به گزارش تیوال از روابط عمومی خانه نمایش دا، این تماشاخانه پس از نزدیک به پنج ماه تعطیلی به دلیل شیوع بیماری کرونا با اجرای نمایش «واجد شرایط» به کارگردانی مصطفی کزازی آغاز به کار خواهد کرد.

نمایش «واجد شرایط» به نویسندگی آیدین آقازاده و تهیه کنندگی تیما قاسمیان از پانزدهم تیر ماه ساعت ۲۰:۳۰ در سالن اجرا خانه نمایش دا روی صحنه خواهد رفت.

رضا پهلوان، سعید خدادوست، آتنا دولت آبادی، حسین عارفی کیا، مریم محمدوند بازیگرانی هستند که در این نمایش به ایفای نقش خواهند پرداخت.

در خلاصه داستان نمایش «واجد شرایط» آمده است: هنرمندی قصد دارد برای خلق اثر جدید خود از رابطه‌های عاشقانه در زمان‌های مختلف تاریخ الهام بگیرد، شناخت او از گذشته باعث میشود در زندگی امروزی خود به مشکل بر بخورد.

علاقمندان به تماشای این اثر می‌توانند با مراجعه به سایت تیوال برای خرید بلیت این اثر اقدام نمایند، شایان ذکر است تمامی تماشاگران تنها با داشتن ماسک قادر به تماشای اثر خواهند بود، گفتنی است که خانه نمایش دا با رعایت پروتکل‌های بهداشتی میزبان علاقمندان خواهد بود.

برنامه پرده آخر با موضوع آسیب‌شناسی تئاتر دفاع مقدس، امیر نصیربیگی (رئیس سازمان بسیج هنرمندان) از شبکه رادیویی گفت و گو روی آنتن رفت.

امیر نصیربیگی در برنامه «پرده آخر» گفت: محوری بودن جشنواره‌های تئاتری یکی از مهم‌ترین آفت‌های حوزه تئاتر کشور است.

وی افزود: جشنواره فقط بخشی از پازل کلی برنامه‌ریزی‌های تئاتر است و این دست از رویدادها قرار است ما را به سرمنزل اصلی برسانند.

رئیس سازمان بسیج هنرمندان اضافه کرد: متاسفانه ما الان در حوزه تئاتر کشور برنامه – تولید و اجرایی – مدون و خوبی نداریم.

وی با اشاره به این که اتفاقات ناشی از برگزاری جشنواره فقط چند سال اثر گذاری دارند، عنوان کرد: معمولا نکته‌ها و اتفاقات حاضر در یک جشنواره پس از ۳ تا ۵ سال اثر خود را از دست می‌دهند و در برخی از مواقع هم جشنواره‌ها از مسیر اصلی خودشان منحرف می‌شوند.

امیر نصیربیگی با بیان این که جریان تئاتر کشور باید برنامه مدون داشته باشد، اظهار داشت: محورهای تولیدی و اجرایی و آموزشی باید در برنامه‌ریزی‌های کلان تئاتر کشور مورد نظر قرار بگیرند.

وی افزود: برگزاری جشنواره در مسیر حفظ و انسجام جریان تئاتری کشور می‌تواند به پیشبرد برنامه‌ریزی‌های کلان کمک کند.

رئیس سازمان بسیج هنرمندان تاکید داشت: مرکز هنرهای نمایشی به عنوان متولی حوزه تئاتر باید بتواند نقش مجموعه‌ها و نهادهای حمایتی را در برنامه‌ریزی‌های کلان تئاتر ترسیم کند و سیاست‌گذاری‌های مختلف را در مسیری درست و کلان تنظیم کند.

وی ادامه داد:‌ مرکز هنرهای نمایشی باید در کنار جشنواره‌های مختلف، تمام فعالیت‌های تئاتری کشور را مورد نظر و توجه قرار دهد و برای هر یک از حوزه‌ها برنامه‌ریزی دقیقی را ارائه دهد.

امیر نصیربیگی اضافه کرد: مرکز هنرهای نمایشی باید در برنامه‌ریزی‌های کلان خود میزان حمایت‌ از حوزه‌های مختلف تئاتری را مشخص کند.

وی با اشاره به ضعف‌های مدیریتی حوزه تئاتر، توضیح داد: متاسفانه مدیران قبلی تئاتر در ایران علاقه و یا اعتقادی به بخش پژوهش در حوزه تئاتر نداشته‌اند.

رئیس سازمان بسیج هنرمندان افزود: اگر ما پژوهش را در محوریت مدیریت تئاتر قرار می‌دادیم، امروز همان پژوهش‌ها می‌توانستند مسیر درست را به ما نشان بدهند.

وی ادامه داد:‌ از آن‌جایی که پژوهش موضوعی ویترینی نیست و مدیران نمی‌توانند با آن عکس بگیرند، این حوزه توجه نمی‌کند.

امیر نصیربیگی تاکید داشت:‌ تئاتر کشور زمانی سامان می‌یابد که پشتوانه پژوهشی داشته باشد.

وی با اشاره به این که بسیاری از نویسندگان خوب حوزه دفاع مقدس امروزه کم‌کار شده‌اند، توضیح داد: دلیل اندک بودن حمایت‌ها از فعالان تئاتر دفاع مقدس، فعالیت خوب و ویژه‌ای در این حوزه شکل نمی‌گیرد.

رئیس سازمان بسیج هنرمندان افزود: برنامه‌ریزان حوزه تئاتر باید زمینه حضور فعالان تئاتر را فعال کنند و با سیاست‌های مختلف، برای انجام کار انگیزه ایجاد کنند.

وی ادامه داد: مسئولین باید با ارائه بسته‌های حمایتی مختلف حالِ خوب موجود در تئاتر را دو مرتبه احیا کنند.

امیر نصیربیگی در گفتگو با برنامه «پرده آخر» با اشاره به موازی‌کاری‌های زیاد حوزه تئاتر، اظهار داشت: سازمان بسیج هنرمندان برای جلوگیری از ایجاد موازی‌کاری در حوزه تئاتر خط و مشی دقیقی را برای فعالیت‌های خود مشخص کرده است.

وی با اشاره به این که هنرمند برای دستیابی به نقطه ثبات به فرآیند های آموزشی متنوعی نیاز دارد، افزود: بسیج هنرمندان، در تلاش است تا از طریق برنامه‌های مختلف تولیدات آموزشی حوزه تئاتر را مورد حمایت قرار دهد.

رئیس سازمان بسیج هنرمندان ادامه داد: تولیدات حرفه‌ای این سازمان در «بنیاد روایت فتح» شکل می‌گیرند.

وی در بخش دیگری از سخنان خود گفت: سال‌ها قبل فعالان تئاتر دفع مقدس به واسطه اقدامات نهادهای مختلف به سفرهای متعددی می‌‌رفتند و از نزدیک با مناطق جنگی و مقاومت آشنا می‌شدند.

نصیربیگی ادامه داد: وقتی که یک تولید‌کننده از نزدیک با فضای دفاع مقدس آشنا می‌شود، از شعار و کلی‌گویی فاصله می‌گیرد و به اصل مطلب می‌پردازد.

وی با اشاره به این که تئاتر دفاع مقدس امروزه درگیر تکرارها و گلیشه‌ها شده است، توضیح داد: مسئولین و دبیرهای جشنواره‌های مختلف باید از ورود نمایشنامه‌های تکراری به روند رقابت و مسابقه جلوگیری کنند.

حمید عبدالحسینی ،  نمایشنامه " مادرخانه  " نوشته مهدی ایوبی را در تماشاخانه  ایران تماشا درقالب اجراخوانی به روی صحنه برد . 

بنابراین گزارش در خوانش این اثر که به تهیه کنندگی منصور یزدانی و در موسسه فرهنگی هنری تصویر یزدان ایرانیان مراحل تولید راسپری نموده است ؛غزاله آبی ، سمانه بیات ، نسیم پورسلیم ، آرزو جابری ، علی حیدری ، حمیده دهقان نیری ، فائزه زرکش بهاری و آرام طالشی به عنوان نقش خوان حضور داشتد.

ازدیگر عوامل آن می توان به  موسسه فرهنگی هنری تصویر یزدان ایرانیان( مجری طرح ) ، مریم تقی زاده ( جانشین تهیه کننده ) ،  آرام طالشی ( دستیارکارگردان و برنامه ریز)، علیرضا پرتوی (افکتور) ، مصطفی باطنی  ( نورپرداز )  ، حامدفروغی پور ( سرپرست امور اجرا ) ، عاطفه فرهنگی کیا ( عکاس ) ،  فرهاد ملوندی (روابط عمومی) ، سمانه بیات ( انتخاب موسیقی ) ، حمیده دهقان نیری( طراح لباس )  و آرام طالشی ( گرافیست ، طراح پوستر و بروشور )  اشاره کرد . 

نمایشنامه خوانی " مادرخانه " با طراحی و کارگردانی حمید عبدالحسینی و با مشارکت خانه ارگانیک _ سفره سلامت ( صنایع غذایی سانلی ) ، روز جمعه سیزدهم تیرماه ۹۸ ساعت ۲۰:۳۰ در تماشاخانه ایران تماشا با رعایت کلیه ی پروتکل های بهداشتی و برمبنای ۵۰ درصد ظرفیت سالن به روی صحنه رفت.

درخلاصه داستان این نمایشنامه آمده بود : 

سال خون بود و زمین !

سال مرگ ، 

سال فرار از قوم ظالمین . 

سالی که آب ، خون جاری دررودخانه ...

دختری بودم که تازه خون ناپاکم می کرد و رودخانه غسلم می داد . 

تنها دختری که آب باخودش نبرد ...

‎به نقل تیوال از روابط عمومى نمایش  «یازده جریحهٔ روح»، فرزاد امینى که پیش از این نمایش هاى «هیپولیت»، «ترس و لرز»، «عشق سالهای وبا» و «آه شهلا این گاوی که جلوم داره راه میره اسمش داوده» را کارگردانی کرده است، به تازگی جدید ترین اثر خود، «یازده جریحهٔ روح» را در تئاتر مستقل به روی صحنه برده است.

‎فرزاد امینى درباره ى این اثر  نمایشى که براساس مجموعه  «سه قطره خون» نوشته ی صادق هدایت ساخته شده است، چنین نوشت:

‎"سالها پیش بود، مرداد ١٣٩٢، در جریان شبهای اجرایم از «من از سگ بودنم چیزهای جدیدی فهمیده بودم» که بر اساس قصهٔ سگ ولگرد صادق هدایت نوشته بودم، عمیقاً به داستان کوتاه "مردى که نفسش را کشت" فکر میکردم که میبایست آن را به اجراى تئاتر درآورم. آنموقع اما هنوز  به تمامىِ داستانهاى "سه قطره خون" براى تئاتر فکر  نمیکردم. چندین سال گذشت تا کارهاى دیگرى به سرانجام رسد: "آه شهلا این گاوى که جلوم داره راه میره اسمش داوده" ، "عشق سالهاى وبا"، "هیپولیت" و "ترس و لرز". براى اجراى هیپولیت به دعوت فستیوال تئاتر زوگرافو در یونان، آتن بودم و سپس سفرى کوتاه به پاریس داشتم و آنجا به قبرستان پرلاشز رفتم، جایى که صادق هدایت و غلامحسین ساعدى براى ابد آرمیده اند. بر  مزار هدایت ساعتى نشستم و به ایران فکر میکردم. [هدایت وجدان معذبِ ایران معاصر است. یا به قول هگل: "آگاهى نگونبخت".] آنجا بود که به هدایت گفتم من با سه کار تو کار دارم؛ اولین آن مجموعهٔ "سه قطره خون" است، هر یازده داستان کوتاهش. دومین و سومین آن هم بماند تا بعد. همانجا بود، بر سر همان مزار، که تصمیم گرفتم تمام یازده داستان"سه قطره خون" را به نمایش دراورم. مجموعه داستان «سه قطره خون» برجسته ترین اثر مدرنِ ادبیات در زمانهٔ مدرن ایران است، در زمینهٔ داستان کوتاه. فکر کردن به صادق هدایت و تداوم اندیشهٔ کریتیکال و پرابلماتیک مدرنِ هدایت را یک رسالتى در زندگیم دانسته ام. و این امر برایم مسئله ای روشنفکرانه و جامعه شناسانه یا روانشناسانه نبوده، بلکه هدایت امر پرابلماتیک و آشکارگی جراحت روح  تاریخ فرهنگی ماست. او به جامعه شناسی های مارکسیستی-سوسیالیستی یا جامعه شناسی پاتریالکال پست مدرنیستی یا روانشناسی گرایی یا مواجهات روشنفکری تقلیل نمیابد. علی ایحال، از پاریس بازگشتم. پایم که به تهران رسید، یعنى شهریور ١٣٩٦ نوشتنش را آغاز کردم و آبان  هم تمریناتش را. سه سال است روز و شبم را تسخیر کرده. در این گذار سه سالهٔ سخت، اما « نمایش هیپولیت در تئاتر مستقل تهران-مرداد۹۷» و سپس در «فستیوال تئاتر برگامو در ایتالیا-مرداد۹۸» به اجرا درامد و نیز « نمایش ترس و لرز در تئاتر شهرزاد-بهمن ۹۷» تا پرستارى و مراقبت از "یازده جریحه روح" در این فواصلِ توقف و از سر گیرى تمرینها مانند فشارِ تمناىِ انگشتهاى زیبا و لطیفِ کودک بر تن مادر باشد که:«مادر رهایم نکن!». این کاروان خسته، در این راه صعب و جافرسا، در تئاتر مستقل تهران آرام گرفت و حالا با توجه مشفقانهٔ «تئاتر مستقل تهران» و مدیریت فرهیخته اش؛جناب آقای مصطفی کوشکی؛هنرمند و کارگردان پیشرو، با افتخار زیباترین لحظهء زندگیم را از پس بیش از بیست سال کار تئاتر، با بازیگران توانا و خوبم، به همراه ایشان که چه سختکوش و مصمم بودند، که جانبخش یازده جریحهء روح اند، براى همیشه به یادبود، ثبت خواهیم کرد. "

‎مهدی بازدار، نازنین زهرا برومند، محمد پسندیده کار، سروش حائری، آزیتا رحیمی، فرزانه فرجی، نیلوفر فولادی، مونا کریمی، کیانا کریم پور، مهربان کشاورزی، رضا میرجلیلی بازیگران این نمایش هستند.

‎سایر عوامل این نمایش عبارتند از طراح لباس: غزاله فراهانی کیا، طراح صحنه: امیر خسروی، طراح نور: حسن محمدی، طراح پوستر و بروشور: ماندانا روز خوش، عکاس: شیرین جهان زاده، طراح تیزر: بهرام رامه، مشاور رسانه ای و مدیر تبلیغات: مریم شریعتی، تبلیغات مجازی: گروه هنری پژواک.

‎این اثر نمایشی هر شب تا پایان تیرماه ساعت ٢١ در تئاتر مستقل به روی صحنه می رود.

‎ علاقه مندان جهت خرید اینترنتی بلیت این نمایش می توانند به سایت تیوال مراجعه کرده و یا با شماره ٠٩٣٥٥٦٢٩٨٢٢ تماس بگیرند.

صنف تئاتر تهران با کارگروه ساماندهی مد و لباس کشور، تفاهم همکاری امضاء کرد.

به گزارش روابط عمومی انجمن صنفی هنرمندان تئاتر شهر تهران، طی جلسه‌ای مبنی بر مشارکت طرفین در تولید و استفاده از توانایی طراحان کشور با نگاه به هنر ایرانی-اسلامی در زمینه‌ی لباس و پوشش هنرمندان تئاتر با تأکید بر همکاری و مشارکت طرفین بر حمایت هنرمندان تئاتر و طراحان لباس در زمینه‌های مختلف و برنامه‌ها تفاهم‌نامه‌ای مابین میرعلیرضا دریابیگی، رئیس انجمن صنفی هنرمندان تئاتر شهر تهران، با سیده مرضیه شفاپور دبیر کارگروه ساماندهی مد و لباس کشور وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی امضاء شد.

از اهم موارد مورد تفاهم می‌توان به مشارکت در تولید و اجرای نمایش‌های ایرانی، برگزاری سمپوزیم و جشنواره، نشست‌های پژوهشی، تولید برنامه‌های تلویزیونی، رویدادهای هنری و نمایشگاه‌ها، چاپ و نشر انواع کتاب و نشریات، برگزاری کارگاه‌های آموزشی تخصصی مهارت‌افزایی و... اشاره کرد

«باب اسفنجی کرگدن» روی صحنه می‌رود

هم‌زمان با آغاز پیش‌فروش بلیت از امروز شنبه (چهاردهم تیرماه)، «باب اسفنجی کرگدن» ویژه گروه سنی نوجوان و جوان به جمع اجراهای مجموعه تئاتر مستقل تهران پیوست. 

‎به گزارش تیوال از روابط عمومی تئاتر مستقل تهران، «باب اسفنجی کرگدن»، تازه‌ترین تولید گروه نمایش «بچه‌های شاهکار» از ۲۲ تا ۲۷ تیر ماه ساعت ۱۹:۳۰ در تئاتر مستقل تهران به صحنه می‌رود.

این نمایش به نویسندگی و کارگردانی «سامی صالحی ثابت» تازه‌ترین تولید «بچه های شاهکار» است که برای گروه سنی نوجوان و جوان و در مدت زمان محدود (شش روز) به اجرا در می‌آید.

‎در خلاصه نمایش آمده است: عده‌ای نوجوان و جوان گوشه‌ای از شهر، یک بازی نمایشی ترتیب داده‌اند. بازی آن‌ها تلفیقی از نمایشنامه «کرگدن» نوشته اوژن یونسکو و انیمیشن «باب اسفنجی » است: ‎در دنیای ز یر آب، بنا به دلیلی نامعلوم، همه از جمله دوستان و آشنایان باب اسفنجی یکی یکی تبدیل به کرگدن می‌شوند. هیچ کاری از دست باب اسفنجی ساخته نیست. او نه تنها نمی‌تواند دوستانش را از «تبدیل شدن» منصرف کند که مورد تمسخر و استهزاء آنها هم قرار می‌گیرد. همه باب اسفنجی را سرزنش می‌کنند که چرا به کرگدن تبدیل نمی‌شود. در انتهای نمایش باب اسفنجی...

‎هادی صالحی ثابت، صبا مرادیان، هلیا حسن زاده، مینو سادات متقی، مانا مکری، نگار حمزه پور، بهار عفت منش، سارینا بنیانی، رادمان منفرد، مهرداد امانی، امیرپاشا عبدی، علیرضا خدابخش در نمایش به ایفای نقش می‌پردازند. 

همچنین ‎عوامل نمایش عبارتند از: نویسنده و کارگردان، سامی صالحی ثابت؛ ‎دستیاران کارگردان، مینو سادات متقی، رادمان منفرد و علیرضا خدابخش؛ طراح نور، علی جمالی؛ ‎طراح پوستر، رامین غلامی برجی؛ ‎طراحی لباس، صحنه، موسیقی و تبلیغات، گروه بچه‌های شاهکار؛ ‎عکاس، بردیا حقی؛ ‎طراح تیزر، مریم خدابخش؛ ‎روابط عمومی و تبلیغات مجازی، روژین ستاری.

پیش‌فروش بلیت این نمایش از امروز شنبه چهاردهم تیرماه در سایت تیوال آغاز شده است. 

لازم به اشاره است که هم‌اکنون نمایش‌های «است» به کارگردانی پرنیا شمس و «یازده جریحه روح» کاری از فرزاد امینی به ترتیب در ساعت‌های 19 و 21 در «تئاتر مستقل تهران» به صحنه می‌روند.