدت است.
در این رویداد، نمایشگاه هنرهای سنتی روسیه به میزبانی مجموعه فرهنگی و تاریخی کاخ نیاوران از تاریخ ١٩ ابان ماه به مدت چهار روز برگزار می شود.
لازم به ذکر است، برگزاری هفته فرهنگی بین کشورها بالاترین سطح روابط فرهنگی دو کشور را نشان می‌دهد که در شهریور ماه سال گذشته هفته فرهنگی جمهوری اسلامی ایران در روسیه برگزار شد.

به گزارش روابط عمومی و اطلاع رسانی باغ موزه ی هنر ایرانی، ثبت نام مدرسه ی هنر باغ موزه ی هنر ایرانی که برای نخستین بار، در این قالب، طراحی و راه اندازی شده است، شروع شده است و تا پایان وقت اداری ۱۷ آبان ماه ۱۳۹۸ ادامه خواهد داشت.
مدرسه از ۹ رشته ی هنری خوشنویسی نستعلیق (الهه خاتمی)، نگارگری (جمشید مرادیان)، شکسته نستعلیق (مجتبی ملک زاده)، عکاسی (کمال الدین شاهرخ)، نقاشی (مرتضی گودرزی دیباج)، پاپیه ماشه (هما توکلی)، طراحی (مهرداد پور نظرعلی)، تار و سه تار (مهران مهرنیا) تشکیل شده است.
مدرسه ی هنر باغ موزه ی هنر ایرانی به شکل دوره ی تخصصی (مستر کلاس) در قالب نظام استاد - شاگردی (مکتب خانه ای) با محوریت به روز رسانی دانش و تخصص هنری و رفع اشکال، طراحی شده است.
علاقمندان جهت کسب اطلاعات بیشتر و یا ثبت نام می توانند با شماره ۵-۲۲۶۸۶۰۶۳ (واحد آموزش مدرسه ی هنر) تماس حاصل و یا به نشانی خیابان ولی عصر(عج)، بعد از پل پارک وی، خیابان شهید فیاضی، خیابان بوسنی هرزگوین، خیابان دکتر حسابی، باغ موزه ی هنر ایرانی مراجعه نمایند.
لازم به ذکر است آیین گشایش مدرسه ی هنر باغ موزه ی هنر ایرانی، روز یکشنبه، ۱۹ آبان ماه، ساعت ۱۷:۰۰، در محل باغ موزه ی هنر ایرانی برگزار خواهد شد و ورود برای عموم آزاد و رایگان است

سحر اژدم‌ثانی هنرمند عکاس ایرانی به عنوان نماینده اتحادیه جهانی عکاسی GPU در ایران معرفی‌ شد.
اتحادیه جهانی عکاسی Global Photographic Union برای نخستین بار؛ سحر اژدم‌ثانی هنرمند عکاس ایرانی را به عنوان نماینده این مرکز معتبر هنر عکاسی در کشور معرفی‌ کرد. این اتحادیه، در کنار فدراسیون بین‌المللی هنر عکاسی (فیاپ) FIAP؛ به عنوان دو قطب عکاسی در جهان شناخته می‌شود. 
سحر اژدم‌ثانی شاعر، ترانه‌سرا، موزیسین، نویسنده و عکاس نیز می‌باشد که سال گذشته، با اثری به اسم «رهایی» برنده جشنواره بین‌المللی عکاسی «سیاه و سفید» Black & White در یونان شد. این جشنواره، به همت گالری Blank Wall Gallery در شهر آتن در کشور یونان برگزار شد که در فهرست برگزیدگان این جشنواره نام سحر اژدم‌ثانی تنها هنرمند ایرانی نیز به چشم می‌خورد.
نمایشگاه عکس‌های برنده جشنواره عکاسی «سیاه و سفید» در گالری Blank Wall Gallery در شهر آتن برپا شد که در این نمایشگاه، عکس برگزیده سحر اژدم‌ثانی با نام «رهایی» در جشنواره عکاسی «سیاه و سفید» نیز به نمایش درآمد.
سحر اژدم‌ثانی دانش‌آموخته رشته باستان شناسی از دانشگاه تهران، همچنین شاعر، ترانه‌سرا، موزیسین و نویسنده نیز می‌باشد و دو کتاب مجموعه اشعار «فصل پنجم زمین» و «تا ماه پر کشیدم» که به سبک سپید سروده شده‌اند، از وی منتشر شده است و مجموعه «ترانه‌های انگلیسی» را نیز در دست انتشار دارد. 
اژدم‌ثانی که در حوزه  شعر و ترانه‌سرایی هم فعال است؛ اردیبهشت ماه امسال، با ترانه انگلیسی با نام «سانسور» Censorship در جشنواره بین‌المللی «صدای وحشی» WILDsound Festival نیویورک در کشور آمریکا در بخش شعر اجتماعی به عنوان نخستین ایرانی برنده جایزه این رویداد ادبی انتخاب شد. ترانه «سانسور» با موضوع حقوق زنان سروده شده است.

هدف: گالری فریا / اسپیناس با بهره گیری از تجربیات و نظریات اساتید هنرمند مطرح سعی در شناساندن و معرفی استعدادهای جوان ناشناخته ایرانی به جامعه هنری ایران و جامعه بین المللی هنر دارد. بر همین اساس تصمیم دارد بصورت ادواری اقدام به برگزاری مسابقه در بخش های مختلف هنرهای تجسمی نماید. در اولین دوره این مسابقات در بخش نقاشی و مجسمه سازی اقدام به پذیرش آثار می نماید. کلیه آثار منتخب در نمایشگاهی از اول آذر ۱۳۹۸ به مدت یک ماه در محل گالری فریا / اسپیناس به نمایش درخواهند آمد و به سه اثر برتر جوایز نقدی به ترتیب ۵ میلیون، ۳ میلیون و ۲ میلیون تومان تعلق می‌گیرد.

قدم زدن در سرزمین توانایی‌های هر انسانی منوط به استفاده از استعدادهای فردی است. استعداد شما هنر شماست که با انجامش می توانید یک شاهکار بسازید. شاهکار خلق شده تان را برای شرکت در مسابقه استعدادیابی هنر معاصر ایـران برای ما ارسال نمائید.

شرایط شرکت در فراخوان: 
۱. آثار نقاشی و مجسمه سازی در این دوره مورد بررسی قرار می گیرد. 
۲. تکنیک، موضوع و اندازه آثار در هر دو گروه آزاد است. 
۳. هنرمندان می توانند از یک تا چهار اثر را در مسابقه شرکت دهند. 
۴. شرایط سنی هنرمندان تا ۳۵ سال تمام می باشد. 
۵. کلیه آثار با استیت منت ارائه می گردد. 
۶. هنرمندان تصویر آثار را به همراه رزومه فعالیت های هنری خود در قالب CD به آدرس تهران، سعادت آباد، میدان بهرود،
هتل اسپیناس پالاس، درب دوم، گالری فریا / اسپیناس یا به صورت ایمیل به آدرس
contact@freyagallery.com  و یا از طریق اپلیکیشن واتس اپ به شماره ۰۹۳۷۳۰۱۵۹۲۹  ارسال نمایند. 
۷. آخرین مهلت پذیرش آثار تا تاریخ ۲۰ آبـان ۱۳۹۸ می باشد. 

برای کسب اطلاعات بیشتر با تلفن ۷۵۶۷۵۴۶۸-۰۲۱
دفتر گالری فریا /  اسپیناس تماس گرفته شود. 
آدرس گالری: تهران، سعادت آباد، میدان بهرود، هتل اسپیناس پالاس، درب دوم، گالری فریا /  اسپیناس

نام شش هنرمند ایرانی یک بار دیگر در فهرست ۵٠٠ هنرمند برتر سال ۲۰۱۹ قرار گرفت.   هر سال ماه اکتبر، «آرت‌پرایس» -مهم‌ترین مرجع مارکت هنر جهان- در کنار «فیاک» – مؤسسه نمایشگاه‌های بین‌المللی پاریس- گزارشی را منتشر می‌کنند که معیاری مهم برای تحلیل و بررسی وضعیت هنر معاصر جهان، از دو بعد اقتصادی و هنری است.  در فهرست ۵۰۰ هنرمند برتر امسال، نام شش هنرمند ایرانی شامل  فرهاد مشیری در رتبه ۱۶۷، کوروش شیشه گران در رتبه ۲۵۸، رضا درخشانی در رتبه ۳۲۹ و وای.زی. کامی (کامران یوسف‌زاده) در رتبه ۳۵۵، علی بنی صدر در رتبه ۳۵۶ و شیرین نشاط در رتبه ۴۹۹ به چشم می خورد.
"آرت‌پرایس" به‌عنوان منتشرکننده این فهرست، نقشی راهبردی در ارائه بانک اطلاعات هنرمندان دنیا دارد. چیزی که اهمیت این فهرست را نشان می‌دهد این است که این ٥٠٠ هنرمند از بین بیش از ٥٠٠ هزار هنرمند فعال در سراسر جهان انتخاب شده‌اند. این مؤسسه اطلاعات موردنیاز برای این رتبه‌بندی را از طریق مؤسسات اصلی حراج، گالری‌های دنیا و مجموعه‌داران تهیه می‌کند.
"آرت‌پرایس" با دسترسی به اطلاعات و تصاویر بیش از صد ‌میلیون اثر هنری از سال ١٧٠٠ میلادی به این سو به تحلیل‌های دقیق خود در عرصه هنر شهرت دارد. در صدر این رتبه‌بندی نام‌هایی چون ژان میشل باسکیه، جف کونز، کاس( برایان دونلی)، کریستوفر وول، جورج کوندو، یوشیتومو نارا،کِیت هرینگ، آلبرت اوهلن، ژو چونیا و پیتر دویگ دیده می‌شود.
بر اساس این گزارش، فرهاد مشیری در بین هنرمندان معاصر ایرانی هنرمندی است که آثارش بیشترین فروش را در حراج‌ها داشته است. بیشترین قیمتی که برای فروش اثری از او چکش خورده، حدود ۴۴۳ هزار دلار بوده. مجموع ۶ اثر فروش‌رفته از او ارزشی برابر با یک‌ میلیون ‌و صد و شصت و هفت ‌هزار دلار داشته است.
 در رتبه بعدی کوروش شیشه گران قرار دارد که مجموعاً ۳ اثر از او به مبلغ پانصد و نود و چهار ‌هزار دلار فروخته شده و گران‌بهاترین اثرش ۳۳۴ هزار دلار به فروش رفته است.نکته مهم آن است که نام  شیشه گران بالاتر از هنرمندانی چون میمو پالادینو، عبدالرحمان سلیمان، نبیل نحاس، کمال اونسوی، هربرت براندل، رشید رعنا، ساندرو چیا، سالوو و ... قرار دارد .نام او در سال گذشته هم در رتبه ۲۸۹ این فهرست قرار داشت که این رتبه امسال به ۲۵۸ ارتقا پیدا  کرد.
سومین هنرمند ایرانی رضا درخشانی  است که مجموعاً ۴ اثر از او به مبلغ ۴۴۸ هزار دلار به فروش رفته. بالاترین رقم فروش رفته برای یک اثر او ۲۵۵ هزار دلار بوده است.
چهارمین هنرمند وای.زی کامی است که ۲ اثر او به قیمت ۳۹۵ هزار دلار فروخته شده و گران‌ترین اثرش ۲۸۳ هزار دلار بوده است. در جایگاه بعدی، علی بنی صدر قرار دارد که ۲ اثر از او در حراج‌ها فروخته شده و مجموع قیمت آثارش ۳۹۵ هزار دلار بوده است. بالاترین قیمت چکش‌خورده برای تابلوهای او ۳۸۸ هزار دلار بوده است. رتبه ششم هم در اختیار شیرین نشاط  است که ۱۶ اثر او به قیمت ۲۵۱ هزار دلار در حراج‌ها خریداری شده و ۶۸ هزار دلار، گران‌بهاترین اثر فروخته‌شده اوست.
شاخص قیمت آثار این هنرمندان از حراج‌های لندن، دوبی، پاریس و تهران به دست آمده است. حراج‌های خارج از این منطقه معمولاً در لندن برگزار می‌شود که گاهی اوقات رکورد فروش‌های جدیدی در آن به جا گذاشته می‌شود. حراج‌های دوبی و لندن معمولاً محل خوبی برای عرضه آثار گران‌بها و فروش آثار با قیمت‌های نجومی است. زمانی نیویورک نیز فرصت خوبی به شمار می‌آمد اما از سال ٢٠١٠ نقش چندان پررنگی از این حیث ایفا نمی‌کند. برخی هنرمندان ایرانی که در حراج‌های دوبی حضور مستمری داشته‌اند، شاخص قیمت فروش بیشتری را از آن خود کرده‌اند. نکته قابل‌توجه اینکه حراج‌هایی که در دوبی برگزار می‌شوند، تلاش خود را می‌کنند تا بتوانند فرصت و محلی برای رشد هنرمندان خاورمیانه و حاشیه خلیج‌فارس باشند. حراج تهران نیز هم اینک یکی از حراج‌های قدرتمند منطقه خاورمیانه به حساب می‌آید که هرچند بین المللی نیست و تنها روی هنرمندان ایرانی تمرکز دارد؛ با این حال فروش‌هایش مورد استناد مؤسسات و مراجعی چون آرت پرایس و فیاک قرار می‌گیرد.
در گزارش آرت پرایس در تحلیل شرایط بازار هنری ایرانیان چنین آمده است: "مسائل اجتماعی و چالش‌های جامعه مدرن ایران، از جمله موضوع‌های آثار هنری هنرمندان ایرانی بوده است. آثار این هنرمندان که غالباً در آمریکا و امارات به نمایش گذاشته می‌شوند، نشان‌دهنده زندگی روزانه و فضای سیاسی- اجتماعی ایران هستند، در عین حال که در آنها تلاش شده با تعصبات و ذهنیتی که در غرب در قبال ایران وجود دارد، مقابله کنند".
در ادامه گزارش می‌خوانیم: "همان‌طور که جو حاکم بر ایران میان سنت و مدرنیته مانده است، هنرمندان ایرانی نیز شوق خلاقانه خود را با ادای احترام به سنت، ترکیب می‌کنند. آثار آنها که ریشه در تاریخ دارد و به‌نوعی آگاهی سیاسی می‌دهد، در موزه‌های بانفوذی چون موزه مدرن تیت لندن، مرکز فرهنگی هنری ژرژ پمپیدو در پاریس و گوگنهایم در نیویورک توجه‌ها را به خود جلب کرده‌اند؛ ‌به‌طوری‌که این موزه‌ها مشتاق به نمایش آثار جدید این هنرمندان هستند و گالری‌های هنر، خانه‌های حراج، مجموعه‌دارها و دیگر عوامل دنیای هنر نسبت به آثار این هنرمندان کنجکاوی زیادی نشان می‌دهند".
مبنای آرت پرایس و فیاک برای این رتبه‌بندی، حجم فروش آثار هنرمندان، حدفاصل جولای ٢٠۱۸ تا ژوئن ٢٠۱۹ بوده است و درعین‌حال بیشترین رقم حاصل از چکش‌خوردن آثار این هنرمندان هم در این رتبه‌بندی دخیل بوده است. در صدر فهرست ٥٠٠ هنرمند پرفروش سال‌های ۲۰۱۹، برای دهمین سال پیاپی نام چهره مشهور گرافیتی آمریکا، ژان میشل باسکیه، به چشم می‌خورد. باسکیه با حجم کلی فروش ۱۵۷ میلیون‌دلار در حراج‌های بین‌المللی، پرفروش‌ترین هنرمند این سال محسوب می‌شود. ژان میشل باسکیه‌زاده ۲۲ دسامبر ۱۹۶۰ - درگذشته ۱۲ آگوست ۱۹۸۸) اولین نقاش آمریکایی-  افریقایی تبار بود که به شهرت بین‌المللی رسید. او ابتدا به‌عنوان یک هنرمند گرافیتی در نیویورک و بعد در دهه ۱۹۸۰ به‌عنوان یک هنرمند سبک نئواکسپرسیونیسم مشهور شد. او در ۲۷ سالگی در بی‌پولی درگشت؛ درحالی‌که نقاشی‌هایش الهام‌بخش هنرمندان نوگرا بود و به قیمت‌های گران فروخته می‌شد.
بنا به گزارش آرت پرایس هم اکنون مارکت هنر معاصر ۱۲ درصد از گردش مالی مارکت هنر جهان را در اختیار دارد. این در حالی است که این درصد در سال ۲۰۰۰ تنها ۸/۲ درصد بود. در این بین هنر خاورمیانه روز به روز در حال رشد و دگرگونی است. بین سال‌های ٢٠٠۶ تا ٢٠٠٨ حراج‌های بزرگی که در خاورمیانه برگزار شدند، خصوصاً حراج کریستیز سال ٢٠٠۶ در دوبی، باعث شدند هنر خاورمیانه و ایران بیش از گذشته به عرصه‌های جهانی راه پیدا کند. مجموع فروش حراج کریستیز دوبی در آوریل ٢٠٠٨ رکورد جدیدی در تاریخ حراج‌های خاورمیانه (بخش هنر مدرن و معاصر) برجای گذاشت. هرچند بعد از بحران اقتصادی سال ٢٠٠٨ مجموع فروش آن افت کمی داشت اما درحال‌حاضر به این سمت رفته است که جایگاه قابل‌اتکایی برای خود دست‌وپا کند. به نظر می‌رسد علاقه بین‌المللی به آثار هنرمندان خاورمیانه و خصوصاً ایرانی‌ها و عرب‌ها رو به رشد است و این موضوع خیلی مهمی است؛ چون بسیاری از این هنرمندان در دهه‌های گذشته فرصت ارائه آثار خود در عرصه جهانی را نداشته‌اند. قطعاً در آثار هنرمندان ایرانی، رگه‌هایی از کیفیت و عظمت است که این‌چنین موردتحسین و توجه منتقدان، کارشناسان، مجموعه‌داران و خریداران آمریکا، اروپا و سایر نقاط دنیا قرار گرفته است. در ۱۴ سال گذشته، مارکت هنر خاورمیانه و شمال آفریقا شاهد یک نوزایی تمام‌عیار بوده است. ثبت رکوردهای بالای فروش از سوی هنرمندان در حراج کریستیز دوبی، گویای این واقعیت است. قرار‌گرفتن مجدد نام شش ایرانی را در فهرست ٥٠٠ هنرمند برتر، از زاویه این نوزایی در هنر ایران می‌توان بررسی کرد.

نهمین سالانه هنر معاصر پرسبوک، مازندران(جنگل های هیرکانی) از هفتم تا ۱۶ آبان ماه در جنگل های هیرکانی زیست بوم درزیکلا با همکاری انجمن هنرهای تجسمی مازندران، موسسه فرهنگی-هنری هفت آینه، حمایت یونسکو و اداره کل هنرهای تجسمی با  کیوریتوری ندا درزی در منطقه درزیکُلا و بخشی از جنگل های هیرکانی و دودانگه ساری برگزار می شود.
به گزارش روابط عمومی سالانه هنر پرسبوک؛ این رویداد هنری در نهمین دوره خود با ارجاعى به جنگل های هیرکانی و بوم شناسی آن؛همچون دوره های پیشین اهداف بلند مدتى را جهت حفظ محیط زیست، میراث کهن سرزمین ایران - جهان را آغاز و هنرمندان خلاق و نوگرا را دعوت به همکاری در پروژه اى فضا محور کرده است.
طی سه دوره اخیر پرسبوک با تمرکز بر جغرافیایی خاص سعی بر آن کرده تا با طرح مسائلی فاصله‌ بین هنرمندان با زیست‌ بوم جامعه را کمتر کند؛ انتخاب این مسائل بیشتر بر پایه  دغدغه‌های مهم اجتماعی و محیط زیستی بوده است که مفهوم نقادی بوم‌گرا را در آن می‌توان به شادگی مشاهده کرد .
در این دوره نیز با توجه به هم زمانی ثبت  جهانی جنگل های هیرکانی، این پرسش‌ها مطرح شده است:
چگونه می توان با فرهنگسازی پایدار مانع تخریب بیش از حد جنگل شد؟ 
هنرمند پیشرو و منتقد به عنوان یک فعال محیط زیستی با چه شگردی می تواند در سطحی گسترده، عامل بازدارنده تخریب ها یا اهمیت باز آفرینی یک موقعیت شود؟
وظیفه هنرمند در قبال تغییرات زیست محیطی با نگاه به مفهوم نقد بوم گرا چگونه باید باشد؟
سالانه امسال پرسبوک محل عرضه دیدگاه های گسترده و متنوع به این پرسش‌ها خواهد بود.

اهداف 
توجه ویژه هنرمندان به عنوان فعالان اجتماعی به جنگل های هیرکانی و ره آورد قابلیت های زیباشناختى- پژوهشی قابل تأمل درآن
آشنایی هنرمندان با زیست بوم طبیعی جنگل‌های هیرکانی و پرداختن به این مهم که ازدریچه نگاه یک «بوم‌ نگار» چگونه به ثبت هیرکانی بپردازند.
ترویج هنر مشارکتى و کار گروهى
تشویق هنرمندان جوان ایران به پیشبرد هنر زیست محیطی و اهمیت توجه به دغدغه هاى محیط زیست
تاکید بر اهمیت حوزه هاى فرهنگى متفاوت در ایران
جلب توجه افکارعمومى به این واقعیت که جنگل های هیرکانی صرفا شرایطی توریستى ندارد بلکه رخدادهاى این چنین می تواند براى اولین بار به بخشى از هویت فرهنگى و بقای خطه ی شمال ایران تبدیل شود.
توجه به این مهم که جنگل های هیرکانی میراثی ایرانی-جهانی برای نسل های آتی نیز است و ترویج این فرهنگ به سایر نقاط ایران و جهان تضمینی بر اهمیت وجود آن در آینده است.
مهدیه ابوالحسن، گروه برجاس، فریبا بروفر، زیبا پشنگ، فریده شاهسوارانی، سعیدخالقی، مجید ضیایی، حمید فاتح، نگار فرجیانی، اسماعیل قنبری، بهنام کامرانی، مهسا کریمی زاده، الهه مقدمی، محمود مکتبی، تهمینه میرمطهری، تکتم همتی به عنوان هنرمند مدعو در این رویداد حضور خواهند داشت و کارگاه ها و اجراهای محیطی مبتنی بر زیست بوم جنگل برگزار خواهند کرد.
دستاوردهای نهمین سالانه هنر پرسبوک در قالب عکس، فیلم و کتاب ثبت مى شوند. 
آثارمنتخب  درمجموعه دنیای آرزو، ساری نمایش داده خواهند شد. زمان و محل آن متعاقبا اعلام خواهد شد. 
لطفا برای اطلاعات از ثبت نام کارگاه ها به این لینک یا اینستاگرام یا کانال پرسبوک با همین آیدی رجوع کنید:
http://persbookart.com/competition?id=157
persbookart@

کارگاه ها و مباحث، چهار روز اول:
دکتر بهنام کامرانی/ عنوان مبحث: آرتیست بوک  واسکیچ بوک/سه شنبه ۷ آبان/ ساعت ۱۹ تا۲۰:۳۰
جنگل شناسی هیرکانی/ چهارشنبه ۸ آبان / ساعت ۹ تا ۱۲
دکتر بهنام کامرانی/ طراحی امروز/چهارشنبه ۸ آبان 
نگار فرجیانی/گوشه های سبز( کارگاه رایگان برای کودکان و نوجوانان)/ چهارشنبه تا جمعه 
الهه مقدمی/ اکوپرینت/ پنجشنبه ۹ آبان 
تکتم همتی/ عنوان مبحث: گونه های گیاهان هیرکانی در پارچه های بازیافتی / پنجشنبه ۹ آبان
تکتم همتی/بازیافت پارچه /جمعه ۱۰ آبان
مهدیه ابوالحسن/ ساخت کاغذ خلاق ( برگ، گیاه، کاغذهای بازیافتی و رنگ های طبیعی)/ شنبه ۱۱ آبان

کارگاه و مبحث/ چهار روز دوم:
محمود مکتبی/ فلسفه و اجرای هنر زیست محیطی/ یکشنبه تا چهارشنبه ۱۲تا ۱۵ آبان 
محمود مکتبی/عنوان مبحث: چرا در ایران هنر زیست‌ محیطی نداریم؟/ دوشنبه ۱۲ آبان

نشست ها:
مجید ضیایی/ تجربه‌هایی پیرامون هنر مشارکتی و پروژه‌های مکان-ویژه/ پنجشنبه ۱۶آبان
امید قجریان/ هنر معاصر و مراقبت/ پنجشنبه ۱۶آبان 
جواد حسنجانی/ کانتکست چیست؟/ پنجشنبه ۱۶آبان 
زروان  روح بخشان/ نسبت انسان و طبیعت در هنر/ پنجشنبه ۱۶آبان 
پرسبوک ۹۸
www.persbookart.com

برگزیدگان مرحله دوم مسابقه عکاسی گروه هنری آئورا با عنوان «زندگی روزمره» معرفی شدند.
به گزارش روابط عمومی گروه هنری آئورا، پس از اهدای لوح برگزیدگان مرحله اول مسابقه عکاسی «زندگی روزمره» که نهم مهر ماه در گالری پوسترچی برگزار شد، برگزیدگان مرحل دوم انتخاب و معرفی شدند. 
نازنین‌‏نانا والاجم سرپرست گروه هنری آئورا در باره چاپ کتاب عکاسی با موضوع مسابقه عکاسی «زندگی روزمره» توضیح داد: گمان می‎کردیم همزمان با اولین ورکشاپ عکاسی و یا مراسم اهدای لوح به برگزیدگان مرحله نخست، بتوانیم مراسم اهدای مدال‏های مرحله دوم رقابت را نیز برگزار کنیم، اما عکس‏ها و متون کمی دیرتر از زمان‎بندی ذهنی ما، به دست‏مان رسید و در نتیجه دیرتر از موعد مقرر نیز مورد داوری قرار گرفت. وی ادامه داد: از آن جا که هنوز هم متن‏های ارسالی هنرمندان به صورت دست‎نوشته ارسال نشده و بیش‎تر متن‎ها توسط اپلیکیشن‏های ارتباطی ارسال شده است، گروه آئورا هنوز نمی‏تواند تاریخ دقیقی برای چاپ و نشر کتاب سالانه رقابت اعلام کند، اما ما همچنان به همکاری هنرمندان شرکت‎کننده امیدواریم و از آن‎ها می‎خواهیم که هر چه سریع‏تر متن‏های ارسالی‏شان را به صورت دست‏نوشته (دستخط) برای گروه ارسال کنند.
والاجم درباره برگزیدگان مرحله دوم مسابقه گفت: از بین سی برگزیده در مرحله نخست و با توجه به مجموعه عکس‏های ارسالی که هر مجموعه شامل پنج عکس است و همچنین با توجه به متن‎های فرستاده شده در خصوص عکاسی مرتبط با هنر بداهه، پنج عکاس به عنوان برگزیدگان مرحله دوم انتخاب شدند. 
وی افزود: در مرحله دوم مسابقه مسابقه عکاسی «زندگی روزمره» آقایان جابر غلامی، علیرضا رجایی و علیرضا شهبازی برگزیده برترین مجموعه‎های عکس ارسالی و آقایان آریس پراچا و دانیال عزیزی برگزیده بهترین متن و عکس مرتبط با هنر بداهه‎ شدند.
سرپرست گروه هنری آئورا در پایان گفت: گروه هنری آئورا امیدوار است که به زودی و با حضور عکاسان شرکت‏کننده و علاقه‌مندان هنر عکاسی، رونمایی از کتاب سالانه رقابت‏های عکاسی آئورا انجام شود.

نشست خبری ششمین جشنواره عکس نورنگار امروز دوشنبه مهر با حضور مسعود افشانی دبیر جشنواره، افشین بختیار، امیرعلی جوادیان، علیرضا کریمی صارمی اساتید عکاسی و داوران جشنواره، اصغر عباسی مدیر اجرایی، محمد فروغی مدیرعامل نورنگار و اهالی رسانه برگزار شد.
به گزارش روابط عمومی جشنواره نورنگار، افشانی در ابتدا گفت: ما همواره در انتخاب مضامین مسابقه، سعی کردیم از عناوین کلی پرهیز کنیم و به خود عکاسی اهمیت بدهیم. هدف ما فقط برگزاری یک جشنواره نیست تا تعدادی عکس دریافت کنیم و جشنواره تمام شود. بلکه ارتقای هنر عکاسی در بین علاقمندان از اهداف اولیه این جشنواره است.

 هدف ما ارتقای هنر عکاسی است
وی افزود: جشنواره نورنگار یک تعهد فرهنگی است و مجموعه نورنگار خود را متعهد می داند. همانطور که می دانید نورنگار انتفاعی هم نیست و هزینه های برگزاری جشنواره هم می تواند زیاد باشد. ما هر ساله برای جشنواره ورودیه می گرفتیم اما حالا از این رو که اوضاع اقتصادی جامعه چندان خوب نیست و از سوی دیگر برای اینکه انگیزه را بین علاقمندان زیاد کنیم، این وجه را استثنائا امسال حذف کرده ایم. این مبلغ آنقدر اندک بود که عامل تصمیم گیری در جشنواره به حساب نمی آمد و از سوی دیگر جوایز ما هم تغییری پیدا نکرده است.
دبیر جشنواره نورنگار با اشاره به اینکه در ۵ دوره گذشته این جشنواره به زعم بسیاری از افراد، نورنگار جوایز بسیار ارزنده ای را به برندگان خود داده، تاکید کرد: خوشبختانه جشنواره نورنگار هر سال مخاطبان بیشتری دارد و امسال هم در دو بخش جشنواره را برگزار می کنیم. بخش اصلی به بازارهای سنتی و محلی ایران اختصاص دارد؛ بازارها علاوه بر نقش تجاری که در هر منطقه دارند، خودشان پایگاه فرهنگی هم هستند و فقط از دید تجاری به آنها نگاه نمی کنیم.

 بازارهای ایران موضوع اصلی جشنواره نورنگار
افشانی بازارها را منشا مطالعات مردم نگاری و قوم نگاری دانست و ادامه داد: بازار و بازارچه های محلی و سنتی که با مشورت داوران برجسته این دوره به عنوان موضوع اصلی انتخاب شده، جای کار بسیاری دارد. برای بخش دوم و جنبی نیز زندگی روستایی را در نظر گرفته ایم.
وی یادآور شد: روستاها فقط به شکل فیزیکی تعریف نمی شود و بخش عظیمی از تولیدات کشور در روستاها تامین می شود؛ زندگی عشایری، روستایی و همه چیزی که در این بخش می گنجد در بخش جنبی مدنظر جشنواره نورنگار است.
دبیر جشنواره نورنگار اعلام کرد: دوستان می توانند ۸ قطعه عکس ارسال کنند و مجموعه عکس باید با استیتمنت همراه باشد. تک عکس نیز قابل ارسال به جشنواره خواهد بود. بازه زمانی دریافت آثار از فردا آغاز می شود و تا ۳۰ آذر این مهلت ادامه دارد و از دوستان عکاس خواهش داریم عکسهای آرشیوی ارسال نکنند و در نظر داشته باشند فقط در حد تصحیح رنگ و نور می توانند در عکسهایشان دست ببرند.

 به سختی تداوم این جشنواره را حفظ کرده ایم
افشانی با بیان اینکه هدف ما تداوم این جشنواره است، اضافه کرد: برای یک جشنواره عکس در این مقیاس تداوم بسیار مهم است و جشنواره های زیادی را می شناسیم که به دلیل مشکلات مالی نمی توانند تداوم داشته باشند و حفظ تداوم برای یک جشنواره کار مشکلی است و ما خوشبختانه با درایتی که آقای فروغی مدیرعامل نورنگار به خرج داد توانستیم جشنواره را حفظ کنیم و امسال سال ششم آن را پیش رو داریم.
وی با ابراز امیدواری نسبت به اینکه جشنواره نورنگار در سالهای بعد هم ادامه پیدا کند و به عنوان یک جشنواره مطرح و شاخص در میان جشنواره های کشور خودش را نشان بدهد، اذعان کرد: هیچ وقت بی نیاز از مشورت با اساتید عکاسی نبودیم و راه ما توسط اساتید این حوزه پیش روی ما گذاشته شده و امیدواریم در این راه قدم های بزرگی داریم. ما آینده عکاسی ایران را روشن می بینیم و معتقدیم جشنواره ها می توانند راهگشا باشند و تعداد بالای جوانانی که در جشنواره ها شرکت می کنند نشان دهنده علاقمندان بسیار عکاسی در ایران است.

 حمایت از عکاسان جوان در قالب جوایز جشنواره
افشانی در پایان گفت: جشنواره نورنگار همیشه جوایز قابل توجهی داشته است. انتظار برخی دوستان شرکت کننده نیز پشتیبانی مالی است. این جوایز پیشکش است اما به عنوان حمایت از قشر جوان عکاس در نظر گرفته می شود.
در ادامه فروغی مدیرعامل نورنگار نیز در سخنانی گفت: نورنگار به دنبال توسعه‌ای ماندگار و پایدار است و امیداریم جشنواره‌اش هم مانند دیگر فعالیت‌ها، ماندگار شود.
وی افزود: فعالیت‌های فرهنگی ما در دو بخش است، جشنواره و آموزشگاه. بخش آموزشگاه به دو صورت آفلاین و آنلاین ۲ سال است فعالیت خود را آغاز کرده. درباره جشنواره هم امسال با توجه به شرایط اقتصادی جشنواره، ورودیه را حذف کردیم تا مانعی برای شرکت در جشنواره نباشد.

 جشنواره نورنگار را بین المللی خواهیم کرد
فروغی تصریح کرد: بنا داریم جشنواره را به سمت بین‌المللی شدن پیش ببریم و جشنواره‌های بین‌المللی دارای ورودیه هستند، اما امسال تصمیم گرفتیم استثنائا ورودیه را حذف کنیم. البته که ورودیه در سال‌های قبل هم اندک بود و عامل اقتصادی برای ما نبود. جایزه هم نسبت به دوره پیشین تغییری نکرده است.

 جشنواره نورنگار باید به یک برند تبدیل شود
سپس اصغر عباسی مدیر اجرایی جشنواره نیز گفت: ما در بلند مدت به دنبال تبدیل برند و خواستگاه جشنواره عکس نورنگار از یک جشنواره ملی به یک جشنواره بین الملی هستیم که این اتفاق می تواند به شناخت کشور عزیزمان ایران، در سطح جهانی و ابعاد گردشگری آن بپردازد.
وی همچنین ابراز امیدواری کرد در این دوره سطح برگزاری و کیفی جشنواره نسبت به دوره های قبل بهبود چشمگیری داشته باشد و این روند را تا سال های آینده نیز ادامه دهیم.

 خوشحالم نورنگار به دوره ششم خود رسیده است
در ادامه افشین بختیار عکاس پیشکسوت و داور جشنواره نیز در سخنانی گفت: خوشحالم برای دومین بار داور این جشنواره شده ام. اولین دوره ای که در جشنواره حضور داشتم ۵، ۶ سال پیش بود و آن دوره ۱۷، ۱۸ هزار عکس به دستمان رسید و پربارترین دوره بود. من مدام در ایران می گردم و یکی از چیزهایی که بچه های نقاط مختلف ایران مثل سیستان و بلوچستان می خواستند برداشتن ورودیه بود که خوشحالم امسال حذف شده است. به هر حال خوشحالم که این جشنواره به دوره ششم خود رسیده است.
علیرضا کریمی صارمی دیگر داور جشنواره نیز در ابتدا گفت: به خاطر برگزاری ششمین دوره جشنواره عکس نورنگار از دوستان تشکر می کنم به ویژه که در این برهه که مشکلات اقتصادی گریبان ملت را گرفته است، ورودیه را حذف کرده اند.

 نقش اساسی بازار در جامعه ایرانی به روایت کریمی صارمی
وی با اشاره به موضوع اصلی جشنواره تاکید کرد: در تاریخ گذشته ایران زمین، بازار نقش اساسی در تشکیل یک جامعه در ابعاد مختلف داشته است و به کاسب در بازار حبیب الله می گفتند و این کلام ریشه در فرهنگ غنی ایرانی دارد و علت هم داشته است. چرا که سیاست، فرهنگ، هنر و اقتصاد از مجموعه افرادی که در حال داد و ستاد بوده اند شکل گرفته و هرچه آن بازار قدرتمندتر بوده شهر بزرگ تر می شده است و مردم دارای فرهنگ متعالی تر و ویژگی های فرهنگی بیشتری بوده اند.
این عکاس و مستندساز یادآور شد: نقش بازار در جامعه ایران همیشه در تاریخ ایران تاثیرگذار و زبانزد بوده است اما اکنون براساس نگرشهای جهانی و بازاریابی های جهانی، تحولات فرهنگی در این عرصه صورت گرفته است اما همچنان جایگاهی جامعه شناسانه، روانشناسانه، سیاسی، اقتصادی و فرهنگی را برای بازار در عصر حاضر می توانیم قائل باشیم.
صارمی تصریح کرد: خوشحالم در این جشنواره به این مقوله مهم پرداخته شده است و اساتید در قالب تورهایی که برگزار خواهد شد فعالیت های چشمگیری انجام خواهد شد و جوانان عکاس با این پدیده مهم فرهنگی یعنی بازار ارتباط برقرار خواهند کرد. ما بازار را با سوپرمارکت داریم یکی می دانیم در حالی که بازار منشا خیر و برکت فراوانی بوده و تفکر در بازار با تفکر در دنیای امروز ما کمی متفاوت است که این جای بررسی دارد.

 فرهنگ دیگری وارد روستاها شده و از آن شترگاوپلنگ ساخته است
وی با اشاره به بخش جنبی جشنواره که روستاهای ایران است و اینکه ویلاسازی ها و گذران اوقات فراغت اهالی شهرهای دیگر به ویژه پایتخت در روستاها، فرهنگ دیگری را وارد روستاها کرده که از آن یک شترگاوپلنگ ساخته، اذعان کرد: این موضوع جزو معضلات اساسی زیست محیطی ایران است و علاقمندان مشغول بررسی و دنبال حل مشکلات هستند.
این استاد عکاسی در پایان گفت: در این دوره با حضور اساتید گرامی که اینجا وجود دارند از جمله آقایان جوادیان و بختیار به عنوان کسانی که استادانه در طول سالها و دهه های مختلف در زمینه عکاسی مستند، اجتماعی و فرهنگی فعالیت های چشمگیری داشته اند، جشنواره بسیار خوبی خواهیم داشت و با عکسهای متفاوتی روبرو خواهیم شد. جای این جشنواره خالی بوده و خدارا شکر پر شده و امیدواریم بر قوام آن نیز روز به روز افزوده شود.

 به دوره ششم رسیدن جشنواره نورنگار ناشی از دغدغه فرهنگی است
در ادامه امیرعلی جوادیان دیگر داور جشنواره نیز اظهار کرد: همواره در طول تاریخ می بینیم دغدغه فرهنگی با سمت فرهنگی بسیار متفاوت است و اینکه جشنواره نورنگار به دوره ششم رسیده ناشی از دغدغه فرهنگی است. من به سهم خودم به عنوان یک عکاس تبریک و خسته نباشید می گویم و این جشنواره ناشی از حس و علاقه ای است که آقای فروغی نسبت به ایران دارد.
وی افزود: ایران یک کشور فوق العاده است و هرکسی از خارج از کشور می آید تا خاک ایران را ببیند. وجب به وجب کشورمان پر از گوهرهای ناشناخته ای است که داریم آنها را کاوش می کنیم و انتخاب موضوعات هوشمندانه برای این جشنواره هم به این کاوش کمک می کند.
این پیشکسوت عکاسی تاکید کرد: بازارهای ایرانی مجموعه ای از فرهنگ و هنر خاص ایرانی است و حتی سرمنشا بسیاری از تحولات سیاسی زمان از جمله در دوران ستارخان بوده که مشروطیت از آنجا شکل گرفته است. حالا نورنگار دریچه ای باز کرده تا روی موضوع بازار کار شود. سال ما ۳۶۵ روز است اما ۵۰۰ رسم داریم و این رسوم در دل همین بازارها دیده می شود.

 جشنواره نورنگار گنجینه ای از ایران دارد
جوادیان یادآور شد: وظیفه عکاس، دیدنی کردن نادیده ها است و علی رغم جشنواره هایی که در ایران برگزار می شود و موضوعات آن مناسبتی یا سیاسی است و در حالی که مجله تایم با یک قرن فعالیت با افتخار اعلام کرده بود از ایران ۵۰ هزار عکس دارد، اکنون جشنواره نورنگار در ششمین دوره خود ۶۰ هزار عکس از ایران دارد و این یک گنجینه است.
وی در پایان گفت: هرجا اسم ایران می آید دوست دارم کمک کنم و اینجا هم با کمال میل آمده ام. بچه های ایران تشنه عکاسی و هنر هستند. جز خسته نباشید و خداقوت چیزی از دستمان برنمی آید و با وجود چنین جشنواره هایی گاهی دوست داشتم داور نبودم و خودم برای این جشنواره ها عکس می فرستادم و در تورهایشان شرکت می کردم.
در پایان این نشست، از پوستر ششمین جشنواره عکس نورنگار رونمایی شد.

عکاس باسابقه ژانرهای طبیعت و مستند، در هفتمین نمایشگاه انفرادی عکس خویش، صحنه های تئاتر را روی دیوارهای نگارخانه بهارک قاب می گیرد.
به گزارش مشاور رسانه پروژه؛ پیام احمدی کاشانی که سابقه شرکت در بیش از ۳۰ نمایشگاه گروهی و برپایی ۶ نمایشگاه انفرادی در ژانرهای عکاسی طبیعت و مستند و کسب جوایز مختلف در جشنواره های معتبر ایرانی و خارجی را در کارنامه دارد، در طول سالهای ۹۷ و ۹۸، به جرگه عکاسان حرفه ای تئاتر پیوست و از نمایش های متعددی در تماشاخانه های معتبر سطح شهر تهران عکاسی کرد که نتیجه چنین فعالیتی، افتتاح نخستین نمایشگاه انفرادی عکس تئاتر او با عنوان "انعکاس تئاتر در لنز" است. 
"انعکاس تئاتر در لنز" پیام احمدی کاشانی، شامل ۱۷ قطعه عکس از ۱۷ نمایش مختلف است که در روز جمعه، ۱۹ مهر ماه ۱۳۹۸ از ساعت ۱۷ تا ۲۱ با حضور هنرمندان تئاتر گشایش می یابد و در ادامه، همه روزه از روز شنبه، ۲۰ مهر ماه ۱۳۹۸ تا روز پنج شنبه، ۲۵ مهر ماه ۱۳۹۸ از ساعت ۱۷ تا ۲۰ از هنردوستان در نگارخانه بهارک واقع در ده ونک، کوچه صابری، کوچه یکم، پلاک ۱ میزبانی خواهد کرد. 

انجمن هنرمندان مجسمه ساز ایران با همکاری گالری طراحی هنر، (Arte design gallery)  سومین اکسپوی مجسمه سازی ایران را با موضوع و متریال  آزاد را با دبیری محسن غلامی تاریخ از ۱۵ آذر ماه تا ششم دی ماه برگزار می کند.
به گزارش روابط عمومی انجمن هنرمندان مجسمه ساز ایران، انجمن هنرمندان مجسمه ساز ایران با همکاری گالری طراحی هنر (Arte design gallery) سومین اکسپوی مجسمه سازی ایران را در پاییز سال ۱۳۹۸ برگزارمی کند.
ازاین رو با انتشار فراخوان از تمامی هنرمندان مجسمه ساز و گالری داران و مجموعه داران آثار هنری ایران دعوت به عمل می آید جهت نمایش و فروش آثار خود در این نمایشگاه شرکت کنند. کتاب این رویداد نیز منتشر خواهد شد.
هومن سلیمی، لیلا نقلی، میترا ارباب سلجوقی  شورای برگزاری این رویداد را برعهده دارند.

شرایط عمومی ارائه آثار:
هرهنرمند می تواند یک اثر به انتخاب خود پیشنهاد دهد که این اثر باید از آثار متاخر هنرمند باشد و از آنجایی که تعداد آثار این نمایشگاه محدود است. اولویت با آثاری است که از لحاظ کیفیت اجرا درحد مطلوب باشند. محدودیتی برای اندازه آثار در ابعاد گالری وجود ندارد.

مدارک مورد نیاز:
مشخصات کامل هنرمند و مشخصات کامل اثر و بیانیه اثر به دو زبان فارسی و انگلیسی

ثبت نام از طریق سایت انجمن هنرمندان مجسمه ساز ایران به نشانی ais.ir/expo3 امکان پذیر است.
ورودیه برای اعضای انجمن ۱۰۰ هزار تومان و برای غیر عضو ۲۵۰ هزار تومان و برای گالری داران و مجموعه داران ۱ میلیون تومان است، این هزینه صرف عکاسی آثار و چاپ کتاب خواهد شد.
تمامی هنرمندان مجسمه ساز می توانند به جز اثر ارائه شده در اکسپو، برای معرفی خود و مجموعه آثارشان در این کتاب یک صفحه داشته باشند، مبلغ این صفحه برای اعضا ۱ میلیون تومان و غیر اعضا ۳ میلیون تومان و مجموعه داران ۵ میلیون تومان است.

تقویم اکسپو:
مهلت تکمیل فرم ثبت نام و ارسال تصاویر اثر و مدارک از ۱ آبان تا ۱۰ آبان ۹۸ در سایت انجمن لینک اکسپو ۹۸ است.اسامی راه یافته به نمایشگاه دوشنبه ۱۳ آبان اعلام خواهد شد. هنرمندانی که آثارشا به اکسپو راه یافته باید در تاریخ نهم و دهم آذرماه آثار خود را به گالری تحویل دهند.

دبیرخانه اکسپو در تهران، میدان هفت تیر، خیابان خردمند جنوبی، خیابان نوشهر، پلاک ۱۵ (ساختمان شماره ۲ خانه هنرمندان ایران)، طبقه اول (انجمن هنرمندان مجسمه ساز ایران) واقع شده است.
اکسپو در گالری طراحی هنر واقع در خیابان ولیعصر، بالاتر از پسیان، پلاک ۲۸۸۰ برگزار می شود.  شرکت کنندگان باید در تاریخ مشخص شده نسبت به تحویل و دریافت اثر از گالری اقدام نمایند در غیر این صورت مسئولیتی متوجه انجمن و گالری نخواهد بود.
از آنجاییکه در کنار مجسمه سازان، گالری داران و مجموعه داران هم می توانند اثری ارائه دهند و از طرفی هر هنرمند می تواند یک اثر دراکسپو به نمایش در آید اولویت نمایش با اثری است که از طرف خود هنرمند اثر ارائه میشود نه گالری دار یا مجموعه دار. اصالت آثار بر عهده هنرمند است و در صورت فروش ۶۰ درصد از مبلغ فروش متعلق به هنرمند است
حقوق چاپ و نشر تصاویر و مشخصات آثار با ذکر نام هنرمند برای انجمن هنرمندان مجسمه ساز ایران و گالری طراحی هنر محفوظ  است.
قیمت گذاری نهایی آثار در هنگام تحویل آثار به گالری و با نظارت نماینده گالری و نماینده انجمن توسط هنرمند تعیین می شود.

به گزارش روابط عمومی بنیاد آفرینش‎های هنری نیاوران، در این نمایشگاه ۴۰ اثر از آثار نستعلیق علیرضا پهلوان‎زاده در معرض دید علاقمندان قرار می‎گیرد.

علیرضا پهلوان‌زاده، از جانبازان هشت سال دفاع مقدس و مدرس انجمن خوشنویسان است. این هنرمند در محضر اساتیدی چون مرحوم استاد عبدالله فرادی، نصرالله افجه‎ای و غلامحسین امیرخانی آموزش دیده است. پهلوان‎زاده تاکنون آثار خود را در نمایشگاه‎های متعدد داخلی و خارجی به نمایش گذاشته است. برگزاری نمایشگاه در موزه رضا عباسی، کاخ نیاوران، کاخ‌ سعد‌آباد، گالری ثروت، گالری عتیقی و همچنین شرکت در نمایشگاه‌هایی در لندن، آمستردام و ... دیگر فعالیت‌های هنری او هستند.

نمایشگاه خوشنویسی علیرضا پهلوان‎زاده تا ۲۰ مهرماه در گالری شماره ۲ فرهنگسرای نیاوران برپاست.

علاقمندان می‌توانند برای بازدید از  آثار این نمایشگاه  در روزهای عادی از ساعت ۱۰  الی ۲۰ و در روزهای تعطیل  از ساعت ۱۴ الی ۲۰ به فرهنگسرای نیاوران مراجعه کنند.

سید عباس صالحی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی به همراه سید محمد یاشار نادری رئیس بنیاد فرهنگی روایت فتح از کارگاه نقاشی «خط و خاطرات» که به همت انجمن تجسمی انقلاب و دفاع مقدس در رواق هنر دایرشده است بازدید کرد.

 به گزارش روابط عمومی بنیاد فرهنگی روایت فتح، سید عباس صالحی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی به همراه سید محمد یاشار نادری رئیس بنیاد فرهنگی روایت فتح روز پنجشنبه 4 مهرماه با حضور در کارگاه نقاشی «خط و خاطرات» که به همت انجمن تجسمی انقلاب و دفاع مقدس بنیاد فرهنگی روایت فتح با موضوع دفاع مقدس در رواق هنر فرهنگستان هنر دایرشده بازدید کرد.

سید عباس صالحی در حاشیه بازدید از این کارگاه نقاشی که با موضوع دفاع مقدس برگزارشده است ضمن تمجید از آثار و فعالیت‌های این کارگاه نقاشی گفت: هنرمندان چه در زمان دفاع مقدس و چه بعد از انقلاب اسلامی و زمان حاضر کار‌های تأثیرگذاری در این زمینه ارائه داده‌اند و ما شاهد کار‌های ارزنده‌ای درزمینه هنر‌های تجسمی در این چند دهه بوده‌ایم به گونه‌ی که جریان جوانانه‌ای در فضای هنری امروز شکل‌گرفته است که به لحاظ تنوع و سبک‌کار شاهد پیشرفت قابل‌توجه آن بوده و هستیم.

 کارگاه نقاشی «خط و خاطرات» به همت انجمن تجسمی انقلاب و دفاع مقدس بنیاد فرهنگی روایت فتح در روزهای چهارم و پنجم مهرماه در فرهنگستان هنر، رواق هنر میزبان علاقه‌مندان و هنرمندان هنرهای تجسمی است.

آن‌هایی که تاریخ هنر مدرن ایران را دنبال کرده‌اند، حتماً با رابطه دوستی دیرین صادق تبریزی و مسعود عربشاهی آشنایی دارند؛ شاید از همین رو بود که در پی درگذشت مسعود   عربشاهی، خانواده زنده یاد تبریزی پیام تسلیتی را توسط مهرداد فلاح، نقاش و خواهرزاده صادق تبریزی ـ به عنوان نماینده معرفی شده ازطرف آن هنرمند برای زمان پس از فوتش – منتشر کردند. در متن پیام تسلیت خانواده صادق تبریزی آمده بود: "مسعود عربشاهی هم به جاودانگان پیوست. یک سال پس از رفتن صادق تبریزی، عربشاهی هم پر کشید و از بین ما رفت و به دوست دیرینه‌اش پیوست. شعرِ زندگی، همیشه غافلگیرت می‌کند، درست همانجایی که می‌خواند «و در شهادت یک شمع راز منوری است که آن را، آن آخرین و آن کشیده‌ترین شعله، خوب می‌داند. مسعود عربشاهی از هنرمندان شاخص ایران زمین بود و نقش و جایگاه این هنرمند در تاریخ هنر ایران ماندگار خواهد بود. درگذشت این هنرمند را به جامعه هنری و بویژه همسر و فرزندان او تسلیت عرض می‌کنیم. روحش شاد و یادش گرامی باد."
مهرداد فلاح نقاش و خواهرزاده صادق تبریزی با اشاره به  سابقه دوستی بین  زنده یاد تبریزی و مسعود عربشاهی گفت:" استاد تبریزی و مرحوم عربشاهی سابقه‌ای ۶۰ ساله در دوستی و رفاقت داشتند. این رابطه از دهه ۳۰ همزمان با تحصیل آن دو در هنرستان هنرهای زیبا و سپس دانشکده هنرهای تزیینی آغاز شد. شاید به جرات بتوانم بگویم آن دو بیشترین خاطرات مشترک را در طول سال‌های فعالیت هنری خود، چه در سفرهایشان به خارج از کشور و چه در زندگی شخصی‌شان داشتند. از همان زمان توجه اینان به سنت‌های تصویری و تزیینی ایران جلب شد و هر یک از آن‌ها ‌کوشید به طریقی عناصر هنر گذشته را در کار خود وارد کنند. "
فلاح با ابراز تأسف از درگذشت مسعود عربشاهی اضافه کرد:" امثال صادق تبریزی و مسعود عربشاهی به واقع نسل تکرار ناشدنی غول‌های تاریخ نقاشی و مجسمه‌سازی مدرن ایران بودند که جای خالی آنها حالا حالاها پر نخواهد شد. زنده یاد عربشاهی نگاه هنری‌اش مدام در حال تغییر بود. هر چند مرحوم عربشاهی برعکس هنرمندان مکتب سقاخانه، در کارهایش بر اتمسفر جهانی تأکید داشت. اما در پیش گرفتن این رویکرد باعث نشد کار او از جنبه ملی و هویتی تهی شود."این نقاش در پایان خاطر نشان کرد :"فاصله درگذشت زنده یاد تبریزی در دی ماه ۹۶ تا سفر بی بازگشت مرحوم عربشاهی در ۲۵ شهریور ۹۸، کمتر از دو سال بود . این جاست که آدمی بیش از پیش پی به راز لحظاتی می‌برد که چون دود در باد گم می‌شوند. تنها لحظه‌های ناب است که در صندوقچه ذهن باقی می‌مانند.
 استاد مسعود عربشاهی دوشنبه ۲۵ شهریورماه بر اثر بیماری قلبی در بیمارستان عرفان درگذشت. پیکر زنده‌یاد عربشاهی روز یکشنبه ۳۱ شهریورماه تشییع و در آرامستان کهک قم به خاک سپرده شد.

هفتمین جشنواره بین‌المللی «هنر برای صلح» همزمان با روز جهانی صلح با نمایش حدود ۲۰۰ اثر از ۲۹ شهریورماه در رشته‌های عکاسی، نقاشی، مجسمه، چیدمان، ویدئوآرت، موشن گرافیک (که جایگزین بخش پوستر شده است) و سینما برگزار خواهد شد.

به گزارش تیتربرتر؛
فریدون فربود دبیر هفتمین جشنواره بین‌المللی «هنر برای صلح» درباره این دوره جشنواره گفت: هفتمین جشنواره بین‌المللی «هنر برای صلح» همزمان با روز جهانی صلح با نمایش حدود ۲۰۰ اثر از ۲۹ شهریورماه در رشته‌های عکاسی، نقاشی، مجسمه، چیدمان، ویدئوآرت، موشن گرافیک (که جایگزین بخش پوستر شده است) و سینما برگزار خواهد شد. رشته سینما را نیز در چهار شاخه داستانی، انیمیشن، کارگردانان جوان و مستند خواهیم داشت.
وی در مورد حذف تئاتر و موسیقی که در دوره‌های گذشته جشنواره شاهد آثاری از آن‌ها بودیم، بیان کرد: به دلیل همزمانی برگزاری جشنواره با ماه محرم و صفر، بخش تئاتر و موسیقی از جشنواره «هنر برای صلح» امسال خارج شده است.
به گفته فربود، کشورهای حاضر در این رویداد بین‌المللی نیز شامل فرانسه، استرالیا، ایتالیا، افغانستان، کره جنوبی، هندوستان و کشورهای دیگر هستند و مهمانان خارجی نیز میزبانی خواهیم کرد.
وی درباره هیأت انتخاب و داوری جشنواره هفتم گفت: آثار بخش موشن گرافیک (پوستر) و آثار بخش‌های مختلف سینما نیز توسط هیأت انتخاب‌های مجزا مورد بررسی قرار گرفتند و انتخاب شدند. کل آثاری که در این دوره جشنواره به دست ما رسیده، حدود ۲ هزار و ۲۰۰ اثر بوده که از این تعداد ۲۰۰ اثر به نمایش خواهیم گذاشت.
هفتمین جشنواره بین‌المللی «هنر برای صلح» از ۲۹ شهریور تا ۱۲ مهرماه در خانه فرهنگ دیهیم و گالری باروک واقع در خیابان شریعتی، پایین‌تر از پل رومی، پلاک ۱۷۳۶ برگزار خواهد شد.

با داوری مهرداد اسکویی، مهدی مقیمی‌نژاد، یلدا معیری، جاسم غضبان‌پور و محمد رضا فرطوسی؛ جشنواره ملی عکس «سیلِ وحدت» برگزار می‌شود.
معاونت اداره کل امور اجتماعی و فرهنگی استانداری خوزستان در نظر دارد؛ جشنواره عکسی با هدفِ به تصویر کشاندنِ فرهنگ ِتعاون بین مردم در فرایند سیلاب ۹۸ و با موضوع ثبت مشارکت اجتماعی و تعاون میان مردم در فرایند سیلاب ۹۸ در سه بخش عکس های مردمی، تک عکس و مجموعه عکس را برگزار کند. این جشنواره ارتباط مستقیمی با عکاسی انسان‌شناسی (مردم شناسی) در زمینه فرهنگ «تعاون» دارد. شرکت برای عموم در این جشنواره، آزاد است. آثار ارسالی به‌صورت «عکس‌های مردمی»، «تک عکس» و «مجموعه عکس» پذیرفته می‌شوند. 
در بخش عکس‌های مردمی و تک عکس هر عکاس می‌تواند با ارسال پنج عکس در جشنواره شرکت کند.
در بخش عکس‌های مردمی از نظر هیئت داوران؛ مشارکت عکاسان غیرحرفه‌ای و عکاسی با موبایل پذیرفته می‌شود؛ علاقمندان می‌توانند در همه بخش‌ها شرکت کنند. در بخش مجموعه عکس نوشتن «استیتمنت» برای مجموعه الزامی است. عکاس می‌تواند در بخش «مجموعه عکس» حداکثر ۱۰ عکس برای هر مجموعه ارسال کند. عکاس می‌تواند در بخش مجموعه عکس دو مجموعه را ارسال کند.آثار باید در فروردین و اردیبهشت امسال ۱۳۹۸ تولید شده باشند.
تنها تصاویری که در محدوده استان خوزستان گرفته شده باشند در جشنواره پذیرفته می‌شوند. مسائل پیش‌بینی نشده بر عهده دبیر جشنواره است.
اصلاح رنگ، کنتراست، تیرگی و روشنی و کراپ در عکس‌ها، در حدی که اصالت عکس را تغییر ندهد، قابل‌ قبول است. از عکس‌های راه‌ یافته به جشنواره، با ذکر نام عکاس، در نشریات اداره کل امور اجتماعی و فرهنگی استانداری خوزستان استفاده می‌شود. در بخش تک عکس، مکان و زمان عکس‌ها ذکر شود.

شرایط ارسال:
ـ هر اثر باید با حجم حداکثر ۵۰۰ کیلوبایت به دبیرخانه جشنواره ارسال شوند.
ـ در صورت راهیابی عکس به نمایشگاه، ارسال عکس با اندازه اصلی ضروری است.
ـ ضروری است هر عکاس، نام، نام خانوادگی، شماره تماس، نشانی محل سکونت، کد ملی، نشانی ایمیل، عنوان عکس، محل و تاریخ عکاسی هر عکس را به طور کامل و مطابق با برگه فراخوان تکمیل و به همراه آثار ارسال کند.
ـ عکاسان همچنین می‌توانند آثار خود را از طریق ایمیل به آدرس: Seyle.vahdat@gmail.com 
همچنین در قالب CD به صورت حضوری به دبیرخانه ارائه دهند. مشخصات و راه‌های تماس با عکاس باید در فایل متنی (WORD) در سی.دی ذکر شده باشد.
ـ ارسال اثر توسط عکاس و شرکت در جشنواره، به‌منزله اعلام «مالکیت معنوی» عکس است. در صورت اثبات خلاف این امر در هر مرحله، عواقب حقوقی و جزایی آن به عهده شرکت کننده است.

امتیازهای شرکت در جشنواره سیلاب:   

ـ آثار پذیرفته شده به جشنواره در گالری‌ای در اهواز به نمایش در می‌آیند
ـ برپایی کارگاه آموزشی انسان‌شناسی عکس و عکاسی برای همه شرکت کنندگان در جشنواره بصورت رایگان
ـ برای عکاسانی که در کارگاه انسان‌شناسی عکاسی حضور داشته باشند، گواهی شرکت در کارگاه  صادر می‌شود.
ـ عکس‌ و فیلم‌های برگزیده به صورت نمایشگاهی در معرض دید عموم قرار خواهند گرفت.
ـ برای عکاسانی که آثارشان به نمایشگاه راه یابد، گواهی شرکت در نمایشگاه صادر می‌شود.
ـ در صورت چاپ کتابِ آثار، به هر کدام از راه یافتگان به جشنواره یک کتاب اهدا می شود.
هیئت داوران: مهرداد اسکویی، مهدی مقیمی‌نژاد، یلدا معیری، جاسم غضبان‌پور و محمد رضا فرطوسی
دبیر اجرایی: قاسم منصور آل‌کثیر و دبیرکمیته تبلیغات: نجمه همدانی

جوایز برگزیدگان:

جوایز بخش «عکس‌های مردمی»: نفر اول: لوح تقدیر، تندیس جشنواره و جایزه نقدی، نفر دوم: لوح تقدیر و جایزه نقدی و نفر سوم: لوح تقدیر و جایزه نقدی 
جوایز «بخش تک عکس»: نفر اول: لوح تقدیر، تندیس جشنواره و جایزه نقدی، نفر دوم: لوح تقدیر و جایزه نقدی و نفر سوم: لوح تقدیر و جایزه نقدی 
جوایز «بخش مجموعه عکس»: نفر اول: لوح تقدیر، تندیس جشنواره جایزه نقدی، نفر دوم: لوح تقدیر، تندیس جشنواره جایزه نقدی و نفر سوم: لوح تقدیر، تندیس جشنواره و جایزه نقدی
همچنین به ۱ نفر در هر بخش به عنوان تقدیر، از سوی هیئت داوران جوایزی به رسم یادبود و لوح تقدیر اهدا می‌شود.
تقویم جشنواره: آخرین مهلت ارسال آثار: ۱۵ مهرماه ۱۳۹۸ ـ انتخاب و داوری آثار: ۲۳ مهر ماه ۱۳۹۸
زمان افتتاح نمایشگاهِ آثار راه یافته به جشنواره متعاقبا توسط دبیرخانه اعلام می‌شود. 
دبیرخانه جشنواره عکسِ سیلِ وحدت: اهواز، خیابان ۲۴ متری، خیابان وکیلی، نبش خیابان مسلم، پلاک ۱۱۵ کانون تبلیغاتی هدف طبقه اول واحد اول صندوق پستی ۳۳۳۱-۱۵۸۷۵
برای کسب اطلاعات بیشتر با شماره تلفن‌های ۰۹۱۶۹۱۴۵۹۴۴ و ۰۶۱۳۲۲۲۹۰۶۵ تماس بگیرید.

دبیر نخستین «عکسواره عاشورایی» ایزد شهرازفراخوان نخستین دوره مسابقه عکاسی «عکسواره عاشورایی» در ایزدشهر خبر داد.
مهدی نصراله زاده دبیر نخستین «عکسواره عاشورایی» ایزد از برگزاری نخستین «عکسواره عاشورایی» با اهداف به تصویر کشیدن حضور مردم و هیئت های عزاداری در ماه محرم و شناساندن حادثه عاشورا از نگاه دوربین خبر داد و گفت: نخستین «عکسواره عاشورایی» ایزد شهر با محور یت سنت‌ها و آیین‌های عزاداری استان های ایران زمین، جلوه‌های ماه محرم در زندگی امروزی، مراسم تعزیه و شبیه‌خوانی، کاروان‌های عزاداری، شام غریبان، شیرخوارگان حسینی،کودک و محرم در این شهر برگزار می شود.
وی با اشاره  به شرایط شرکت در این مسابقه خاطرنشان کرد: این مسابقه به صورت رقابتی برگزار می شود و هر عکاس مجاز به ارسال  حداکثر پنج  قطعه عکس به دبیر خانه است وعکس ها می توانند با دوربین عکاسی و یا موبایل گرفته شود.
نصراله زاده در ادامه افزود: عکس ها می توانند سیاه و سفید و یا رنگی باشند وحجم عکس های ارسالی حداقل یک مگابایت و حداکثر دو مگابایت و با فرمت jpeg  باشد و همراه با عکس، نام و نام خانوادگی عکاس و یک راه ارتباطی مانند شماره تماس به دبیرخانه ارسال گردد.
دبیر نخستین «عکسواره عاشورایی» ایزد شهر با ارایه این مطلب که عکس های فوتومونتاژ در این جشنواره  پذیرفته نمی شود گفت: عکس های ارسالی نباید دارای امضاء، تاریخ، قاب، حاشیه، مارک و لوگو باشند وهرگونه اصلاح رنگ و یا برش عکس نباید به استناد اثر خدشه وارد کند.
دبیر نخستین  عکسواره عاشورایی ایزد شهر به زمان ارسال آثار به دبیر خانه اشاره کرد و ادامه داد: علاقمندان به شرکت در این مسابقه می توانند از ۱۹ شهریور ماه ۱۳۹۸ مصادف با دهم محرم الی ۱۵ مهر ماه ۱۳۹۸ آثار خود را به دبیر خانه «عکسواره» به شماره تلگرام ۰۹۱۱۲۲۲۳۴۳۷ یا توسط لوح فشرده به آدرس دبیر خانه «عکسواره» واقع در ساختمان شورای شهر ایزدشهر، مقابل داروخانه دکتر ولیزاده  ارسال کنند.
وی  با ارایه این مطلب که ارسال آثار به دبیرخانه به منزله پذیرش مقررات شرکت درمسابقه است ادامه داد: پس از داوری آثار و در صورت راهیابی اثر به نمایشگاه فایل اصلی عکس در ابعاد بزرگ و خروجی اصلی دوربین از عکاس دریافت خواهد شد. 
نصراله زاده افزود: پس از داوری آثار از صاحبان آثار برتر در آیین اختتامیه با اهدای تندیس عکسواره، لوح تقدیر و جوایز نقدی تجلیل به عمل خواهد آمد
دبیر نخستین عکسواره عاشورایی ایزد شهر در پایان افزود: آیین اختتامیه و تقدیر از برندگان، نیمه دوم مهر ماه ۱۳۹۸ در موزه گالری دیدی واقع در ایزدشهر برگزار می شود.
که علاقمندان به شرکت در این مسابقه جهت اطلاعات بیشتر می توانند با شماره همراه ۰۹۳۵۸۳۰۷۴۴۸ دبیر خانه «عکسواره» تماس حاصل کنند.
گفتنی است که «اسحق تونی» شهردار ایزد شهر به عنوان رییس ستاد، «مهدی نصراله زاده» به عنوان دبیر، «حمیدرضا گل محمدی تواندشتی» به عنوان مدیر روابط عمومی، «مسعود ساداتی» به عنوان مدیر اجرایی، «سما کابلی» به عنوان مدیر برنامه ها و تشریفات، «آرش رمضانی فوکلایی» «امیر حسین نعیما» و « شیدا  پورنبی»  به عنوان هیات داوران در تیم  نخستین «عکسواره عاشورایی» ایزد شهر همکاری دارند. 

نمایشگاه عکس های آنتوان خان سوروگین (سرونیان)؛ عکاس ارمنی عصر قاجار و پهلوی در تاریخ ۳۱ اوت (۹ شهریور) با همکاری و مشارکت رایزنی فرهنگی سفارت جمهوری اسلامی ایران در ارمنستان، در مسجد کبود ایروان افتتاح شد.
آنتوان خان سوروگین (سرونیان) با ۵ دهه فعالیت حرفه‌ای عکاسی، یکی از مهم‌ترین شاهدان زندگی ایرانیان از دوران ناصرالدین‌شاه تا سلطنت رضاشاه بوده است.
ابتدا کنفرانس مطبوعاتی با حضور خبرنگارانی از شبکه ها و رسانه های معتبر ارمنستان برگزار شد. در این کنفرانس مطبوعاتی خانم تاتِو مناتساکانیان؛ رئیس کمیته برگزارکنندگان نخستین جشنواره بین المللی عکاسی ضمن ابراز تشکر از آقای سید محمدرضا حیدری رایزن فرهنگی سفارت جمهوری اسلامی ایران در ارمنستان برای همکاری و تلاش های بی دریغ ایشان به معرفی این جشنواره بین المللی پرداخت.
خانم مناتساکانیان خاطر نشان کرد: رئیس مجلس ملی ارمنستان عکس خانم محبوبه فرج الهی را بسیار پسندیده است و از برگزارکنندگان درخواست نموده تا این عکس را به مجلس ملی ارمنستان اهدا کنند.
پس از آن آقای حیدری اظهار داشت: هدف از برگزاری این نمایشگاه معرفی پتانسیل فرهنگی مسجد کبود ایروان که همانند گوهر در قلب ارمنستان میدرخشد، بوده است.  وی برای برگزاری برنامه های مشترک فرهنگی با مراکز مختلف فرهنگی ارمنستان که منجر به تقویت روابط دوستی و فرهنگی دو کشور خواهد شد اعلام آمادگی کرد.
سپس خانم فرج الهی با ابراز تشکر از برگزارکننده گان جشنواره و رایزنی فرهنگی سفارت جمهوری اسلامی ، توضیحاتی درباره پیام عکس خود که تحت عنوان «فقط یک لبخند» مقام سوم جشنواره مذکور را به دست آورده ارائه داد.
وی در پاسخ به سوال خبرنگاران در مورد تفاوت دیدگاه زنانه و مردانه در عکاسی اظهار داشت: نگاه یک زن بسیار ظریف و لطیف است و زن ها در حین عکاسی به نکات خیلی ظریفی دقت می کنند که شاید آقایان به این نکات توجه نداشته باشند.
فرج الهی در پاسخ به خبرنگاری که درباره چگونگی ثبت عکس "فقط یک لبخند" پرسید گفت: من سعی کردم لحظه شادمانی دو کودک در حین بازی را ثبت کنم. این به همان نگاه زنانه برمیگردد چرا که آن کودکان در انباری متروکه و شرایط نامساعد بودند و من از همان دریچه کوچک لبخند و شادمانی شان را ماندگار کردم.

منصور جهانی ـ نمایشگاه انفرادی «پیدایش» از آثار نقاشی «ژان ـ پییر بریگودیو» هنرمند فرانسوی با همکاری سفارت فرانسه در تهران در موزه هنرهای معاصر اصفهان افتتاح شد. 
بخش فرهنگی سفارت فرانسه در تهران به اطلاع می‌رساند؛ نمایشگاه انفرادی «پیدایش» Genèse از آثار نقاشی «ژان ـ پییر بریگودیو» Jean-Pierre Brigaudiot هنرمند فرانسوی با همکاری و حمایت سفارت فرانسه در ایران؛ در ساعت ۱۷:۳۰ دیروز پنجشنبه ۱۷ مرداد جاری در گالری شماره 3 موزه هنرهای معاصر اصفهان افتتاح شد و تا روز جمعه ۱۵ شهریور ماه امسال ادامه دارد و هر روز از ساعت ۹ صبح تا ۱۳ و از ۱۶ تا ۲۰ و جمعه‌ها از ساعت ۱۶ تا ۲۰ پذیرای عموم علاقمندان به هنرهای تجسمی خواهد بود. 
موزه هنرهای معاصر اصفهان در شهر تاریخی اصفهان؛ خیابان استانداری، میدان امام حسین (ع)، واقع شده است.
«ژان ـ پییر بریگودیو» شاعر و هنرمندی فرانسوی در سال ۱۹۴۳ دیده به جهان گشود و در حوزه هنرهای تجسمی فعالیت می‌کند. وی به صورت همزمان به تدریس در دانشگاه و همچنین فعالیت در زمینه شعر و نقاشی می‌پردازد.