رقابت 12 فیلم سینمایی در بخش بینالملل پانزدهمین جشنواره مقاومت/ حضور فیلمهای 7 کشور در این بخشعناوین فیلمهای سینمایی بخش بینالمللی پانزدهمین جشنواره بینالمللی مقاومت اعلام شد. فیلمهایی از ترکیه، بوسنی، اروگوئه، هند، سوریه،اسپانیا، روسیه و ایران در بخش رقابت خواهند داشت.
به گزارش روابط عمومی جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت؛ عناوین فیلمهای سینمایی راه یافته دربخش مسابقه بینالملل این رویداد سینمایی به این ترتیب است:
- هیچوقت ترکم نکن/ ایدا بژیک از ترکیه و بوسنی
- مسیری به سپیده دم/ اندرو کاسترو از اسپانیا
- ماجرای نیمروز / محمدحسین مهدویان از ایران
- شب دوازده ساله/ الوارو برچنر از اروگوئه
- سرو زیر آب / محمدعلی باشه آهنگر از ایران
- پدر/ باسل الخطیب از سوریه
- زندان حلب/ نجدت انزور از سوریه
- تیک آف/ ماهش نارایان از هند
- تنگه ابوقریب/ بهرام توکلی از ایران
- تایگر زنده است/ علی عباس ظفر از هند
- باران حمص/ جود سعید از سوریه
- 28 سرباز پانفیلو/ کیم دروزینین، آندری شالوپا از روسیه
پانزدهمین جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت با شعار «تجلی گفتمان فرهنگی انقلاب اسلامی» به همت بنیاد فرهنگی روایت فتح و انجمن سینمای انقلاب و دفاع مقدس با همکاری مراکز و سازمان های مختلف از ۵ تا ۹ آذر ماه سالجاری به دبیری محمد خزاعی در تهران برگزار میشود.
معرفی داوران فیلمهای سینمایی مسابقه بینالملل جشنواره مقاومتمجید مجیدی و احمدرضا درویش به همراه سه سینماگر از بنگلادش، آرژانتین و تانزانیا
داوران فیلمهای سینمایی بخش مسابقه بینالملل پانزدهمین جشنواره مقاومت معرفی شدند.
به گزارش روابط عمومی جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت، پنچ چهره سینمایی از ایران و کشورهای استرالیا، بنگلادش و آمریکا ترکیب هیات داوری فیلمهای سینمایی بخش بینالملل جشنواره را تشکیل میدهند.
در این خبر اسامی این هیات داوری به این ترتیب آمده است: مجید مجیدی از ایران، احمدرضا درویش از ایران، مارتین مهاندو از استرالیا، غلام ربانی بیپلوب از بنگلادش، رودریگو ویلا از آمریکا.
این هیات قرار است 12 عنوان فیلم سینمایی راه یافته به بخش مسابقه این رویداد سینمایی را داوری نمایند.
در این خبر کارنامه اعضای هیات داوری این بخش به این شرح آمده است:
مجید مجیدی: متولد 1338 تهران/ وی کارگردانی فیلمهای سینمایی بدوک، پدر، بچههای آسمان، رنگ خدا، باران، بید مجنون، آواز گنجشکها، محمد رسولا لله(ص) و .. را بر عهده داشته است. مجیدی همچنین، در فیلمهای سینمایی «توجیه»، «مرگ دیگری»، «تیر باران»، «قاصد»، «در جستجوی قهرمان»، «شنا در زمستان»، «تا مرز دیدار» و .. نقش آفرینی کرده است. وی همچنین، عضو پیوسته فرهنگستان هنر و رئیس پیشین و گروه تخصصی سینما در فرهنگستان هنر است.
احمدرضا درویش: متولد مرداد 1340 تهران/ وی فعالیت هنری خود را از سال 1361 با کارگردانی نمایشهای تلویزیونی آغاز کرد اما پس از آن در سال 1368 با نویسندگی و کارگردانی «آخرین پرواز» در سال 1368وارد سینمای حرفهای شد. درویش پسا ز آن فیلم های «ابلیس» ، «آذرخش»، «کیمیا»، «سرزمین خورشید» ، «متولد ماه مهر»، «دوئل» و «رستاخیز» را ساخت که دو فیلم آخر سیمرغ بلورین بهترین کارگردانی از جشنواره فیلم فجر را برای او به ارمغان آورد. وی در سال ۱۳۹۳ به پاس یک عمر فعالیت هنری، نشان Ahmadreza Darvish افتخار جهادگر عرصه فرهنگ و هنر را دریافت کرد.
غلام ربانی بیپلوب: در سال ۱۹۷۴ در بنگلادش به دنیا آمد. وی به عنوان برگزار کننده جشنواره فیلم شناخته میشود. بیپلوب بنیانگذارجشنواره بینالمللی فیلم بنگلادش است. او دبیر کل سابق و نای برئیس فدراسیون بینالمللی فیلم در بنگلادش است. وی نویسنده و کارگردان فیلمهای Swopnodanay و Britter Bairey و فیلم کوتاه Shohozatry میباشد. بیپلوب موفقترین فیلمساز بنگلادشی در سطح بینالمللی ست. 2 فیلم سینمایی او در بیش از 50 فستیوال بینالمللی برگزیده شده است. وی جزو هیئت داوران بسیاری از جشنوارههای بینالمللی بوده است.
رودریگو ویلا: تهیهکننده، نویسنده و کارگردان مطرح بینالمللیست. او در سال 1988 شرکت تولید فیلم Cinema 7 Films با دفاتری در بوینس آیرس را تاسیس کرد و تاکنون مدیر آن است. فیلمهای وی در بسیاری از جشنوارهها برگزیده شده و جایزه دریافت کردهاند. او همچنین مهمترین جایزه صنعت فیلم آرژانتین، Condor de2014 Plata برای بهترین مستند سال را دریافت کرد. رودریگو ویلا محتوای اصلی بسیاری را در سراسر جهان تولید کرده است. او در بسیاری از جشنوارهها، مراسمها، کلاسهای آموزشی وزارت صنعت، فرهنگ و موسسه فیلم ملی آرژانتین به عنوان سخنران صحبت کرده است. او همچنین در بسیاری از جشنوارهها جزو هیئت داوران بوده است.
مارتین مهاندو: دکتر مارتین مهاندو از تانزانیا، محقق دانشکده رسانه، ارتباطات و فرهنک دانشگاه مرداک استرالیا است. او همچنین، دبیر Journal of African Cinemas است که در بریتانیا توسط انتشارات Intellect منتشر می شود. او رییس جشنواره بینالمللی زنگبارZanzibar است. او در اغلب جشنوارهها جزو هیئت داوری بوده است. از دستاوردهای او دریافت جایزه ZIFF در سال 2012و جایزه Zeze در تانزانیاست به دلیل نقش مهم او در کمک به هنر در تانزانیاست. وی برنده جایزه Paul Robeson برای فیلم Maangamizi برای برتری در فیلمسازی مستقل است. Maangamizi اولین فیلم تانزانیایی و آفریقایی میباشد که در سال 2001 نامزد بخش بهترین فیلم خارجی اسکار شد. دیگر فیلمهای وی شامل ، Liyarn Ngarn Yombayomba، Australia, Finding a Place و Mama Tumaini است.
"میز خدمت" بنیاد رودکی راه اندازی شدبه منظور ارائه خدمات بهتر و تکریم از ارباب رجوع میز خدمت بنیاد رودکی فعال گردید .
به گزارش تیوال به نقل از روابط عمومی و امور بین الملل بنیاد رودکی، نظر به دستور دولت با هدف تسهیل در ارائه خدمات به ارباب رجوع و توسعه فعالیتها میز خدمت و دبیرخانه این بنیاد در قسمت در ورودی تالار وحدت راه اندازی و اتصال به سیستم مکاتبات دولت (سیماد) برقرار شد .
میز خدمت به عنوان یک مرکز ارتباطات در سازمان است که تنها نقطه تماس میان سازمان و گیرندگان خدمت به شمار میرود و هدف این میز ارائه خدمات بههنگام و کارآمد به ارباب رجوع است.
از این پس هنرمندان و مراجعین محترم جهت بهره برداری از اطلاعات مورد نیاز و ارائه نامه ها و درخواست های خود می توانند به میز خدمت بنیاد رودکی واقع در در ورودی تالار وحدت مراجعه نمایند.
جدول برنامههای جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت منتشر شدجدول برنامههای پانزدهمین جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت منتشر شد.
به گزارش روابط عمومی جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت، این رویداد سینمایی که طی روزهای 5 تا 9 آذر ماه در تهران برگزار میشود و ده روز مانده به زمان برگزاری؛ جدول کامل فیلمها و برنامههای بخشهای مختلف آن شامل: زمان بندی نمایش فیلمهای سینمایی، مستند، جلوه گاه نور، روایت نو و مسابقه بینالملل، همچنین، برنامه بخشهای «انتقال تجربه»، «اسلام هراسی و ایران ستیزی در سینمای غرب»، « گفتمان فرهنگی انقلاب» و سایر برنامههای جانبی ان منتشر شد.
علاقمندان میتوانند جهت دریافت فایل جدول برنامهها به سایت جشنواره به نشانیhttp://moqavematfilmfest.ir/ مراجعه نمایند.
پانزدهمین جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت با شعار «تجلی گفتمان فرهنگی انقلاب اسلامی» به همت بنیاد فرهنگی روایت فتح و انجمن سینمای انقلاب و دفاع مقدس با همکاری مراکز و سازمان های مختلف از ۵ تا ۹ آذر ماه سالجاری به دبیری محمد خزاعی در تهران برگزار میشود.
پیام سرپرست سازمان پژوهش و برنامه ریزی آموزشی وزارت آموزش و پرورش به جشنواره بین المللی فیلم رشداسناد بالادستی بر ضرورت رسانه فیلم آموزشی صحه می گذارد
به گزارش روابط عمومی چهل و هشتمین جشنواره بین المللی فیلم رشد؛ حیدر تورانی سرپرست سازمان پژوهش و برنامه ریزی آموزشی طی پیامی به این جشنواره بر اهمیت برگزاری این رویداد، توجه به رسانه ی سینما و لزوم گنجاندن آن در بسته آموزشی تاکید کرد.
تورانی در پیام خود آورده حفظ میراث فرهنگی جشنواره بین المللی فیلم رشد بر دوش ما سنگین تر می شود آنگاه که اسناد بالادستی بر ضرورت توجه به رسانه فیلم آموزشی را در بسته آموزشی بیش از پیش صحه می گذارد و ایجاد فرصت گفتمان ذوق ورزانه در خصوص این رسانه جذاب، شوق انگیز و موثر را به خواستی تازه و بدیع اما در چهل و هشتمین دوره (جشنواره بین المللی فیلم رشد) مبدل می سازد.
وی در ادامه پیام خود آورده است: روند آموزش با ظهور تکنولوژی های نو و ظرفیت های تازه ارتباطی در حال تغییر است، مسیری که جشنواره دیری است آن را باور کرده و با کشف هنرمندان و دغدغه مندان این حوزه، یاری گر و توسعه دهنده ی این روند شده است.
سرپرست سازمان پژوهش و برنامه ریزی آموزشی در بخش دیگری از این پیام؛ به کاربرد آموزشی محصولات نمایشی اشاره کرده و آورده است: فرآیند آموزشی با حضور فیلم؛ چنان شوق و انگیزه ای را در ساخت ارتباط معلم و شاگرد ایجاد می کند که گویی سینما با توان بالای تجسم رویاها، وقتی کاربرد آموزشی می یابد قدر و جلوه ای دیگر به خود می گیرد.
وی ادامه داده است: این گونه است که یک اثر شاخص می تواند نسلی را مرهون خود کند. زبان هنر به انسان می آموزد چگونه معبود خود را زیبا و بهتر دوست بدارد و شکرگزار او باشد.
حیدر تورانی در پایان این پیام اظهار امیدواری کرده این دوره از جشن دانش در آینه تصویر؛ نقطه عطفی در همراهی مهرانگیز فیلم سازان و هنرمندان ملی و بین المللی برای توسعه جشنواره و اثر بخشی بیشتر آن باشد.
چهل و هشتمین جشنواره بین المللی فیلم رشد به دبیری وحید نیکخواه آزاد از ۲۵ آبان تا ۲ آذر در سینما فلسطین تهران برگزار می شود.
پیام وزیر آموزش و پرورش به جشنواره بین المللی فیلم رشدجشنواره فیلم رشد؛ رویداد غرورانگیز بین المللی در نظام تعلیم و تربیت اسلامی
به گزارش روابط عمومی چهل و هشتمین جشنواره بین المللی فیلم رشد؛ سید محمد بطحایی وزیر آموزش و پرورش در آستانه برگزاری چهل و هشتمین جشنواره بین المللی فیلم رشد؛ طی پیامی این جشنواره را دیرپاترین جشنواره فیلم آموزشی خواند که به عنوان یک رویداد غرورانگیز بین المللی در نظام تعلیم و تربیت اسلامی بیش از پیش می تواند در بسته های آموزشی متاثر از تحول بنیادین در آموزش و پرورش نقش آفرینی کند.
وزیر آموزش و پرورش با بیان اینکه برانگیختن ارزش های فطری زیباجویی؛ حقیقت دوستی و کنجکاوی دانش افزا؛ ایجاد تنوع در محیط یادگیری؛ تسهیل و تعمیق محتوا و ملموس نمودن مفاهیم از انتزاعات تا مشاهدات و تجربه موفق انتقال ارزشهای اخلاقی و معارف دینی در فیلم آموزشی این رسانه ی موثر را برای تربیت نسلی سرافراز در اولویت قرار می دهد؛ از تجربه فیلم دیدن به مثابه گستردن تجربه زیسته فراگیران نام برده است.
سید محمد بطحایی در ادامه این پیام آورده است: خواندن فیلم آموزشی با لایه های معنا؛ مشارکت توام با تفکر؛ تخیل و خلاقیت می طلبد و تاثیر شگفت انگیزی بر بافت ارتباطی آموزش دارد.
وی در پایان ضمن ابراز خرسندی از حضور پرنشاط فیلمسازان فرهنگی و فرهنگیان فیلمساز از همراهی آنها در به ثمر نشاندن چهل و هشتمین شکوفه این درخت پر سایه؛ قدردانی کرده است.
چهل و هشتمین جشنواره بین المللی فیلم رشد به دبیری وحید نیکخواه آزاد از ۲۵ آبان تا ۲ آذر در سینما فلسطین تهران برگزار می شود.
ششمین حضور بین المللی فیلم «امیر» در جشنواره مراکشفیلم سینمایی «امیر» ساخته نیما اقلیما به تهیه کنندگی سید ضیا هاشمی بعنوان تنها نماینده سینمای ایران در جشنواره بین المللی فیلم رِبات مراکش حضور خواهد داشت.
به گزارش مشاور رسانه ای فیلم؛ جشنواره بین المللی فیلم رِبات مراکش از جشنواره های معتبر آفریقایی است که به سینمای هنر و اندیشه می پردازد.
فیلم سینمایی «امیر» در بیست و سومین دوره از این جشنواره به عنوان تنها نماینده سینمای ایران در بخش مسابقه با ١٣ فیلم دیگر از کشورهایی چون، فرانسه، اسپانیا، سوریه، عراق، صربستان، تونس، لبنان ، بلژیک و گرجستان به رقابت می پردازد.
«امیر» فیلمی در ژانر اجتماعی است و در خلاصه داستان آن آمده: یکی با کار، یکی با پول، یکی با زندگی، یکی هم با سیگار. همه خودشونو میکشن، فقط راهاشون فرق میکنه.
میلاد کیمرام، هادی کاظمی، بهدخت ولیان، مصطفی قدیری، روشنک سه قلهگی، وحید منافی، مهدی عامل هاشمی، مونا قاسمی، کسری محبوبی، آرتین گلچین و سحر دولتشاهی بازیگران این فیلم هستند.
جشنواره بین المللی فیلم رِبات امسال از ١٦ تا ٢٢ نوامبر در مراکش برگزار می شود.
پخش بینالمللی فیلم امیر برعهده کمپانی الی ایمیج به مدیریت الهه نوبخت است.
کانون فیلم خانه سینما با نمایش فیلم کیانوش عیاری آغاز به کار کرد
کانون فیلم خانه سینما با نمایش فیلم خانه پدری ساخته کیانوش عیاری سه شنبه 22 آبان ماه در تالار سیف اله داد خانه سینما دوره جدید خود را آغاز کرد.
در این نشست ناصر صفاریان دبیر کانون فیلم و کیانوش عیاری کارگردان فیلم خانه پدری و مهرزاد دانش منتقد و نویسنده حضور داشتند.
ناصر صفاریان دبیر این کانون ضمن خوشامدگویی به اهالی سینما در این نشست عنوان کرد: در این سلسه نمایش فیلم ها که قرار است هر سه شنبه برگزار شود، بنا برایستادگی بر موضوع سینما ست و از ورد به حاشیه ها جلوگیری کنیم، اما در مورد برخی از فیلم ها این حاشیه ها هستند که متاسفانه به عدم نمایش فیلم ها کمک کردند.
کیانوش عیاری کارگردان فیلم خانه پدری ضمن تشکر از دعوت در پاسخ گفت: چیزی که در مورد فیلم گفته شده یک سوء تفاهم محض و بیهوده است و فقط از روی تنگ نظری می تواند سرچشمه گرفته باشد داشت.
من معتقدم که آن دو الی سه دقیقه ی اولیه فیلم اگر هم حذف شود فیلم کماکان از نظر کسانی که همیشه دلواپس هستند غیر قابل نمایش است و آن صحنه بهانه ای است برای اعتراضاتی است که می خواهد شکل بگیرد اگر من آن صحنه را در می آوردم این ها باز می گفتند خوب دیگر فیلم قابل نمایش نیست.
فیلم های دیگری وجود دارند که به مراتب از این صحنه سهمگین تر دارند فقط یک صدایی است که این اوضاع را خراب کرده است برخورد دسته ی سنگ با جمجمعه آن دختر غیر از این هیچ چیز مشمئز کننده ای نیست و من این را شوخی می گیرم که به دلیل این صحنه فیلمم توقیف شده است و این رو نمی فهمم و سر در نمیاورم و شما که این فیلم را دیدید الان تعجب می کنید که چرا این فیلم هشت سال درمحاق توقیف قرار بگیرد.
عیاری ادامه داد : واقعیتش من اهل تمثیل نیستم نمی فهمم چیست نه استعدادش را دارم نه در شأن سینمای ایران می دانم که بخواهیم با تمثیل کار کنیم و این تمثیل قراردادن یک فیلم و یک ساخته وجه رایج در سینمای جهان است و این حق مخاطب است که این صحنه را تعمیم دهند به آنچه در جامعه است و احتمالا این فیلم مینیاتوری است از جامعه ایران بر اساس استنباط های که هست.
در سال 92 این فیلم در بخش خارج از مسابقه ی جشنواره فجر به نمایش گذاشته شد در برنامه نشست این فیلم سوالی از من پرسیده شد که این کدام کشور است که مردمش دارند به زبان فارسی صحبت می کنند و مطمئناً دلواپسان هم این سوال در ذهنشان وجود دارد که آیا واقعا اینجا ایران است که درونش چنین اتفاقی می افتد ، درست سه سال پیش چنین اتفاقی در شهرک غرب رخ داد و من این موضوع را مورد تحقیقی انجام دادم که بدانم آیا این خانواده که برای قتل دخترشون دادگاه خانوادگی تشکیل دادند جز کدام قومیت هستند که متوجه شدم اصالتاً تهران هستند اگر این اتفاق در آن زمان افتاده بود می توانستم جواب اون سوال را بدهم.
کارگردان فیلم افزود: ایده فیلم برگرفته از یک داستان واقعی در اهواز سال 1354 که در مجله اطلاعات جوانان خواندم که دختری توسط پدر و عمویش به قتل رسید بود برای تحقیق در این مورد در سالهای بعد به اهواز سفر کردم و این داستان را در تمام مکانی های که در داستان بود در ذهنم ساختم به مرور زمان این داستان تغییرات زیادی کرد و این فیلمی که الان مشاهده کردید آخرین دستاورد آن داستان است.
کیانوش عیاری توضیح داد، در تمام فصول این فیلم هیچ چیزی وجود ندارد نه گره ای ایجاد می شود که حل شود نه هیچی چیز دیگری لاجرم تماشاگر با فیلمی برخورد می کند که اگر آن آغاز را نداشته باشد ،"میگه که چی" صحنه قتل در فیلم حذف شود هیچ چیز دیگری وجود ندارد وجود صحنه قتل یک مسئله ی فنی است ما در فیلمسازی مجبور هستیم گاهی اوقات صحنه هایی را بگیریم که بتواند بخشی از معایب و یا کاستی های دیگر را پوشش دهد مثل همین صحنه ای آغازین که تا پایان فیلم همراه شما هست و نمایش عریان صحنه ی قتل به من کمک می کرد که بتوانم فیلمی را که داستان آنچنانی ندارد و گره ای افکنده نمی شود و قرار نیست گره ای هم در پایان باز شود را سرپا نگه دارد و این را می خواستند به آسانی از فیلم حذف کنند ومن مقاومت کردم به دلیل این است که چیزی از فیلم باقی نخواهد ماند.
یکی از مهم ترین مواردی که من به آن توجه داشتم این بود که نکته هایی ممکن بود نمادگذاری تصور شود را از روی فیلم حذف کنم مثلا قصد داشتم در ابتدای هر فصل سال آن را ذکر کنم اما به دلیل همین تعمیم گرایی و نمادگذاری ها آن را حذف کردم که اگر قرار است کسی بعد از دیدن فیلم بگوید من دریافت کردم نشانه های عیاری را برای من چندش اور است. فیلم ساخته میشود تا شما بتوانید از آن لذت ببرید
الان که می شنوم که با این فیلم خسته نمی شوید برایم دلچسب است و این برای من یک پیروزی و موفقیت است و اگر این فیلم بتواند روی فکر شما تاثیر اندکی هم بگذارد من نیز راضی تر هستم.
مهزاد دانش منتقد و نویسنده فیلم درمورد تعمیم پذیری فیلم خانه پدری چنین گفت: این تعمیم گرایی ، یک بیماری برای نقد و تحلیل فیلم امروز ماست بعضی از فیلم ها خودشون و منطق درون آنها به گونه ای هست که بیایید و نمادهای من را کشف کنید و تعمیم بدهید به چیزهای دیگر اما فیلم خانه پدری و خیلی از فیلم های دیگر سینمای ایران این ویژگی را قاعدتاً ندارد و کسانی که با کارنامه آقای عیاری آشنایی داشته باشند می دانند که در سبک و سیاق نمادگرایی و تعمیم گرایی فیلم هایشان قرار نمی گیرد ولی کلاً این نوع نگاه یک نگاه از مد افتاده است نماد گرایی و تعمیم گرایی اگر کسی امروزه بخواهد این نوع فیلم ها را بسازد خیلی از مد افتاده است .
این موضوع خود ناشی از ادبیات چپ قبل از انقلاب بود که سعی می کرد این نمادگرایی را در حال و هوای انقلابی و ضد رژیمی گسترش دهد که به فضای بعد از انقلاب هم به نوعی منتقل شد .
به نظر من بحث خانه پدری تن به تعمیم نمی دهد داستان ساده ی خانواده ایی است که از حدود 70 سال پیش با حکایت قتل دختر خانواده شروع می شود و این در بستر زمان تکرار و تکثیر می شود تا مقطع زمانی 1378 و مشخصاً بحث نمادگرایی هم به همین صورت است که عده ای عنوان کرده اند که خانه نماد ایران است و پدر نماد مردان ایرانی است و از این نوع قبیل و بنظرم اشتباه است فیلم بحث نمادگرایی را دنبال نمی کند فیلم خارجی وجود دارد که حتی نامش عنوان خانه ی امریکایی است و درون این فیلم با صحنه ای دلخراش روبرو میشیم ولی حتی یک نفر هم این را بعنوان نماد امریکا عنوان نمی کند و بگوید تو علیه امریکا فیلم ساخته ایی
می توان گفت این بیماری تحلیل برخی از تحلیل گران ما است که آشنایی چندانی با سینما ندارند و سبقه حضور در فضاهای دیگر، را بیشتر دارندتا منتقد بودن و یا شاید فیلم کم می بینند و علاقه ای به سینما ندارند و سینما ابزار و محملی برای آنهاست ، برای رسیدن به مقاصد دیگر کسی که فیلم خانه ی پدری را با تعمیم گرایی و نمادگرایی سعی می کند تحلیل کند بنظر من شناختی از سینما ندارد.
مهرزاد دانش درمورد خصوصیات و ویژگی های درخشان فیلم خانه پدری به عنوان تحلیل کننده این فیلم گفت: فیلم خوب فیلمی است که زمان را درونش احساس نمی کنی و مرتب به ساعت نگاه نمی کنی و من را در دنیای خودش غرق می کند، این فیلم این ویژگی را داشت.
فیلم واجد یک روایت هندسی است که هم در فضای دیداری و فضای شنیداری و فضا سازی های موقعیتی خودش را بروز می دهد و این فرم دقیقا منطبق با درون مایه اثر است، آقای عیاری از یک داستان پر و پیمان در این ماجرا استفاده نکرده است یک داستان پرتنش و کنش نیست و با یک لوکیشن محدود روبرو هستیم ولی با استفاده از این فضا های محدود و با استفاده از یک خط داستانی کم رنگ ایده را چنان پیش می برد که شما این صد دقیقه را مبهوت پرده سینما هستید با اینکه خیلی از جزئیات زندگی را روایت می کند.
شاید اگر در یک فیلم دیگر بود خسته می شدیم و گاهی اوقات ادم فکر می کند به عمد دارد این جزئیات تکرار میشود و رویش تاکید و مکث می شود که بخشی از اون اتفاقی که در اول فیلم دیدم در این رسوبات حل شود و تماشاگر یکدفعه دچار سنگ کوب نشود . صحنه قتل دختر صحنه ی تکان دهنده ای است نه به دلیل خشونت، اون صحنه مرعوب کننده است و فیلم ساز دنبال خشونت نیست و نمی خواهد تماشاگر خودش را با یک صحنه خشنی دچار وازدگی بکند این نوع صحنه خیلی تکان دهنده است به دلیل مرعوبیت ناشی از اینکه خشونت بروز پیدا نمی کنه و تکرار جزئیات در ادامه این صحنه می خواهد یک جور عادی سازی را بروز دهد بعد از قتل این دختر و در اپیزودهای بعدی ما نیز باز جزئیات و تکرارها می بینیم و اون تکان دهنده گی صحنه اول را در این فیلم امتداد می دهد.
این فیلم در پنج مقطع جاسازی شده است و هر مقطع با در ورودی شروع می شود و با پنجره ای مشبک زیر زمین تمام می شود و با وجود فضای متحرکی که وجود دارد ، این فضاهای هندسی در حال تکرار و تکثیر است . درون مایه وفرم خیلی منطبق است و ادا بازی نیست و تحمیل و الصاق نشده است ایده اصلی فیلم پنهان کاری است یک قتل رخ داده هم جسد پنهان می شود هم رویداد قتل از نظر دیگران پنهان می شود و به تدریج چیزهای دیگر پنهان می شوند.
در ادامه این نشست تماشاگران و مخاطبان سوالات خود را از کیانوش عیاری کارگردان فیلم پرسیدند. خسرو معصومی، مجید مظفری، روانبخش صادقی، عزیزاله حاجی مشهدی، طهماسب صلح جو، محمد موفق، کاوه ایمانی، داوود امیری و ...از حاضران در این نمایش فیلم بودند.
برنامه آینده کانون بزودی اعلام می شود.
در پاسخ به کندوکاو سرویس آرشیو "کافه سینما"؛وقتی موزه سینمای مملکت هم اطلاعات غلط نمیدهد!روابط عمومی موزه سینمای ایران به کندوکاو خبرنگار سرویس آرشیو «کافه سینما» درباره یکی از فیلمهای ویژه برنامه «نمایش گزیده چهل سال سینمای ایران» پاسخ داد.
سایت کافه سینما در گزارشی با عنوان "وقتی موزه سینمای مملکت هم اطلاعات غلط میدهد " یادداشتی را به قلم یوسف حاجوی منتشر کرده که روابط عمومی موزه سینمای ایران لازم میداند توضیحی برای رفع اشتباه پیش آمده منتشر کند.
در متن منتشر شده در سایت کافه سینما، اطلاعات مربوط به دو فیلم «شهادت» و «شهدا» که هر دو در یک سال تولید شدهاند، به صورتی نادرست با هم خلط شده است.
لازم به توضیح است که فیلم «شهدا» که توسط داریوش کوشان در سال 1358 ساخته شده، محصول استودیو پارس فیلم است. این فیلم طبق مطالعات صورت گرفته، پیش از آن که روانه مرحله نمایش در سینماها شود، با مصادره پارس فیلم از چرخه نمایش خارج شده و شاید به همین دلیل در هیچ فهرست و فیلمشناختی هم به ثبت نرسیده است.
فیلمی که در برنامه اخیر موزه سینما (گزیده چهل سال سینمای ایران) به نمایش درآمده همین فیلم است و باید تاکید کنیم که نسخه موجود در فیلمخانه ملی ایران، دارای عنوان بندی ابتدایی و انتهایی است و تنها پرده پنج فیلم موجود نیست.
اما فیلم «شهادت» به کارگردانی لوتز بیکر و تهیهکنندگی علی عباسی - که در کتاب خاطرات آقای علی عباسی تالیف قصیده گلمکانی به آن اشاره شده - فیلم دیگری است که به گفته آقای عباسی، بر خلاف میل ایشان و پیش از تدوین نهایی در سال 1358 مدتی به اکران عمومی درآمد. این هر دو فیلم گرچه بر اساس تصاویری مستند و آرشیوی ساخته شدهاند، اما ساختار و ماهیت تصویری و بیانیشان بسیار متفاوت از یکدیگر و از نظر کارشناسان، غیرقابل اشتباه با یکدیگر است.
لازم به ذکر است، از فیلم «شهادت» نیز نسخهای در فیلمخانه ملی ایران موجود است که امیدواریم در آینده، جلسهای برای نمایش این فیلم در سینماتک موزه سینما ترتیب داده شود.
در آستانه برگزاری پانزدهمین جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت؛شرفالدین و علی اکبری مطرح کردند:صهیونیستها اجازه حضور سینمای مقاومت در فستیوالهای جهانی را نمیدهند/ شکوفایی سینمای مقاومت نیازمند سیاستگذاریهای نوین
انحصار سینمای کشورهای دیگر با برنامه ریزی مدیریتی و اختصاص بخشی از بودجه اکران فیلمها به تبلیغات امکان پذیر است و مخاطبان زیادی را به سمت فیلمهای مقاومت جذب خواهد کرد.
محمدرضا شرفالدین تهیهکننده سینما در گفتگو با روابط عمومی جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت در خصوص لزوم برگزاری جشنواره فیلم مقاومت گفت: جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت نه تنها در سطح ملی، بلکه در سطوح بینالمللی هم، لازم الاجراست و باید در جایگاه تبلیغات داخلی، خارجی و دیپلماتیک به آن توجه شود. این در حالی است که مفهوم مقاومت به یک منطقه و یا موقعیت زمانی محدود نشده و گستره قابل توجهی از مناطق را تحت پوشش قرار میدهد.
وی افزود: در شرایط سیاستهای امروز جهان، مقاومت یک سبک زندگی محسوب میشود و با ایجاد عدالت و استقرار فرهنگ ظلم ستیزی در دنیا، دشمنان را به چالش جنگ مابین فقیر و ثروتمند میکشاند.
شرفالدین، دفاع مقدس را جنگ فرهنگی معرفی کرد و اظهار داشت: مقاومت واژهای طیب و مقدس است که بر اساس اصول سنتهای الهی و به اقتضای شرایط جغرافیایی و زمان، در مسیر رشد فردی و اجتماعی مردم پیش میرود؛ این در حالی است که جهاد علمی، مقاومت اقتصادی و فرهنگ مقاومتی و مدیریتی در سایر ملتها منجر به پیشرفت کشورها شده و به دقت رصد میشود.
وی عنوان کرد: امروزه قدرت و نفوذ فرهنگ مقاومت در پیشرفت بشریت، تفکر ارتجاعی وهابیت و دشمنان را به چالش کشانده و منجر به واکنش منفی بر علیه این فرهنگ شده است. بنابراین چنگ زدن به فرهنگ مقاومت و عاشورایی یکی از الزامات برخورد و مقابله با فرهنگ جهان خواری و استکبار بوده و ترغیب به تبعیت از آن نیز تکلیف هر مسلمان است.
این تهیهکننده سینما در خصوص جشنواره فیلم مقاومت و تاثیرات و کارکردهای گسترده فرهنگی و اجتماعی آن اظهار داشت: آگاه سازی، اطلاع رسانی و امید به جامعه جهانی از جمله عملکردهای سینما است که در قالب یک پیام رسان منجر به تأثیرات اجتماعی میشود. برگزاری جشنواره فیلم مقاومت از مهمترین برآیند سینمای امروز در زمینه آثار دفاع مقدس و مقاومت است. متأسفانه، سینمای امروز ما فاقد ساختار مناسب و اختصاصی به نشانه گذاریهای مقاومت بوده و با ضعف روبرو است.
وی ادامه داد: مقاومت در ایران قدمتی٤٠ساله دارد و این امر تجربه خوبی برای سینمای ما است اما بیتوجهی به ظرفیت بالای سینمای مقاومت، تفکر خطرناک کوچک سازی و اعمال محدودیت زمانی در برگزاری جشنواره و نبود آثار مناسب در این زمینه منجر به بازدهی پایین جشنواره میشود و مسئولان سینمایی و مراکز تولیدی باید پاسخگو باشند.
شرف الدین، عدم حمایت از هنرمندان و فیلمسازان را علت اصلی ضعف در آثار مقاومت معرفی کرد و یادآور شد: توجه به آثار تولید شده محدود به ایام برگزاری جشنوارههای فیلم شده است و سبک و الگوی مناسب به فیلمسازان جوان ارائه نمیشود. در حالی که جشنواره فیلم مقاومت نیاز به آثار ارزشی و پرمحتوا بر اساس تجربه دارد، متاسفانه بیشتر آثار به تکرار موضوعات پرداخته و شبکههای بیگانه را الگوی خود قرار داده است.
وی افزود: وجهات هنر همانند سیاست باید به روز شود که این امر از واقعیت تولیدات فیلم به دور بوده و موضوعات و تصاویر را به تکرار انداخته است. امروزه به علت عدم انتقال تجربه و نظارتهای اصولی آثاری تولید میشود که در شان واقعیت مقاومت و دفاع مقدس نبوده و واقعیت را تحریف کرده است. نبود مرکز و ارگانی اختصاصی برای حفظ صیانت از فرهنگ مقاومت و دفاع مقدس، منجر به افزایش انحرافات عقیدتی و رفتاری شده است.
این تهیهکننده سینما جامعه امروز را مبتلا به از خود بیگانگی و بلاتکلیفی فرهنگی معرفی کرد و اظهار داشت: بلاتکلیفی فرهنگی منجر به بلاتکلیفی اعتقادی میشود. در این شرایط باید از طریق ابزاریهای موجود نسبت به تقویت فرهنگ اقدام کرد. سینما یکی از مهمترین ابزارهای فرهنگ سازی مقاومت است که با پرداختن به ژانرهای متفاوت، قدرت تاثیرگذاری گستردهای بر مخاطب میگذارد.
وی در خصوص قابلیت حضور فیلمهای مقاومت در جشنوارههای بینالمللی دیگر کشورها اظهار داشت : برخی فیلمهای تولید شده در حوزه دفاع مقدس و مقاومت قابلیت شرکت در جشنوارههای بزرگ کشورهای دیگر را دارند اما به دلیل حمایت صهیونیسم از این جشنوارهها شرکت در آنها امکان پذیر نمیشود.
شرفالدین در ادامه اذعان کرد: با اراده مسئولان امکان هر پیشرفتی وجود دارد. بر این اساس با اجاره سینما در کشورهای خارجی و تبلیغات بینالمللی مسیر برای حضور فیلمهای مقاومت هموار شده و مخاطبان بینالمللی بیشتری را به خود اختصاص میدهند . ناگفته نماند با اختصاص درصدی از مبالغ اکران فیلمها به تبلیغات بینالمللی میتوان این هزینهها را جبران کرد.
وی سینمای مقاومت را پرمخاطب معرفی کرد و اظهار داشت: اکران فیلمهای ایرانی در کشورهای دیگر مخاطب بالایی دارد و با راهاندازی و سیاستهای مدیریتی میتوان این عرصه را برای حضور در سینماهای خارجی آماده کرد.
شکوفایی سینمای مقاومت نیازمند سیاستگذاریهای نوین
در شرایطی که ایران سکاندار اندیشه آزادی خواهی و ظلم ستیزی در دنیا است، با برگزاری جشنوار بینالمللی فیلم مقاومت، سینمای کشورمان به چشم انداز جدیدی از سینمای صنعتی جهان دست مییابد.
محسن علی اکبری، تهیه کننده سینما، مسیر رشد سینمای مقاومت را امیدوار کننده دانست و گفت: جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت، سطوح فرهنگی و هنری کشور را با تحول بینظیری روبرو کرده است. قرابت سینمای ایران به سینمای صنعتی جهان و تاثیر مضمون مقاومت در این حیطه، آینده خوبی را برای سینمای کشورمان رقم میزند. در شرایطی که فعالیتهای آزادی خواهانه و ظلم ستیز نیاز به مشارکت جمعی دارد، بسیاری از حامیان این اندیشه در دیگر کشورها به صورت انفرادی فعالیت میکنند. بنابراین ایران به عنوان چشم امید ملتهای ستم دیده، میتواند سکاندار این حرکت بزرگ در جهان باشد.
وی افزود: ایران در دفاع از حقوق ملت سوریه، فلسطین، یمن و دیگر کشورهای ستم دیده جهان دستی بر تقدیر دارد. برگزاری جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت نیز بهانهای است تا فیلمسازان جهان را به دور هم جمع شده و آثار مشترکی را در سطح بینالمللی تولید کنند.
اکبری در خصوص جایگاه جشنواره فیلم مقاومت در کشور خاطرنشان کرد: جشنواره فیلم مقاومت نیاز به معرفی بیشتر و حمایت مسئولان فرهنگی کشور، وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی دارد. بنابر تاکید مقام معظم رهبری مبنی بر توانایی هنر در بیان حرفهای ناگفته و مبازره با ظلم استکبار جهانی، نسبت به حمایت از فیلمسازی در حوزه مقاومت به سیاستهای جدیدی در این عرصه نیاز داریم تا حرکتی عظیم در این زمینه اتفاق افتد.
وی ضمن اشاره به تعلق جوانترین جمعیت کشورهای دنیا به ایران، حضور فیلمسازان جوان در جشنواره فیلم مقاومت را عملکرد مناسب مسئولان این رویداد، معرفی کرد و اظهار داشت: فیلمسازان جوان نیاز به حمایت و تجربه دارند. حضور این افراد در جشنواره و شروع فیلمسازی با موضوعیت مقاومت و دفاع مقدس به انگیزهای برای تولید آثار ارزشی تبدیل شده و تجارب افراد پیشکسوتی چون ابراهیم حاتمیکیا را میطلبد تا مسیر روایت تاریخ ایران به انحراف کشیده نشود.
این تهیه کننده سینما ادامه داد: ایران از معدود کشورهایی است که برخلاف دیگر ملتها، در عرصه فیلمسازی مستقل عمل کرده و به ژانر مقاومت و دفاع مقدس اهمیت بسیاری میدهد. جایگاه شاخص سینمای مقاومت در بازتاب تاریخ ایران، تا جایی است که اقدام به سرمایهگذاری و حمایت مسئولان از این عرصه، به یک نیاز اساسی تبدیل شده و سیاستگذاریهای نوین به تنها راه نجات تبدیل شده است.
رقابت فرهنگیان فیلمساز با 18 اثر در جشنواره بینالمللی رشد 18 فیلم از ساخته های معلمان به بخش فرهنگیان فیلمساز چهل و هشتمین جشنواره بین المللی فیلم رشد راه یافتند.
به گزارش روابط عمومی جشنواره ، از میان 138 فیلم ارسالی فرهنگیان به دبیرخانه ی جشنواره رشد، 18 فیلم در بخش مسابقه حضور خواهند داشت.
اسامی آثاربه شرح زیر است:
سی اف (مهدی جوادی)، نور، سایه، زندگی (شهریار پورسیدیان)، داستان یک نقاشی (پیام تیموری)، هیچکس (الهام طرقی)، آرزوی بزرگ (محسن باقری نژاد)، رؤیاهای من زنده اند (علی حسن پور)، آقای فروزانفر (منصور غلامی)، رودخانه (ابراهیم طاهری نمهیل)، باران آباد (رضا غلامی مطلق)، شهاب (عبدالرضا افشارزاده)، وقتی گنجشک ها جیغ می کشند (خلیل رشنوی)، عطر نان، طعم نار (محمد مرادی جاوید)، تغییر (علی محمدنژاد)، سمفونی سیاه (رضا کیوان لو)، آموزش قلم زنی (سیده مژگان خمیسی)، قوری (مهدی صادقی راد)، تحمل (مهدی خدایاری) و هلیا (جلال نصیری هانیس).
آثار این بخش در حوزه های مستند علمی آموزشی، فیلم داستانی کوتاه و پویانمایی تولید شده اند و به موضوعاتی چون بهداشت و تندرستی، تعلیم و تربیت، مسائل اجتماعی، حفظ ذخایر ملی، آموزه های دینی، کار آفرینی و حرفه آموزی می پردازند.
چهل و هشتمین جشنواره ی بین المللی فیلمهای علمی، آموزشی و تربیتی رشد با بخش مسابقه ی بین المللی، و 2 بخش ملی (شامل فیلم های دانش آموزان، فرهنگیان فیلمساز و دانشجومعلمان) از ۲۵ آبان تا ۲ آذر ۹۷ در سینما فلسطین تهران برگزار خواهد شد.
رئیس موزه سینمای تورین به ایران میآیدسرجو توفتى، رئیس موزه ملی سینمای تورین برای حضور در برنامه «نگاهی به سینمای نئورئالیسم ایتالیا»، به ایران سفر میکند.
به گزارش روابط عمومی موزه سینمای ایران، «نگاهی به سینمای نئورئالیسم ایتالیا» عنوان برنامهای است که با همکاری دو موزه سینمای ایران و تورین از 10 تا 14 آبانماه 1397 (اول تا پنجم نوامبر 2018) در موزه سینمای ایران برگزار میشود.
«سرجو توفتى» رییس موزه ملى سینمای تورین، «روبرتا باسانو» مسئول خزانهدارى عکس موزه و «فرانچسکا پاچى» خبرنگار روزنامه لاستامپا در بخش امور خارجه، مهمانان این رویداد فرهنگی و سینمایی هستند که به دعوت موزه سینمای ایران برای حضور در این برنامه، به ایران سفر میکنند.
در برنامه تخصصی و پژوهشی «نگاهی به سینمای نئورئالیسم ایتالیا» که با هدف معرفی و مرور فیلمها و عکسهای مکتب سینمایی نئورئالیسم؛ از مهمترین دورانهای سینمای ایتالیا و قابلیتهای آن برنامهریزی شده است، پنج فیلم سینمایی «رم شهر بیدفاع»، «دزد دوچرخه»، «معجزه در میلان»، «امبر تو دی» و «واکسی» روی پرده میروند.
برپایی نشست تخصصی و پژوهشی سینمای نئورئالیسم ایتالیا و همچنین نمایشگاه گزیده عکس و پوستر فیلمهای مکتب سینمای نئورئالیسم از دیگر برنامههای این رویداد سینمایی است.
رونمایی از کتاب «علی عباسی تقدیم میکند: روایت یک کابوس سیساله » در خانه سینما برگزار شد
جلسهی رونمایی از کتاب «علی عباسی تقدیم میکند: روایت یک کابوس سیساله»، عصر شنبه، ۵ آبان، با حضور علی عباسی تهیهکنندهی فیلمهایی مثل «رضا موتوری»، «حسن کچل»، «پنجره»، «نازنین»، «سوتهدلان»، «تنگنا» و «تنگسیر» و شماری از فیلمسازان، تهیهکنندگان، بازیگران و منتقدان و علاقهمندان به تاریخ سینمای ایران در خانهی سینما برگزار شد.
در ابتدای این جلسه امیر پوریا، منتقد و مدرس سینما، سخنرانی کوتاه را با توضیحی دربارهی حضور علی عباسی در سینمای پیش از انقلاب شروع کرد و گفت واقعیت این است که عباسی هیچ شباهتی به بقیهی تهیهکنندگانی که در آن سالها صرفاً فیلم تولید میکردند نداشته؛ او کارهای فرهنگی را با نوشتن در روزنامهها و مجلههای سینمایی شروع کرد و بهتدریج و بدون پارتیبازیهای مرسوم و متداول برنامههای تلویزیونیای ویژهی سینما راه انداخت که در تاریخ تلویزیون بینظیرند. بعد هم وقتی پا به عرصهی تهیهی فیلم گذاشت از همان ابتدا میدانست میخواهد چه نوع فیلمهایی را تولید کند، اما خبر نداشت که در سالهای بعد اسیر حسادت همکارانی میشود که دفترهای تولید فیلمشان در محلهی اربابجمشید بود و از دفتر او که در بلوار الیزابت راه افتاده بود دل خوشی نداشتند.
بعد از این، قصیده گلمکانی، مؤلف کتاب چند کلمهای دربارهی آشنایی خودش با عباسی گفت و توضیح داد که ترجیح میدهد بهجای هر حرف دیگری فیلم کوتاهی را که سالها پیش به شکل آماتور ساخته و برای عباسی ساخته نمایش دهد؛ فیلمی بهنام «سیبهایی برای درخت آلو» که از یک نظر به کتاب شبیه است؛ در هر دو مؤلف و سوژه همزمان درگیر ماجرا هستند. بخشهایی از گفتوگوهای گلمکانی با عباس کیارستمی، جلال معیریان، مسعود کیمیایی، علیرضا داوودنژاد و پرویز نوری هم در این فیلم بود.
علیرضا محمودی، منتقد و محقق سینما، بعد از نمایش فیلم در سخنرانی کوتاهی به شرح سینمای ایران در سالهای دور پرداخت و گفت در دل سینمای آن سالها که سالهای رونق سینمای ایران بود و فیلمهای مختلفی در ژانرهای مختلف ساخته میشدند و روی پردهی سینما میرفتند، علی عباسی یکی از معدود آدمهایی بود که هوش و ذکاوت بسیاری داشت و میدانست اگر فیلمی فروش بالایی نداشته باشد امکان ادامهی کار نیست و باید فیلمهای دیگری هم تولید کند که فرصت تهیهی فیلمهای فیلمسازان جوان موج نویی را هم داشته باشد.
در پایان مراسم علی عباسی و قصیده گلمکانی نسخههایی از کتاب را برای علاقهمندان امضا کردند. کتاب «علی عباسی تقدیم میکند: روایت یک کابوس سیساله» را نشرچشمه منتشر کرده و بهزودی چاپ دوم آن به بازار میآید.
حضور پررنگ فیلمهای حوزه هنری در پانزدهمین جشنواره بینالمللی مقاومتسازمان سینمایی حوزه هنری با 8 اثر سینمایی بلند، مستند و کوتاه در پانزدهمین جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت نقش پررنگی از خود به جا گذاشته است.
به گزارش روابط عمومی سازمان سینمایی حوزه هنری؛ در بخش فیلمهای سینمایی، امسال تازهترین اثر بهروز نورانیپور با عنوان «دایان» حضور دارد و فیلم سینمایی تحسین شده «سرو زیر آب» به کارگردانی محمدعلی باشه آهنگر و محصول مشترک حوزه هنری نیز در جشنواره مقاومت به نمایش در خواهد آمد.
همچنین مستند سینمایی «ادوارد» به کارگردانی محمدباقرشاهین از محصولات مرکز مستند سازمان سینمایی حوزه هنری نیز برای مخاطبان پانزدهمین جشنواره فیلم مقاومت روی پرده میرود.
3 فیلم کوتاه «تراس» محمد علیزاده فرد، «کانتینر 401» امید میرزایی، «پنجشنبه» رضوانه فتحی از آثار گروه هنری کات وابسته با باشگاه فیلم سوره حوزه هنری در بخش مسابقه این دوره به رقابت میپردازند.
فیلم کوتاه مستند «لوتوس» ساخته محمدرضا وطندوست از شهر ساری و از محصولات حوزه هنری استان مازندران نیز در کنار دیگر آثار این رویداد سینمایی به رقابت خواهد پرداخت. همچنین فیلم کوتاه داستانی «ماجرای آن روز» به کارگردانی حسین شیخ از تولیدات حوزه هنری استان سمنان به بخش «روایت نو» پانزدهمین جشنواره بینالمللی فیلم «مقاومت» راه یافتند.
در این خبر آمده است: علاوه بر حضور محصولات حوزه هنری در جشنواره مقاومت، حوزه هنری استان اصفهان متولی برگزاری همزمان این رویداد سینمایی در استان اصفهان شد.
گفتنی است پانزدهمین جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت با شعار «تجلی گفتمان فرهنگی انقلاب اسلامی» به همت بنیاد فرهنگی روایت فتح و انجمن سینمای انقلاب و دفاع مقدس طی روزهای 5 تا 9 آذر ماه سالجاری به دبیری محمد خزاعی در تهران برگزار میشود.
ساخت 2 فیلم در باره شهیدان اقدامی و شیروانیان/ گفتگو و دیدار با خانواده شهیداندر آستانه برگزاری پانزدهمین جشنواره بین المللی فیلم مقاومت حسین صابری مدیرعامل انجمن سینمای انقلاب و دفاع مقدس از ساخت دو فیلم توسط فیلمسازان اصفهان پیرامون شهیدان طاها اقدامی شهید خردسال جنایت تروریستی اهواز و شهید ابوالفضل شیروانیان اولین شهید مدافع حرم اصفهان خبر داد.
به گزارش روابط عمومی پانزدهمین جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت، وی با اعلام این خبر افزود: در دیدار و گفتگویی که با حضور محمد خزاعی دبیر جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت، مالک شیخی معاون فرهنگی حوزه هنری اصفهان و پدران شهیدان طاها اقدامی و ابوالفضل شیروانیان داشیم طرح ساخت دو فیلم از زندگی این دو شهید مطرح شد و مقرر شد فیلمسازان حوزه هنری استان اصفهان بزودی ساخت این دو فیلم را با حمایت انجمن سینمای انقلاب و دفاع مقدس آغاز کنند.
حسین صابری اضافه کرد: به خود میبالیم که میتوانیم گامی کوچک در جهت توسعه فرهنگ شهادت برداریم.
گفتنی است پانزدهمین جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت با شعار «تجلی گفتمان فرهنگی انقلاب اسلامی» به همت بنیاد فرهنگی روایت فتح و انجمن سینمای انقلاب و دفاع مقدس طی روزهای 5 تا 9 آذر ماه سالجاری به دبیری محمد خزاعی در تهران برگزار میشود.
روحالله حجازی روی فرش قرمز جشنواره هانوی / آغاز اکران «اتاق تاریک» از نیمه آذرفیلم سینمایی «اتاق تاریک» به کارگردانی و تهیهکنندگی روحالله حجازی که این روزها در بخش مسابقه پنجمین جشنواره هانوی ویتنام حضور دارد، از نیمه آذرماه روی پرده سینماها خواهد رفت.
به گزارش مشاور رسانهای پروژه، مراسم افتتاحیه پنجمین جشنواره هانوی ویتنام شب گذشته با حضور روحالله حجازی به عنوان کارگردان فیلم «اتاق تاریک» که تنها فیلم ایرانی بخش مسابقه این جشنواره است، برگزار شد.
«اتاق تاریک» پنجمین فیلم بلند سینمایی روحالله حجازی است که با 11 فیلم از دیگر کشورهای جهان در بخش مسابقه پنجمین جشنواره هانوی ویتنام به رقابت میپردازد.
حجازی پیش از این فیلمهای «در میان ابرها»، «زندگى خصوصى آقا و خانم میم»، «زندگى مشترک آقاى محمودى و بانو» و «مرگ ماهى» را کارگردانی کرده و «در میان ابرها» نخستین ساخته او در بیستوششمین جشنواره فجر سیمرغ بهترین فیلم اول را دریافت کرد. دو فیلم بعدىاش «زندگى خصوصى آقا و خانوم میم» و «زندگى مشترک آقاى محمودى و بانو» هر دو به دلیل ممیزى از جشنواره فجر کنار گذاشته شدند و «زندگى مشترک آقاى محمودى و بانو» بعد از دو سال توقیف و به دلیل حضور در جشنوارههاى خارجى فقط چند نمایش محدود در بخش خارج از مسابقه جشنواره داشت اما هر دوی این فیلمها اکران موفقی در سینماها داشتند.
«اتاق تاریک» روایتگر داستان فرهاد و هاله است که فصل جدید زندگی خود را آغاز کردهاند و این سرآغاز تغییرات دیگری است که آنها را در مواجهه با مسائل جدیدی قرار میدهد.
ساره بیات و ساعد سهیلى با معرفى بازیگر خردسال سید علیرضا میرسالارى بازیگران این فیلم هستند.
اکران «اتاق تاریک» را دفتر پخش «خانه فیلم» به مدیریت سعید خانی بر عهده دارد و عرضه و پخش بین المللی آن بر عهده محمد اطبایی (فیلمهای مستقلهای ایرانی) است.
مدیران 4 بخش از جشنواره فیلم وارش معرفی شدنددبیر نهمین دوره جشنواره بین المللی فیلم وارش در احکامی جداگانه مدیران بخش های مختلف این جشنواره را معرفی کرد.
به گزارش روابط عمومی جشنواره فیلم وارش، مهدی قربان پور دبیر نهمین دوره جشنواره بین المللی فیلم وارش طی احکامی ناصر محسنی شاهاندشتی ، مرتضی رنجبران ، حامد بارئی طبری و مرتضی کاظمی نیا را به ترتیب به عنوان مدیر اداری مالی و پشتیبانی ، مدیر ارتباطات و رسانه ، مدیر هنری و مدیر دبیرخانه این جشنواره معرفی کرد.
ناصر محسنی شاهاندشتی از سال ۱۳۹۰ تاکنون مدیر امور مالی مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی است و هشت دوره متوالی مدیریت امور مالی و پشتیبانی جشنواره بین المللی سینما حقیقت را در کارنامه خود دارد.
مرتضی رنجبران نیز با تجربه رسانه ای در حوزه فرهنگی و سینما ، پیش از این مدیر روابط عمومی جشنواره های بین المللی فیلم سبز،جشنواره بین المللی فیلم یاس و جشنواره فیلم سلامت بوده است .
حامد بارئی طبری نیز مدیر تبلیغات ، طراح گرافیک سینما و تلویزیون و فارغ التحصیل گرافیک از دانشکده صداو سیما است. وی طراحی گرافیک ده ها فیلم مستند ،تلویزیونی و سینمایی همچون ترور سرچشمه ، مصادره، مغزهای کوچک زنگ زده، قانون مورفی را در کارنامه فعالیتش دارد .
مرتضی کاظمی نیا کارگردان ،تدوینگر و مدرس دانشگاه است. وی در حال حاضر مشاورامور سینمایی شهرداری ساری است.
نهمین جشنواره بین المللی فیلم وارش بهار ۱۳۹۸ در استان مازندران برگزار می شود.
رقابت ۱۲ فیلم سینمایی در بخش مسابقه سینمای ملی پانزدهمین جشنواره مقاومت / حضور چهار فیلم سینمایی اکران نشده۱۲ فیلم سینمایی در بخش مسابقه سینمای ملی پانزهمین جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت رقابت میپردازند. دو فیلم سینمایی «به وقت شام» به کارگردانی ابراهیم حاتمیکیا و «امپراطور جهنم» به کارگردانی پرویز شیخ طادی در این بخش به عنوان فیلمهای میهمان حضور مییابند.
به گزارش روابط عمومی جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت اسامی فیلمهای سینمایی راه یافته به بخش سینمای ملی جشنواره مقاومت بدین شرح است:
«سرو زیر آب» محمد علی باشه آهنگر، «ساحل امن» کرامت پورشهسواری، «چراغهای ناتمام» مصطفی سلطانی، «دایان» بهروز نورانی پور، «کنجان چم» یاسمن نصرتی، «دریاچه ماهی» مریم دوستی، «تنگه ابو قریب» بهرام توکلی، «ماجرای نیمروز» محمد حسین مهدویان، «ویلاییها» منیر قیدی، «صدای منو میشنوید...؟» صادق پروین آشتیانی، «ماهورا» حمید زرگرنژاد ، «اشنوگل» هادی حاجتمند- علی سلیمانی سرنسری.
بر پایه اعلام روابط عمومی این رویداد سینمایی فیلمهای «به وقت شام» و «امپراطور جهنم» بنا بر مصوبه شورای راهبردی جشنواره بینالمللی مقاومت، به عنوان میهمان و خارج از مسابقه این بخش حضور دارند.
گفتنی است بر اساس مقررات اعلام شده در فراخوان پانزدهمین جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت تمام فیلمهای راه یافته در کلیه بخشهای رقابتی جشنواره مورد ارزیابی هیأت داوران قرار خواهند گرفت اما نمایش آثار راه یافته به مسابقه در دستور کار ستاد برگزاری جشنواره قرار ندارد و تعداد محدودی از این آثار به نمایش در خواهد آمد.
شایان ذکر است پانزدهمین جشنواره بینالمللی فیلم مقاومت همزمان با هفته بسیج از 5 تا 9 آذر ماه سالجاری به دبیری محمد خزاعی در تهران برگزار خواهد شد.
به همراه نمایشگاه عکس و پوستر فیلم برگزار میشود؛ نگاهی به سینمای نئورئالیسم ایتالیا در موزه سینمای ایران
موزه سینمای ایران برنامه تخصصی و پژوهشی نگاهی به سینمای نئورئالیسم ایتالیا را برگزار میکند.
به گزارش روابط عمومی موزه سینمای ایران، «نگاهی به سینمای نئورئالیسم ایتالیا» عنوان برنامهای است که از سوی موزه سینمای ایران در روزهای10 تا 14 آبانماه 1397 برگزار میشود.
در این برنامه که با هدف معرفی و مرور فیلمها و عکسهای مکتب سینمایی نئورئالیسم؛ از مهمترین دورانهای سینمای ایتالیا و قابلیتهای آن برنامهریزی شده است، پنج فیلم سینمایی «رم شهر بیدفاع»، «دزد دوچرخه»، «معجزه در میلان»، «امبر تو دی» و «واکسی» روی پرده میروند.
برپایی نشست تخصصی و پژوهشی سینمای نئورئالیسم ایتالیا و همچنین نمایشگاه گزیده عکس و پوستر فیلمهای مکتب سینمای نئورئالیسم از دیگر برنامههای این رویداد فرهنگی و سینمایی است که در موزه سینمای ایران برگزار میشود.
فاطمه معتمدآریا: در جشنواره فیلم «سلیمانیه» بیش از هر جشنواره دیگری لذت بردماز «ونیز» کهنترین جشنواره دنیا به «سلیمانیه» یکی از جوانترین جشنوارههای جهان آمدم
«فاطمه معتمدآریا» بازیگر سرشناس سینمای ایران گفت: از «ونیز» کهنترین جشنواره دنیا به «سلیمانیه» یکی از جوانترین جشنوارههای جهان آمدم، در جشنواره فیلم «سلیمانیه» بیش از هر جشنواره دیگری لذت بردم.
«فاطمه معتمدآریا» بازیگر سرشناس سینمای ایران در مورد برگزاری سومین دوره جشنواره بینالمللی فیلم «سلیمانیه» Slemani گفت: برای من ملت کُرد، کردستان و مناطق کُردنشین اهمیت و خاصیت ویژهای دارد و آن هم، گیرایی خاکش است که به سادگی به مردمش منتقل شده است. مردمی که اهل شور و عشق و ساز و آواز و رقص هستند و همچنین به جنگجو بودن معروفند که این بخشی از خصلتشان است که با پلیدی بجنگند؛ ولی انسانهای بسیار فرهیخته، ارزشمند و مهربان هستند و این مهرشان هم به تک تک میهمانهای جشنواره بینالمللی فیلم «سلیمانیه» منتقل شد و به خصوص به من بیش از دیگران.
در جشنواره بینالمللی فیلم «سلیمانیه»، بیش از هر جشنواره دیگری لذت بردم
وی همچنین گفت: همانطور که در جریان هستید، سال گذشته به صورت زمینی وارد اقلیم کردستان شد موقعیکه همه مرزهای هوایی عراق بر روی این منطقه، بسته شده بود و بسیاری از میهمانهای خارجی نتوانستند که در جشنواره بینالمللی فیلم «سلیمانیه» شرکت کنند. وقتیکه از من پرسیدند که شما حضور خواهید داشت؟ من هم در جواب گفتم که هر جوری که شده، حتماً به جشنواره میآیم، به صورت زمینی آمدم و به لطف مسئولان جشنواره، به شکل خیلی محافظت شده آمدم و فکر کردم که جهان ما به همین سادگی و به یک تصمیم ساده بسته است که بخواهیم کاری را انجام دهیم و آمدم و از بودنم بیش از هر جشنواره دیگری در جهان در جشنواره بینالمللی فیلم «سلیمانیه» لذت بردم.
از شهر حلبچه بازدید کردیم
این بازیگر باتجربه سینمای ایران در ادامه سخنانش اظهار داشت: امسال عادیتر و معمولیتر به جشنواره بینالمللی فیلم «سلیمانیه» آمدم و خیلی میهمانهای بیشتری و اتفاقات مهمتری در اینجا دیدم. صحبتهای خیلی فوق العادهای در مورد ادبیات کُرد و اتفاقاتی که در اقلیم کردستان میافتد را شنیدم و بهخوبی حس کردم. در مدت اقامتم در اقلیم کردستان، از شهر حلبچه و چندین مکان تاریخی نیز بازدید کردیم و همه اینها مزید بر جاذبههایی بود که در جشنواره بود.
اکثر فیلمها محصول سال 2018 و از جشنوارههای مهم دنیا آمده بود
وی افزود: امسال کاتالوگ جشنواره را که نگاه میکردیم اکثر فیلمها محصول سال 2018 بود و بیشتر آنها از جشنوارههای مهم دنیا آمده بود و تعداد کثیری از میهمانها هم از سینماگران جوان مناطق مختلف کردستان بودند.
از «ونیز» کهنترین جشنواره دنیا به «سلیمانیه» یکی از جوانترین جشنوارهها آمدم
داور بخش «افقها»ی هفتاد و پنجمین دوره جشنواره بینالمللی فیلم «ونیز» در کشور ایتالیا گفت: خیلی خوشحالم از جشنواره بینالمللی فیلم «ونیز» که کهنترین جشنواره دنیاست به جشنواره بینالمللی فیلم «سلیمانیه» یکی از جوانترین جشنوارههای دنیا آمدم؛ در حقیقت سینما همه مرزها و فاصلهها را از بین میبرد. وقتیکه جایی حضور داشته باشید و نمایش فیلم و سینماگرها در آن حضور داشته باشند و بحث و گفتوگو باشد؛ دیگر فرقی نمیکند کجای دنیاست، ونیز هستی، یا در سلیمانیه، یا در ایران، یا در سیدنی و یا هر جای دیگری در دنیا. مهم این است که فصل مشترکی بین خانواده سینما وجود دارد و آن هم فیلم، فرهنگ و هنر سینما است، که این خانواده را دور هم جمع میکند و نگه میدارد. گاهی اوقات مثل کولیها از یک جایی به جای دیگر کوچ میکنند؛ یک موقعی کوهستانی و سخت است و عبور کردن از آن مشکل و یک موقعی هم که دشت است و آدم را برای پرواز به شوق میآورد. کردستان اقلیم خارق العادهای است
«سیمین» سینمای ایران در مورد حضور در اقلیم کردستان گفت: اگر به شما بگویم که من از روزی که امسال به اقلیم کردستان آمدم؛ دلم نمیخواست از آن بیرون بروم، شاید باور نکنید. به همین دلیل، کنکاش مجددی در ادبیات کردستان میکنم و با دوستان هنرمند کُردی که در این منطقه حضور دارند، صحبت کردیم که اگر بشود در اینجا کار مشترکی انجام بدهیم و من یک زمان طولانی دلیل منطقی داشته باشم که در اقلیم کردستان بمانم. مناطق مختلف کردستان، اقلیم خارق العادهای است. اینجا پر از جاذبه است. هر چند که خیلی بیمهری بر آن روا داشته شده است؛ ولی اینقدر گرما، انرژی خوب و سختکوشی در آن است که شاید این سختکوشی کردستان باعث میشود که آدم در مقابلشان احساس ضعف کند.
سلیمانیه سراسر شعور و دانش است
وی افزود: به نظرم جشنواره بینالمللی فیلم «سلیمانیه» در جایی برگزار میشود که سراسر از شعور و دانش هستند و بسیار هنرمندان ارزشمندی دارد که به خاطر حُجبی که دارند در منطقه خودشان باقی ماندهاند. در این جشنواره، بیشتر فیلمهای کُردی از ساختههای سینماگران کُرد را دیدم، به دلیل اینکه خیلی از فیلمها را در جشنوارههای دیگر دنیا دیده بودم. این فیلمهای کُردی موضوعهای خیلی خوبی داشتند، البته هم اکثر آنها جایزه گرفتند؛ ولی به تجربیات بیشتری احتیاج دارند.
خیلی خیلی دلم میخواهد نقش یک شخصیت کُرد را بازی کنم
بازیگر فیلم سینمایی «روسری آبی» در مورد پروژه جدید همکاری در کردستان گفت: متأسفانه یک پروژه و تحقیق کُردی نیمهکاره باقی ماند و ما یک هفته فیلمبرداری کردیم و تعطیل شد؛ موضوع آن در مورد زنان شیمیایی سردشت بود، قصه یک نفر و ماجراهای مختلفی که بر اثر بمباران شیمیایی بوجود آمده بود. متأسفانه متوقف شد و من هنوز مزه یک کار دلنشین در کردستان را از دست دادم. خیلی خیلی دلم میخواهد نقش یک شخصیت کُرد را بازی کنم؛ یک تحقیقاتی کردم و چیزهایی هم از یک شخصیت زن مبارز حلبچهای در اقلیم کردستان دستگیرم شد و خیلی دوست دارم تحقیقاتی که دوستانم در اینجا بر روی آن کار کردهاند را ببینم و شاید بتوانیم از دل آن، یک فیلمنامه فیلم سینمایی و یا یک سریال خوب دربیاوریم.
جشنواره بینالمللی فیلم «سلیمانیه» جوان و پرانرژی است
«فاطمه معتمدآریا» در مورد اهمیت برگزاری جشنواره بینالمللی فیلم «سلیمانیه» در منطقه خاورمیانه گفت: در این منطقه، جشنواره جهانی فجر برگزار میشود که قدمت خیلی خوبی دارد و آن هم 36 سال تجربه برگزاری جشنواره است؛ از آن طرف، جشنواره بینالمللی فیلم «آنتالیا» در ترکیه برگزار میشود که ارتباطات بینالمللی گستردهای دارد و از این طرف هم جشنواره بینالمللی فیلم «سلیمانیه»، که جوان و پرانرژی است، به نظرم اگر که بشود از تجربیات جشنوارههای دیگر استفاده کند برای پرباربودن آن بهتر خواهد بود.