تیوال هنرهای تجسمی
S1 : 03:51:04
«تیوال» به عنوان شبکه اجتماعی هنر و فرهنگ، همچون دیواری‌است برای هنردوستان و هنرمندان برای نوشتن و گفت‌وگو درباره زمینه‌های علاقه‌مندی مشترک، خبررسانی برنامه‌های جالب به هم‌دیگر و پیش‌نهادن دیدگاه و آثار خود. برای فعالیت در تیوال

 

آموزشگاه هنرهای تجسمی آسو:

*با مجوز رسمی از اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی

*با کادری مجرب و حرفه ای

*همراه با روشهای اصولی و آکادمیک

*در جهت پرورش ایده های نو و خلاق
همراه با تعیین سطح هنرجو و مشاوره رایگان
پذیرش انواع سفارشات و پروژه های هنری
برگزاری نمایشگاه از آثار هنرجویان
شامل دوره های:
1- کارگاه طراحی مقدماتی و پیشرفته
2- کارگاه رنگ شناسی و تکنیک های نقاشی
3- ... دیدن ادامه » کارگاه نقاشی در سبک های مختلف به صورت حرفه ای
4- ویترای ، کاشی شکسته ، نقش برجسته سفالی ، پتینه
5- تصویر سازی ، طراحی گرافیکی ، کاریکاتور و چاپ دستی
6- آمادگی آزمون تئوری و عملی کنکور هنر
7- کارگاه آزاد تاریخ هنر و نقد هنری و نقد ادبی
8- کارگاه خلاقیت کودکان (نقاشی، حجم ، کاردستی)
9- نگارگری ، تذهیب ، خوشنویسی ، (تحریری و درشت)
10- کلوپ آزاد طراحی
11- تورهای گالری گردی
12- تور عکاسی و طراحی در طبیعت
asoartacademy.ir
https://telegram.me/asoart
شماره تماس:
02632533227
02632567336
09015636689
آدرس:
کرج – آزادگان – ابتدای خیابان مطهری – بعد از داره ثبت و اسناد – جنب اطلس پود -ساختمان پارس – طبقه سوم – واحد 8
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
محمد عسگری این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
با درود همیاری هنرهای تجسمی

دو نمایشگاه که امروز افتتاحیه داشت واقعا درخور توجه و بهره ی علاقمندان ست کیفیت های جذاب و ارزشمندی دارند

من فاخر نیستم ! (از باغ تا آشپزخانه )
ارسیا مقدم / گالری هما
-------
وجود ادراک نشده
آثار گروهی
گالری شیرین
------------
هایپر ایگو
مریم رحیمی
گالری شیرین

لطفا برگه های آن را بازگشایی فرمایید
امیر این را خواند
امیرمسعود فدائی، Ali، ابرشیر، شکوه حدادی و عباس الهی این را دوست دارند
ممنون از اطلاع رسانی های تجسمی ات دوست گرانقدرم
۲۶ خرداد
ممنون واقعا کارهای قابل تامل و خوبی همیشه پیشنهاد می دهی دوست هنرمندم
۲۶ خرداد
ارادت دوست من
اگر همیاری عنایت بفرماید و برگه های این نمایشگاهها رو ایجادکنند میتونیم گفتگوهای خوبی درباره ی آثار این نمایشگاهها داشته باشیم
۲۷ خرداد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره اشتراک تیوال+
۲۰٪ تخفیف اجاره محل اقامت در سفر از سایت اتاقک | عکس
تیوال پلاس
» ۲۰٪ تخفیف اجاره محل اقامت در سفر از سایت اتاقک
... دیدن متن »

همونطور که میدونید، اشتراک تیوال‌ْپلاس به معنی بهره‌مندی از همه خدمات آشنا و رایگان تیوال هست به اضافه مزایا و خدماتی که می‌‌تونه برای یک مخاطب فعال‌تر برنامه‌های هنری و گردشی خیلی مفید باشه. پیش از این بخشی از خدمات تیوال‌پلاس رو بهتون معرفی کردیم. همراهی‌ها و هدیه‌های فیلیمو و اسنپ و دلیون و شهر کتاب آنلاین و اسنپ فود و مدیسه و نوار و بازی و اندیشه که یادتون هست؟ امکان ویژه دیگه‌ای که در تیوال‌پلاس داریم ۲۰٪ تخفیف اجاره محل اقامت از سایت اتاقک هست.

 

اتاقک این امکان را فراهم کرده است که بدون نگرانی و دغدغه، محل اقامتمون (ویلا، هتل آپارتمان، سوئیت، اتاقک‌های بوم گردی و ...) رو قبل از سفر رزرو کنیم تا وقتی که به محل مورد نظرمون رسیدیم با خیال راحت مستقر بشیم و مجبور به گشتن برای محل اقامت نباشیم.
همچنین می‌تونیم با انجام تست شخصیت سفر اتاقک، بفهمیم چه مکان‌هایی به روحیه و شخصیت ما نزدیکتر است که در صورت تمایل به اونجا سفر کنیم.

با توجه به قوانینی که سایت اتاقک برای میزبانان داره، میشه امیدوار بود که میزبانان به تعهدات خود عمل می‌کنند و امنیت خاطر و آسایش رو برای مسافران فراهم می‌کنند.

همچنین پشتیبانی سایت اتاقک ۲۴ ساعته است.


سایت اتاقک را می‌تونید از طریق لینک‌های زیر دنبال کنید:
کانال تلگرام | اینستاگرام | توئیتر | اپلیکیشن اندروید | اپلیکیشن آیفون | وبلاگ

 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره اشتراک تیوال+
۲۰٪ تخفیف خرید حضوری از فروشگاه بازی و اندیشه برای مشترکان تیوال‌پلاس | عکس
تیوال پلاس
» ۲۰٪ تخفیف خرید حضوری از فروشگاه بازی و اندیشه برای مشترکان تیوال‌پلاس
... دیدن متن »

همونطور که میدونید، اشتراک تیوال‌ْپلاس به معنی بهره‌مندی از همه خدمات آشنا و رایگان تیوال هست به اضافه مزایا و خدماتی که می‌‌تونه برای یک مخاطب فعال‌تر برنامه‌های هنری و گردشی خیلی مفید باشه. پیش از این بخشی از خدمات تیوال‌پلاس رو بهتون معرفی کردیم. همراهی‌ها و هدیه‌های فیلیمو و اسنپ و دلیون و شهر کتاب آنلاین و اسنپ فود و مدیسه و نوار که یادتون هست؟ امکان ویژه دیگه‌ای که در تیوال‌پلاس داریم ۲۰٪ تخفیف خرید کتاب کودک، اسباب‌بازی و ... از فروشگاه بازی و اندیشه هست.


مجموعه بازی و اندیشه
فرصتی‌ست برای رشد خلاقیت و هوش کودکان، همینطور امکانی‌ست برای دور بودن کودکان از استرس بازی‌های کامپیوتری و بازی‌هایی که منجر به پرورش خشونت می‌شود.
کودکان می‌تونن در فضاهای باز این مجموعه بدون ترس و نگرانی اینکه بزرگسالان بهشون تذکر بدن یا از بازی با وسیله‌ایی منعشون کنن، با دوستای خودشون با خیال راحت مشغول بازی و تفریح بشن.

 

از دیگر ویژگی‌ها و امکانات مجموعه بازی و اندیشه می‌توان به موارد زیر اشاره کرد:
 
- در مجموعه‌ی بازی و اندیشه اسباب بازی‌های منفعل مانند ماشین کنترلی، آدم آهنی و ... به فروش نمی‌رسد.
- عدم فروش اسباب‌ بازی‌هایی مثل تفنگ و شمشیر و ...
- وجود کارگاه‌های مادر و کودک برای آموزش غیر مستقیم و رشد خلاقیت کودکان
- تور‌های تفریحی یک روزه برای کودکان به همراه بزرگسالانشان
- کلوپ‌ بازی‌های فکری
- کتاب فروشی تخصصی کودک و نوجوان
- شب‌های مهتابی (دورهمی مجموعه بازی و اندیشه به همراه کودکان و خانواده‌ها در پارک وقتی ماه کامل‌ست)

فروشگاه باز ی و اندیشه را می‌تونید از طریق لینک‌های زیر دنبال کنید:
کانال تلگرام | اینستاگرام | فروشگاه آنلاین کتاب

در حال حاضر فروشگاه بازی و اندیشه در شعبه‌‌ی  شهرک غرب، بلوار دادمان، شرق به غرب، نرسیده به یادگار امام، پلاک ۱۱۷ آماده‌ی ارائه خدمات حضوری با ۲۰٪ تخفیف به مشترکان تیوال‌پلاس است.



میلاد مجرد این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
"روایت یک رویا " تجسم خیال انگیزی ست از بُعد و مکان و زمانی که گویی تکه ای از رویاست ... رویایی که اینک در قابی ، جان گرفته ، بر دیواری پیش روی ماست ..
مواجهه ی ِبخشی از خیال که نادیدنی ست و اینک دیدنی ... در همان وسعت ِمحصور کننده ایی که گویی راه گریزی نیست وتنها باید ایستاد و تماشا کرد ..
قاب بندی های بی نظیرابراهیم نوروزی ، فراتر از تصاویر ثبت شده از طبیعتی ست که بارها آنرا دیده ایم .. ترکیب ِفضایی ،رنگ بندی، سطح و زوایه، و داستان ِگویی در تمام آنها، شاخصه های برجسته ای ست که چشم و ذهن بیننده رادرگیر میکند ..
تصاویر در ابعاد مختلف اما موثری دارند که جهان ِخود را از یک صحنه ی تکراری و بارها دیده شده، به بکریت ِخاص ،عمیق و رویاگونه ،تغییر میدهد و چنان می سازد که گویی همین لحظه و تنها همین آن قابل رویت ست . ، دشتی سپید از برف و افق ِگره خورده با شب ... ویا ... دیدن ادامه » ایستاده با ردایی قرمز بر ساحل ِآبی ِپهناور ....بر کویری گرم و یا سردی ِکوهستانی پردرخت ...
ابراهیم نوروزی ، دیدی هنری وحرفه ای دارد که توانسته قاب های ِارزشمندی را ثبت و به نمایش بگذارد ..
برای لحظاتی شناور در رویا، آثار این نمایشگاه دیدنی ست ..

نیلوفرثانی
11خرداد 97
Ali، عاطفه گندم آبادی و امیر این را خواندند
عباس الهی، *مریم*، ابرشیر و شکوه حدادی این را دوست دارند
آیا طراحی و چیدمانی که برای عکس ها شده بود، در سطح متفاوتی نبود؟
به طور نمونه عکسی که برای طراحی پوستر استفاده شده و عکسی که شما در اینستا منتشر کرده اید بسیار جذاب و خیال انگیز است اما چند اثر دیگر چنین تاثیری بر من نداشتند.

البته شناخت چندانی از این ... دیدن ادامه » هنر ندارم که به نقد چیزی بگویم و این را به عنوان پرسش مطرح می کنم.
۱۲ خرداد
بسیار خوب و کامل و جامع نوشتی
ممنونم از دانش و بینشت
ممنونم از قلم و لطفت
پاینده باشید
۱۲ خرداد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
فراخوان نمایشگاه تجربه های نو در هنرهای تجسمی | عکس
» فراخوان نمایشگاه تجربه های نو در هنرهای تجسمی
... دیدن متن »

گالری شلمان در راستای شناسایی استعدادهای جوان در زمینه هنر و به منظور حمایت از هنرمندان جوان برای دومین بار فراخوان نمایشگاهی با موضوع تجربه های نو و ایده های خلاقانه در زمینه هنرهای تجسمی را منتشر کرد. هنرمندان می توانند با ارائه آثار خود در رشته های نقاشی، عکاسی، مجسمه سازی،  نقاشی خط و خوشنویسی در این رویداد هنری شرکت نمایند.

 مقررات:
شرکت در نمایشگاه برای تمام هنرمندان آزاد است.
ارسال اثر و شرکت در نمایشگاه به منزله اعلام مالکیت معنوی آثار ارائه شده است. بنابراین مسئولیت اصالت و رعایت قوانین کپی رایت آثار ارائه شده بر عهده ارسال کنندگان می باشد.
آثار هنری می توانند با هر تکنیک، سبک و رویکردی باشند. آثار خلاقانه در اولویت پذیرش قرار می گیرند.
هر هنرمند می تواند ٥ اثر در هر رشته ارسال نماید که اثر نهایی از بین آنها توسط هیات داوران انتخاب می‌شود. همچنین در صورت تمایل هنرمند برای ارائه بیش از یک اثر، به تعداد هر اثر ارائه شده بایستی هزینه شرکت در نمایشگاه پرداخت شود. لازم به ذکر است، هنرمند تقاضای خود را در این خصوص هنگام ارسال آثار اعلام نماید.
ابعاد پذیرفته شده برای عکسها ۷۰*۵۰ و برای نقاشی، خوشنویسی و نقاشی خط ۴۰*۳۰ تا ۷۰*۱۰۰ در نظر گرفته شده است. لازم به ذکر است هنگام ارسال فایل تصویری آثار، ابعاد آن نیز ذکر گردد.
هنرمندان به همراه آثار ارسالی، یک فایلword شامل مشخصات صاحب اثر (نام و نام خانوادگی، شماره تماس، ایمیل، رزومه هنری) را به همراه آثار ضمیمه نمایند.
هر هنرمند می بایست تصویر آثار خود را به آدرس ایمیل info@shalmanartgallery.com ارسال نموده و در عنوان ایمیل حتماً عبارت "فراخوان تجربه های نو در هنرهای تجسمی" ذکر شود. همچنین لازم به ذکر است فایل‌های ارسالی دارای نام کامل هنرمند باشد و شماره گذاری شود.
پس از انتخاب آثار ارسالی توسط هئیت داوران، نتیجه نهایی به هنرمند اطلاع داده می شود.
در صورت تمایل هنرمند، آثار برای فروش در نظر گرفته می شود.
از آنجایی که نمایشگاه تجربه های نو در هنرهای تجسمی فاقد هرگونه حامی مالی می باشد، تمامی هزینه های نمایشگاه توسط هنرمندان راه یافته به نمایشگاه و گالری شَلمان تامین می شود.
هزینه شرکت در نمایشگاه بابت هر اثر ١۲٠،٠٠٠ تومان است.
به راه یافتگان به نمایشگاه گواهی شرکت اعطا می گردد.
آخرین زمان برای دریافت آثار ٢٠ خرداد ٩٧ خواهد بود.
لازم به توضیح است به آثارى که مقررات فوق را رعایت نکرده باشند ترتیب اثر داده نخواهد شد.
زمان برگزاری نمایشگاه ها به تفکیک تا پایان تابستان ١٣٩٧ خواهد بود و زمان دقیق هر نمایشگاه متعاقباً اعلام می گردد.

دبیرخانه نمایشگاه:
گالری شَلمان: تهران، خیابان میرداماد، رودبارغربی، کوچه کاووسی، پلاک ٢٧
تلفن: ٢٢٢٢١٩٤٤-٢٢٢٧١٦٩٣  فکس: ٢٢٢٧٠٠٥١
وب سایت: www.shalmanartgallery.com
ایمیل: info@shalmanartgallery.com

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
به بهانه صد و چهاردهمین سالروز تولد سالوادور دالی یکی از نوشته‌هایم را که سال گذشته برای جایی نگاشتم را بازنشر می‌کنم.

پرتره‌هایی از اسرار زندگی پشت بوم‌های نقاشی سالوادور دالی
بگذار فعلا عکس‌هایش به دیوار بماند *

در‌ پنج‌ سالگی پسرکی را از روی پل به‌ پایین‌ رودخانه پرتاب می‌کند، بدن طبیبی کهن‌سال و ناتوان را شلاق‌باران می‌کند، چشم‌های الاغی مرده و نگون‌بخت را با ظرافتی خونین با امداد قیچی از کاسه درمی‌آورد، خفاشی مجروح را پس از شکار در محفظه‌ای حلبی محبوس می‌کند و کالبد نیمه‌جان او را پس از یک روز و درحالی‌که مورچه‌ها به جانش افتادند، با دندان‌هایش به دو نیمه مساوی تقسیم می‌کند. این اعمال گناه‌آلود به هیچ جانی و قاتل سریالی تعلق ندارد. به همین چند مورد هم تقلیل نمی‌یابند. شاید آن‌قدر باشند که بتوان فهرست‌وار چند صفحه‌ای از سیاهه شکنجه‌ها و رفتارهای مازوخیستی و سادیستی او ردیف کرد. نام مظنون اما در اذهان عمومی بسیار ظریف‌طبع‌تر ذخیره شده است: پرتره‌ها از آنِ زندگی پشت بوم‌های نقاشی سالوادور دالی است. آثار عینیت‌یافته از ذهن غیرقابل خوانشِ دالی، صنم‌های بی‌بدیل گالری‌ها هستند و فلسفه‌چینی و رمزگشایی از آن‌ها دل‌مشغولی هنرپیشه‌گان و کاسبان هنری. اسراری که پس از بازگویی آن‌ها در کتاب زندگی‌نامه‌اش، در همان سال‌ها از سوی جورج اورول «سرشار از تعفن» اطلاق می‌شود. مجازات اتهام بستن به دالی از سوی هر شخصی به معنای ایستادن در راهی ناکام است؛ مسیر منتهی به معبدِ صورتی و چشم‌نواز هنرفهم بودن و خروج در سردابه چندش‌آور مخالف‌خوانی و نافهمی. اما مگر امپراتوری دالی چگونه قلمرویی است که دشمنانش به پشت دروازه‌های آن رسیده است؟

۱
در اکناف دالانِ ستایش و معرکه نوازندگان چیره‌دست طبل توخالی هنر در دهه 80 میلادی نیز سالوادور دالی مطرودترین نقاش قرن بیستم بود. چپ‌ها که به خون او تشنه بودند و شمشیر برّانِ نقد‌های مارکسیستی نیز از همان ابتدا بدون نیاز به نیشتر، صراحتا تکلیفشان را با جنبش‌های نظیر سورئالیسم مشخص کرده بودند. مکتب مکشوف آندره برتون برای آن‌ها همان تبلور منجلاب محتوم به سقوط و انحطاط بورژوازی بود و طبقه فرادست و مسحور این جنبش مظنونین همیشگی آن‌ها بودند.
دالی نیز همواره در دنیای موهوم و خودساخته‌ خویش ابایی از به شعله درآوردن کبریت‌های تفرعنش نداشت. او از خوک نامیده شدن توسط قاتلین بالفطره‌اش نیز برای خود فرصت می‌ساخت تا هم عکس‌العملی درخور از خود نشان داده باشد و هم دهن‌کجی مبسوطی نثار چپ‌گرایان کند. کشمکشی که بر خلاف هم‌سنگرانش درنهایت او را به جای اردوگاه ضد امپریالیست و استعمار روانه ویرانه‌های فاشیست کرد.
دالی زودتر از خیلی‌های دیگر فهمید که چگونه باید استادانه در کانون خبرسازی و جلوه‌فروشی برای خود ویترینی دست‌وپا کند. او با گرته‌برداری از سلبریتی‌ها قدم به قدم پرتره‌ای پرطمطراق با فیگوری متفاوت برای خود ساخت و تصویری کمتر دیده‌شده در میان هنرمندان تجسمی برای خود بنا کرد. همین خصایص نیز به قدر کفایت از پرسه‌زنان گالری‌ها و اشراف دست به نقد برای او مشتری‌ها و دوستانی خلق کرد که با قدرتشان هم توانست رسانه‌ها را به تسلط خویش درآورد و هم نام سالوادور دالی را به نشان ستاره‌ مشعشع جنبش سورئالیسم مفتخر کند.

۲
پایتخت‌های اروپایی در تسخیر طبقه‌ای نوپا و نوکیسه بود. ورزش، سیاست و نبض اقتصاد در رگ‌های آلوده پیشه‌وران جریان داشت و تنها آن‌ها بودند که به دلیل برخورداری‌ها و تمکنشان توانایی تلذذ از هنر و تبختر با اغواگری آن را داشتند. سلیقه عمومی و غالب خیلی زود با زیبایی‌شناسی سترون آن‌ها بازتعریف شد و رفته رفته به یگانه حامیان عصر جدید زیست هنری در قلب قاره سبز مبدل گشتند. تماشا و خرید تابلوهای خوفناک دالی و زیبایی‌شناسی تراشیدن برای عناصر فراواقعی و خیالی او جزئی از سرگرمی‌های پاتوق‌های روشن‌فکری شد. آن‌ها تنها کسانی بودند که حاضر بودند برای تماشای تابلوی «الاغ‌های مرده» پول خرج کنند و برای تمام عناصر مشمئزکننده، غامض و تفسیرناپذیری که تا چندی پیش نزدشان مذموم بود، به‌به و چه‌چه کنند.
شعله‌های جنگ جهانی دوم که شعله‌ور شد، دالی نیز به سراغ چمدان‌ها و بوم نقاشی‌اش شتافت. واقعیت زمخت و وحشیانه زندگی فقط کمی با او فاصله داشت و او باید تصمیم نهایی‌اش را می‌گرفت. آرمان، انسانیت و اساس جهان‌بینی سالوادور پیچیده نبود. آرمان‌شهر او کافه‌ای دنج با غذایی گرم و خانه‌ای ایمن برای پناه جستن از مخاطرات روزمره و گرده‌افشانی و معاشرت با رنگ بود. ایالات متحده آمریکا همان اتوپیایی بود که دالی در رویایش می‌پروراند. هشت سال مهمانی موقر برای یانکی‌ها می‌شود و در فراغت و دور از سیاهی‌های جنگ در کنار تغییراتی ملون در باورها و شیوه کارش کتابی با نام «زندگی اسرارآمیز سالوادور دالی» منتشر می‌کند؛ زندگی‌نامه‌ای که با خودافشاگری‌های عامدانه دالی در آن، امواج سهمگینی از تحلیل‌ها و ناسزاهای آبدار را نیز نثارش کرد.

۳
تصمیم‌گیری‌‌های ... دیدن ادامه » جنجالی همچون رنگ و قلم‌مو جزئی از ملزومات او بود. آرمان‌شهر برای او درنهایت چیزی فراتر از کالایی تاریخ مصرف‌دار نبود و او ناگهان نوستالژی‌زده به کاتالونیای محبوبش بازمی‌گردد. زادگاهی که زیر چکمه‌های ژنرال فرانکو سخت‌ترین سال‌های خود را سپری می‌کرد. هرچند فی‌نفسه این رجعت از شخصیتی همچون دالی بعید بود، اما مغضوب روایتِ ما بازگشت تا زیر ساطور انتقادات منتقدان هر تاوانی را برای رفتار اعوجاج‌آمیز خود پرداخت کند؛ حتی بیرون ماندن آثارش از معتبرترین نمایشگاه‌های هنری جهان.
سُر خوردن به منجلاب شرارت گاهی بهترین و راحت‌ترین مفر برای گریز از محدوده پر از اتهام خباثت است. این مانیفست رفتاری نقاش شهیر اسپانیایی از عنفوان کودکی تا 84 سالگی و سکانس پایانی زندگی‌اش بود. جریحه‌دار کردن و تکان دادن افکار عمومی کلید‌های بیماری هیاهو برای هیچ دالی بودند. نمونه‌ها هرچند با چاشنی اشمئزاز همراه است، اما قطعا از غیاب وجوه انسانی خبر می‌دهند: در جوانی دختری را که به او علاقه دارد، در پنج سال به شیوه‌ای سادیستی زجر می‌دهد، تحقیر می‌کند و درنهایت ترکش می‌کند و در روزهای قرین به کامیابی و وصال، پیش از نخستین اظهار عشق بـه هـمسر آینده‌اش، سراپای‌ خود‌ را‌ با روغن ساخته‌شده از پِهِن بُز جوشانده و در چسب ماهی آغشته می‌کند. میل به رفتارهای غیرعادی اما در گرانیگاه سلوک سالوادور خیمه‌ای به درازای تمام سراب‌های تفت‌زده‌ و دروغین شهرت‌زده بود و او غرقابه‌ای از لذتی مسکور در اسارت توری که خود پهن کرده بود، شده بود.

۴
ولنتینا بَتلر نقاش، شاعر و منتقد هنری روس یکی از ضد دالی‌های عصر کنونی است. او در مقاله‌ای که در اینترنت نیز دست به دست می‌چرخد، به صورت تخصصی ضربات سهمگینی را به آثار دالی می‌زند. او در مقدمه نوشتارش با شماتت از شارحین و کاشفان تحت تاثیر دالی نوشته: «جذابیت‌های کاذب نقاشی‌های دالی فقط برای افراد عادی یا درنهایت تازه‌کار در نقاشی زنده است. اما کافی است کمی حرفه‌ای‌تر به کارهای او دقیق شویم؛ آن‌گاه خواهیم دید که فرم‌هایی فاقد معنا و شعور به همراه اجرایی متوسط تنها دستاوردی است که عایدمان می‌شود؛ آن هم در لعاب واژه‌پراکنی‌های موهوم و مبالغه‌آمیز.» آندره برتون نیز در دوره‌ای که دالی با ژنرال فرانکو نرد عشق می‌باخت، او را نواخت. «حریص بوی دلار» هدیه و پاسخی درخور از سوی پدر معنوی سورئالیسم به هم‌تیمی سابقش بود! هرقدر دایره ارزشمند اطراف دالی خالی‌تر می‌شد، بر شیفتگان اطراف این دایره افزوده می‌شد. سالوادور در انبوهی از دل‌باختگان غوطه‌ور بود، هرچند از درون تهی‌ و تنها‌تر می‌شد. کسی چه می‌داند، شاید امتحان کردن بخت در سینما منطقی‌ترین نتیجه این انزوا در آن سال‌ها برای او بود.

۵
جورج اورول چهار سال قبل از پرواز معروف به مرگش در سال 1946 هم‌چنان به دالی می‌تاخت. بدون تردید اگر اجل مهلتش می‌داد، دست از تلاش‌های مستمرش برنمی‌داشت و همچون سایه‌ای گسترده دالی و زندگی و آثارش را درمی‌نوردید. اورول در مقاله‌ای با عنوان «The Benefit of Clergy» می‌نویسد: «برخی نقاشی‌های دالی می‌کوشند بـه‌سان تصویری مستهجن قوه تخیل آدمی‌ را‌ مسموم کنند. آن‌چه دالی انجام داده و آن‌چه خیال کرده‌، قـابل‌ بحث است، اما به لحاظ دیدگاه و شخصیت او، اثری از متانت بنیادینِ بشری‌ در‌ او مشهود نیست. او مانند‌ یک مگس‌ «ضد اجتماعی»‌ است. طبیعتا چنین افرادی موجوداتی ناخواسته‌اند‌ و جامعه‌ای‌ که این افراد می‌توانند در آن ببالند، بی‌شک عیب و ایرادی دارد.»
سالوادور دالی حتی اگر خود نیز می‌خواست، از یک جایی به بعد نمی‌توانست از تیتر یک بودن فرار کند. او نه توان گام نهادن در راه سلینجر بودن را داشت و نه گوشه‌گیری دیوید فینچر را. او به ژستی تبدیل شده بود که در غیاب رسانه‌های مدرن در آن سال‌ها هیچ فرصتی را برای اطفای این نیاز ذاتی از دست نمی‌داد. در نهمین دهه زندگی‌ و در واپسین مصاحبه‌اش با روزنامه لهستانی «Polityka» با مرگ چنین مکاشفه‌ای می‌کند: «از مرگ خواهش می‌کنم کمی دیرتر‌ به‌ سراغم بیاید. بـه‌ او‌ التماس می‌کنم جـانم را وقـتی بگیرد که ایستاده باشم، بـا چـشمان باز و سربلند.» نه به این استواری که او می‌خواست، اما کمی رمانتیک‌تر او درحالی‌که قطعه اپرای مورد علاقه‌اش را گوش می‌کرد، برای همیشه دنیای عجیب و غریبش را ترک کرد. سالوادور دالی هرچند به‌زعم سلایقی برای تاریخ هنر نقاشی ماندگار و تاثیرگذار شد، اما به اتفاق منتقدانش سه‌ دهه است که به نقطه‌ای مشترک کوچ کرده‌اند. ستایش‌ها و خرده‌گیری‌ها اما در عصری دیگر هم‌چنان پابرجا هستند و در صد و سیزدهمین سال تولدش نیز او را رها نکرده‌اند.

* بخشی از یکی از دیالوگ‌های فیلم «لویاتان» ساخته آندری زویاگینتسف
به به چشممان روشن شد به نوشته وحضور دوست خوبمان :) چه نوشته ی عالی وخوبی ... درود
۳۰ اردیبهشت
البته خاله شکوه خردورز و هنردوست از معلمان بزرگ تیوال هستند که‌ همیشه مهر و لطفشان شامل حال گروه های تاتری وهم تیوالی ها می شود. پاینده باشید معلم بزرگوارم که حضورتان همواره فرخنده است

و برقرار باشد حضور رفیق آلکاترازی ام
۰۶ خرداد
سپاسگزارم ابرشیر عزیز و نازنینم
و ممنون از لطف بی انتهاتون
۰۶ خرداد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
سکوت محض ورودت را به عمق حادثه ای پرهیاهو رقم می زند و کویری که با شاخصه های خفته در بطنش در انتظارگاه، چشم برقدوم تو می نوازد. رک لاجوردی و ارگی که در گذر زمان، محصور کردن آدمیان از تاب و توانش ربوده شده گویا اگر ((آزادی سرودی می خواند کوچک، همچون گلوگاه پرنده ای، هیچ کجا، دیواری فروریخته برجای نمی ماند)) بر عطش این کویر تشنه می مانی و در پیچی دیگر، نجوای خفتگان همیشه جاوید تو را بدرود دوباره می گویند.
نمایشگاهی با آثار فاخر و دلنشین، تو گویی اتفاقی که شاید تکرار کمتری برای پیشامدنش باشد. باعث بسی تاسف و نگرانی بود که اینچنین آثار فخیم و ارزشمند با بی توجهی و کم استقبالی مردم مواجه می شود.
امیر و عاطفه گندم آبادی این را خواندند
نیلوفر ثانی، ابرشیر، عباس الهی و شکوه حدادی این را دوست دارند
به به چقدر عالی توصیف کردید ... خوشحالم نمایشگارو دیدید بهراد عزیز
۳۰ اردیبهشت
نیلوفر گرامی سپاس از اعلام به موقع این اتفاق از سوی شما که موجب شد این مجموعه زیبا را از دست ندهم
۳۱ اردیبهشت
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
با درود
مجموعه ی زیبایی دراین نمایشگاه برای دیدن و لذت بردن وجود داشت
تابلوی گلدان گل فریده لاشایی / نقاشی خط های فرزام پیلارام و تابلویی بامداد رنگی از محصص شاخصان این مجموعه بودند ..
اگر فرصت داشتید سری بزنید ...
تا 11 خرداد نمایشگاه برقرارست ..
سلام عالی هست هنرمند
یاسمن سروش و عاطفه گندم آبادی این را خواندند
بامداد این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
کارهای آقای سیدنا رو بسیار پسندیدم. پیشنهاد میکنم سر بزنید.
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
دراین نمایشگاه دواثر از نقاش بزرگ" اندی وارهول" بود که واقعا متفاوت از سایر آثارش بودند و دیدنشان بسیار لذت بخش
و عکسی از مجموعه زمستان عباس کیارستمی نیز که در دیگر نمایشگاهها به معرض دید گذاشته نشده بود
درود بر فریدون آو با برپایی نمایشگاههای گروهی و منتخب که لذت خوشی را نصیب هنردوستان میکند ..
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
نخستین فراخوان گروه  هنری
» نخستین فراخوان گروه هنری "سوادا " درسال ۱۳۹۷
... دیدن متن »

نمایشگاه گروهی و فروش عکس گروه هنری " سوادا "در دو بخش عکاسی و نقاشی میزبان آثار برگزیده هنرمندان خواهد بود. 
این اولین مرحله از سری نمایشگاه های هنری گروه " سوادا" در سال ۱۳۹۷می باشد که خانم ها سارا حکم آبادی و سونیا حکم ابادی کیوریتوری آن را بر عهده دارند وبا هدف معرفی هنرمندان توانا عکس ونقاشی در نگارخانه نیاک برگزار می گردد.
موضوع نمایشگاه: آزاد
شرایط عمومی آثار: 
آثارعکس باید با کیفیت  ۱۰۰۰ پیکسل در ضلع بزرگ عکس و  فشردگی ۷۲ دی پی آی به صورت فایل ارسال گردند.
عکس های ارسالی بر روی تخته شاسی استاندارد  50*70  چاپ و آماده سازی خواهد شد.
- هنرمندانی که تصمیم به شرکت در نمایشگاه دارند،موظفند جهت صدور گواهی نامه، یک فایل نوشتاری با مضمون مشخصات عکس،نام و نام خانوادگی، کد ملی ، نشانی،تلفن همراه به ایمیل گروه ارسال کنند.
-آثار ارسالی باید فاقد هرگونه مهر،امضاو یا ... باشند.
-  هزینه شرکت در نمایشگاه،به ازای هر اثر ۲۰۰  هزار تومان می باشد که شامل ورودی گالری،هزینه چاپ و آماده سازی،پذیرایی افتتاحیه،گواهینامه معتبر و چاپ اثر در نشریه ی تخصصی عکاسی و گرافیک می باشد. 
گاهشمار:
-آخرین مهلت ثبت نام و ارسال آثار یک شنبه ۱۶ اردیبهشت ۹۷
-افتتاحیه  و برگزاری نمایشگاه پنجشنبه ۲۰ اردیبهشت لغایت ۲۶ اردیبهشت
/ شماره کارت:۶۲۷۴۱۲۱۱۷۰۰۱۵۵۹۸ 
/ به نام: سارا حکم آبادی
ارتباط و ارسال اثر:
-  تلگرام: 
@sevada_art
- تلفن:
09044640158
ایمیل:
sevadaartgroup@gmail.com

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
 مهلت شرکت دردومین جشنواره ملی دانشجویی صنایع‌دستی گنجینه تا ۲۸ اردیبهشت ۹۷ درتهران تمدید شد. | عکس
مهلت شرکت درجشنواره ملی دانشجویی صنایع‌دستی گنجینه تمدید شد
» مهلت شرکت دردومین جشنواره ملی دانشجویی صنایع‌دستی گنجینه تا ۲۸ اردیبهشت ۹۷ درتهران تمدید شد.
... دیدن متن »

به‌ گزارش روابط عمومی جشنواره ملی دانشجویی صنایع دستی گنجینه، محمد‌ باقربلوچ دبیر این رویداد هنری گفت: با توجه به استقبالی که از سوی دانشجویان و دانشگاه ها برای شرکت در جشنواره ملی دانشجویی صنایع دستی گنجینه شده است٬ مهلت شرکت در این رویداد هنری تمدید شد و زمان بندی برگزاری این رویداد که قرار بود در اردیبهشت ماه برگزار شود به خردادماه موکول شد.
بلوچ ادامه داد: دانشجویان تا ۲۸ اردیبهشت ماه فرصت دارند که در این رویداد هنری شرکت کنند و طرح ها اول اردیبهشت داوری اولیه می شوند و هنرمندانی که طرح هایشان پذیرفته شده از ۱۸ تا ۲۰ خردادماه مهلت دارند تا آثارشان را ارسال کنند. دومین جشنواره گنجینه ۲۷ خرداد افتتاح خواهد شد و اختتامیه آن ۳۱ خردادماه برگزار خواهد شد.
او افزود: «از آنجا که هنرمند امروز در دنیای مدرن و هیاهوی تکنولوژی، میان سنت دیروز و جهان پهناوری که قرن ۲۱ در پیش چشمانش قرار داده؛ معلق مانده است، جشنواره گنجینه تلاشی برای بازشناسی هویت های دیرین مان در گستره جهان معاصر است.»
او افزود: «در این رویداد هنری از همه دانشجویان علاقه‌مند به حوزه هنرهای صناعی (بدون محدودیت در شاخه‌ تحصیلی) دعوت می‌کنیم تا در این جشنواره شرکت کنند.»
بلوچ، درخصوص ضرورت برگزاری گنجینه و رویدادهای مشابه گفت: «با توجه به نیاز اساسی دانشگاه‌ها به‌ویژه در حوزه هنرهای صناعی به پویایی در بخش‌های دانشجویی بر آن شدیم تا جشنواره‌ای باعنوان "جشنواره ملی دانشجویی گنجینه" را در زمینه صنایع‌دستی برگزار کنیم و شرایطی را فراهم کنیم تا کار گروهی و پویایی را در فضای دانشگاهی در میان دانشجویان هنر احیا کنیم.»
اساسی‌ترین هدف این دوره از جشنواره دستیابی به اثری خلاقانه در حوزه هنرهای صناعی است که علاوه بر ریشه‌های فرهنگی محکم، همگام با نیازهای روز انسان معاصر باشد.
بلوچ گفت: «پویایی فضای دانشگاهی برای ترغیب دانشجویان به خلق آثارهنری بدیع و متناسب با نیازهای روز جامعه و ایجاد بستری  برای ارتقای سطح کیفی آثار و سطح علمی دانشجویان با برگزاری کارگاه‌های آموزشی عملی و  نظری را از اهداف این جشنواره عنوان کرد.»
او ادامه داد: «از دیگر اهداف این جشنواره فراهم کردن زمینه‌ای برای ارتباط مستقیم بین دانشگاه و صنعت و حمایت از تولید کنندگان داخلی است.»
او درباره شرایط آثار ارسالی در بخش پژوهشی گفت: «شیوه نگارش مقالاتی که در این جشنواره شرکت داده می‌شوند، باید براساس استاندارد APA باشد و قبلا نیز نباید در هیچ جشنواره‌ای شرکت داده شده یا منتشر شده باشند. در مرحله نخست چکیده مقالات داوری خواهند شد.»
بلوچ گفت: «به هنرمندانی که آثارشان به بخش نهایی راه یافته، گواهی شرکت در جشنواره اهدا می‌شود و داوری آثار راه ‌یافته به بخش مسابقه نیز توسط گروهی از اساتید مجرب در هر رشته، انجام می‌شود.»
دبیر جشنواره صنایع‌دستی گنجینه دانشگاه هنر افزود: «تحویل آثار در محل نمایشگاه با مسئولیت کامل هنرمند انجام می‌شود و جشنواره مسئولیتی در قبال ارسال آثار از طریق پست برعهده ندارد.»
او خاطرنشان کرد: «به نفرات اول تا سوم شرکت کننده تندیس جشنواره، لوح افتخار و هدیه نقدی جشنواره اهدا می‌شود.»
این جشنواره دربخش عملی با گرایش‌های تخصصی چوب، فلز، سرامیک، شیشه، بافت، نگارگری و تذهیب و  تلفیقی   (Mix Material) برگزار می‌شود.
شرکت‌کنندگان در جشنواره باید دانشجو و یا دانش‌آموختگانی باشند که بیش از سه سال از فارغ‌التحصیلی آن ها نگذاشته باشد و هیچ محدودیتی برای رشته تحصیلی شرکت‌کنندگان در جشنواره وجود ندارد.
هر هنرمند یا گروه هنری مجاز به ارسال ۵ اثر عملی و پژوهشی است و آثار باید در ۲سال اخیر خلق شده باشند.
در آثار حجمی ۳ تصویر از نماهای مختلف از هر اثر نیاز است و حجم تصاویر ارسالی  باید بین ۲۰۰ تا ۲۵۰ مگابایت باشند.
آثاری که دارای بیانیه (Statement) باشند و همچنین آثاری که به صورت گروهی خلق شده باشند امتیاز بیشتری کسب خواهند کرد.
آثار شرکت‌کننده در این جشنواره نباید پیشتر در جشنواره دیگری شرکت داده شده باشند.
دبیرخانه جشنواره گنجینه به نشانی تهران خیابان انقلاب، روبروی پارک دانشجو کوچه شهید بالاور، معاونت فرهنگی و اجتماعی دانشگاه هنر طبقه پنجم و شماره تماس 66482734 – 021  پاسخگوی علاقه‌مندان است.
شرکت کنندگان برای کسب اطلاعات بیشتر می‌توانند به سایت جشنواره www.ganjinefestival.ir  و  یا کانال تلگرامی جشنواره به آدرس https://t.me/ganjinehfestival  مراجعه کنند.
Ganjineh Festival
کانال جشنواره ملی دانشجویی صنایع دستی گنجینه

 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
کشیدنِ آبرنگ ها، نه از تفنن بود و نه از دل خوشی بود. آنها در روزهای انهدامِ کاملِ روحی که مرا تسخیر کرده بود، انجام شد. روزهای افسردگی ی مُدام که زمین از زیر ِ پاهایم می گریخت و سقفِ آسمان آنقدر پایین آمده بود که مرا به خفه گی می برد ابتدا با هراس شروع کردم.
دوست من " ابوالفضل همتی اهویی " مرا دلداری می داد و مرا به آتلیه اش می برد.
شاگردان جوانش با چهره های زندگی ساز، مرا به نقاشی امیدوارکردند.
هراسم از نقاشی، مرا یاد کتاب اولم " طرح" انداخت که مسعود کیمیایی مرا از فراموشی ی خودم درآورد.
روزهای چهارشنبه به آتلیه دوستم " همتی" می رفتم و او با حوصله ، آبرنگ ها را تماشا می کرد.دیگر در آن روزهای فراموشی ی خودم ، زندگی ام صیقل خورده و شفاف شده بود.
اگر چه میدانستم زمین ناهموار و ساعت رحلت نزدیک است . چون می دانستم باطری ای که در قلبم ... دیدن ادامه » جای گرفته قطب نمای من است، پس آبرنگ ها با آموزگاری دوستم تولد یافتند و روزهایم آرام آرام دلپذیر شدند.
این آبرنگ ها را عکس برگردان روزهای انهدام روح و جسم من بدانید
تو هر چه برای ادامه زندگی دلایل محکم بیاوری ، مرگ کور است و کر است
اما جای پای عاشقان در برف ماندنی ست و آب نمی شود .
احمدرضا احمدی
بهار 1397
تهران
عاطفه گندم آبادی این را خواند
امیرمسعود فدائی، نیلوفر ثانی و ابرشیر این را دوست دارند
سپاس از توضیحات همیشه خوبتون آقای تهوری عزیز
خیلی دوست داشتم آثار هنری این شاعر بزرگمونو ببینم اما مقدور نشد
۱۴ اردیبهشت
سپاس خانم ثانی
شعرهای احمدرضا احمدی از کودکی همراه و آرام بخش محفل تنهایی هایم بودند .
نقاشی هایی که زلال بودند همچون کودکی
و مهربان چون احمدرضا احمدی
۱۵ اردیبهشت
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
نمایشگاه “جغرافیا و فرهنگ” در گالری دانژه سمنان | عکس
گفتمان مسلط جغرافیایی با حضور هنرمندان بین‌المللی در گالری دانژه
» نمایشگاه “جغرافیا و فرهنگ” در گالری دانژه سمنان
... دیدن متن »

گفتمان مسلط جغرافیایی
نمایشگاه گروهی نقاشی و مجسمه جمعی از هنرمندان بین‌المللی
هنربان: جاوید رمضانی

به گزارش روابط عمومی گروه هنربانی آوام، نمایشگاه جغرافیا و فرهنگ از تاریخ جمعه۷ اردیبهشت ۹۷ گشایش می‌یابد تا ۳۱ اردیبهشت در گالری دانژه سمنان برپاست. در این نمایشگاه آثار منتخب نقاشی و مجسمه از سید اسدالله شریعت پناهی، محمدعلی بنی اسدی، محمدحسن جواهری، ابراهیم یغمایی، مسعود سعدالدین و بهروز صحت لو؛ به هنربانی جاوید رمضانی به نمایش در می‌آید.
مبنای این نمایشگاه در کنار هم قرار دادن آثاری از هنرمندان تحسین شده جهانی است که در برهه‌ای از زمان، به واسطه تولد یا تحصیل، به سمنان گره خورده بودند.
بررسی این آثار از آن رو حائز اهمیت است که به یک جغرافیای کوچک می‌پردازد و بخش بزرگی از این آثار را برای اولین بار در کنار هم قرار می‌دهد.
به گفته دکتر مجید کرمی، مدیر گالری دانژه «نگاه به جغرافیای فرهنگ، برای بشر امروز آموزنده است. گونه‌گونی آثار هنرمندان مربوط به یک دوره و یک جغرافیا به بشر هیجان زده و مضطرب امروز یاد می‌دهد تا چگونه آستانه تحمل خود را بالا ببرد و از دیدگاه تک بعدی و صنعت زده عبور کند. همچنین جغرافیای فرهنگ و هنر می‌تواند بسترساز نگاه منتقدانه بشر به فعالیت‌های تخریبی خود در طبیعت یک اقلیم باشد و از این طریق زمینه ساز حل مشکلات زیستی معاصر در این اقلیم‌ها شود.»
دربیانیه‌ای که به قلم هنربان نمایشگاه دکتر جاوید رمضانی نگاشته شده آمده‌است:
گذر از محیط طبیعی و رفتن به چشم اندازهای فرهنگی دغدغه این نمایشگاه است، بطور اخص می‌توان طبیعت و اقلیم به مفهوم جغرافیای خاص مکانی و زمانی را به منزله میانجی یا بستر افق‌های فرهنگی نو دانست. در طول تاریخ تفکر معاصر پارادایم‌های  علم جغرافیا در قالب نظریات اندیشمندان و شتاب دهندگی رویکردهای انتقادی مسئله جغرافیا را به عنوان رابطه انسان و طبیعت مورد کنکاش قرار داده‌اند. تخریب‌های انسان در طبیعت همراه با توسعه  صنعتی اقلیم‌های دارای تاریخ و مهاجرت‌های گسترده از سویی و توجه به روند جامعه در حال مدرنیزه شدن همگی این مقوله را دارای ارزش کرده است. هنر در جایگاه بازتاب دهنده حقیقیِ تغییرات اندیشه برای هنرمندانِ مسئول و جدی یک اقلیم می‌تواند بستر زیبایی برای رصد این تغییرات و پرسشگری در جهت حل مشکلات زیستی معاصر در این اقلیم‌ها دانست.
جمع آوری آثار اساتیدی صاحب ذوق و پشتکار در کنار هم و بررسی روند تغییرات و نگاه آنان به خود و گذشته خود در قالب آثارشان برای مخاطبان صاحب سوال و کنجکاو غنیمتی است درخشان و هیجان آور. این تجربه زیبایی شناسانه در حیطه جغرافیای فرهنگی بزرگی در مقیاس کشور ایران بارها در دیگر نقاط دنیا رخ داده است و چه بسا با دیدگاهی شرق شناسانه و خود محور از نگاه دیگری.
با رشد روز افزون هنر ایرانی و پهناوری کشور و توسعه دیدگاه‌های نظری، نیازمند این بررسی در حیطه‌های مکانی و جفرافیایی کوچکتری هستیم. این اساتید در یک مورد همگی مشترک‌اند و آن عزیمت از یک مکان بخصوص در گذشته به سمت زیستن و آگاهی و رسیدن به اکنون تاریخی است، اکنونی آغشته به تنوع دیدگاه‌ها و روش‌ها در هنر و زیستن.
این نمایش امکانی برای فهم گفتمان مسلط  زمانه (که از منظر این قلم همراهی با طبیعت  به جای نبرد با آن است) فراهم می‌آورد و بانی همبستگی و اراده به سمت غنی بخشیدن به فرهنگ معاصر ایرانی است.  
لازم به ذکر است نمایشگاه “جغرافیا و فرهنگ” تا تاریخ ۳۱ اردیبهشت ماه در گالری دانژه سمنان به نشانی سمنان- بلوار قائم- نبش خیابان میرحاج همه روزه به غیر از روز های شنبه در ساعات ۱۰ تا ۱۲ و ۱۷ تا ۲۲ برقرار است.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
اولین گالری تخصصی در هنر خوشنویسی | عکس
مصاحبه با امید کیاکاظمی مدیر مسئول گالری دال
» اولین گالری تخصصی در هنر خوشنویسی
... دیدن متن »

خوشنویسی در ایران پیشینه‌ای طولانی و پرباری دارد که در سال‌های اخیر با رونق گرفتن حوزه هنرهای تجسمی در راهی جدید قرار گرفته و مخاطبان خاص خود را دارد. در همین زمان است که گالری‌ها، حراج‌ها و به تازگی موزه‌ای نیز اختصاصاً به خوشنویسی تعلق گرفته‌اند و این نوید دهنده آینده‌ای نوین برای این هنر است. در ادامه گفتگویی داریم با امید کیا کاظمی مدیر گالری «دال» که به طور اختصاصی به ارائه هنر خوشنویسی می‌پردازد.
_ به تازگی متوجه شدیم مجوز گالری با نام دال صادرشده است و در پیگیری های انجام شده به شما رسیدیم، گالری در چه حوزه‌ای فعالیت می‌کند و آیا در گذشته هم این گالری فعال بوده است؟ 
بله این نگارخانه  به پشتوانه تجربه شرکت و نگارخانه شمسه که سال‌ها در حوزه هنرهای کلاسیک ایرانی از جمله خوشنویسی فعالیت می‌کرده و به تازگی در مکانی جدید، در همین حوزه کار خود را آغاز نموده است.
_ با توجه به این سابقه گالری که ذکر فرمودید خودتان را بیشتر معرفی بفرمایید.
اینجانب از سال ۷۸ پس از گذراندن دوره‌های کوتاه مدت در زمینه معماری داخلی مدیر داخلی شرکت شمسه شدم. فعالیت شرکت شمسه در واقع در زمینه خرید و فروش آثار هنری و همین‌طور برگزاری نمایشگاه‌هایی در داخل و خارج از کشور بود. شرکت شمسه در زمینه سفال، سرامیک و حوزه معماری ایرانی اسلامی نیز فعالیت می‌کرد که این زمینه علاقه شخصی خودم هم بود و شخصا بیشتر در رشته سفال فعالیت داشتم.
_ با توجه به این سابقه‌ای که دارید و سال‌ها در این حوزه فعالیت کره‌اید، به نظر شما آینده فضای هنر خوشنویسی به کدام سمت می‌رود؟
هنر خوشنویسی قطعا یکی از هنرهای ماندگار و جاودان است البته شاید بعضی‌ها خوشنویسی را به عنوان هنر نشناسند اما وقتی که اصول و قواعد آن را بدانند و قلم در دست بگیرند متوجه سختی و هنر آن خواهند شد. امروزه شاهکارهایی را در این حوزه می‌بینیم که مربوط به دوره‌های قبل است و واقعا فرد را حیرت زده می‌کند. حوزه خوشنویسی در مشرق زمین جایگاه ویژه‌ای دارد و به خصوص ایرانی‌ها در طی سال‌ها این هنر را به چنان درجه‌ای از زیبایی رسانده‌اند که عملا نمی‌توان به چنین تناسب فرمی و هندسی  نام دیگری جز هنر گذاشت.
_ به عقیده شما آیا مردم به طور عمومی مخاطب این حوزه هستند یا خیر؟
بله، البته مردم مخاطبین این حوزه هستند چون هر کسی از نگاهی با این هنر ارتباط بر قرار می‌کند بعضی‌ها یک سطر خوانا را می‌پسندند و بعضی‌ها یک سیاه مشق گرافیکی را.
اما اینکه این هنر مورد توجه هست یا نه، بنظرم نیازمند بررسی بیشتری است چون به واسطه زندگی‌های مدرن و تبادل فرهنگ شرق و غرب، امروزه انتخاب آثار هنری  دقیق و حرفه‌ای صورت نمی‌گیرد. این وضعیت به دلیل نداشتن شناخت اتفاق افتاده‌است و انتخاب آثار هنری را دشوارتر کرده، و برخی گالری‌ها نیز بدون توجه به لزوم فرهنگ‌سازی، تنها به فروش بسنده می‌کنند.
_ آیا شما در حیطه خط نقاشی هم فعالیت می‌کنید؟
نقاشیخط ایران در مارکت جهانی به‌جز آثار هنرمندان معدودی اعم از پیشکسوتان و نسل جدید، جایگاه ویژه‌ای ندارد و غیر از برخی مخاطبان داخلی و خارجی که خریدار همیشگی این نوع آثار هستند، نقاشیخط ما جایگاه ویژه‌ای در کشورهای دیگر که خط و فرم را نشناسند ندارد. البته که بعضی از هنرمندان این رشته بسیار حرفه‌ای هستند و آثار کاملا پخته‌ای ارایه می‌دهند ولی برخی مخاطبین این رشته  می‌خواهند اثر را با دکور و مبلمان منزلشان هماهنگ کنند و هنرمند خاص و حرفه‌ای را از هنرآموز ساده تشخیص نمی‌دهند که همین امر تمایل ما را جهت کار در این حوزه کمتر می‌کند.
_ نظر شما راجع به حراج‌هایی که در زمینه آثار خوشنویسی برگزار می‌شود چیست و اقتصاد این حوزه را چگونه می‌بینید؟
من رشد اقتصادی خوبی را در این کار پیش بینی می‌کنم، هم برای سرمایه گزار و هم برای هنرمند. اما باید هردو توجه داشته باشند که حراج و قیمت فروش آن، فقط یک اتفاق خوب است و نباید خریدار  و هنرمند سیاست‌های خود را بر طبق این اصل و قیمت پایه‌ریزی کنند، چون بهتر است که مسیر رشد به صورت معقول و مناسب طی شود، چون صعود جهشی امکان نزول جهشی را هم ایجاد می‌کند که تبعات این اتفاق برای هیچکدام از طرفین خوب نیست.
و البته فعالیت در خصوص آثار خطی قدیمی و هنر های مرتبط به خوشنویسی قواعد خاص دیگری را دارد.
_  فعالیت‌های گالری دال را توضیح دهید.
 با توجه به اقبال جهانی در مورد هنر دوران قاجار و افتتاح نمایشگاهی در فروردین سال جاری در موزه لوور، گالری دال سال جاری را به هنر دوره قاجار خواهد پرداخت که اولین رویداد در ۱۲ اردیبهشت با رونمایی ۴۰ اثر  نفیس خوشنویسی از محمدحسین شیرازی (کاتب السلطان دوره قاجار) به همراه رونمایی کتاب و نمایش فیلم مستند خواهد بود و نمایشگاه بعدی نمایش چند نسخه خطی با موضوع دعای صباح از خوشنویسان و کاتبان قاجاری خواهد بود.
کلمات کلیدی: امید کیاکاظمی - گالری دال - اولین گالری تخصصی خوشنویسی – خوشنویسی – محمد حسین شیرازی

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
نمایشگاه عکس آلدو سلوچی در گالری ممیز افتتاح شد | عکس
» نمایشگاه عکس آلدو سلوچی در گالری ممیز افتتاح شد
... دیدن متن »

نمایشگاه عکس آلدو سلوچی عکاس ایتالیایی با عنوان «جهان غوطه‌ور» با همکاری خانه هنرمندان ایران و سفارت ایتالیا در ایران با حضور مجید رجبی‌معمار، آلدو سلوچی و «مائوریتزیو آنتونینی» معاون سفیر ایتالیا در ایران جمعه ۲۷ فروردین در گالری ممیز افتتاح شد.
به گزارش روابط عمومی خانه هنرمندان ایران آلدو سلوچی گفت: من از زمانی که یادم می آید دوربین عکاسی دستم بود و به خاطر علاقه شخصی ام عکاسی می کردم اما سال ها طول کشید که به نگاه هنری در عکاسی رسیدم.
او افزود: عکاسی برای من در میان سایر رشته های هنری از جذابیت بالایی برخوردار است و من عکاسی را به صورت آکادمیک دنبال نکرده ام و رشته تحصیلی ام دارو سازی است اما ۹ سال پیش برای این که اطلاعاتم را در این رشته هنری افزایش بدهم در یک دوره هشت ماهه آموزشی شرکت کردم.
این عکاس ایتالیایی درباره مجموعه هایی که تاکنون عکاسی کرده است گفت: به عنوان عکاس من از دوربین عکاسی و تلفن همراهم استفاده می کنم و عکس هایی که با تلفن همراه می گیرم موضوعات متنوع و متعددی دارند و این عکس ها را تنها در صفحه ام در اینستاگرام به نمایش می گذارم. اما عکس هایی که با دوربین می گیرم موضوعات محدودی را به خود اختصاص می دهند وتاکنون تمرکزم بر روی آب و بحران هویت و میراث فرهنگی بوده است.
سلوچی ادامه داد: عکس هایی که در نمایشگاه «جهان غوطه‌ور» در معرض دید علاقه مندان گذاشتم از سه مجموعه من انتخاب شده اند و به نظرعکس های این نمایشگاه منتخبی از بهترین آثار من هستند. با این که من در ایتالیا نمایشگاه متعددی داشته ام اما «جهان غوطه‌ور» نخستین نمایشگاه من در خارج از سرزمینم است.
او درباره این که چرا نخستین نمایشگاه برون مرزی‌اش را در ایران برپا کرده گفت: ایران از فرهنگ و تمدن بسیار بالایی برخوردار است و تعداد کشورهایی چون ایران که از تمدن باشکوهی برخوردار باشند٬ از انگشت های دست کمتر است. همیشه آرزو داشتم که عکس هایم را در ایران و برای مخاطبان حرفه ای به نمایش بگذارم. خوشحالم که آرزویم برآورده شد.
سلوچی نمایشگاه‌های انفرادی متعددی را در ایتالیا برگزار کرده است و آثار وی در مجموعه‌های شخصی متعددی نگهداری می‌شوند. 
نمایشگاه عکس آلدو سلوچی تا ۲۷ فروردین در گالری ممیز میزبان علاقه‌مندان است.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
به بهانه حضور در موزه هنرهای معاصر (1397/01/20) یکی از نوشته‌هایم را که سال گذشته برای جایی نگاشتم را بازنشر می‌کنم.


هراس گیلگمشی «روشن‌فکرانِ آخر هفته»
زاویه دیدی که شیفتگان موزه‌ها هرگز به آن نمی‌اندیشند

چهل سال پس از نام‌گذاری روز هجدهم ماه می به نام روز جهانی موزه؛ نفس این «معابدِ حسرت‌آلودِ عصر طلایی سپری‌شده» به شمارش افتاده و دیگر کمتر کسی است که حاضر باشد فراغتش را مهمان کسالت آن‌ها کند. چرا موزه‌ها دیگر آن‌قدرها هم مهم نیستند؟


آلن‌رب‌گریه نویسنده و فیلم‌ساز فرانسوی در 83 سالگی در یک مصاحبه گفت:‌ «کریستین یکی از دوستانم بود که در انجمنی به نام «انجمن‌ یادمان‌ نشر‌ معاصر» کار می‌کرد. یک روز او با من تماس گرفت و گفت خیال‌ دارم کلکسیون کاکتوس‌هایت را بخرم‌ تا‌ پس‌ از مرگت به حال خود رها نشوند‌! سرش‌ داد زدم که این زیباترین کلکسیون کاکتوس در زوریخ‌ است‌ و 3500 گونه مختلف کاکتوس‌ دارد. چیزی که زیاد است کاکتوس؛ نه شرمنده، محال است. اما کریستین با خون‌سردی به من یادآور شد در فرانسه هم درخت‌ بلوط زیاد‌ داریم؛ ولی وقتی همین بلوط توسط ویکتور هوگو کاشته شده باشد، خیلی‌ با‌ بلوط‌های دیگر فرق‌ می‌کند. چند روز بعد او نه‌تنها کاکتوس‌هایم، بلکه تمام کتاب‌ها و بسیاری دیگر از وسایل زندگی‌ام را با قیمتی بسیار خوب خرید و متعهد شد تا تمام آن‌ها تا روزی که زنده باشم، نزد من باقی بمانند.» آلن کهن‌سال غرق در اندیشه به مصاحبه‌کننده می‌گوید: «او با وسایل زندگی و دل‌مشغولی‌هایم در فکر ساخت و نمایشی بزرگ بعد از مرگم بود و من باید تا آخرین لحظه بالا آمدن نفسم در موزه خودم زندگی می‌کردم.» رب‌گریه دو سال بعد در 85 سالگی درگذشت و آن مصاحبه نیز با تیتر «در موزه خود زندگی می‌کنم» منتشر شد.

**********

۱
موزه‌ها آن‌قدرها که تاکنون فکر می‌کردیم، آن یگانه قصر‌های آموزنده و تفکربرانگیز که نیکان روزگار به فراخور سعادتشان مجال راه‌یابی به آن‌ها را در طول ایام زندگانی نصیبشان می‌کند، نیستند. هرچند تا دلتان بخواهد ستایش و مبالغه در مورد آن‌ها یافت می‌شود، اما «ضدِ موزه‌ها» نیز این‌سو و آن‌سوی دنیا بساط تنقیدشان به راه است و با این‌که اغلب صدایشان شنیده نمی‌شود، در مذمت این دیرینکده‌ها کوتاهی نمی‌کنند. یکی از این افراد موریس مرلو پونتی، فیلسوف فرانسوی است که تا وقتی زنده بود، هرگز حاضر نشد، بپذیرد موزه مکان بدردخوری است. او معتقد است موزه‌ها بر اساس یک پیش‌داوری و با تزریق ‌رسوباتی تاریک قصد دارند به مردم بقبولانند تنها آن‌چه اصیل است، باید حفظ شود و آن‌چه اصیل نیست، سزاوار کمترین حراست و نگه‌داری است. به نظر می‌رسد مفهوم نهفته در این گفته پونتی حقیقتی نگران‌کننده با خود به همراه دارد. آیا آن‌چه به‌عنوان آثار تاریخی و باستانی در موزه‌ها به مراجعین نشان داده می‌شود، تمام تاریخ و جمهورِ واقعیات محقق‌شده در ماضی است؟ به نظر می‌رسد باید با افزون کردن تردید در انگاره‌های پیشینمان یک بار دیگر و از نو به موزه‌ها و کارکردهایشان بنگریم. موزه همان‌قدر که می‌تواند ایده رستگاری پیشینیان را به ما نشان دهد، می‌تواند افشاکننده توهمِ پایان و توهم بودن آمال آن‌ها نیز باشد. یک نوع آرزو و هراس گیلگمشی و یک منطقه مرزی افسون‌وار با خلسه‌ای ابدی.

۲
بیشتر ... دیدن ادامه » کسانی که با بی‌میلی یا نوعی اجبار موزه را برای سپری کردن ساعاتی از اوقاتشان انتخاب می‌کنند، خیلی زودتر از آن‌چه پیش از آمدنشان به موزه فکر می‌کردند، کسالت به سراغشان خواهد آمد. در چنین احوالاتی آثار محبوس در محفظه‌های شیشه‌ای بهترین سوژه برای پرتاب ما به تخیلاتمان می‌شوند. مثلا اگر استخوان‌های خردشده و روی‌هم انباشته‌شده چند هزار ساله ناگهان به یکدیگر متصل شوند، بهترین اقدام کدام است، یا در صورت دزدیده شدن این آثار چه اتفاقی می‌تواند بیفتد؟ گاهی برای حصول به پاسخی درخور پای محاسبه اعداد، ارقام و ارزش تجاری آثار را نیز به تخیلمان باز می‌کنیم. به همین خاطر است که آندره مالرو بر این باور بود موزه‌ها تخیل ما را فعال می‌کنند تا خلاقیت‌های بشری را به یاد بیاوریم. اما شاید این گمانِ سانتی‌مانتال مالرو تمام حقیقت نباشد؛ چراکه موزه‌ها بیشتر برانگیزاننده تخیلات اقتصادی‌اند. بیل گیتس میلیاردر و بنیان‌گذار مایکروسافت نمونه بارز یک گالری‌دار است. گیتس در کنار مدیریت بر مایکروسافت یک مجموعه‌دار بزرگ هم است. او از نفیس‌ترین مجموعه‌های عکس تا اثر «یادداشت‌های یک نابغه» لئوناردو داوینچی را در خانه‌اش دارد. این آثار برای او نشانه چه هستند؟ یکی از پاسخ‌های نزدیک به حقیقت می‌تواند این باشد: تضمین جایگاه او در جهان اقتصاد!

۳
موزه‌ها برای شیفتگان همچون کلاسی درس، تامل‌برانگیز و پر از نکته به نظر می‌رسند. بهترین نقاطی که در آن می‌توان پرتره‌هایی از کتاب‌های پرشمار تاریخی موجود در کتاب‌خانه‌ها و کتاب‌فروشی‌ها را از نزدیک دید زد. آندره مالرو در «موزه بدون دیوارها» موزه‌ها را تقدیس می‌کند و آن‌ها را اتحاد تاریخ و جاودانگی می‌داند. در کتاب «ضد خاطرات» نیز بر آن است که: «من موزه‌های عجیب و غریب را دوست دارم، زیرا آن‌ها با ابدیت بازی می‌کنند.» اما تلقیات همیشه به شیرینی توصیفات مالرو نیست. واقعیت این است که موزه‌ها مبتنی بر جعلی تاریخی از تاریخ هستند. هیچ‌کس نمی‌تواند مدعی شود که آن‌چه به‌عنوان بازمانده‌های دوره‌ای تاریخی به ما نشان داده می‌شود، تصویری صحیح‌تر از آن‌چه موزه‌ها قصد دارند در ذهن ما ثبت کنند، باشد. نوع پوشش و سبک زندگی دو دوره نزدیک به یکدیگر می‌تواند بسیار راحت‌تر از پندار ما یا کاملا متفاوت‌تر از آن‌چه در تصوراتمان بدان آلوده شده‌ایم، باشد. موزه‌ها کارها را از چرخه شرایطی که آثار در آن زیسته‌اند، دور می‌کنند و چنان می‌نمایند که مثلا آثار تمدن شوش یا بین‌النهرین یا سیلک کاشان از همان آغاز در لوور فرانسه گرد آمده‌اند. موزه‌ها این باور را می‌رسانند که هنرمندان جدا تافته‌هایی دورافتاده‌اند و موزه سعی دارد این نمونه‌های «نبوغ» بشری را در جایی جمع کند و به مثابه فخری برای بشریت به نمایش بگذارد. سال‌هاست که در هر شهر و پایتخت بزرگ موزه‌های مختلفی فعال هستند؛ موزه‌هایی که اگر در یک طرفشان عظمت هنرنمایی گذشته به نمایش گذاشته ‌شده، اما بخش‌های دیگرش نیز مبدل به نمایشگاه اشیای غارت‌شده توسط پادشاهان که هنگام شکست دیگر ملت‌ها جمع‌آوری شده‌، گشته‌اند. نمونه می‌خواهید؟‌ همین موزه لوور خودمان که در قسمتی از آن تَلی از غنایم ناپلئون با غمی ابدی – ازلی در موقعیتی کاملا محزون گردآوری شده‌.

۴
اشیای سرد و خاموش، قربانی‌های ایام، پارچه‌های پیچ‌وتاب‌دار، البسه پرزرق‌وبرق، جواهرات درخشان یا طلا و نقره، زمرد و یشم، اسباب منزل، چادر و خانه، قالی‌ها، گلیم‌ها، بطری‌ها، ظرف‌ها، کمان‌ها، اسباب یدکی، آثار هنری به یغما رفته با توجیه در دسترس بودن همگان چنان شایسته پاس داشتن می‌شوند که گاه این واقعیت فراموش می‌شود که همه آن‌ها در زمان و موقع خودشان، درنهایت چیزی فراتر از بهبودبخش و ارتقادهنده جریان زندگی روزمره‌‌ نبوده‌اند. آن‌ها باید ستوده شوند، چراکه موزه تاجر تجربه‌ها است؛ تجربه‌های تمدنی و تجربه‌های هنرمندانه. مدعی فرهنگ است، خود را بر تجربه‌های زنده بنیان می‌کند، و بر مدار آن‌ها می‌چرخد، درحالی‌که هیچ نسبتی با آن‌ها ندارد، جز آن‌که آن‌ها را در محیط خود می‌خشکاند. موزه ابزار، وسایل، زیورآلات، عناصر تزیینی و وسایل در گنجه یک خانه و فرهنگ را جابه‌جا می‌کند و آن‌ها را سترون و عقیم می‌سازد.
نوربرت لینتن در کتاب «تاریخ هنر مدرن» در تحلیل جایگاه موزه می‌نویسد:‌ »موزه‌ها تبدیل به خزانه اشیای قیمتی تاریخ‌ شده‌اند، و آن‌چه در آن‌ها می‌بینیم، تنها جزئی بسیار کوچک از دریای تاریخ و اشیای گران‌بهاست. در موزه هیچ چیزی غیرمنتظره نیست، و هیچ مواجهه‌ای صورت نمی‌گیرد.» موزه‌ها و تفکر پشت‌پرده آن‌ها حتی اگر آثار موجود در آن‌ها نیز بخواهند چیزی بیش از خود را به ما بدهد، مانع می‌شود و نمی‌گذارد که از حدود دیوارهای آن بیرون برویم. موزه می‌خواهد به ما نشان دهد که هر اثر نه در دل تاریخ، بلکه در یک تقدیر ضروری رخ داده است. ما نیز شبیه انسان‌هایی بی‌غرض تربیت شده‌ایم که درنهایت در محیط آرام موزه گام به گام قدم می‌زنیم و به جز پروای «فرم صرف» مطلوب دیگری در سر نداریم.

۵
سال‌هاست که موزه رفتن حتی آن تفرعن و پُز همیشگی طبقه متوسط را نیز همراه خود ندارد. دیگر مخاطبان موزه، چیزی فراتر از گردشگران روزهای تعطیل و روشن‌فکران آخر هفته نیستند و موزه‌ها با استراتژی‌ها و امکانات آب‌رفته‌شان چیزی فراتر از مکانی جان‌فرسا برای گذراندن فراغت در افکار عمومی شناخته نمی‌شوند. تنها دل‌خوشی و ضدعمل سال‌های اخیر مراجعین هم فقط خلق هویت و اعتباری جعلی و قشری با کمک یک موبایل و پایه سلفی است تا مگر راه نجات و رستگاری برای دو طرف برای مدتی فراهم شود. موزه‌ها همچون آرزویی جاودانه و مومیایی شده‌اند. بسیاری از آن‌ها به قتلگاهی مخوف می‌مانند که اشیای آن‌ها همچون تونل وحشت شهرهای بازی هراس را مثل یک سمفونی رعب‌آور نت به نت برایمان می‌نوازند. تکه‌های مستعمل باقی‌مانده از یک روایت تاریخی همچون بندگانی شرمگین میزبان نگاه‌های مراجعین هستند و اشیای موجود در موزه‌ها در دنیایی بی‌حرکت و در خویش فرورفته به تبعیر سارتر فی‌نفسه غنوده‌اند.
مارشال برمن زندگی خیابان را به نوعی «رقص گروهی» تشبیه کرده است. به زعم برمن شهر محمل تجربه‌هاست؛ تجربه‌های زنده. در اندیشه او خیابان در مقابل تجربه‌های موزه‌ای قرار می‌گیرد. خیابان یعنی جست‌وجو برای زیبایی در جایی که گمان نمی‌رود زیبایی در آن‌جا یافت شود. این دستور از روزگار مارکس و انگلس، دیکنز و داستایوسکی از احکام پایان مدرنیسم بوده است. موزه‌ها اما با بزرگ شدن دنیای کودکان پس از نخستین بازدیدهایشان در سنین پایین همانند قهرمان شکست‌خورده داستان‌ها، خلع سلاح می‌شوند و اگر چندین دهه بعد بار دیگر تجربه بازدید نصیب آن کودک که یحتمل به میان‌سالی رسیده حاصل شود، مشاهدات تنها به برآمدن آهی نوستال‍ژیک منجر خواهد شد. عصر طلایی موزه‌ها سر رسیده است. موزه خوابی زمستانی و شاید فرصتی خوب برای گذراندن مرخصی ساعتی سربازان در روزهای سرد آن شده است و دیگر هیچ.

۶
تجربه زیست ونگوگ به‌عنوان یک نقاش و هم‌چنین دوستی او با گوگن و تاثیری که این دوستی بر نقاشی او گذاشت، یکی از تجربه‌های غمگنانه هنری است. گوگن برای ون‌گوگ معنای جهان و هستی نقاشانه بود، ون‌گوگ بدن خویش را مثله کرد تا به گوگن تقدیم کند و به او که نمونه غایی نقاشی می‌دانستش، بپیوندد. گوش خود را برید تا خود را در کلیت نقاشانه و وجود گوگن غرقه کند و نقاشی خود را تطهیر کند. پس از آن‌که ونگوگ با چاقو در پی گوگن افتاد و گوگن از پیش او رفت، دو صندلی در دو فرم متفاوت با چیدمانی متمایز تعبیه کرد و به تصویر کشید. یکی از آن خود و دیگری از آن گوگن.
صندلی گوگن با شمع، کتاب و به‌صورتی زیبا به تصویر درآمد و صندلی ون‌گوگ غم‌زده، دلگیر و ماتم‌زده از فراغ گوگن در سکوتی جاوید زانو در بغل گرفت. در این دو تصویر ما با «پیپی خاموش در تقابل با شمعی روشن» و «کیسه توتون در تقابل با دو رمان که با کاغذی روشن و سرزنده پوشانده شده‌اند» مواجه می‌شویم. در این دو اثر سبک ون‌گوگ، اتودها، غم‌ها و دردهای او، فراق و وصل او با گوگن آشکار است. موزه با این دو اثر چه می‌کند؛ یکی را به موزه‌ای در پاریس و دیگری را به نیویورک می‌برند. نیرویی پنهان تنها دوست دارد انبار اشرفی‌اش را سال به سال فربه‌تر کند و با تنظیم مانیفستش بر محور شفقت به خلق، رذایل کاسب‌کارانه و حسِ تملک و جلوه‌فروشی با آن را ارضا کند.

۷
ناظران معصوم و گاهی بی‌شناسنامه و سرراهی تاریخ نیز در دوئل نابرابر آنتاگونیست و پروتاگونیست پیرامون موزه قربانیان ابدی هستند. خنده‌ای از سر تمسخر، خمیازه‌ای از فرط عدم جذابیت، عکسی تبخترآمیز به رسم یادگاری با آن‌ها و دست‌های نوازشگر هرازچندگاهِ کارشناسان باستان‌شناسی موزه تنها قرین و همدم‌های آنان هستند. منجمدشدگان موزه‌ها همچون «اختاپوس‌ها» و «خرچنگ‌ها» اسرارآمیزند. هیچ نشانه‌ای از تجربه‌های زیست اولیه در آن آثار نیست. آن‌ها صرفا ابژه‌های نگاه ما هستند و خود نمی‌توانند نگاه کنند، چراکه دیدن و حرکت با هم روی می‌دهند و در هم تنیده شده‌اند. حال آن‌که آن‌ها در جای خود خشک ایستاده و در قالب مقررات و ضوابط گاهی جابه‌جا می‌شوند. موزه آثارش را که در هیجان و تب و تاب یک زندگی آفریده شده‌اند، به عجایبی از جهانی دیگر تبدیل می‌کند، و نفس زنده آن‌ها را در فضای پر از رخوت و تحت شیشه‌های محافظتی می‌گیرد. ستاره اقبال موزه‌ها چه از نوع مادام توسویی و آرمیتاژی‌اش و چه از کلبه‌‌های محقر جهان سومی‌اش در دو دهه اخیر افول کرده. آن‌ها هستند که باشند و ما نیز می‌رویم که رفته باشیم و بلکم بر سیاهه سلفی‌های پرزرق‌وبرقمان افزوده شود. وقت آن فرا رسیده است که در قرن بیست‌ویکم یک بار دیگر از خود بپرسیم موزه‌ها چه می‌دهند؟ چه می‌گیرند؟ ما را به کجا می‌برند؟ آیا موزه میراث‌دار اصیل‌ها در مقابل نااصیل‌ها است، یا آن‌که فقط هوشیاری دزدان را به ما می‌دهد؟
Ali و ابرشیر این را خواندند
حمیده صالحی نژاد این را دوست دارد
به به بر دوست آلکاترازی ام و نگاه همیشه ویژه اش...
با قلم تو دوست گرانقدرم بهار تیوال,بهاری تر میشود.. خوشحالم از این اشتراک پربارت...
دوست دارم در رابطه با مرقومه فخیمه ات چیزکی بگویم‌ ... اینکه ای بسا استقبال ملت حماسه آفرین از موزه لوور در تهران خصوصا ... دیدن ادامه » در اوایل فرودین ۹۷ ؛ شاید به مثابه پدیده ایی تحلیل شکن یا ضد تفسیر های رایج و غیررایج قابل استناد باشد:)
استقبال هیستیریک تا مرحله گذاشتن نوزادی در پایه های مجسمه دومینیک قدیس( که الحاق آن به موزه لوور مربوط به سنه هجدهم میلادی بوده)برای گرفتن عکس یادگاری توسط والدین ارزشی طفل مذکور، عملی بن فکنانه و واجد تحلیل نو درافکندن است در رابطه با این تاجر تجربه ها و آرزویی جاودانه و مومیایی شده :))))
۲۱ فروردین
خیلی خیلی ارادتمند هستم و چه خبر خوشی دادی رفیق خردمند و با فضیلتم ...بسیار بسیار مشتاق دیدارت و استفاده از محضرت هستم که جملگی برایم فایده و نصیب و آموختن است.
۲۱ فروردین
جناب آلکاتراز گرامی
عرضی دارم حضورتون
اگر خواستید و مجال یافتید
بینهایت ممنون میشم به تلگرام بنده پیام بدید

hadis3011@
۲۷ اردیبهشت
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
برنامه های برج آزادی برای نوروز اعلام شد | عکس
در گفت و گو با رئیس مجموعه برج آزادی
» برنامه های برج آزادی برای نوروز اعلام شد
... دیدن متن »

مجموعه فرهنگی هنری برج آزادی با برنامه های ویژه در ایام نوروز خدمات گردشگری ارائه می دهد.
نعمت اله پایان  رئیس مجموعه فرهنگی هنری برج آزادی گفت: در شکفتن جشن نوروز برای هموطنانمان در همه ی سال سرسبزی جاودان و شادی، اندیشه ای پویا و برخورداری از نعمات خدادادی آرزومندیم و برای آغاز سال برنامه های متنوعی تدارک دیده ایم.
پایان ادامه داد: مجموعه برج آزادی با حمایت بنیاد فرهنگی هنری رودکی و همکاری شهرداری منطقه ۹ تهران در این ایام برنامه های ویژه ای برای گردشگران نوروزی تدارک دیده است. طبق روال هر ساله، در روزهای نوروزی درهای بام برج آزادی به روی بازدید کنندگان گشوده خواهد شد.
وی با اشاره به برپایی سفره هفت سین نوروزی که به همت سهیلا رضائیان در داخل برج انجام می شود افزود: برپایی جشنواره و نمایشگاه سوغات و صنایع دستی «نوروزگاه ۹۷»، نمایشگاه های تجسمی، اجرای مراسم آیینی اقوام ایرانی، برنامه‌های ویژه کودک و نوجوان، اجرای موسیقی محلی و اقوام ایرانی، نمایش و استند آپ کمدی از دیگر برنامه های تدارک دیده شده در این ایام است.
ویژه برنامه های بهارانه مجموعه برج آزادی از دوم تا دوازدهم فروردین ۹۷ از ساعت ۹ صبح تا ۲۰ عصر در میدان و برج آزادی برگزار می شود.

Mhh این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
 جشن امضا آثار آیدین آغداشلو | عکس
» جشن امضا آثار آیدین آغداشلو
... دیدن متن »

روز پنج شنبه مورخ ۲۴ اسفند ۹۶ ساعت ۱۷:۳۰ الی ۱۹، جشن امضا آثار آیدین آغداشلو در کتابفروشی چتر واقع در خیابان انقلاب حد فاصل خیابان ۱۲ فروردین و فخر رازی پلاک  ۱۲۸۶ برگزار می‌شود.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
 فراخوان نمایشگاه پست آپوکالیپتیک سه و چهار، از سوی گالری ایده پارسی منتشر شد | عکس
» فراخوان نمایشگاه پست آپوکالیپتیک سه و چهار، از سوی گالری ایده پارسی منتشر شد
... دیدن متن »

پست آپوکالیپتیک نمایشگاهی سالانه و میان رشته ای است که توسط گالری ایده پارسی برگزار می گردد، و هدف آن ارتقا سطح تجسمی و همچنین ارایه نمایشگاه هایی با رویکرد پژوهشی - هنری می باشد . در این نمایشگاه معماران، نقاشان، عکاسان، طراحان صنعتی، طراحان مُد، مجسمه سازان و سـایر هنـرمندان میتوانند  شرکت نمایند .  نمایشگاه پست آپوکالیپتیک اول و دوم در خرداد و تیر ماه سال ۱۳۹۶ ، برگزار گردید، که با استقبال خوب هنرمندان و اساتید و علاقه مندان به هنر روبرو شد . و در همین راستا پست آپوکالیپتیک ۳ و ۴ که شامل دو نمایشگاه مجزا خواهد بود در سال ۹۷ برگزار خواهد شد . علاقه مندان به ارسال اثر برای این نمایشگاه می توانند شرایط فراخوان را در وبسایت رسمی گالری ایده پارسی و سایر سایت های هنری مطالعه نمایند .

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره اشتراک تیوال+
عیدی تیوال‌پلاس به اعضای تیوال | عکس
عیدانه تیوال‌پلاس
» عیدی تیوال‌پلاس به اعضای تیوال
... دیدن متن »

اشتراک تیوال‌ْپلاس به معنی بهره‌مندی از همه خدمات آشنا و رایگان تیوال هست به اضافه مزایا و خدماتی که می‌‌تونه برای یک مخاطب فعال‌تر برنامه‌های هنری و گردشی خیلی مفید باشه.
با عضویت در تیوال‌پلاس می‌تونید از  همراهی‌ها و هدیه‌های فیلیمو، اسنپ، دلیون، شهر کتاب آنلاین، اسنپ‌فود، مدیسه، نوار و همینطور تخفیف حضوری ۲۰٪ کافه‌ها و فروشگاه‌های عضو باشگاه تیوال‌پلاس بهره‌مند بشید.
با فرا رسیدن سال نو تیوال‌پلاس در نظر داره از تاریخ ۹۶/۱۲/۲۰ تا ۹۷/۱/۷ با ارائه‌ی تخفیف ۱۵٪ برای خرید و ۲۵٪ برای تمدید اشتراک، این فرصت رو فراهم کنه که بتونید از خدمات و امکانات جذاب و هیجان‌انگیز تیوال‌پلاس بهره‌مند بشید و تجربه‌ی خوبی رو کسب کنید.

  • اگر تا به حال عضو تیوال‌پلاس نبودید، می‌تونید با ورود به این بخش و وارد کردن کد eidi97 از ۱۵٪ تخفیف خرید اشتراک سه‌ماهه، شش‌ماهه یا یک‌ساله بهره‌مند بشید.
  • همچنین اگر عضو کنونی تیوال‌پلاس هستید، می‌تونید با ورود به این بخش عضویت خود را با تخفیف ۲۵٪ بصورت خودکار تمدید کنید یا به طرح دیگر ارتقا دهید.


تیم تیوال‌پلاس همواره در تلاش است با افزودن امکانات و خدمات تازه و جذاب، فرصت‌های لذت بخش و نابی را برای تمامی مشترکان به وجود بیاورد.
در پایان از همراهی صمیمانه‌ی همه‌‌ی کاربران عزیز تشکر میکنیم و سال خوبی را برای شما آرزومندیم.

سپاسگزار می‌شویم با در میون گذاشتن نظرات و انتقادات خود روی دیوار تیوال+ یا از طریق مکاتبه با ایمیل این بخش (plus@tiwall.com) ما را در بهبود هر چه بهتر این سرویس همراهی کنید.

۱۴ نفر این را خواندند
۱۵ نفر این را دوست دارند
من امسال 28 تئاتر دیدم /// یعنی بطور میانگین هر ماه دو تئاتر رفتم // یک رکودی هست خودش///25 تا تیوال بود سه تا ایران نمایش/// بازم حساب کردم تیوال پلاس نمی ارزه.../// آقا من نه از اسنپ فود موی خرم نه فروشگاه می رم یک چیزی به من بدهید که به درد نمایش وسینما وکنسرت ... دیدن ادامه » نه چیز جانبی...
۲۲ اسفند
سلام
من عضویت تیوال + رو برای خودم تمدید نکردم به دلایل زیر:

1. نمایش های پر مخاطب و به طبع گران تر رو شامل نمیشه و نمایش هایی که مخاطب کمتری دارن و بلیط آنها معمولا ارزان تره رو شامل میشه.
2.آپشن های جانبی مثل تخفیف اسنپ هم برخی مواقع کار میکنه و اکثر ... دیدن ادامه » مواقع خیر.
3. امکان پس‌گرفتن بلیط در روز نمایش حداقل کاریه که برای مشترکین تیوال + میشه در نظر گرفت چرا که باجه همان بلیط رو به فروش میرسونه و کسی متضرر نمیشه.
4.اعضا پس از انقضا باید مثل یک عضو جدید ثبت نام کنند و تخفیف اشتراک مجدد شامل آنها نمی شود.

۱۵ فروردین
سلام. در کنار نوشته های توضیحات به نوشته ی اولویت خرید با آرم تیوال پلاس برخورد کردم.این به چه معناست؟کسانی که عوض تیوال پلاس هستند زودتر از موعود میتوانند بلیت مورد نظرشون رو خریداری کنند؟
۰۶ خرداد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
ویدیو
درباره نمایشگاه فیلم و عکس هلنا
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
نمایشگاه برگزیدگان دومین دوره جشنواره هنر ایران در پاریس | عکس
» نمایشگاه برگزیدگان دومین دوره جشنواره هنر ایران در پاریس
... دیدن متن »

آثار برگزیده جشنواره هنر ایران راهی پاریس شده اند تا در نمایش اروپایی خود مورخ ۳۰ بهمن نظر مخاطبان خارجی را هم دریابند، تفاوت های عمده این رویداد که پس از دوره های آرت اکسپوی ایران بدست آمده است معین تلاش تیم جشنواره و افرادی است که در کنار هم به این رویداد کمک کرده اند، در طول این دوره از جشنواره هنر ایران از بین ۴۷۷ شرکت کننده جشنواره ۲۸ نفر برگزیده شده اند. هر فرد می تواند یکی از آثارش را به دلخواه در تهران یا در پاریس برای نمایش ارسال کند. شرکت کننده های هر دوره از جشنواره در زمان داوری رزومه هنری خود را ارسال کرده اند ولی در بحث داوری به دلیل جوان گرایی جشنواره نظر به تنها رزومه هنرمند نبوده است و بیشتر سعی شده از خود اثر و برخورداری از استعداد ذاتی یک هنرمند حمایت بیشتری شود.
در بین شرکت کنندگان این دوره آثاری از سبک های مختلف نقاشی به چشم میخورد که اغلب در دنیای امروزی هنر مشابه دارند و به نظر میرسد با این آثار فاصله چندانی با هنر معاصر جهان نداریم هر چند که از نظر آکادمیک هیچگاه تدریس هنر مقدور نبوده است اما می توان اصول تصویربرداری و قلم زنی حرفه ای را در آثار جشنواره به سادگی یافت و این نشان از آگاهی هنرمند از خلق اثرش دارد. البته در زمان انتخاب آثار واقعا بحث سواد هنری و دیدگاه آکادمیک مطرح نیست و تنها ایده پشت این انتخاب، ارزش قرار گرفتن آثار بر روی دیوار یک گالری معتبر بوده است. متاسفانه به دلیل محدودیت در تعداد انتخاب بسیاری از آثار خوب دیگری که در بین آثار ارسال شده نمایان هستند با اختلاف امتیاز بسیار کمی در بین آثار برگزیده قرار نمی گیرند اما هر فرد حرفه ای واقف به هنر امروز که سری به آثار جشنواره بزند به راحتی می تواند آثار برگزیده هر دوره را جدا کند.
در بین آثار نقاشی این دوره مفهوم گرایی و شخصیت پردازی بیش از موارد دیگه به چشم میخورد و بدیهی بود که به همین نسبت خروجی برگزیدگان جشنواره هم به این سمت گرایش پیدا کند، سبک هایی که نشان از دقت هنرمند به عناصر مجاز وجودی به ازای سطح نگری با رسم تصویر گردید. همین طور برای اولین بار سعی شد حتما آثاری که به روش دیجیتال خلق شده اند هم مورد داوری قرار گیرند، در بین واژگان فراخوان ذکر شده بود که سبک و موضوع آزاد است و میان رشته ها هم مادامی که عنصر نقاشی در آنها رعایت شده باشد قابل ارائه هستند در بین آثار برگزیده دو اثر نقاشی یکی به سبک کاملا دیجیتال و دیگری به سبک کلاژ به چشم میخورند که همچنان از توضیح عینه تصویر مقابل خود دوری کرده اند و به ترسیم آنچه در پس ذهن هنرمند از سوژه بوده است، پرداخته اند.
در بین برگزیدگان عکاسی هم میتوان نگاه متفاوت هنرمندان که خارج از حیطه محبوب پسند پرتره بوده است را به صورت واضح دید، هنرمند اغلب به اتفاق داخل کادر ویزور خود توجه دارد تا به زیبایی بصری و رنگ و لعاب دوربین دیجیتال، شبیه به نگرش داوری بخش نقاشی، در عکاسی هم سعی شده بود تا به آثاری که در رویداد های هنرهای تجسمی کمتر دیده می شوند مانند عکاسی تیاتر هم توجه شود، یا به مستند نگاری هایی اجتماعی که به دلیل فروش پایین تر کمتر مورد استفبال گالری داران قرار می گیرند. اما فتومونتاژ و photo manipulation هم همیشه در بین آثار هنرمندان برجسته دیده شده اند و واضح است که در خروجی جشنواره ای با نگرش هنر معاصر این سبک از آثار هم به چشم بخورد.
میانگین سنی هنرمندان شرکت کننده در این دوره ۲۹ سال است و اغلب هنر را سالها به صورت حرفه ای دنبال کرده اند. در کل تعداد شرکت کننده های زیر ۳۰ سال جشنواره حدوده ۷۳ درصد از کل هست و در بین منتخبین جشنواره هم شرکت کننده های زیر سی سال ۲۰ نفر و بالای ۳۰ سال ۸ نفر هستند.

اسامی هنرمندان برگزیده این دوره در بخش نقاشی:

• بهار مجد
• زهیر حسین جواهری
• ارشاد رفتاری
• سمیه فعال محمدعلی
• مهنوش پورحسینی اکبریه
• احسان ضیا
• نیلوفر محمدی فر
• الهام قاسمی صوفلو
• زهرا پرکاه
• نیلوفر محمدی فر
• سامان پاریزی
• جواد محمدی صبا
• بهاره غنیان
• ملیحه غفوریان
• مهری پور بزرگ لنگرودی

هنرمندان برگزیده این دوره در بخش عکاسی:

• میلاد کارآموز
• فراز حبیب الهیان
• مهسا علافر
• سهیلا مرادی
• مهدی اوجاقی
• سمیرا سلیمانی نژاد
• مهدی ناظری
• سپهر سهامی فرد• شورش مباشری
• علی خاتم ساز
• محمد پورنعمتی
• پژمان دیانی
• مرجانه پورحسین
• آرزو صادقی نجف آبادی

در پایان ضمن تشکر از همراهان جشنواره هنر ایران در تهران گالری های علیها، هپتا، سیحون، نگارخانه ۲۶ و ایده پارسی، همین طور خانه فرهنگ ایران در پاریس، موزه هنرهای معاصر تهران و پژوهشکده فرهنگ و هنر جهاد دانشگاهی

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایشگاه مرکز آنی
گالری رج در آخرین نمایشگاه سال ۹۶ میزبان نقاشی‌های مجتبی تقوایی هنرمند پاپ آرت خواهد بود. | عکس
نمایشگاه نقاشی های مجتبی تقوایی با نام مرکز آنی در گالری رج
» گالری رج در آخرین نمایشگاه سال ۹۶ میزبان نقاشی‌های مجتبی تقوایی هنرمند پاپ آرت خواهد بود.
... دیدن متن »

به گزارش بخش تجسمی آکادمی هنر، تقوایی در این نمایشگاه ۲۵ اثر در ابعاد متغیر کوچک تا بزرگ را در معرض نمایش علاقه‌مندان در گالری رج از تاریخ جمعه ۱۱ اسفندماه خواهد گذاشت. این آثار را می‌توان همچون دیگر آثار تقوایی در راستای پاپ آرت و حتی پست پاپ آرت دسته بندی کرد.
تقوایی که کارشناس ارشد ادبیات نمایشی از دانشگاه سوره دارد از سال۱۳۹۴ با نمایشگاه «اشتباهات و ترس ریختن‌ها» اولین نمایشگاه انفرادی خود را در گالری خورشید گذاشت و تا به حال در چند نمایشگاه انفرادی و گروهی شرکت داشته است. او علاوه بر مدیوم نقاشی، تصویرسازی را نیز دنبال کرده است که می‌توان به همکاری او و انتشارات نیماژ اشاره کرد. تقوایی در کارنامه هنری خود آهنگسازی برای نمایش و فیلم‌های کوتاه را نیز داشته است.
او در بخشی از مقدمه‌ای بر نمایشگاه خود آورده است: «سال‌ها از جنگ بزرگِ شمالی‌ها می‌گذشت. روزی که اجسام غول‌آسا اولین بار در آسمان دیده شدند، مدت‌ها بود که مردم از یادِ جنگِ موحش دور شده بودند. و بازهم سال‌ها طول کشید که دریابند این سایه‌ی جنگ بزرگ دیگر است. پس بزم و عیش و رقص به پا شد، چه آن‌که سایه‌ای وسیع حالا در آسمان بود و صاحب سایه مبهم، پس اضطراب چیره شد، تنش پیروز شد و رقصی بی‌پایان درگرفت. رفتگان هنوز رنگی بودند که ترس نیامده ی بزرگ هم ‌رنگ‌به‌رنگ ظاهر شد. افسارگسیخته. قضاوت حالا روزبه‌روز محوتر و بی‌جان‌تر می‌شد، جزئی‌ترین‌ها به نفع کلیات هم تقلیل و هم اعتلا یافته و در فضایی دورادور پشت ابرهای بسیارِ هر شبِ بارانی مأوایشان بود. به هم سایش، لغزش و غلتش داشتند.»
نمایشگاه «مرکز آنی» تا ۲۱ اسفندماه سال جاری ادامه خواهد داشت که علاقه‌مندان می‌توانند همه روزه به جز شنبه‌ها از ساعت ۱۶ تا ۲۰ برای بازدید به مکان گالری رج واقع در خیابان بهشتی (عباس آباد)، خیابان پاکستان، کوچه حکیمی، شماره ۴، واحد ۳ رجوع کنند.

بامداد این را دوست دارد
کارهای خوبی بودن . اما هیچ ربطی به پاپ ارت نداشتن
۱۱ فروردین
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایشگاه جنگ و صلح
نمایشگاه «جنگ و صلح» افتتاح شد | عکس
» نمایشگاه «جنگ و صلح» افتتاح شد
... دیدن متن »

نمایشگاه «جنگ و صلح» با مجموعه آثار سحر خلخالیان، در گالری آریانا افتتاح شد. این نمایشگاه که تا روز دوشنبه ادامه دارد شامل آثار مجسمه‌سازی، نقاشی و پرفورمنس سحر خلخالیان است که به موضوع جنگ و صلح می‌پردازد.  
سید احمد محیط طباطبایی، رئیس ایکوم (کمیته ملی موزه ها) که حامی برگزاری این نمایشگاه بوده است، در یادداشتی برای نمایشگاه جنگ و صلح نوشت: کمیته ملی موزه های ایران معتقد است که هر فعالیتی که به نوعی تفکر صلح آمیز را در ذهن مخاطبان ترویج می کند و هر عمل فرهنگی و هنری که نتیجه آن نزدیک شدن آدم ها به یکدیگر و کم شدن رفتار خشونت آمیز در سطح جهان بشود، امری است که باید آن را امری فرهنگی – موزه ای، در راستای تحقق صلح و پرهیز از خشونت در جهان برشمرد. 
در این یادداشت آمده است: هنرمند جوان اما با تجربه، خانم سحر خلخالیان از طریق آفرینش آثار هنری و با گفتن نبایدها ما را متوجه بایدهایی کرده است که مدتی است از زندگی ما حذف شده اند و در پس همه این نداشته ها به ما می گوید که باید این خلاء را با چیزی پر کنیم که آن، تفکر صلح آمیز است. تفکری که سبب می شود یکدیگر را تحمل کنیم و تلاش کنیم در جهت شناخت هم و دانستن ویژگی های یکدیگر و باور به اینکه کسی از دیگری برتر نیست و این روح انسانی است که باید محترم و محفوظ بماند. 
سحر خلخالیان، متولد ۱۳۵۵، طراحی و نقاش ایرانی است که به صورت تجربی در آلمان به فراگیری هنر مشغول بوده و در سن بیست سالگی به ایران بازگشته است. این هنرمند، نوه هوشنگ پزشک‌نیا؛ از صاحب‌نام‌ترین هنرمندان نسل اول مدرنیسم ایران و از نقاشان پس از مکتب کمال‌الملک است. عموم آثار سحر خلخالیان تلفیقی از هنر مدرن و ایرانی است.
نمایشگاه «جنگ و صلح» دیروز جمعه با حضور جمعی از هنرمندان، اصحاب رسانه و علاقه مندان در گالری آریانا واثع در خیابان فیاضی افتتاح شد. 

 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
«گلچوب»باغی از گل های بازیافتی | عکس
در نگارخانه مهر فرهنگسرای انقلاب اسلامی برپاست
» «گلچوب»باغی از گل های بازیافتی
... دیدن متن »

«گلچوب» نمایشگاهی از هنر بازیافت با تابلوهای محمدمهدی حکیم الهی از دوم اسفند در نگارخانه مهر فرهنگسرای انقلاب اسلامی برپاست.
به گزارش روابط عمومی فرهنگسرای انقلاب اسلامی، این نمایشگاه با ارائه بیش از ۳۰ قاب از ساخته های هنر بازیافت تا دوازدهم اسفندماه در نگارخانه مهر به کار خود ادامه می دهد. «گلچوب» ترکیبی از ظرافت و طبیعت است و حکیم الهی هر روز با برگزاری کارگاه، این هنر را به مخاطبانش آموزش می دهد. این نمایشگاه حاصل تلاش خلاقانه این هنرمند با استفاده از دانه، هسته، برگ و به طور کلی مواد طبیعی بر چوب است. این آثار با استفاده از مواد قابل دسترس و کم هزینه و از محیط طبیعی اطراف ساخته می شوند. به دلیل اینکه تمام کارهای انجام شده‌ به شکل گل هستند، نام این کار را گلچوب گذاشته اند. 
محمدمهدی حکیم الهی متولد سال ۱۳۳۲ شهرستان خوانسار است. او از زمان کودکی علاقه خاصی به نقاشی و کارهای هنری داشته اما در ابتدا شغل مکانیکی را انتخاب کرده و پس از بازنشستگی در این پیشه به کارهای هنری پرداخته است و سرانجام در سال ۸۵ هنر گلچوب را ابداع و تاکنون بیش از ۴۰۰ اثرهنری خلق کرده است. 
نمایشگاه گلچوب از ۲ تا ۱۲ اسفند ساعت ۹ تا ۱۹ در نگارخانه مهر فرهنگسرای انقلاب اسلامی میزبان علاقمندان به هنر و طبیعت است. این نمایشگاه صرفا روز پنجشنبه دهم اسفند دایر نخواهد بود. 
نگارخانه مهر فرهنگسرای انقلاب اسلامی در بزرگراه شهیدنواب صفوی، تقاطع پل کمیل ، ابتدای کمیل شرقی واقع شده است. 

 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
محمد عسگری و معصومه جعفری این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
محمد عسگری و معصومه جعفری این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
با عرض سلام و ادب
به تمامی دوستانی که از هنر والای نقاشی لذت میبرند توصیه میکنم حتماً به دیدن این نمایشگاه بی نظیر بروند.
یکی از بهترین نمایشگاه های تمام عمرم بود و علاوه بر اینکه بسیاری از کارهای استاد رو که تا حالا ندیده بودم همش رو داره، اینبار موزه هنرهای معاصر هم واقعاً سنگ تموم گذاشته و اقدام به چاپ نقشه این نمایشگاه در یک دفترچه راهنما کرده که بسیار کمک کننده است و اینکه خیلی از کارهای استاد هم چاپ کرده اند، مجموعه نقاشی ها و اشعار ایشون رو هم در یک پکیج نفیس به چاپ رسوندند که البته قیمت بالایی داره وگرنه حتماً خریداری میکردم. هنوز هم به دیدن این نمایشگاه خواهم رفت تا زمانیکه دایر هست. این نقاشی ها آنقدر جزئیات زیبا دارند که واقعاً با یکبار رفتن فرصت نمیشه همه را جزء به جزء دید.
اگر رفتید حتماً سعی کنید تماشای انیمیشن بسیار زیبای "هفت ... دیدن ادامه » شهر" رو از دست ندهید
امیر، عاطفه گندم آبادی و ابرشیر این را خواندند
نیلوفر ثانی و شکوه حدادی این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایشگاه عزیزان من
نمایشگاه گروهی عکس با عنوان (عزیزان من) | عکس
» نمایشگاه گروهی عکس با عنوان (عزیزان من)
... دیدن متن »

این نمایشگاه که  از تاریخ پنجشنبه سوم لغایت نهم اسفند در خانه عکاسان جوان برپا خواهد بود، شامل آثاری از پریناز معینی، مبینا توسلی، حمید صادق پور، مرجان امیرآبادی فراهانی، الهام صیامی ملکی، زیبا غیاثیان، مهنازملکی، مهوش رسولی، زهرا حسن زاده، فواد زارع، پیام شیرزادی ،سعیده باقرپور، ناهید سعیدی زاده، مهسا کلاهدوز، رقیه اسدالهی، محیا زورمند، سارا شاهرودی، پروانه عباسی،نسیم فراستی، مرجان ترکاشوند، مونیکا علیزاده، اورانوس علیزاده، محمدرضا مظفری، ایمان قریشی، هدا مولانا، پردیس کرمعلیان و مهدی رجب پور کاشف، می باشد.
علاقمندان به جهت تماشای آثار این هنرمندان می توانند از تاریخ پنجشنبه ۳ اسفند لغایت نهم اسفند از ساعت ۱۶ الی ۱۹ به آدرس: خیابان سید جمال الدین اسد آبادی (یوسف آباد)، خیابان چهارم ، پلاک ۳ . واحد ۳ (خانه عکاسان جوان مراجعه نمایند)
شایان ذکر است که افتتاحیه این نمایشگاه روز پنجشنبه ۳ اسفند از ساعت ۱۷ الی ۲۰ در خانه عکاسان جوان برگزار خواهد شد و کیوریتور این نمایشگاه بر عهده : آناهیتا سیاوش و کیان دخت صادقی یان (صادق) می باشد

 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
برگزیدگان چهارمین جشنواره عکس نورنگار معرفی شدند/ افتتاح نمایشگاه آثار در باغ موزه قصر | عکس
» برگزیدگان چهارمین جشنواره عکس نورنگار معرفی شدند/ افتتاح نمایشگاه آثار در باغ موزه قصر
... دیدن متن »

سه شنبه طی مراسمی در باغ موزه قصر برگزیدگان چهارمین جشنواره عکس نورنگار معرفی و نمایشگاه آثار برگزیده افتتاح شد.
به گزارش مشاور رسانه ای جشنواره نورنگار، مراسم افتتاحیه نمایشگاه آثار برتر چهارمین جشنواره عکاسی نورنگار و اهدای جوایز برگزیدگان سه شنبه 24 بهمن ماه با حضور محمد فروغی مدیرعامل مجموعه نورنگار، محسن افشانی دبیر جشنواره، الهام پاوه نژاد بازیگر و چهره هایی چون علیرضا کریمی صارمی، کاوه فرزانه، محمود عبدالحسینی، داریوش محمدخانی و برگزیدگان در باغ موزه قصر برگزار شد.
امید محمدنژاد مدیر روابط عمومی جشنواره در ابتدای مراسم توضیح داد: همانطور که از ابتدا اعلام شد، قرار بود ما مراسمی را به عنوان اختتامیه داشته باشیم اما بر اساس نظر آقای فروغی به دلیل زلزله ای که در کرمانشاه رخ داد، این بخش را حذف کردیم و بنا شد با کمک خانم پاوه نژاد، هزینه اختتامیه به بهترین شکل در مناطق زلزله زده خرج شود.
وی تاکید کرد: این مراسم کوچک هم بنا به تعهدی که نسبت به برندگان جشنواره برای اهدای جوایزشان داشتیم برگزار می شود. البته اینکه ساده دور هم جمع شده ایم به آن معنا نیست که نمی توانیم بزرگترین سالنها را در اختیار بگیریم یا تشریفات بلد نیستیم. بلکه به این خاطر است که ما باید اول انسان باشیم و هنری که انسانی نباشد اساسا وجاهت آن زیر سوال است و انسانیت حکم می کرد به جای برگزاری اختتامیه، به فکر هموطنان کرمانشاهی مان باشیم.
در ادامه پاوه نژاد نیز بیان کرد: جا دارد تشکر عمیقی از مسئولان جشنواره داشته باشم، به عنوان یک انسان ایرانی تصمیمی را که در این جشنواره گرفته شده، بسیار انسان دوستانه می بینم و از آنجایی که تجربه ثابت کرده همیشه خودمان باید به داد خودمان برسیم، این اقدام را می ستایم.
وی افزود: یک چک ۱۵ میلیون تومانی از طرف نورنگار به من داده شد و پس از بررسی کاملی که توسط تیمی به نمایندگی از من در مناطق زلزله زده صورت گرفت، بخشی از این مبلغ در روستای پاتاق در کرمانشاه صرف راه اندازی یک کارگاه و سوله برای خیاطی شد. ما قراردادی با بیمارستانهای ارتش بستیم تا در این کارگاه گانهای پزشکی دوخته شود. ۶ تا ۷ میلیون نیز صرف خرید چرخ خیاطی و دیگر لوازم از جمله قیچی و پارچه و... شد.
این بازیگر ادامه داد: روستای مله کبود در ثلاث باباجانی نیز منطقه محروم دیگری بود که جزو منطقه صفر مرزی به حساب می آمد و فقط ارتش نیازهای اولیه مردم را برایشان برده بود و سرمای سنگینی در این منطقه وجود دارد. در این روستا ۲۰ خانوار زندگی می کنند که ما با بخش دیگر پول اختتامیه، ۲۰ بسته عیدانه برای خانواده ها تهیه کردیم، بلکه گره ای از کارشان باز کنیم.
پاوه نژاد در پایان گفت: این مبلغ بسیار بابرکت بود و من گزارش دقیق هزینه کرد آن را در صفحاتم در فضای مجازی اعلام خواهم کرد. در دوران و روزگاری که اکثرا دوست دارند تابلو و بولد باشند، اینکه از این مرحله یک گام عبور و نگاه و جهانمان را بزرگتر می کنیم بسیار قابل توجه است و خوشحالم در یک جشنواره هنری چنین دیدگاهی وجود داشته و به این کار خیر منجر شده است.
در پایان این مراسم مهران چراغچی بازار، سامان باقری، سیدروح الله هاشمی، امیرحسین کمالی، مرتضی رفیع خواه و افشین میرزایی به عنوان برندگان جشنواره در دو بخش «ایران من» و «بناهای باستانی و تاریخی ایران» معرفی و جایزه جشنواره، به همراه تندیس و دیپلم افتخار به آن‌ها اهدا شد.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره اشتراک تیوال+
۳۰٪ تخفیف سایت نوار برای خرید آنلاین کتاب صوتی ویژه مشترکان تیوال‌پلاس | عکس
تیوال پلاس
» ۳۰٪ تخفیف سایت نوار برای خرید آنلاین کتاب صوتی ویژه مشترکان تیوال‌پلاس
... دیدن متن »

همونطور که میدونید، اشتراک تیوال‌ْپلاس به معنی بهره‌مندی از همه خدمات آشنا و رایگان تیوال هست به اضافه مزایا و خدماتی که می‌‌تونه برای یک مخاطب فعال‌تر برنامه‌های هنری و گردشی خیلی مفید باشه. پیش از این بخشی از خدمات تیوال‌پلاس رو بهتون معرفی کردیم. همراهی‌ها و هدیه‌های فیلیمو و اسنپ و دلیون و شهر کتاب آنلاین و اسنپ فود و مدیسه که یادتون هست؟ امکان ویژه دیگه‌ای که در تیوال‌پلاس داریم خرید کتاب صوتی با ۳۰٪ تخفیف در طول دوره اشتراک تیوال‌پلاس (سه‌ماهه، شش ماهه و یکساله) از سایت نوار هست.

شاید خیلی وقت‌ها فرصت کافی و یا مکان آروم و مناسبی برای کتاب خوندن نداشته باشید و این موضوع ممکنه باعث دوریتون از کتاب بشه، سایت نوار فرصتی رو فراهم کرده که در بین این مشغله‌ها در هر زمان و مکانی کتاب‌های مورد علاقتون رو با صدای گوینده‌های حرفه‌ایی گوش کنید و لذت ببرید.

دیگر امکانات و ویژیگی‌های سایت کتاب صوتی نوار:

- خرید کتاب برای مخاطبان مقیم خارج از کشور
- هدیه کتاب صوتی به دوستان
- بهره‌مندی نابینایان از سایت
- گوش کردن رایگان برخی کتاب‌ها
- کوپن هدیه
- کد تخفیف
- طرح اشتراک

سایت نوار را می‌تونید از طریق لینک‌های زیر دنبال کنید:
اپلیکیشن اندروید | اپلیکیشن آیفون | توئیتر | گوگل پلاس | کانال تلگرام | اینستاگرام

توجه داشته باشید که کد تخفیف در اپلیکیشن اندروید قابل استفاده نیست و برای استفاده از کد تخفیف ابتدا با نام کاربری وارد سایت نوار شده و کتاب مورد نظرتون رو انتخاب کنید و سپس کد تخفیف رو وارد و بعد از خریداری کتاب از طریق بخش کتابخانه اپلیکیشن اندروید، کتاب خود را دریافت نمایید.
همینطور در اپلیکیشن آیفون سایت نوار، امکان خرید کتاب وجود ندارد و همانطور که در بالا اشاره شد، ابتدا وارد سایت نوار شده و کتاب مورد نظرتون رو خریداری کنید و سپس از طریق بخش کتابخانه که در اپلیکیشن موجود است کتاب خود را دریافت نمایید.

علیرضا، نسیبه متاجی، حمید یاری و نسرین احمدی این را دوست دارند
الان من می خوام از سایت نوار کتاب بگیرم کد اشتراکم چیه؟
۲۸ فروردین
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره اشتراک تیوال+
۵۰.۰۰۰ تومان تخفیف خرید از مدیسه ویژه مشترکان تیوال‌پلاس | عکس
تیوال پلاس
» ۵۰.۰۰۰ تومان تخفیف خرید از مدیسه ویژه مشترکان تیوال‌پلاس
... دیدن متن »

همونطور که میدونید، اشتراک تیوال‌ْپلاس به معنی بهره‌مندی از همه خدمات آشنا و رایگان تیوال است به اضافه مزایا و خدماتی که می‌‌تونه برای یک مخاطب فعال‌تر برنامه‌های هنری و گردشی خیلی مفید باشه. پیش از این بخشی از خدمات تیوال‌پلاس رو بهتون معرفی کردیم. همراهی‌ها و هدیه‌های فیلیمو و اسنپ  و دلیون و شهر کتاب آنلاین و  اسنپ فود رو که یادتون هست؟ یک امکان ویژه دیگه‌ای که در تیوال‌پلاس داریم اعتبار ۵۰.۰۰۰ تومانی خرید از فروشگاه اینترنتی مدیسه است.

برای آشنایی بیشتر با مدیسه، خلاصه‌ای از امکانات، ویژگی‌ها و محصولات این فروشگاه رو در ادامه براتون نوشتیم:
مدیسه یک سامانه خرید آنلاین هست که می‌تونید برند‌های مورد علاقتون رو در اون پیدا کنید. از پوشاک گرفته تا عطر و ادکلن و لوازم ارایشی و ... برخی از این برندها رو در تصویر زیر میبینم:

مدیسه به عنوان بزرگترین فروشگاه اینترنتی پوشاک ایران، ضمن تضمین اصالت تمامی کالاها، این اطمینان رو میده که با قیمتی مناسب، محصولی اصل از برترین برندهای جهان از قبیل GAP, H&M, Giordano, La Senza, Nike, Adidas, Oysho, Ray-Ban, Versace, Chanel, BVLGARI, Zara و ... رو به دست شما می‌رسونه تا تجربه‌ی خرید اینترنتی لذت‌بخشی داشته باشید.
علاوه بر این برندهای نام آشنا در ایران، مدیسه عرضه کننده‌ی برخی از معتبرترین برندهای جهانی است که پیش از این کمتر در ایران شناخته شده بودند. برندهایی نظیر TCP ,Nine West و یا برند فرانسوی Celio که هم‌زمان با فروش در فروشگاه‌‌های معتبر جهان، در مدیسه هم عرضه می‌شه.

کالای خریداری شده از مدیسه در روزهای هفته، ظرف ۲۴ ساعت بدون دریافت هیچ هزینه اضافی (برای خریدهای بالای یکصد هزار تومان) تحویل داده می‌شه، درضمن شما می‌تونید مبلغ خرید خودتون رو در محل و در لحظه‌ی دریافت کالا پرداخت کنید. مدیسه به شما این امکان رو میده که در صورت عدم رضایت از کالای خریداری شده، تا ۷ روز بدون کسر هزینه و دریافت کل مبلغ خریدتون کالا رو برگردونید. 

مدیسه رو می‌تونید از لینک‌های زیر دنبال کنید تا همیشه از تخفیف‌های هیجان انگیزش با خبر باشید:
کانال تلگرام | | اینستاگرام | گوگل پلاس | توئیتر

سید احمدرضا جوادپور این را خواند
لیلى شجاعى این را دوست دارد
چه جوری از تخفیفش استفاده کنیم؟
کد تخفیف داره؟
۱۸ بهمن
درود بر شما
با اشتراک تیوال+ در این‌باره خودکار راهنمایی می‌شوید.
۱۹ بهمن
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
فراخوان نمایشگاه گروهی نقاشی
» فراخوان نمایشگاه گروهی نقاشی "رنگ سروده ها ۲"
... دیدن متن »

شرایط شرکت در نمایشگاه:

موضوع: آزاد
تکنیک: ترکیب مواد
مهلت ارسال: تصویر آثار به همراه مشخصات اثر، مشخصات فردی و رزومه حداکثر تا تاریخ ۲۵ اسفند به آدرس تلگرام @Rangsoroude2fest جهت بررسی و اعلام نتیجه ارسال شود.
هر هنرمند می تواند حداکثر ۳ اثر جهت بررسی ارسال نماید.
تصویر آثار باید با فرمت jpg و حداکثر ۲ مگابایت باشد.
ثار راه یافته به نمایشگاه باید قابلیت نصب و ارائه (سیم، قاب، آویز..) داشته باشد.
بزرگترین ضلع هر اثر بیش از ۱۰۰ سانتی متر نباشد (بدون قاب)
آثار راه یافته به نمایشگاه در صورت تمایل هنرمند به فروش میرسند (قیمتهای پیشنهادی هنرمندان با بررسی گالری تائید می شود)
در پایان به تمامی هنرمندان شرکت کننده در نمایشگاه گواهی اعطا می شود.
نتایج داوری اردیبهشت ۹۷ اعلام خواهد شد.
تاریخ برگزاری نمایشگاه : خرداد ۹۷
محل برگزاری نمایشگاه : فرهنگسرای اشراق (فلکه دوم تهرانپارس، انتهای خیابان جشنواره، روبروی مترو فرهنگسرا)

 

فرناز رضائی این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
صادق تبریزی هنرمند شهیر ایرانی درگذشت | عکس
پایان پایه گذار نقاشیخط در ایران و هنرمند بنام مکتب "سقاخانه "
» صادق تبریزی هنرمند شهیر ایرانی درگذشت
... دیدن متن »

صادق تبریزی پایه گذار نقاشیخط در ایران و از هنرمندان بنام مکتب " سقاخانه "در سن ۷۹ سالگی در لندن درگذشت. 
تبریزی که  چندی پیش برای معالجه و درمان   به کشور  انگلستان رفته  بود در در لندن درگذشت.  خانواده تبریزی در گفتگو با خبرنگار ما   درگذشت این هنرمند را تایید کردند.
تبریزی   متولد ۱۳۱۷ در تهران بود. او  نخستین بار در سال  1338 نقاشی خط را روی یک پنل سرامیکی  کار کرد و به گواه  برخی کارشناسان و منتقدان  کار این هنرمند روی این پانل سرامیکی نخستین اثر نقاشی خط  است  که کلماتش به قصد خوانده شدن نوشته نشده است.
تبریزی  اوایل دهه ۱۳۴۰ نزد استاد علی اکبر کاوه خوش  نویسی را فراگرفت و پس از آن همزمان با رواج مکتب سقاخانه در میان شماری از هنرمندان، به سبک نقاشی- خط روی آورد.او در کنار پرویز تناولی، حسین زنده‌رودی، فرامرز پیلارام، مسعود عربشاهی و منصور قندریز مکتب سقاخانه را گسترش داد؛ مکتبی که ریشه در مکتب‌های قدیمی و میراث فرهنگی ایران داشت و قرار بود پلی میان سنت و دنیای نو بنا کند.
آخرین نمایشگاه خارجی این هنرمند شهیر ایرانی  در سال ۱۳۹۱  همزمان با «هفته هنری جهان اسلام» در لندن در یکی از گالری های این شهر برپا شد که بازتاب‌های متفاوتی در جهان داشته است. روزنامه ایرلندی «ایریش تایمز» او را «خنیاگر رنگ‌ها» دانست  که با نقاشی‌هایش، موجب نزدیکی فرهنگ‌ها به هم می‌شود. این روزنامه جمله‌ای به نقل از تبریزی به این مضمون آورده که «هنرقادر به نجات ما انسان‌ها از نابودی نیست؛ با این حال می‌تواند عواقب یک نابودی بزرگ را یادآوری کند.» بخش‌هایی از گزارش این روزنامه اشاره به استقبال چند صد نفری مخاطبان از نمایشگاه او در روز افتتاحیه داشت  و بخشی از توصیف‌های جالب نویسنده در مورد این نقاش را این گونه گزارش می‌داد: «تبریزی   با آن چشمان ریز جست‌و‌جو گر و محاسن به رنگ برف، شبیه عارفانی است که به جنگ نیروهای اهریمنی می‌روند. تجربه نگاه کردن به خط نگاره‌های انتزاعی او دست کمی از گوش دادن به موسیقی نوازندگان بزرگ جاز آمریکا ندارد و البته این نکته عجیبی درباره نقاشی ایرانی نیست؛ چراکه این هنر در گستره وسیعی از جهان دیده شده است.» همچنین دانیل پالمار، مورخ هنراسترالیایی در گزارشی می‌نویسد: «تبریزی در هفته هنر جهان اسلام و در روزهایی که این دین آسمانی با توهین‌هایی بی‌شمار رو به روست به لندن آمده. تلاش‌هایش برای نزدیک کردن ملت‌ها از طریق هنر ستودنی است. او پیام صلح و دوستی را با نقاشی‌هایش به تصویر می‌کشد. از این رو باید وی را یک سفیر فرهنگی نامید. «
تونی کوریگر (نمایشگاه گردان هنری)   درباره آثار تبریزی و رویکرد او می‌گوید:  «پرهیز از تاریکی و تیرگی و سوق دادن نگاه‌ها به روشنی هدف اصلی هنر امروز جهان است. جهان این روز‌ها با بحران‌های بی‌شماری دست و پنجه نرم می‌کرد؛ از انقلاب‌های عربی گرفته تا گرسنگی در آفریقا، آوارگی ستمدیدگان. من فکر می‌کنم هنر وسیله‌ای برای شناخت و ارزیابی پدیده‌های پیچیده و پی بردن به دلایل تاریخی و جامعه‌شناختی آنهاست. اما مهم‌تر از همه این‌ها، رسیدن به مفهومی عمیق‌تر از واقعیت شرط است. آثار تبریزی در راستای رسیدن به این مفاهیم اجرا شده‌اند. او در آثارش روی روشنی، عشق و صلح دست می‌گذارد. »
در این میان به باور بسیاری از هنرمندان، صادق تبریزی همواره در کنش‌های اجتماعی همچون یک آسیابان بادی عمل می‌کند: «حقایق پنهان را عیان می‌سازد و بر جوانه‌های هنری نور می‌گستراند.»
این برای اول بار نبود که هنر این هنرمند چنین تحسین غربی‌ها را بر انگیخت . طی ۵۰ سال گذشته، لااقل ۳۰ نمایشگاه مهم انفرادی و گروهی برپا کرده است. اول بار در سال ۱۳۵۱ آثارش را زیر نگاه غربی‌ها برد. از‌‌ همان زمان، هنر او تحسین هنرشناسانی چون امانوئل لوتن، میشل تایپه و دیگران را برانگیخت. 
روزنامه لوموند در شماره ۱۹ آوریل ۱۹۷۲، او را پیشگام نوعی نقاشی غنایی دانست که آثارش نیروی فریبنده قدرتمندی دارد. تبریزی زندگی پرماجرا و پرفراز و نشیبی داشته، شبیه خطوط سرکش، سحرآمیز و کوبنده نقاشی‌هایش. نمایشگاه خط نگاره‌هایش در بورگز (۱۳۴۹) و گالری سیروس در پاریس (۵۰) که به اهتمام «می‌شل تاپیه» هنر‌شناس بزرگ برپا شد، سر آغاز شکوفایی هنر او بود؛ هنری که امروز، به اوج خود رسیده است. آن زمان تاپیه در مقدمه نمایشگاهش نوشت: «... این نقاشی‌های بسیار امروزی و بنابراین به‌‌ همان اندازه همیشگی که جز با صفت «هنری» صفتی دیگر بر آن‌ها اطلاق نمی‌توان کرد، نقاشی‌هایی با وفور اخلاقی- زیبا‌شناسانه استثنایی است و به همین دلیل از مقوله‌ای بسیار والا».
نصرالله ‌افجه‌ای در گفت‌وگویی اعلام کرده است صادق تبریزی نخستین کسی است که هنر نقاشیخط را به‌ شکل امروزی و معاصرش ابداع کرد و برای جامعه به‌ نمایش گذاشت و در بروز و ظهور آن نقش مهمی ایفا کرد.

نیلوفر ثانی و هیچکس این را خواندند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
نمایشگاه آثار علی‌اکبر صادقی با حمایت سامسونگ افتتاح شد | عکس
» نمایشگاه آثار علی‌اکبر صادقی با حمایت سامسونگ افتتاح شد
... دیدن متن »

نمایشگاه «مروری بر آثار و زندگی علی اکبر صادقی» روز یکشنبه ۸ بهمن ماه با حضور هنرمندان، علاقه‌مندان و اهالی رسانه در موزه‌ هنرهای معاصر تهران افتتاح شد. 
در این نمایشگاه که با حمایت شرکت سامسونگ برگزار می‌شود بیش از ۲۰۰ اثر از آثار هنری علی اکبر صادقی، نقاش، انیماتور و مجسمه‌ ساز معاصر ایران به نمایش درآمده است.
مراسم بازگشایی نمایشگاه آثار علی اکبر صادقی با استقبال گسترده هنردوستان و علاقه‌مندان در روز برفی تهران همراه بود.
در این مراسم مجید ملانوروزی، مدیرکل مرکز هنرهای تجسمی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی گفت: «آثار استاد صادقی از لحاظ اسطوره شناسی، نمادشناسی و توجه به فرهنگ کهن ایرانی دارای اهمیت ویژه است. به همین دلیل برگزاری چنین نمایشگاهی ضروریست تا مردم و علاقه‌مندان بیشتر با این آثار و زمینه‌های آن آشنا شوند.»
در ادامه این مراسم علی اکبر صادقی در سخنانی کوتاه از هنرمندان به عنوان رسولان خدا بر روی زمین یاد کرد که زیبایی‌ها را به مردم نشان می‌دهند. 
نمایشگاه «مروری بر آثار و زندگی علی اکبر صادقی» فرصتی است تا مجموعه‌ای از آثار هنری که این هنرمند پرکار در طول هفتاد سال فعالیت هنری خلق کرده در معرض عموم قرار گیرد. در این نمایشگاه که به مدت دو ماه و نیم در موزه‌های هنرهای معاصر تهران برگزار می‌شود می‌توان طیف متنوعی از آثار علی اکبر صادقی شامل نقاشی، طراحی‌، مجسمه، تصویر‌سازی و نسخه‌های مرمت شده انیمیشن‌ را تماشا کرد.
در کنار این آثار ۳۰۰ قطعه از اشعار استاد صادقی روی پرچم‌هایی به رنگ قرمز نوشته شده تا به همراه صدای شاعر در قالب «صدا-چیدمان» در فضای موزه به نمایش گذاشته شود.
علی اکبر صادقی به عنوان سازنده اولین انیمیشن‌ ایرانی هم شناخته می‌شود. نسخه‌های مرمت شده ۴ انیمیشن از آثار ساخته شده استاد صادقی در گالری‌های موزه هنرهای معاصر ایران پخش می‌شود. همچنین در بخش جانبی نمایشگاه، پنل‌های بررسی ابعاد انسان‌شناسی و اسطوره‌شناسی آثار با حضور کارشناسان و صاحب نظران مطرح برگزار می‌شود.
نمایشگاه «مروری بر آثار و زندگی علی اکبر صادقی» از روز ۸ بهمن ماه با حمایت شرکت سامسونگ آغاز شده است. سامسونگ موبایل با هدف بزرگداشت فرهنگ و هنر ایرانی و ایجاد فرصتی استثنایی برای نمایش گسترده آثار یک عمر تلاش استاد علی اکبر صادقی به دوستداران هنر و نسل جوان به برگزاری این رویداد اهتمام ورزیده است.
این نمایشگاه تا روز ۲۵ فروردین ماه سال ۹۷ در موزه هنرهای معاصر تهران ادامه خواهد داشت.

درباره شرکت سامسونگ الکترونیکس 

سامسونگ الکترونیکس الهام‌بخش دنیا است و آینده را با ایده‌های نو و فناوری‌های خلاقانه و کاربردی اش شکل می‌دهد. حاصل خلاقیت و نوآوری بی‌وقفه سامسونگ، دگرگونی و ارائه تعریفی نوین در دنیای تلویزیون ها، گوشی های هوشمند، دستگاه‌های پوشیدنی، تبلت ها، دوربین‌ ها، لوازم دیجیتال، تجهیزات پزشکی، سیستم‌های شبکه و قطعات نیمه‌رسانا و نمایشگرهای حرفه‌ای است. برای اطلاعات بیشتر و دریافت آخرین اخبار، می‌توانید به وب‌سایت http://news.samsung.com  مراجعه کنید.

 

Benighted این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
نفرات برتر  نمایشگاه پرتره نگاری
با حضوردکتر صالحی امیری و دکتر احمدی
» نفرات برتر نمایشگاه پرتره نگاری "۱۰۰ چهره ورزشی" معرفی شدند
... دیدن متن »

با حضوردکتر  صالحی امیری رئیس کمیته ملی المپیک و دکتر احمدی معاون فرهنگی وزارت ورزش و جوانان آیین اختتامیه نمایشگاه پرتره نگاری "100 چهره ورزشی" در کاح سعد آباد برگزار شد و نفرات برتر معرفی شدند .
به گزارش روابط عمومی گروه پرتره نگاری مشاهیر ایران در این مراسم دکتر صالحی امیری در سخنانی با ذکر این مطلب که به این حوزه علاقه دیرینه دارم اظهار داشت : باید به سمتی حرکت کنیم که چهره  ورزشکاران نمونه کشور برای نسل های آتی ماندگار شود .
وی افزود : هنرمندانی که در خلق این پرتره ها زحمت کشیده اند کار بزرگی کرده اند چرا که باعث می شوند جامعه به سمت سازگاری و مهربانی و اخلاق حرکت کند و این رسالت هنر است . اگر جامعه ای با هنر و در راس آن نقاشی و موسیقی و تئاتر هم نشینی کند جامعه با اخلاق تر خواهد شد.
وی در پایان صحبت هایش از برگزاری  مجدد این نمایشگاه در یکی دیگر از گالری های بزرگ تهران با حضور گسترده ورزشکاران صحبت کرد و گفت : حتما از برگزاری چنین رویداد های ارزشمندی در کشور حمایت می کنیم
دکتر احمدی معاون فرهنگی وزارت ورزش و جوانان نیز در سخنانی  اظار داشت : در آینده  وزارت ورزش و جوانان با  این گروه بزرگ از هنرمندان بصورت هماهنگ، پشتیبان حرکت های دیگری از  آنان  برای پدید آوردن آثاری با موضوع ورزش و قهرمانان ورزشی  خواهد بود .
پس از سخنان دکتر احمدی معاون فرهنگی وزارت ورزش و جوانان بیانیه هیئت داوران نمایشگاه "١٠٠ چهره ی ورزشی ایران به روایت ١٠٠ نقاش" قرائت شد
در بخشی از بیانیه هیئت داوران آمده بود : بی گمان نمایشگاه پرتره با موضوع "۱۰۰ چهره‌ی ورزشی ایران به روایت ۱۰۰ نقاش" یکی از ماندگارترین رویدادها در جهت ارائه‌ی تکنیک‌های تازه‌ی نقاشی و خلق آثار مبتکرانه با موضوع قهرمانان ورزشی در دوره‌ی معاصر است که با همت و عزم گروهی ۱۰۰  نفر از هنرمندان، برگ دیگری از تاریخ معاصر ایران رقم زده است.دشواریِ کار آنجایی آغاز می‌گردد که بر خلاف موضوعات رایج آثار تجسمی این بار هنرمندِ نقاش، با موضوعی خارج از عرف رایج یعنی پرداختن به مقوله‌ی ورزش و شخصیت‌های ورزشی مواجه است. با توجه به پیروی تمامی آثار این رویداد از هنر جدیدِ پیکسل و رعایت اصول اولیه خلق اثر در این حیطه یکی از مهم‌ترین آیتم های داوری مفهوم گرایی و ابتکار عمل هنرمند لحاظ گردیده است.
در پایان این بیانیه آثار زیر به عنوان آثار منتخب معرفی شد: پرتره‌ی بیژن ذوالفقارنسب (فاطمه میرزاعلی شیخ رضایی) - پرتره‌ی علی کریمی (نسترن محسنیان) – پرتره‌ی حسین رضا زاده (آهو حسینقلی زاده نوین.) - پرتره‌ی زنده یاد منصور پورحیدری (رامین مهتابی) - پرتره‌ی جواد نکونام (سروناز سلطانی)
هیئت داوران سومین نمایشگاه پرتره نگاره مشاهیر ایران در بخش ورزشی آیدین آغداشلو، جلال شباهنگی، فرشید مثقالی، ایرج میرزاعلی خانی و هیوا پاشائی بودند .
گفتنی است در پایان این برنامه از برگزیدگان این نمایشگاه با اهدای لوح سپاس  قدردانی شد .
نمایشگاه «۱۰۰ چهره ورزشی ایران» سومین رویدادی بود  که با عنوان «چهره های سرشناس ملی» اینبار بـا خلق ۱۳۷ اثر برای نخستین بار با موضوع چهره های ورزشی از 15 دی ماه تا ۶ بهمن ماه به مدت سه هفته در مجموعه فرهنگی تاریخی سعدآباد، موزه هنرهای زیبا  برگزار شد . در طول برگزاری این نمایشگاه چهرهای بسیاری از آن بازدید کردند که از میان آنها می توان شهرام ناظری ، دکتر صادق زیبا کلام ، امیر قلعه نویی ، هادی ساعی ، حسین رضا زاده ، محمد پنجعلی ،دکتر بیژن ذولفقار نسب اشاره کرد .

امیرمسعود فدائی این را خواند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
محمد عسگری و عمو فرهاد قصه ها این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
افتتاحیه گالری عکس با عنوان صلح، کودک، جام جهانی | عکس
» افتتاحیه گالری عکس با عنوان صلح، کودک، جام جهانی
... دیدن متن »

نویسنده و کارگردان سینما و انیمیشن از برگزاری و افتتاح نمایشگاه و گالری عکس با عنوان صلح، کودک، جام جهانی با حضور اسطوره سینما و تلویزیون ایران استاد مشایخی و اسطور فوتبال ایران علی دایی خبر داد.
به گزارش روابط عمومی گروه هنری خورشید تهران، الهام قره خانی اظهار داشت: خانه فرهنگ و هنر گویا در نظر دارد با همراهی گروه هنری خورشید تهران، فدراسیون فوتبال جمهوری اسلامی ایران، بنیاد خرد، بنیاد بیماری های نادر ایران و تیوال در قالب برگزاری گالری عکس با عنوان صلح، کودک، جام جهانی با حضور مسئولین کشوری، فرهیختگان، هنرمندان و ورزشکاران برگزار نماید.
وی با بیان اینکه هدف از برگزاری این حرکت فرهنگی آموزش صلح و دوستی کودکان در جام جهانی است، تصریح کرد: منافع حاصل از فروش این آثار به کودکان مبتلا به بیماری های نادر ایران تعلق خواهد گرفت.
قره خانی افزود: مراسم افتتاحیه این گالری ساعت ۱۹ روز جمعه ۶ بهمن ماه خواهد بود.
وی بیان داشت: بازدید ازاین گالری برای عموم آزاد بوده و تا ۱۳ بهمن ماه ادامه خواهد داشت.
شایان ذکر است: این گالری در خانه فرهنگ و هنر گویا واقع در خیابان کریمخان زند روبروی ایرانشهر پلاک ۹۱ می باشد.
عوامل این پروژه عبارتند از :
عکاس: محمدرضا امیرصادقی   
مدیر روابط عمومی: فرهاد ملوندی
مجری طرح: محمد پورقربانعلی
مدیر تولید: امیرعلی محمدی 
طراح پوستر: حسین زارعی
اجرا: حامد اکبری
تهیه کننده: مونا میرباقری 
کارگردان: الهام قره خانی - مهرتاش مهدوی

علیرضا و معصومه جعفری این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره اشتراک تیوال+
۲۰٪ تخفیف خرید آنلاین کتاب از شهر کتاب آنلاین ویژه مشترکان تیوال پلاس | عکس
تیوال پلاس
» ۲۰٪ تخفیف خرید آنلاین کتاب از شهر کتاب آنلاین ویژه مشترکان تیوال پلاس
... دیدن متن »

همونطور که میدونید، اشتراک تیوال‌ْپلاس به معنی بهره‌مندی از همه خدمات آشنا و رایگان تیوال هست به اضافه مزایا و خدماتی که می‌‌تونه برای یک مخاطب فعال‌تر برنامه‌های هنری و گردشی خیلی مفید باشه. پیش از این بخشی از خدمات تیوال‌پلاس رو بهتون معرفی کردیم. همراهی‌ها و هدیه‌های فیلیمو و اسنپ و دلیون رو که یادتون هست؟ یک امکان ویژه دیگه‌ای که در تیوال‌پلاس داریم خرید کتاب با ۲۰٪ تخفیف از شهر کتاب آنلاین هست.

شهر کتاب آنلاین شعبه مجازی فروشگاه‌های زنجیره‌ایی شهر کتابه که بانک کتابش بیش از ۱۶۰.۰۰۰ کتاب داره. در این فروشگاه شما به لیست ناشران، بیوگرافی و آثار نویسندگان داخلی و خارجی دسترسی دارید، همینطور از طریق این سامانه می‌تونید کتاب‌های مورد علاقتون رو پیدا و خریداری کنید و نظرات دیگر خواننده‌ها رو در صفحه کتاب مورد نظرتون بخونید تا با موضوع و محتوای اون بیشتر آشنا بشید تا انتخاب دقیق تری داشته باشید.

یکی از بخش‌های جالب و هیجان انگیز شهر کتاب آنلاین بخش دیوار شه که در این بخش شما می‌تونید دل‌نوشته‌ها و حرفاتون در مورد موضوعای فرهنگی و هنری رو با دیگران به اشتراک بزارید.

دیگر محصولات شهر کتاب آنلاین:
- فیلم و کتاب  
- نوشت افزار و کتاب‌های کمک آموزشی
- دست سازه‌های هنری
- محصولات آموزش زبان‌های خارجی
- محصولات کودک و نوجوان
- برگزاری برنامه‌های فرهنگی (درس گفتار‌ها، همایش‌ها، نشست‌ها و جشن امضا‌‌‌ی اینترنتی)

شهر کتاب آنلاین رو می‌تونید از طریق لینک‌های زیر دنبال کنید:
گوگل پلاس اینستاگرام | کانال تلگرام

معصومه، سروین سیف و آیدا قناعت این را خواندند
لیلى شجاعى، معصومه هندی و کارن لهاک این را دوست دارند
سقف خرید نداره این تخفیف های تیوال پلاس؟ مثل نوار و همین شهر کتاب آنلاین و ... یعنی تا زمانی که عضو تیوال پلاس هستیم می تونیم از این تخفیف ها استفاده کنیم؟
۰۵ فروردین
لطفا در مورد تعداد و یا سقف استفاده از تخفیفات بیشتر توضیح بدید
۲۱ فروردین
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
ابراهیم!
امیرمسعود فدائی این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
گزارش تصویری نمایشگاه اکبر یادگاری در گالری آتبین | عکس
استقبال هنرمندان عرصه تئاتر و تجسمی از گشایش نمایشگاه اکبر یادگاری
» گزارش تصویری نمایشگاه اکبر یادگاری در گالری آتبین
... دیدن متن »

به گزارش روابط عمومی گروه آوام نمایشگاه نقاشی اکبر یادگاری با عنوان «تروما از کلن» با هنربانی جاوید رمضانی در گالری آتبین جمعه 22 دی گشایش یافت. این نمایشگاه در حالی افتتاح شد که جمعی از هنرمندان و پیشکسوتان تاتر و تجسمی نیز در آن حضور پیدا کردند. هنرمندانی همچون: قاسم قلی‌پور، علی محمد زارع، اکبر زنجانپور، مونا خوش اقبال، رضا بابک، جمشید گرگین، سعید پور صمیمی، ایرج راد، بهمن عبدی، یاشار صلاحی، زروان روح‌بخشان، امیرعلی قاسمی، هرمز هدایت، مهوش برگی، مریم معترف،حسین کندری، شعله نبوی و ....
رضا بابک پیشکسوت تئاتر و سینما درباره آثار یادگاری چنین عنوان کرد: من به عنوان یک مخاطب با کارها ارتباط خوبی برقرار کردم و از دیدن آنها لذت بردم. پرتره‌ مرد تنها و زن‌های بدون چهره، جسارت در انتخاب رنگ‌ها بسیار من را به خود جذب کردند. با اینکه در اکثر کارها یک تنهایی، غم و غربت احساس می‌شود، جسارت در رنگ‌ها همچون روزنه امید حسی از آرزو و امید را در دل انسان روشن می‌کند. در پرتره مردی که ویولنی در پشت دارد با چهره محزونی روبرو هستیم که من را به یاد هدایت و نویسندگان پوچ‌گرا چون کامو می‌اندازد. اما استفاده از خطوط صورتی در مقابل این انسان حسی از امید را در من بوجود آورد و در کل با دیدن کارها بسیار حالم خوب شد.
زروان روح‌بخشان هنربان و منتقد: یادگاری قلم نقاشانه ای دارد. ما در این نمایشگاه با یک مجموعه منسجم مواجه نیستیم. و با بخش‌هایی از ده سال فعالیت وی روبرو می شویم. بعضی از کارها مثل پرتره‌ها و کارهای اخیرش بسیار خاص هستند چراکه به نوعی رهایی در آنها به چشم می‌خورد. رها شدگی که فرم‌ها را نیز در بر گرفته‌اند. تا جایی که به سمت آبستره اکسپرسیونیسم فرم‌ها می‌رود. در تک پرتره‌ها ما خیلی راحت به فرم ها دست می‌یابیم در حالی که در کار آخر ایشان این دستیابی دشوار شده چراکه فرم‌ها از دست رفته و قابل شناسایی نیستند و همین امر به اثر غنای خاصی بخشیده است. در کارهای اولیه یادگاری کمی می‌توان ردپای تئاتر را مشاهده کرد. و البته ناگفته نماند که من به شخصه از این دید کارها را نگاه نکردم. اما وجود جزییاتی از صحنه پردازی و اکسسوار مخاطب را کمی به سمت تئاتر سوق می‌دهد که در کارهای اخیر و پرتره‌ها هنرمند از تئاتر گذر کرده است.
بهمن عبدی کاریکاتوریست و مدیر مجله کاریکاتور: این نمایشگاه اولین نمایشگاه اکبر یادگاری در ایران است. قبلا ما یادگاری را در تئاتر و نوشته هایش می‌شناختیم. من در بدو ورود به نمایشگاه شوکه شدم. آشنایی ایشان به رنگ بسیار من را تحت تأثیر قرار داد. بازی با رنگها بسیار محصور کننده بود. کارهای یادگاری چون از حس درونی اش نشأت گرفته بسیار به دل می‌نشیند.
یادگاری در این نمایشگاه گزیده‌ای از جدیدترین آثار سی سال نقاشی خود را عرضه کرده است؛ که در آن ردپای مهاجرت، مفاهیم ایرانی در ادغام با فرهنگ بصری آلمان معاصر و تئاتر دیده می‌شود.
این نمایشگاه تا تاریخ ۳ بهمن ماه در گالری آتبین برقرار است. علاقه‌مندان برای بازدید می‌توانند روزانه از ساعت ۱۶ تا ۲۱ به گالری آتبین به نشانی خیابان ولی عصر، قبل از چهارراه پارک وی، کوچه خاکزاد، پلاک ۴۲ مراجعه کنند. جهت کسب اطلاعات بیشتر می‌توانید با تلفن ۸۸۵۴۵۹۷۰ تماس فرمایید.

 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
نایب رییس دومین دوره سمپوزیوم طراحی صحنه و لباس مشخص شد | عکس
» نایب رییس دومین دوره سمپوزیوم طراحی صحنه و لباس مشخص شد
... دیدن متن »

طی حکمی از سوی اکبر جلیلی رئیس سمپوزیوم بین‌المللی طراحی صحه و لباس تهران، علی طهرانچی به سمت نایب رئیس دوره‌ی دوم این سمپوزیوم منصوب شد.
به گزارش مشاور رسانه‌ای سمپوزیوم، در این حکم آمده است: نظر به جایگاه هنرمندانه حضرتعالی و التزام به عهد و تجربیات تخصصی شما، بدین‌وسیله، به عنوان نایب رئیس دومین دوره‌ی سمپوزیوم بین‌المللی طراحی صحه و لباس تهران منصوب می‌شوید. امید است با اتکا به خداوند متعال در اجرای مقاصد عالیه این رویداد فرهنگی و هنری موفق باشید.
رئیس سمپوزیوم بین المللی طراحی صحنه و لباس تهران با بیان این نکته که ما در حال تجربه‌ یک فرآیند کاملا مستقل هستیم، از تمامی علاقمندان و نهادهایی که می‌توانند در ادامه‌ راه جهت ارتقای سمپوزیوم همیار و همکار ما باشند دعوت به همکاری کرد.
دوره‌ی دوم سمپوزیوم بین المللی طراحی صحنه و لباس تهران با رویکرد سینما و تئاتر برگزار خواهد شد.

 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره اشتراک تیوال+
۲۵٪ تخفیف تهیه صبحانه و ناهار و میان وعده از سایت دلیون ویژه مشترکان تیوال‌پلاس | عکس
تیوال پلاس
» ۲۵٪ تخفیف تهیه صبحانه و ناهار و میان وعده از سایت دلیون ویژه مشترکان تیوال‌پلاس
... دیدن متن »

همونطور که میدونید، اشتراک تیوال‌ْپلاس به معنی بهره‌مندی از همه خدمات آشنا و رایگان تیوال است به اضافه مزایا و خدماتی که می‌‌تونه برای یک مخاطب فعال‌تر برنامه‌های هنری و گردشی خیلی مفید باشه. پیش از این بخشی از خدمات تیوال‌پلاس رو بهتون معرفی کردیم. همراهی‌ها و هدیه‌های فیلیمو و اسنپ رو که یادتون هست؟ امکان ویژه دیگه‌ای که در تیوال‌پلاس داریم خرید آنلاین صبحانه و ناهار و میان وعده و ... با تخفیف ۲۵٪ از سایت دلیون است.

مهم‌ترین و اصلی‌ترین وعده‌ی غذایی صبحونه‌ست که باعث میشه از نظر جسمی و روحی روز خوب و پر‌ انرژی‌ایی داشته باشید. ولی متاسفانه خیلی وقتا بخاطر عجله و مشغله و بی‌حوصلگی ازش غافل میشیم و این غفلت نا‌خواسته تاثیرات منفی زیادی روی بدنمون داره، سایت دلیون این فرصت رو فراهم کرده که بصورت آنلاین و خیلی راحت و سریع بتونید ازش صبحونه یا میان وعده سفارش بدی و با توجه به تنوع غذایی که داره تجربه‌ی خوب و خاص در خوردن صبحونه‌های مقوی و سالم داشته باشید.

علاوه بر صبحونه‌های خوشمزه‌ی دلیون شما می‌تونید از پیشنهاد‌های متنوع این سایت برای وعده‌های برانچ (چاشت) و ناهار و عصرونه و نوشیدنی بهره‌مند بشید، همچنین از دیگر امکانات سایت دلیون میتوان به امکان سفارش صبحانه برای جلسات مدیران و سازمان‌ها اشاره کرد.

دلیون رو می‌تونید از طریق لینک‌های زیر دنبال کنید:

- توجه نمایید که خرید از این سامانه تنها از طریق  سایت دلیون و اپلیکیشن اندروید امکان پذیر هست و اپلیکیشن ‌ios این سامانه در حال حاضر قابل استفاده نیست.

کانال تلگرام | اینستاگرام | توئیتر | گوگل پلی | کافه بازار | وبلاگ

me این را خواند
نینا حاجی شیخ و زهره مقدم این را دوست دارند
سلام
اگر ممکن است نحوه استفاده از تخفیف تیوال پلاس برای دلیون و شهرکتاب آنلاین رو بفرمایید
۱۱ بهمن
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
"رخدادی در امتداد تن هایی و تن بودگی "

داستانی فراتر از بوم و رنگ و آغشتگی ..
طعنه های آشکار و نهان در هیأت ِتن بودگی
داستانی از تار و پود و بافته ، از درهم آمیختگی ِتن و پارچه ...
داستانی از گذر ِزمان در انزوای ِتن_هایی ، درشیدایی و شور بختی ...
داستان مردمانی رخنه در فرهنگ ، در دیوارهایی با چوب رختی های آویخته پیراهن ...
داستان زندگی ، مردگی، فروریختن ، تن بارگی ...
داستانی بیرون از قاب و تصویر و خیال
امتدادش تا جاودانگی
داستان ترک و طرد و رفتن ست
داستان ِورای ظاهر را دیدن ست
داستان ِتن_ها ، داستان ِانسان هایی هرکجای این دنیای خاکی
شاید رفته اند ،شاید هنوز هم
امانشانه هایشان همچنان باقی ست ...

نقاشی ... دیدن ادامه » های مجتبی تاجیک، فصلی از زندگی ست با زمان و مکانی در سراسر تاریخ ..
باهر تابلو داستانش می دود ، دستت را میگیرد و باخود می برد ...
سلول های حافظه در ابعاد ِهر پیراهن وجامه ، مملو از هزاران خاطره
اتفاقی که جایی شروع شده اما مهم این ست ؛ هنوز تمام نشده ... نه تا وقتی جامه هنوز هم بر چوب رختی ِخود آویخته ،هنوز هم تعلقی اورا سرپا نگاه داشته
انتظار، وجه ِبی واسطه ی هر اثر ... انتظاری یأس آلود ، فاصله ای عمیق ، با وجود نزدیکی اما پس زننده ، رنگ ها با بیشترین تاثیر ، آشنا ولی ،جدا افتاده
جامگان ، هرچند مستعمل و از رنگ و رو افتاده، نوید جریان ِزندگی ست ...آنچه براو گذشته و آنچه دست به دست خواهد چرخید تا فرسایش
و بازهم امتداد ِزندگی ...
تابلو های هنرمند گرامی تاجیک ، مسحور کننده ... گویی ترکیبی ست از خلاقیت او و بی مرزی ِببینده
نمیشود وارد هر اثر نشد ... در چین و تای پارچه ها نفوذ نکرد ، نمیشود هر پیراهن را ، روبروی آئینه ،امتحان نکرد ..
جامگانی استعاره ازخود آدمی ... شاید همان پوست و مو و کالبد ِمرئی ...رها شده ،تک افتاده ..
راستی هم چقدر هر لباس ، شبیه خود ِآدمی ست
با پیکری و روحی و روانی ... و صداهایی که وقتی خوب تماشایشان کنی ، می شنوی و رخدادهایی که می بینی
لذت دیدن این آثار قابل توصیف نیست
چه خوب ازاین حادثه سهمی داشتیم ...

نیلوفرثانی
10/7
سپاس نیلوفر بانوی گرانقدرم
و هزاران درود بر قلم توانا و نگاه زیبا و اندیشمندتان
۲۲ دی
عرض ادب و احترام بانوی گرانقدرم ... سپاس از وقت و لطف همیشگی تان
مفتخرم به جلب نظرتان :)
۲۳ دی
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره اشتراک تیوال+
۵۰٪ تخفیف اسنپ تا سقف ۵۰۰۰ تومان ویژه مشترکان تیوال‌پلاس | عکس
تیوال پلاس
» ۵۰٪ تخفیف اسنپ تا سقف ۵۰۰۰ تومان ویژه مشترکان تیوال‌پلاس
... دیدن متن »

همونطور که می‌دونید، اشتراک تیوال‌ْپلاس به معنی بهره‌مندی از همه خدمات آشنا و رایگان تیوال هست به اضافه مزایا و خدماتی که می‌‌تونه برای یک مخاطب فعال‌تر برنامه‌های هنری و گردشی خیلی مفید باشه. پیش از این بخشی از خدمات تیوال‌پلاس رو بهتون معرفی کردیم. همراهی‌ها و هدیه‌های فیلیمو رو که یادتون هست؟ امکان ویژه دیگه‌ای که در تیوال‌پلاس داریم رفتن به محل اجرا و بازگشت از آن از طریق اسنپ با تخفیف ۵۰٪ تا سقف ۵۰۰۰ تومان هست.

اسنپ این فرصت رو فراهم کرده که با کمترین هزینه در هر ساعت از شبانه روز در هر مکانی که هستید برای رفت و آمد به مقصد مورد نظرتون نگران نباشید.

دیگر ویژگی‌های اسنپ پشتیبانی بیست و چهار ساعته حتی در روز‌های تعطیل، پرداخت آنلاین، دسترسی آسان و ... می‌باشد.

برای دریافت این خدمات و تخفیف شما مراحل زیر را دنبال می‌کنید:

۱. در تیوال پلاس عضو شوید (اینجا را کلیک کنید)

۲. بلیت کنسرت، تئاتر یا دیگر رویدادهای مورد نظر را که در بخش تیوال پلاس هستند تهیه نمایید.

۳. از فعال بودن اینترنت و GPS تلفن همراه هوشمندتان مطمئن شوید.

۴. در صورتی که برنامه مذکور دارای تخفیف اسنپی باشد، حدود دو ساعت پیش از آغاز برنامه، برای شما یک پیامک با لینک هوشمند خدمات و تخفیف اسنپی از سوی تیوال فرستاده می‌شود.

۵. پس از لمس لینک دریافتی به اپلیکیشن اسنپ هدایت می‌شوید و به صورت خودکار مبدأ و مقصدتان به محل برگزاری برنامه مشخص و همچنین تخفیف ویژه کاربران تیوال پلاس منظور شده‌است و همه چیز آماده لمس دکمه درخواست است.همچنین پس از پایان برنامه پیامک مشابه دیگری برای بازگشت به منزل دریافت می‌کنید.

تیوال و اسنپ برای شما سفر خوبی را آرزو می‌کنند.

اسنپ رو می‌تونید از طریق لینک‌های زیر دنبال کنید:
آپارات | توئیتر | اینستاگرام | کانال تلگرام 

کارن لهاک و محمود جبرائیلی این را دوست دارند
با سلام
برای دو خرید قبلیم پیامی که برای تخفیف اسنپ اومده بود برای مسیر رفت خطا میداد و فقط مسیر برگشت برای من قابل استفاده بود.
خطای هر دو مورد مقصد رو شهر قم پیدا میکرد!!!!!!!
با تشکر
۰۷ اردیبهشت
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
نمایشگاهی فوق العاده و دیدنی ...
ظرافت کم نظیری در طراحی های این هنرمند به چشم میخوره
من کلی کیف کردم
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
جایزه ویستا ۲ | عکس
» جایزه ویستا ۲
... دیدن متن »

جایزه هنر معاصر ویستا با محوریت ایده هنری کار خود را از سال گذشته آغاز کرده این روز‌ها دو مرحله داوری را پشت سر گذاشته است.
به گزارش ایلنا، این جایزه سی میلیون تومانی در پی اهمیت بخشی به فکر و ایده خلق آثار هنری است و معیارهایی مانند معاصر بودن، اجرایی بودن، ارزش‌های تئوریـک زیبا‌شناسانه، چالش‌برانگـیزی آثار از لحاظ زیبایی‌شناختـی و محتوایـی را مدنظر دارد.
پریسا پهلوان، حمید سوری، رزیتا شرف جهان، بهرنگ صمدزادگان، نگار تحصیلی و بهنام کامرانی هیئت داوری دومین دوره جایزه ویستا با انتشار متن زیر ۹ ایده راهیافته به مرحله نهایی را اعلام کرده است:
دببرخانه دومین فراخوان جایزه ویستا ضمن سپاس فراوان از هنرمندانی که در این فراخوان شرکت نمودند، به اطلاع می‌رساند ۱۹۸ طرح ارسال گردید و هیئت داوران با برگزاری چندین نشست طولانی به بررسی و تبادل نظر پرداختند و ۱۶ طرح به مرحله اول راه یافتند. سپس هیئت داوران با هنرمندان دعوت شده جهت گفتگو پیرامون طرح‌هایشان نشستی در طی دو روز برگزار نمودند و ۹ طرح جهت نمایش و قضاوت نهایی وسپس انتخاب طرح برگزیده به مرحله دوم راه یافتند. این ۹ طرح و هنرمندانشان به شرح زیر است:

۱. راه حل نهایی | آشنا مصطفوی
۲. فیلی در تاریکی | مجید تبریزی
۳. پیریت | معصومَه مهتدی
۴. کاف | پیام قلیچی، نازگل نیری، صنم سایه افکن وعماد مردانی
۵. نام ناپذیر | مرجان مدنی رزاقی
۶. نود و دو صفحه | عماد الدین انوشیروانی
۷. اتاق مادر | مریم فرشاد
۸. سرزمین نابرجا | عقیل مردانی و عماد مردانی
۹. هیچ سرزمینی بیگانه نیست. بیگانه تنها انسان است | پیام مفیدی
بنا بر نظر هیئت داوران تمامی طرح‌های ارسالی دومین فراخوان جایزه هنر معاصر ویستا از منظرنو بودن، بکر، تازگی و جذاب بودن در مقایسه با دوره اول تفاوت مشهودی داشتند و این اتفاق امر داوری و قضاوت را پرچالش و بحث برانگیز نمود.
مطابق زمان‌بندی اعلام شده از سوی این جایزه پانزدهم تا بیـست و پنجم دی ماه ۱۳۹۶ نمایشگـاه منتخبین در گـالری ویستا و بیست و یکـم دی مـاه ۱۳۹۶ مـراسم اهـدای جوایـز و مـعرفـی طـرح بـر‌تر خواهد بود.
اسفند سال گذشته محمدرضا عرب خزائلی نخستین جایزه هنر معاصر ویستا را از میان ۱۵۰ طرح رسیده از آن خود کرد؛ نمایشگاه چیدمان و ویدیو «پنبه خلال» که عرب خزائلی را به این مهم رساند مهرماه در گالری ویستا واقع در خیابان مطهری، خیابان میرعماد، کوچه دوازدهم، پلاک ۱۱ به تماشا درآمد.

 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
سخنرانی جلال تهرانی، زهرا نعمتی و هوشیار خیام در تدکس دانشگاه هنر  | عکس
» سخنرانی جلال تهرانی، زهرا نعمتی و هوشیار خیام در تدکس دانشگاه هنر
... دیدن متن »

زهرا نعمتی، هوشیار خیام، ماکان عیدی‌پور، آرش برهمند، غلامرضا خسروشاهی، کامران کامرانی و جلال تهرانی در تدکس دانشگاه هنر سخنرانی خواهند کرد. 
به گزارش روابط عمومی تدکس دانشگاه هنر، این رویداد میزبان اندیشمندان، هنرمندان و صاحب‌نظران خلاقی از رشته‌های مختلف خواهد بود. دومین دوره‌ی تدکس دانشگاه هنر با موضوع «نوهنجار» (The New Normal) میزبان ۸ سخنران از جمله آرش برهمند (روزنامه‌نگار)، جلال تهرانی (نویسنده و کارگردان تئاتر)، دکتر غلامرضا خسروشاهی (ریاضی‌دان و پژوهشگر ارشد)، دکتر هوشیار خیام (موسیقی‌دان و آهنگساز)، امید علیزاده (فعال اجتماعی و محیط زیستی)، دکتر ماکان عیدی‌پور (کارشناس مسائل استراتژیک)، کامران کامرانی (کارآفرین و مشاور کسب و کار)، زهرا نعمتی (ورزشکار و قهرمان پارالمپیک) است. 
نوهنجار بدین معناست که انسان مدرن با عبور از موانع و گذر از فرای روزمرگی به نقطه‌ی جدیدی از تاریخ بشری رسیده است. انسانی که برای بقا، می‌بایست خود را با شرایط انطباق داده و کنترل ذهن، بدن و جهان خود را به دست گیرد تا در مسیر شکوفایی قدم بردارد. این کار نیازمند زمان، تعهد و از همه مهم‌تر همکاری است. حاصل این موارد آینده‌ای است که «نوهنجار» ما را خواهد ساخت. 
تد (TED) یک سازمان غیرانتفاعی بین‌المللی است که خود را وقف به اشتراک گذاشتن افکار و ایده‌های الهام‌بخش و نو برای عموم شهروندان یا متخصصان و علاقه‌مندان به یک حوزه خاص کرده است و هر سال رویدادهای بسیاری با الگوبرداری از شیوه این سازمان و به‌صورت مستقل در کشورهای مختلف با همین هدف برگزار می‌شود.

همایش یک‌روزه تدکس دانشگاه هنر به دبیری خشایار رحیمی هشتم دی‌ماه برگزار خواهد شد.

 

لیلا امینی این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
الگوهای رنگ‌آمیزی داوینچی، میکل‌آنژ، ون‌گوگ، پیکاسو و... | عکس
تجدید چاپ «باغ مشاهیر»
» الگوهای رنگ‌آمیزی داوینچی، میکل‌آنژ، ون‌گوگ، پیکاسو و...
... دیدن متن »

کتاب آرت‌ تراپی آنتی استرس «باغ مشاهیر»، مجموعه‌ای از الگوهای رنگ‌آمیزی بزرگسالان با استفاده از آثار سرشناس‌ترین نقاشان هزاره‌ی گذشته، برای دومین‌بار به بازار نشر عرضه شد.
«باغ مشاهیر» الگوهای نقاشی هنرمندان سرشناسی را به‌کار گرفته است که در مکتب‌های مختلف هنری، آثار جاودانی را در سده‌های گذشته، بویژه در چند سده‌ی اخیر، خلق کرده‌اند؛ مشاهیری چون: لئوناردو داوینچی، میکل ‌آنژ، ونسان ون‌گوگ، پابلو پیکاسو، کلود مونه، مارک شاگال، سالوادور دالی، اندی وارهول، فریدا کالو، رامبراند، گوستاو کلمیت، رنوآر، پل سزان، توماس کین کید، ادوارد مونش، روبنس، گرنت وود، ون روئیزدال، یوهانس ورمیر، موریس اشر، ادوارد هاپر، رنه ماگریت، پیسارو، هانس هلباین، جان سینگر سارجنت، ژان اونوره فراگونار، رابرت کمپین، نیکولا پوسن، توماس گینزبارو، فانتین لاتور، جیمز انسور و گویا.
در مقدمه‌ی این کتاب آمده است: «رنگ‌آمیزی نه‌تنها یک فعالیت مهم خلاقیت‌ساز برای کودکان و نوجوانان، بلکه برای بزرگسالان هم فرصتی است برای رسیدن به آرامشی مؤثر که به زندگی جلوه‌ بهتری می‌بخشد. در تفکرات کهن نیز رنگ تسکین‌دهنده است و آرامش‌بخش؛ حال وقتی فرصت رنگ‌آمیزی ده‌ها صفحه طرح‌های استاندارد، هنرمندانه و علمی برای همگان فراهم می‌شود، علاوه بر افزودن رنگ بهتر به زندگی، این فرصت هم فراهم می‌شود که هنرمند درون هر فردی کشف شود.
این شیوه اکنون در جوامع توسعه‌یافته بیش از هر وسیله‌ی دیگری توصیه می‌شود؛ زیرا یک رفتار باوقار هنرمندانه را تجویز می‌کند که هدف و دستاورد آن، تنها یک فرصت سرگرمی نیست، بلکه وجوهی از انسان معاصر را بیدار و نمایان می‌کند که شاید در لابه‌لای لایه‌های سنگین و ضخیم زندگی پراضطراب ماشینی ما، هیچ‌گاه فرصت بروز نیافته‌اند. ضمن آن‌که با ایجاد فرصت تمرکز، شهروندانِ زندگی پرشتاب و پرتنش امروز را نرم و آرام به تمرکز و آرامش هدایت می‌کند.»
«باغ مشاهیر» را انتشارات آرادمان در 84 صفحه برای نمایشگاه کتاب تهران منتشر کرده بود که اکنون چاپ دوم آن نیز به‌ همان بهای 14 هزار تومان چاپ اول منتشر شده است.
کار گردآوری و ترجمه‌ی متن‌های پیوست این کتاب، ازجمله شناخت‌نامه و نکته‌های خاص زندگی هر نقاش که کنار اثر یا آثار او آمده، برعهده‌ی فاطمه فرقانی بوده است.
این ناشر همچنین «رؤیای رنگی» (طرح‌های بیلی واکار)، «باغ مونه»، «باغ ون‌گوگ»، «خواب‌های طلایی»، «نقش بهشت» و «شازده کوچولو» را از مجموعه‌ کتاب‌های رنگ‌آمیزی بزرگسالان (آنتی استرس) منتشر کرده است و «رؤیای پاریس و ونیز» را در دست انتشار دارد.

 

شکوه حدادی این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
به همه هنردوستان توصیه میکنم از نمایشگاه نقاشی حقیقت نیکخواهی بردباری بازدید کنند واقعا تکنیک به کار رفته در آثار سطح بسیار بالایی دارند
بخصوص کنتراست و ترکیب رنگ ها
نیلوفر ثانی این را خواند
درود اطلاعات بیشتری درج میفرمایید ...نام ومحل گالری و دوره ی نمایشگاه رو
باسپاس
۲۸ آذر
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
بخش جنبی جشنواره عکس دوربین.نت در ٦ شهر ایران | عکس
» بخش جنبی جشنواره عکس دوربین.نت در ٦ شهر ایران
... دیدن متن »

بخش جنبی جشنواره دوازدهم از تاریخ ٢٣ تا ٣٠  آذر ماه در شهرستان های زنجان، کاشان، اصفهان، یزد، شیراز، بوشهر برگزار خواهد شد. این بخش گشت شهری عکاسی از اماکن و نقاط تاریخی شهرستان ها، نمایش عکس های برتر جشنواره، نشست های تخصصی عکاسی، ارائه عکس ( توضیح مجموعه عکس ها توسط عکاسان)، پخش فیلم های برتر جشنواره دوازدهم، نشست های آموزشی عکاسی برای عکاسان شهرستان را شامل می شود.
برنامه ها از ٢٣ آذر در زنجان، ٢٤ آذر کاشان، ٢٥ و ٢٦ آذر اصفهان، ٢٧ آذر یزد، ٢٨ آذر شیراز، ٢٩ و ٣٠ آذر بوشهر از ساعت ١١ تا٢١ طبق جدول برنامه ریزی اجرا خواهد شد.
جشنواره دوازدهم توسط آژانس عکس خبری دوربین.نت، حمایت و همکاری فرهنگسرای سرو، سازمان زیباسازی شهرداری تهران، شرکت نورنگار، سایت عکاسی، سایت چیلیک، اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی زنجان، خانه هنرمندان زنجان، شهرداری زنجان، سازمان میراث فرهنگی، صنایع دستی و گردشگری استان زنجان، سازمان فرهنگی ورزشی شهرداری کاشان، گروه فرهنگی هنری سرچشمه، یاران جوان صیاد، شهرداری کاشان، سازمان میراث فرهنگی، صنایع دستی و گردشگری استان اصفهان، مجموعه اصفهان سیتی سنتر، مرکز اصفهان شناسی و خانه ملل، سازمان فرهنگی تفریحی شهرداری اصفهان، مدیریت ارتباطات و اموربین الملل شهرداری یزد و حوزه هنری انقلاب اسلامی استان بوشهر برگزار می گردد.
شرکت در این برنامه ها برای عموم آزاد و رایگان است. 
دوازدهمین جشنواره عکس خبری، مطبوعاتی دوربین.نت که شامل بخش های مسابقه عکس برترسال، فیلم مستند و داستانی، نشست تازه های عکاسی و نرم افزار، سخنرانی الهام بخش، نشست های آموزشی عکاسی و تورهای عکاسی با موضوعات مختلف بود، از تاریخ سوم تا دهم آذرماه ٩٦ برگزار شد.

 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
دوستان بزرگوار همیاری تیوال
نمایشگاه بسیار درخشان و ارزشمند ِ "«سی مجسمه، سی مجسمه ساز»" در گالری به ایرانشهر برقرار ست
10 تا 19 آذر
جای برگه ی این نمایشگاه خالی ست تا دوستان نظراتشونو به اشتراک بگذارند
کیوریتوری :قدرت الله عاقلی
با آثاری از فاطمه امدادیان، بهمن دادخواه، شهریار رضایی، مجتبی رمزی، مهدی شیر احمدی، محسن فولاد پور، قدرت اله عاقلی، مریم سالور، محمد مروستی، شجا الدین شهابی، بهروز حشمت، حمید رضا فتوحی، محمد رضا خلجی، حسین شناور، حمید رضا حکیمی، عبدالناصرگیو قصاب، رضا قره باغی، کیوان بیرانوند، فرزانه حسینی، مهدی سحابی، اکرم جهانپور، تاها بهبها نی، بهروز دارش، ازم طبا طبایی، پریدخت مشکزاد، ژازه طبا طبایی، بیژن نعمتی شریف، ایرج زند، اسما عیل توکلی و کامبیز صبری...


با سپاس واحترام
بسیار عالی سپاس خانم ثانی گرامی
۱۶ آذر
جناب الهی عزیز نمایشگاه استاد تناولی خوشبختانه تا بهمن ماه برقرار هست ...
۲۱ آذر
بسیار هم خوب
همیشه خوش خبرید. درود بر شما
۲۳ آذر
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
گفتگوی تیوال با حامد دریایی | عکس
» گفتگوی تیوال با حامد دریایی

گفتگوی تیوال با حامد دریایی / برگزیده جشنواره ملی ماسار.

گفتگو کننده: مهشاد حجتی

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
گفتگوی تیوال با نیلوفر محمودیان  | عکس
» گفتگوی تیوال با نیلوفر محمودیان

گفتگوی تیوال با نیلوفر محمودیان / برگزیده جشنواره ملی ماسار.

گفتگو کننده: مهشاد حجتی

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
گفتگوی تیوال با مهدی اصل زارع | عکس
» گفتگوی تیوال با مهدی اصل زارع

گفتگوی تیوال با مهدی اصل زارع / برگزیده جشنواره ملی ماسار.

گفتگو کننده: مهشاد حجتی

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
گفتگوی تیوال با سعید یونسی | عکس
» گفتگوی تیوال با سعید یونسی

گفتگوی تیوال با سعید یونسی / برگزیده جشنواره ملی ماسار.

گفتگو کننده: مهشاد حجتی

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
گفتگوی تیوال با زهرا حیدری | عکس
» گفتگوی تیوال با زهرا حیدری

گفتگوی تیوال با زهرا حیدری/ برگزیده جشنواره ملی ماسار.

گفتگو کننده: مهشاد حجتی

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
گفتگوی تیوال با حسین گیلانی  | عکس
» گفتگوی تیوال با حسین گیلانی

گفتگوی تیوال با حسین گیلانی / برگزیده جشنواره ملی ماسار.

گفتگو کننده: مهشاد حجتی

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
دوازدهمین جشنواره عکس خبری، مطبوعاتی دوربین.نت ۳ تا ۱۰ آذرماه ۹۶ در فرهنگسرای سرو برگزار می شود. | عکس
دوازدهمین جشنواره عکس خبری دوربین.نت برگزار می شود
» دوازدهمین جشنواره عکس خبری، مطبوعاتی دوربین.نت ۳ تا ۱۰ آذرماه ۹۶ در فرهنگسرای سرو برگزار می شود.
... دیدن متن »

جشنواره عکس خبری، مطبوعاتی دوربین.نت شامل بخش های مسابقه عکس برترسال، نمایشگاه عکس های برترسال در موضوعات سیاسی، اقتصادی، فرهنگ و هنر، ورزشی، آیین و مذهب، اجتماعی، مجموعه مستنداجتماعی و بخش جنبی پلاسکو و انتخابات ریاست جمهوری، فیلم مستند و داستانی، نشست تازه های عکاسی و نرم افزار، سخنرانی الهام بخش، نشست های آموزشی عکاسی و تورهای عکاسی با موضوعات مختلف برگزار می شود.
آیین افتتاح نمایشگاه عکس های برترسال دوربین.نت با نمایش 118 فریم عکس و 7 مجموعه عکس جمعه 3 آذرماه 96 ساعت 17 تا 20 برگزار می شود.
بخش مسابقه تورهای عکاسی روزهای دوشنبه تا پنج شنبه 6 تا 9 آذرماه از ساعت 10 صبح تا 13 در نقاط مختلف شهر تهران برگزار می شود.
از تاریخ 4 تا 9 آذرماه، در سانس تازه های عکاسی و نرم افزار، اساتید در ساعت 16 تا 17 به جدیدترین اتفاقات نرم افزاری در سال گذشته می پردازند
در ساعت 17 تا 18 فیلم های راه یافته به جشنواره در بخش های مستند و داستانی به نمایش درمی آید و در پایان برای فیلم منتخب داوران نشست پرسش و پاسخ برگزار می شود.
سخنرانی الهام بخش با حضور اساتید عکاسی در ساعت 18:30 تا 19:15 یکی از سانس های متفاوت جشنواره خواهد بود. در این سانس اساتید عکاسی تجربه های عکاسی خود را در اختیار دیگران قرار می دهند و در سانس آخر ساعت 19:30 تا 21 نشست آموزشی با حضور عکاسان مطرح کشور برگزار می گردد.
جمعه 10 آذرماه 96، مراسم اختتامیه، اهدای جوایز بخش های مختلف عکس و فیلم و آیین بزرگداشت ساسان مویدی از عکاسان باسابقه عکاسی خبری حسن ختام جشنواره دوازدهم خواهد بود.
ساتیار امامی، وحید سالمی، مهدی قاسمی، مرتضی نیکوبذل و جاوید نیکپور داوری بخش عکس را به دبیری محمد نوروزی برعهده داشتند. عکاسان راه یافته به نمایشگاه به شرح زیر است.
بخش مجموعه مستند اجتماعی؛ اصغر خمسه، سعید غلامحسینی، امیر بهروزی، امیر قادری، احسان رأفتی، ارسلان امانتی، رها صلاحی‌مقدم
بخش فرهنگ و هنر؛ آریان نصرالهی، سیدهاتف حسینی، نسیم روحانی، امین دهقان (۲عکس)، روزبه فکوری، روزبه فولادی، عباس عاشوری، احسان رأفتی، متین قاسمی (۲عکس)، مجید حجتی، محمد دلکش، مرتضی امین الرعایایی، مریم نجاتی بوشهری
بخش پلاسکو؛ اصغر خمسه، حسین مرصادی، شاهین خلیل تاش، شایان محرابی (۲عکس)، علی تقوایی، فواد اشتری (۲عکس)، متین قاسمی (۳عکس)، مسعود ماکاوند، محمد محسنی فر، محمد علی مریزاد، محمد دلکش
بخش اقتصادی؛ احسان جزینی، نوید محمدی ترازک، مرتضی امین الرعایایی، محمدعلی میرزایی، کیوان جعفری، احسان رأفتی، آریان نصرالهی، امیرمهدی نجفلو شهپر، امین دهقان، حسین الماسی، علی اصغر یوسفی، کیارش کرمی
بخش جنبی انتخابات؛ حسین مرصادی، شایان محرابی، علی اصغر یوسفی (۲عکس)، شیرین برزگر، محسن کرامت، محمد علی مریزاد، محمد مهیمنی، مسعود ماکاوند، مصطفی حسن زاده (۳ عکس)، متین قاسمی (۲عکس)، فاطمه نصراصفهانی (۲عکس)
بخش سیاسی؛ آریا جعفری (۲عکس)، حسین مرصادی، سعید غلامحسینی، صادق حاتمی، احسان رأفتی، اصغر خمسه (۳عکس)، علیرضا خشاب، مهدی جعفری، متین قاسمی (۲عکس)، امید وهاب زاده (۲عکس)
بخش آیین و مذهب؛ احسان جزینی، امیر قادری، پویا بیات، سیدجواد میرحسینی، روزبه فکوری، ساجد حق شناس، عبدالرحمن مجرد، علی اصغر فیض الهی، فاضل خاکباز (۲عکس)، محمد مهیمنی، مصطفی حسن زاده (۲عکس)، معین مطلق، مهدی سعیدی
بخش اجتماعی؛ پویا بیات، جمال الدین تیموری، جمشید فرجوند فردا، رحیم بنی اسد آزاد (۲عکس)، ساجد حق شناس (۲عکس)، سعید غلامحسینی، عماد ضیایی، احسان رأفتی، مجید حجتی، همایون کشوردوست ناوی، مینا نوعی، مصطفی مصطفوی، محمد عباس نژاد
بخش ورزشی؛ آریا جعفری (۳عکس)، پویا بیات، پیام پارسایی (۲عکس)، جمال الدین تیموری، صادق حاتمی، علیرضا کرمی (۲عکس)، محمدحسن صلواتی، مرتضی جابریان (۲عکس)، مصطفی حسن زاده
محسن زمانی، عرفان پهلوانی و هانیه یوسفیان داوری بخش فیلم را به دبیری احمدرضا حجارزاده بر عهده داشتند و فیلم های راه یافته به بخش مسابقه به شرح زیر است.
به همین فرم بمان / حمیدرضا مقصودی / داستانی / ۳ دقیقه
صعود به جم / حمیدرضا مقصودی / مستند / ۲۰ دقیقه
پیاده رو تمام می شود / دنیا محمدرضایی / داستانی / ۱۰۰ ثانیه
صندلی خالی رو به رو یک خاطره / علی نجفی / داستانی / ۴ دقیقه
عاشقانه های شهر من / علی نجفی / داستانی / ۷ دقیقه
پانیک / مرتضی فرهادنیا / داستانی / ۱۵ دقیقه
آوا / مهری زندی / داستانی / ۷ دقیقه
روز ولنتاین / میرعباس خسروی نژاد / داستانی / ۱۴ دقیقه
فروزان / میر عباس خسروی نژاد / داستانی / ۱۲ دقیقه
لایک / یوسف قاسمی / داستانی / ۴ دقیقه
هاوارمه لوجگه گان / جمشید فرجوند فردا / داستانی / ۳ دقیقه
امید سفید / جمشید فرجوند فردا / مستند / ۲ دقیقه
نگیرآقا ۴ / احسان رافتی داریان / مستند / ۳۰ دقیقه
سلفی / بهزاد بهروزنیا / داستانی / ۷ دقیقه
به پرسه های من گوش کن / الناز حجارزاده / داستانی / ۱۰ دقیقه
کارنامه بنیاد کندی / آذر بهرامی، محمد جعفری / مستند / ۳۰ دقیقه
میانبر / آریان گلصورت / داستانی / ۱۷ دقیقه
۲۴-۷۵-۲۴ / لیلی عاج / مستند / ۲۳ دقیقه
چله نشین / امید میرزایی / داستانی / ۲۲ دقیقه
ریز برنامه جشنواره و جدول زمان بندی کارگاه ها، نشست ها و پخش فیلم ها متعاقبا اعلام می شود.
این جشنواره توسط آژانس عکس خبری دوربین.نت با حمایت همکاری فرهنگسرای سرو، سازمان زیباسازی شهرداری تهران، شرکت نورنگار، سایت عکاسی و سایت چیلیک برگزار می گردد

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
شب فرهنگ و هنر استان زنجان با مشارکت  بنیاد رودکی در تالار وحدت برگزار می‌شود. | عکس
» شب فرهنگ و هنر استان زنجان با مشارکت بنیاد رودکی در تالار وحدت برگزار می‌شود.
... دیدن متن »

به گزارش تیوال به نقل از روابط عمومی و امور بین‌الملل بنیاد رودکی، این رویداد با اجرای برنامه‌هایی از قبیل موسیقی محلی، نمایش محلی، پخش مستند استان زنجان و شعرخوانی همراه است.
برنامه فوق برای اولین بار در دولت تدبیر و امید، از ساعت ۵ و ٣٠ دقیقه عصر تا ٨ شب پنج‌شنبه، دوم آذرماه اجرا می‌شود.
نمایشگاه آثار تجسمی رحمان پرچگانی در حاشیه این رویداد، از جمله برنامه‌های جنبی است.
برگزاری این شب فرهنگی در پی امضای تفاهم‌نامه میان اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان زنجان و بنیاد فرهنگی هنری رودکی برنامه‌ریزی شد.
این برنامه فرصتی برای شناساندن ظرفیت‌های فرهنگی زنجان در تهران است.
علاقه‌مندان به حضور در این رویداد می توانند جهت انجام هماهنگی لازم از ساعت ۱۰ تا ۱۶ با شماره‌های ۶۶۷۵۷۵۰۴ و ۶۶۷۵۷۵۰۶، روابط عمومی بنیاد رودکی تماس بگیرید.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
نمایشگاه عکس "بالا تر از ابر"
همراه با برگزاری کارگاه توسط لوئیس لوپز مستند ساز ارتفاع
زمان برگزاری نمایشگاه: 2 تا 9 آذر از ساعت 10 الی 18
پنج شنبه از ساعت 10 الی 15 روز جمعه تعطیل
مکان: خیابان طالقانی،-خیابان برادران مظفر،-تقاطع بزرگمهر،-موزه هنرهای معاصر فلسطین
زمان برگزاری کارگاه: پنج شنبه 2 آذر ساعت 10 الی 12
شرکت در کارگاه رایگان می باشد.
تلفن هماهنگی: 09196834766
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
فراخوان طراحی نشان جایزه بزرگ افشین یداللهی | عکس
» فراخوان طراحی نشان جایزه بزرگ افشین یداللهی
... دیدن متن »

خانه ترانه با همکاری موسسه انتشاراتی نگاه نخستین جایزه ترانه افشین یداللهی را برگزار خواهد کرد لذا از همه هنرمندان طراح و گرافیست دعوت می کند طرح های پیشنهادی خود را برای نشان این جایزه تا تاریخ ۲۸ آبان ماه ۹۶ از طریق ربات افشین یداللهی AfshinYadollahiBot@ به دبیرخانه جایزه ی افشین یداللهی ارسال نمایند.
توجه به ماهیت این جایزه که یادمانی از یاد و خاطره ی افشین یداللهی به عنوان یکی از نام آورترین ترانه سرایان معاصر است و موضوع این جایزه، ترانه سرایی، از الزامات طراحی نشان است.
لازم به ذکر است نمونه های پیشنهادی فقط با پسوند فایل jpg پذیرفته می شود و منتخب نیز با پسوند فایل Cdr-Corel Draw دریافت میگردد.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایشگاه سایه های بی سایه
نمایشگاه نقاشی گروهى «سایه‌های بی‌سایه» در گالری «آس» تهران به اتمام رسید | عکس
» نمایشگاه نقاشی گروهى «سایه‌های بی‌سایه» در گالری «آس» تهران به اتمام رسید
... دیدن متن »

منصور جهانی ـ نمایشگاه نقاشی گروه «خاکستری‌ها» تحت عنوان «سایه‌های
بی‌سایه» در گالری «آس» به پایان رسید.
مراسم افتتاحییه نمایشگاه نقاشی «سایه‌های بی‌سایه» شامل آثار اعضای گروه
«خاکستری‌ها» از جمله؛ فریماه فرهت‌نیا، فرزانه خان‌عمو، نسرین هادیان،
مانا صدرایرانی و علی شجاع در گالری «آس» تهران برگزار شد و هنرمندان
گروه «خاکستری‌ها نمایشگاهى در مورد «ضرورت برگزارى نمایشگاه‌هاى گروهی»
دیدگاه‌هاى خود را بیان کردند.
مانا صدری ایرانی در مورد ضرورت برگزارى نمایشگاه‌هاى گروهی گفت: بله
قطعاً ضرورى است، البته اگر فردیت هنرمند مخدوش نشود. یعنی من که هنگام
نقاشی کردن خود را در "جهانی موازی، جهانی از آزادی مطلق" می‌یابم بتوانم
آثار خلق شده با این احساس بی‌حد و مرز را در ارتباطی خالص با روح آزاد
دیگری ارائه دهم؛ به این ترتیب نمایشگاه گروهی حاوی آثاری می‌شود منفرد و
در عین حال متنوع.
علی شجاع در مورد ضرورت برگزارى نمایشگاه‌هاى گروهی گفت: شاید در وادی
هنر، محصول مشترک داشتن مرسوم باشد اما آن‌جا که درک متقابل از هستی
اتفاق می‌افتد، ارائه کار مشترک می‌تواند ضرورت یابد.
نسرین هادیان در این مورد معتقد است: برای مثال آثار مشترک من و آقای
شجاع دو خصیصه خط و نقش را توأمان در برمی‌گیرند که هر کدام می‌تواند به
نوبه خود هنری مستقل باشد اما همخوانی این آثار نشان می‌دهد که دو هنرمند
با دو رویکرد متفاوت می‌توانند هم ویژگی منحصر به فرد نقش و خط را حفظ
کنند و هم شباهت‌های نگرشی انسان را به تصویر بکشند.
فرزانه خان‌عمو در مورد ضرورت برگزارى نمایشگاه‌هاى گروهی اظهار داشت:
همیشه از شرکت در نمایشگاه گروهی استقبال می‌کنم به این دلیل که  انسان
را موجودی اجتماعی می‌دانم اگر چه در تنهایی کارکردن را ترجیح می‌دهم چون
نگاه من به نقاشی حسی است . نقاشی برای من آنی اتفاق می‌افتد. انگار آن
چه در ناخودآگاهم انباشته شده به یکباره می‌خواهد راهی به بیرون باز کند
آن وقت بی دغدغه سبک و مد، رنگ‌ها و طرح‌ها روی بوم جاری می‌شوند. برهمین
اساس، معتقدم اگر نمایشگاه گروهی مانع این سرریزی روح نشود ضروری خواهد
بود چون مخاطب می‌تواند در یک مکان و زمان واحد، با دریافت‌های متفاوت و
صادقانه از زندگی مواجه شود.
فریماه فرهت‌نیا در این مورد معتقد است: نقاشی برای من ابزار نیست،
ابزاری که با آن افکار و احساسم را ابراز کنم، نقاشی خودِ تفکر، خودِ
احساس است برای من، مثل شعر. هنر را به طور کلی شکلی از بودن می‌دانم؛ به
همین دلیل معتقدم که فعالیت گروهی در هنر بخشی از تجربه بودن است، تمرینی
ضروری برای حضور منفرد در متنی فرهنگی.

عکس‌ها: منصور جهانی

 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایشگاه نیمروز
بسیار مایلم با هنرمندان افغانستانی همکاری کنم | عکس
شهرام ناظری در دیدار از نمایشگاه نیمروز عنوان کرد:
» بسیار مایلم با هنرمندان افغانستانی همکاری کنم
... دیدن متن »

شهرام ناظری در بازدید از نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان"نیمروز"گفت:درصورت مهیا بودن شرایط حتما با هنرمندان افغانستانی همکاری خواهم کرد.
به گزارش روابط عمومی بنیاد آفرینش‎های هنری نیاوران، شهرام ناظری با مشایعت سید عباس سجادی مدیر عامل بنیاد آفرینش های هنری نیاوران و مریم کوهستانی مدیر نمایشگاه عصر روز دوشنبه 22 آبان از آثار به نمایش درآمده  درنمایشگاه " نیمروز" دیدن کرد.
وی در پایان این بازدید در گفتگویی با ذکر این نکته که آثاری که دیدم  بسیاردلپذیر است گفت: فرهنگ و آیین کشورهایی همچون افغانستان و تاجیکستان همچون ایران است با این تفاوت که آنها صمیمی‎تر و دست نخورده‎تر هستند
وی افزود :با مشاهده این آثار پاکی حس انسانی را دریافت می‎کنم  چرا که  سادگی ، بی آلایشی و آرامش روح هنرمندان جامعه افغانستان در تمامی این آثار مستتر است. آرامشی که از جامعه مدرن  رخت بر بسته است.
خواننده آلبوم "گل صد برگ" با ذکر این مطلب که  در صورت مهیا بودن شرایط با هنرمندان افغانستانی همکاری داشته باشد گفت: تا به حال زمینه‎ای برای همکاری مشترک وجود نداشته است، اما به دلیل آرامش و نجابت و عرفانی که در وجود هنرمندان افغانستان است بسیار مایلم تا با هنرمندان افغانستانی کار کنم»
گفتنی است تا کنون شخصیت های برجسته بسیاری از نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان"نیمروز" بازدید کرده اند که از جمله آنها می توان به محمدجوادظریف (وزیرامورخارجه)، علی مراد خانی (معاون هنری وزارت فرهنگ وارشاداسلامی) ،مجید ملانوروزی (مدیر کل مرکز هنر های تجسمی) ، دکتر نصیراحمد نور سفیر افغانستان در ایران، دکتر محمد رضا مجیدی (دبیر کل مجمع مجالس آسیایی)و ... اشاره کرد .
گفتنی است نخستین نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان «نیمروز» از ١٢ تا ٢٦ آبان در گالری شماره ١ فرهنگسرای نیاوران برپاست. علاقمندان می‎توانند در روز‎های عادی از ساعت ١٠ الی ٢٠ و در روز‎های تعطیل از ساعت ١٤ الی ٢٠ به گالری شماره ١ در فرهنگسرای نیاوران مراجعه کنند.

نیلوفر ثانی این را خواند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایشگاه نیمروز
سفیر افغانستان از نمایشگاه نیمروز در نیاوران دیدن کرد | عکس
» سفیر افغانستان از نمایشگاه نیمروز در نیاوران دیدن کرد
... دیدن متن »

سفیر افغانستان در ایران، دکتر نصیراحمد نور شامگاه شنبه ۲۰ آبان ماه  با حضور در فرهنگسرای نیاوران از برگزارکنندگان  نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان"نیمروز" تشکر و قدردانی کرد .
به گزارش روابط عمومی فرهنگسرای نیاوران دکتر نصیراحمد نور که در راس هیئتی به منظور بازدید از نمایشگاه هنزمندان افغانستانی به نیاوران آمده بود  با مشایعت سید عباس سجادی مدیر عامل بنیاد آفرینش های هنری نیاوران و مریم کوهستانی از نزدیک آثار نمایشگاه را مورد بررسی قرار داد و لحظاتی را نیز با هموطنانش به گفتگو نشست .
وی در پایان این بازدید در گفتگویی با ذکر این مطلب که نمایشگاه  "نیمروز" بیان کننده واقعیات است اظهار داشت: آثارهنرمندان افغانستانی از تمامی جهان با فرهنگ های مختلف اینجا و در یکی از بهترین تالار ها جمع شده است. آثاری  که نشان دهنده استعداد و هنر در کشور افغانستان می باشد . تعدادی از خالقین این آثار  با وجود این که هزاران مایل از کشورشان دور هستند و مهاجر شده اند توانسته اند استعداد هنری خود را به خوبی پرورش دهند و چنین کارهای ارزنده ای را به نمایش بگذارند.
احمد نور ادامه داد: در واقع  در این نمایشگاه مخاطب، ادامه راه اساتیدی چون  بهزاد را می بیند که علی رغم مشکلات داخلی توانسته هنرش را به خوبی عرضه کند
وی با اعلام این مطلب که سفارت افغانستان در ایران از کلیه هنرمندان ایرانی که نیت برگزاری نمایشگاه و انجام کارهای فرهنگی و هنری را در کشور افغانستان دارند حمایت می کند گفت: خوشبختانه روابط میان دو کشورایران و افغانستان  در همه عرصه ها بی نظیر است و همان گونه که تاکنون برنامه های  خوب فرهنگی و هنری در افغانستان برپا شده است سفارت افغانستان در ایران این آمادگی را دارد تا از طریق مجراهای قانونی این روند را استمرار بخشد.
گفتنی است تا کنون شخصیت های برجسته بسیاری از نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان"نیمروز" بازدید کرده اند که از میان آنها می توان به  محمد جواد ظریف (وزیر امور خارجه) ، علی مراد خانی (معاون هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی)، مجید ملانوروزی (مدیر کل مرکز هنر های تجسمی)، دکتر مهنام  (معاون امور اجتماعی یونسکو)، نگار گرامی (نماینده برنامه جهانی غذا در ایران)، علی بابا اورنگ (هنرمند افغانستان)، پروین نوبهار (نماینده کانون حمایت از کودکان کار)، الیاس علوی (نقاش  هنرمند و شاعر افغانستانی)، سیوانکا داناپالا (رییس کمیساریای عالی سازمان ملل در امور پناهندگان ایران)، دکتر محمد رضا مجیدی (دبیر کل مجمع مجالس آسیایی) و ... اشاره کرد .
گفتنی است نخستین نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان «نیمروز» از ١٢ تا ٢٦ آبان در گالری شماره ١ فرهنگسرای نیاوران برپاست. علاقمندان می‎توانند در روز‎های عادی از ساعت ١٠ الی ٢٠ و در روز‎های تعطیل از ساعت ١٤ الی ٢٠ به گالری شماره ١ در فرهنگسرای نیاوران مراجعه کنند.

نیلوفر ثانی این را خواند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
جشنواره هنر ایران آغاز به کار کرد | عکس
» جشنواره هنر ایران آغاز به کار کرد
... دیدن متن »

جشنواره هنر ایران یک رویداد تخصصی در زمینه هنرهای تجسمی است که به صورت اکسپو برای هنرمندان و با اهداف مشخصی عمل می کند. از ویژگی های بارز این رویداد می توان به نوع نگاه در انتخاب آثار برگزیده در بخش داوری و مردمی اشاره کرد. بخشی از هدف مورد نظر این رویداد معرفی هنرهای تجسمی و هنرمندان معاصر فعال آن به عموم مردم است به همین روی و با توجه به باوری که بر سلیقه جمعی وجود دارد بخش برگزیده مردمی ایجاد شده است، تا بتوان فاصله جامعه را با هنرهای تجسمی به حداقل رساند و مطمئن شد انس بیشتری با رشته های تجسمی مانند نقاشی و عکاسی در جامعه ایجاد می شود، چرا که اغلب مردم تنها وابستگان هنر را متاسفانه بخش های سینمایی و تلویزیونی می دانند و کمتر توجهی به هنرهای تجسمی چه در حوزه های عمومی و چه در حوزه های تخصصی دارند، حتی گاها نسبت به المان های شهری و مجسمه هایی که در محیط های مختلف نصب شده است هم بی تفاوت شده اند. این امر نشان می دهد که میزان نفوذ هنرهای تجسمی در افکار عمومی بسیار پایین است و عده بسیار کم و محدودی هستند که به صورت واقعی هنر معاصر را می شناسند یا حتی یکبار برای نزدیک شدن به آن تلاش کرده اند.

نمایش آثار برگزیده در قلب هنر جهان - پاریس

آثار برگزیده علاوه بر نمایش در گالری علیها در تهران به مدت دو هفته پیاپی، نقاشی و عکاسی در خانه فرهنگ پاریس به نمایش در خواهند آمد. در واقع انتخاب پاریس تنها به عنوان یک مقصد فرهنگی و هنری نبوده است، بلکه به دلیل سرمایه گذاری این کشور بر روی رشته های تجسمی به دلیل جذب هنرمندان معاصر و همین طور برگزاری رویداد های فرهنگی و هنری متنوع است که پر رنگ شدن آنها تنها با حضور هنرمندان مختلف از کشور های مختلف میسر است. بسیاری از کشورهای اروپایی مانند اتریش، ایتالیا، سوئد و حتی ترکیه هم به دنبال این سیاست در مورد هنرهای تجسمی به خصوص عکاسان و نقاشان بوده اند و برخی هم مانند امارات در این امر به حدی پیشرفت کرده اند که گالری های متعدد تاسیس شده و حراج های بین المللی آنها از سایرین پیشی گرفته است. دسترسی محدود این کشورها به هنر معاصر ایران و وجود استعداد های ناب هنری در ایران دلیل اهمیت حضور در آرت فیر ها و فستیوال های هنری می باشد.

معرفی جشنواره هنر ایران

روند برگزاری به این صورت است که هنرمندان آثاری را در زمینه های نقاشی، عکاسی و آثار ایجاد شده با روش های دیجیتال به صورت آنلاین برای وب سایت جشنواره ارسال می کنند، برای ارسال آثار زمانی در حدود یک ماه در نظر گرفته شده است، سپس این آثار توسط مردم با استفاده از ساز و کار وابسته به ربات رای گیری جشنواره در تلگرام، داوری می شوند و با توجه به تعداد رای های هر اثر نفرات برگزیده مردمی انتخاب می شوند، از این مرحله به بعد سایت بر روی هنرمندان جهت ارسال آثار بسته خواهد شد و تیم های داوری به صورت مستقل از پنل های خود آثار برگزیده را انتخاب می کنند، آثاری که بالاترین امتیاز را از مجموع امتیاز های داده شده توسط داوران کسب کنند، به عنوان برگزیدگان داوری معرفی خواهند شد.
با توجه به اینکه هنرهای تجسمی ایران بر خلاف سایر کشور های جهان نسبت به سینما و تلویزیون، از اقبال عمومی کمتری برخوردار است، به اشتراک گذاری و دیده شدن آثار، با هدف ایجاد حداقل اشتیاق برای بررسی عکاسی و نقاشی، برای همگان رسالتی اجتماعی به حساب می آید تا با فرهنگ این سبک از هنر، آشنایی بیشتری ایجاد کرده و میزان نفوذپذیری هنرهای تجسمی معاصر کشور را، بالا ببرد.
شرکت در جشنواره هنر ایران بدون محدودیت موضوع و سبک می باشد، برای مثال یک عکاس می تواند با سبک های مختلف مانند پورتره، طبیعت، مستند اجتماعی و یا حتی اسمان شب آثارش را برای جشنواره ارسال کند. هر تیم داوری برای انتخاب، مستقل از سایرین معیارهایی را برای سنجش در نظر گرفته است.

اهداف کلی جشنواره

• کشف استعدادها و نخبگان هنری
• ایجاد فضایی برای نمایش و ارائه آثار فاخر ایرانی در سطح بین المللی
• معرفی نسل جوان و ایجاد راهی برای حضور در بخش های فعال هنری
• ایجاد بستری برای دیده شدن هنرمندان در شهرهایی با دسترسی کمتر
• نمایش مستقیم آثار هنرمندان در گالری های معتبر به واسطه نفوذ جشنواره در بحث داوری
• امکان حتمی دیده شدن آثار ارسالی توسط کارشناسان گالری های برجسته کشور
• معرفی هنرهای تجسمی به افراد بیشتری در جامعه که فعال هنری نیستند

آدرس وب سایت جشنواره هنر ایران
http://artfestivals.ir/

متون زیر هم شاید کاربردی باشند

--------------------

متن فراخوان

• شرکت در نخستین دوره جشنواره هنر ایران برای تمامی هنرمندن نقاش و عکاس ایرانی فارغ از سبک و موضوع، آزاد است.
• اندازه آثار: عرض و طول کل اثر نباید از یک متر تجاوز کرده و همین طور نباید کوچک تر از سی سانتیمتر باشد، این محدودیت به دلیل مشکلات پستی و نمایشی ایجاد شده است.
• هزینه های چاپ، قاب و ارسال آثار بر عهده هنرمند است.
• آثار میان رشته ای: منظور از دو رشته نقاشی و عکاسی، کلیه سبک‌ها و میان رشته‌های این دو حوزه اعم از دیجتال و غیر دیجیتال است. در مورد آثار بین رشته‌ای مانند نقاشی خط، تا زمانی که عنصر نقاشی زیر پوشش خط نرفته و کار به عنوان یک اثر خوشنویسی صرف به شمار نرود، در حوزه نقاشی داوری می‌شود.
• آثاری مانند خوشنویسی صرف، مجسمه، آثاری که بر روی مدیوم هایی خاص مانند استیل، آینه، شیشه، دستبافی و امثال آنها کار شده اند، در این جشنواره به دلیل محدودیت های پستی به خارج از کشور قابل پذیرش نیستند.
• فروش آثار: هیچ اقدامی در رابطه با فروش مربوط به جشنواره نیست و اگر در هر یک از گالری ها خریداری برای اثر یافت شود قیمت توافقی و بنابر نظر کارشناسان گالری خواهد بود.
• کپی رایت: اصالت تصاویر آثار ارسالی به دبیرخانه جشنواره بر عهده هنرمند بوده و چنانچه خلاف آن اثبات شود، هنرمند مورد نظر از ادامه شرکت در کلیه دوره‌های جشنواره هنر ایران محروم خواهد شد. همین طور اگر این اصالت پس از انتخاب به عنوان برگزیده مورد سوال قرار گیرد مانند رویداد های مهم بزرگ دنیا که مدال ورزشکار پس از اثبات دوپینگ پس گرفته خواهد شد، همه اعتبارات از هنرمند مذکور سلب می گردد.
• عدم داوری: اگر فرایند ثبت نام و تصاویر ارسالی همخوان با شرایط فراخوان نباشد، امکان شرکت در داوری وجود نخواد داشت.
• ثبت نام: ثبت نام توسط فرم جشنواره با حروف فارسی برای بخش هایی مانند نام، نام خانوادگی و توضیح اثر انجام شود. استفاده از حروف انگلیسی ممکن است اما پیشنهاد نمی شود.
• ارسال آثار برای دبیرخانه: توجه داشته باشید پس از انتخاب به عنوان برگزیده ، اثر نقاشی و عکاسی حتما باید بر روی کانواس با کیفیت، قابل قبول از نظر استاندارد های اروپا پرینت شده و در زمان معین در اختیار جشنواره جهت نمایش در گالری ها قرار گیرد. شرایط برای برگزیدگان کاملا توضیح داده خواهد شد.
• جشنواره اکیدا هیچ مسئولیت و اقدامی برای درخواست ویزای آرتیست نخواهد داشت.

تقویم جشنواره هنر ایران

• آغاز ثبت نام و دریافت تصویر آثار: ۲۰ آبان تا ۱۷  آذر – تمدید نخواهد شد
• داوری هیئت داوران: ۱۸ آذر تا ۲۸ آذر
• ارسال آثار منتخب برای نمایش: ۲ دی تا ۸ دی
• روز اهدای تندیس: ۱۱ دی
• نمایش آثار نقاشی در گالری علیها: ۱۵ تا ۲۱ دی
• نمایش آثار عکاسی در گالری علیها: ۲۲ تا ۲۸ دی
• ارسال آثار به فرانسه: ۳۰ دی تا ۱۸ بهمن
• نمایش آثار برگزیده در خانه فرهنگ پاریس: ۲۴ بهمن تا ۱۵ اسفند

 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایشگاه نیمروز
بازدید دبیر کل مجمع مجالس آسیایی از نیمروز نیاوران | عکس
» بازدید دبیر کل مجمع مجالس آسیایی از نیمروز نیاوران
... دیدن متن »

دبیر کل مجمع مجالس آسیایی دکتر محمد رضا مجیدی با حضور در فرهنگسرای نیاوران از نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان «نیمروز» دیدن کرد .
به گزارش روابط عمومی بنیاد آفرینش های هنری نیاوران مجیدی در پایان این بازدید در گفتگویی با تشکر از مریم کوهستانی و مدیریت فرهنگسرای نیاوران در برگزاری نمایشگاه " نیمروز" اظهار داشت : آثار بسیار خوبی از هنرمندان افغانستانی از سراسر جهان  در فرهنگسرای نیاوران در معرض دید عموم قرار گرفته است که ذوق هنر و اعتلای آن را به خوبی نشان می دهد.
وی ادامه داد : حوزه هنر و فرهنگ حوزه هم دلی و هم زبانی است و امروزه منطقه غرب آسیا نیازمند چنین کارهایی است
مجیدی در پایان صحبت هایش ابراز داشت : باید با حمایت از مراکز فرهنگی و هنری چون فرهنگسرای نیاوران  فرصت های بیشتری را به منظور تبادلات از این دست میان کشور های منطقه فراهم کرد . ما نیز در دبیر خانه مجمع مجالس آسیایی از طریق همکاری و دیپلماسی پارلمانی تلاش می کنیم که زمینه های همکاری اهل فرهنگ و هنر از طریق قانون گذاری بیشتر شود .
شایان ذکر است در این نمایشگاه که هدف از برگزاری آن نزدیک کردن هنرمندان دو کشور ایران و افغانستان  با تاریخ و فرهنگ مشترک، شناساندن هنرهای تجسمی کمتر شناخته شده افغانستان، احیا هویت و نمایش توانمندی به نسل‌های جوان‌تر افغانستان  است بیش از ١٥ هنرمند افغانستانی از ٥٣  هنرمند شرکت کننده در فرهنگسرای نیاوران حضور دارند  که در طول برگزاری این نمایشگاه به اجرای پرفورمنس و ورک شاپ های مختلف خواهند پرداخت.
گفتنی است نخستین نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان «نیمروز» از ١٢ تا ٢٦ آبان در گالری شماره ١ فرهنگسرای نیاوران برپاست. علاقمندان می‎توانند در روز‎های عادی از ساعت ١٠ الی ٢٠ و در روز‎های تعطیل از ساعت ١٤ الی ٢٠ به گالری شماره ١ در فرهنگسرای نیاوران مراجعه کنند.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایشگاه نیمروز
ظریف در نیاوران به تماشای هنر های معاصر تجسمی افغانستان نشست | عکس
در بازدید از نمایشگاه نیمروز
» ظریف در نیاوران به تماشای هنر های معاصر تجسمی افغانستان نشست
... دیدن متن »

محمد جواد ظریف وزیر امور خارجه شامگاه سه شنبه 16 آبان ماه با حضور در فرهنگسرای نیاوران از نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان «نیمروز» دیدن کرد .
به گزارش روابط عمومی بنیاد آفرینش های هنری نیاوران در این بازدید که با مشایعت سید عباس سجادی مدیر عامل بنیاد آفرینش های هنری نیاوران و مریم کوهستانی مدیر نمایشگاه همراه بود ظریف با هنرمندان  افغانستانی دقایقی نیز گفتگویی صمیمی داشت .
ظریف در پایان بازدیدش از این نمایشگاه  در گفتگویی با ذکر این نکته که جمع کردن این تعداد هنرمند افغانستانی تلاش بسیار خوب و قابل تقدیری است گفت : برخی تجربه های تلخ که امیدوارم در آینده و از طریق هنر به تجربه های شیرین تبدیل شود در این نمایشگاه  به نمایش گذاشته بود
وی با تشکر از برگزار کنندگان این نمایشگاه خاطر نشان کرد : امیدوارم از حرکت هایی که باعث تبدیل مهربانی انسانی به یک نفرت می شود درس بگیریم و آرزو می کنم  روزی برسد که مهربانی و صلح در تمام جهان برقرار شود .
در این نمایشگاه که هدف از برگزاری آن نزدیک کردن هنرمندان دو کشور ایران و افغانستان  با تاریخ و فرهنگ مشترک، شناساندن هنرهای تجسمی کمتر شناخته شده افغانستان، احیا هویت و نمایش توانمندی به نسل‌های جوان‌تر افغانستان  است بیش از ١٥ هنرمند افغانستانی از ٥٣  هنرمند شرکت کننده در فرهنگسرای نیاوران حضور دارند  که در طول برگزاری این نمایشگاه به اجرای پرفورمنس و ورک شاپ های مختلف خواهند پرداخت.
گفتنی است نخستین نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان «نیمروز» از ١٢ تا ٢٦ آبان در گالری شماره ١ فرهنگسرای نیاوران برپاست. علاقمندان می‎توانند در روز‎های عادی از ساعت ١٠ الی ٢٠ و در روز‎های تعطیل از ساعت ١٤ الی ٢٠ به گالری شماره ١ در فرهنگسرای نیاوران مراجعه کنند.

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
گالری باروک بزودی مراسم آکشن این گردنبند تاریخی را برگزار خواهد کرد. | عکس
» گالری باروک بزودی مراسم آکشن این گردنبند تاریخی را برگزار خواهد کرد.
... دیدن متن »

این گردنبند متعلق به اواخر قرن ۱۹ و اوایل قرن ۲۰ میباشد.تصاویر روی پلاک میناکاری الکسی و دوشس ماریا می باشند.
سال ساخت تقریبا بین سالهای ١٨٩٥ تا ١٩٠١ میلادی
وزن کل ۳۷ گرم
وزن تقریبی طلای ۱۴ عیار ۲۰ گرم.
وزن تقریبی نقره ۱۷ گرم
وزن تقریبی برلیان تراش کهنه old min cut
سه عدد درشت ۲.۵۰ قیراط
تعداد ۴۰۵ عدد برلیان ریزو درشت تقریبا ۳۲.۵ قیراط
این گردنبند متعلق به اواخر قرن ۱۹ و اوایل قرن ۲۰ میباشد
تصاویر  روی پلاک میناکاری  الکسی و دوشس ماریا می باشند
پدر آنها: نیکُلای الکساندروویچ رومانوف یا نیکلای دوم آخرین امپراطور روسیه
ومادرشان: شاهدخت آلکساندرا (دختر لویی چهارم) و نوه دختری ملکه پرآوازه انگلستان ملکه ویکتوریا بود.

اسماء گل شقاق این را خواند
نیلوفر ثانی این را دوست دارد
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
نمایشگاه آثار تونی کرگ ؛هنرمند انگلیسی – آلمانی با عنوان “ریشه ها وسنگ ها ”  | عکس
» نمایشگاه آثار تونی کرگ ؛هنرمند انگلیسی – آلمانی با عنوان “ریشه ها وسنگ ها ”
... دیدن متن »

به گزارش روابط عمومی موزه هنرهای معاصر تهران ؛در این مراسم که با حضور علی اصغر کاراندیش؛ معاون توسعه مدیریت و منابع، مجید ملانوروزی مدیر کل مرکز هنرهای تجسمی، لادن حیدری مدیر کل دفتر حقوقی و تعدادی از هنرمندان برگزار شد، علی محمد زارع رییس موزه هنرهای معاصر تهران گفت: به مجسمه سازان تبریک می گویم که امسال هم هفتمین دوسالانه مجسمه سازی تهران برگزار شد و هم میزبان آثارتونی کرگ هستند و با دیدن آثار تونی کرگ به جایگاه او در هنر پی می بریم.تونی کرگ سال گذشته سفری به ایران داشت و قرار شد که نمایشگاهی از آثارش در ایران برگزار شود و این خواست دو طرفه بود.
زارع در ادامه ازافشین درم بخش و تیل برکنر؛ مدیر گالری برکنرکه برگزاری این نمایشگاه را هماهنگ کردند قدردانی کرد.
در ادامه این مراسم تونی کرگ گفت: وقتی پیشنهاد برگزاری نمایشگاه در ایران مطرح شد غیر منتظره بود و برای برگزاری این نمایشگاه تشکر می کنم. ما ایران را از راه دور تجربه کرده بودیم اما چند ماه پیش که به ایران آمدم تحت تاثیر مردم و فرهنگ مردم ایران قرار گرفتم .
کرگ در ادامه گفت: به عنوان یک مجسمه ساز ماتریالیست هستم و این نگاه ماتریالیستی مبنای همه زبان هاست.بنابر این انگلیسی،آلمانی یا ایرانی بودن مطرح نیست و همه از یک ماتریال سر چشمه می گیریم.
تونی کرگ در ادامه افزود:ما به رغم تفاوت ها یک ارتباط انسانی با هم داریم و این تجربه من از بازدید از ایران است. خیلی از مجسمه سازان ایران را می شناسم و کارما مانند پایه است که با متریال سرو کار دارد.
هنرمند انگلیسی – آلمانی در پایان گفت: از افرادی که برای انتقال مجسمه ها به ایران و تمام مراحل برگزاری نمایشگاه فراتر از انجام وظیفه کمک کردند،قدردانی می کنم.
یوستوس کمپر رایزن فرهنگی آلمان در جمهوری اسلامی ایران در ادامه این مراسم گفت:این نمایشگاه آثار تونی کرگ هنرمندی از آلمان را معرفی می کند،مهم نیست او از کجا آمده است، بلکه مهم این است که چه کار می کند و کاری که تونی کرگ می کند اظهار است. او علاوه بر اینکه مواد را شکل می دهد، در آثارش صحنه های طبیعی را حفظ و نگهداری می کند.
یوستوس کمپر در ادامه گفت:تونی کرگ در آکادمی هنر دوسلدورف و دانشگاه هنر برلین تدریس کرده و رییس آکادمی هنر دوسلدورف بوده و نقش عمده ای در آموزش و شکل دادن به ایده های نسل هایی از هنرمندان آلمانی داشته است.
رایزن فرهنگی آلمان در جمهوری اسلامی ایران با تاکید بر روابط فرهنگی،هنری دو کشور گفت:این نمایشگاه به تقویت ارتباط فرهنگی ایران و آلمان کمک می کند و البته همکاری فرهنگی دو کشور سابقه دارد و به حدود ۱۰۰ سال قبل بر می گردد.
علی مرادخانی؛ معاون امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در ادامه گفت: موزه هنرهای معاصر تهران نقشی را که باید ایفامی کرد،الان دارد انجام می دهد.نمایش آثار هنرمندان شاخص کشورمان و آثار هنرمندان جهان برنامه ای است که در این سال ها مورد توجه بوده و البته برنامه های دیگری هم در نظر داشتیم که موفق به انجام آنها نشدیم.ارسال آثار خارجی و آثار هنرمندان ایرانی به آلمان و ایتالیا از برنامه هایی است که نتایج خوبی برای هنرمندان دارد اما انجام نشد و امیدواریم با پیگیری اداره کل حقوقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی انجام شود.
مرادخانی در ادامه گفت:موزه هنرهای معاصر تهران جایگاه خوبی دارد و امیدواریم با تداوم این راه اتفاقات خوبی را در آینده شاهد باشیم.
معاون امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی با اشاره به نمایشگاه آثار تونی کرگ گفت:خوشحالیم که نمایشگاه آثارتونی کرگ از هنرمندان مطرح در موزه هنرهای معاصر تهران برگزار شد و نگاه او به طبیعت ایران نزدیک است.
پس از مراسم نمایشگاه “ریشه ها و سنگ ها”شامل ۶۰ اثر مجسمه و ۱۴۰ اثرکه طراحی روی کاغذ با حضور مدیران و هنرمندان گشایش یافت.
بخش کلیپی در باره تونی کرگ و اجرای تکنوازی کمانچه هادی منتظری از دیگر برنامه های افتتاحیه این نمایشگاه بود.
در این مراسم اهل فرهنگ و هنرمندانی از جمله محمود دولت آبادی،حسین محجوبی،علی شیرازی،علی فرامرزی،پری یوش گنجی،گیزلا وارگاه سینایی،محسن حسینی،کامبیز درم بخش،محمد رضا فیروزه ای،جمشید مرادیان،کورش گلناری،بهداد لاهوتی،نگار نادری پور؛رییس انجمن مجسمه سازان ایران،محمدرضا ذبیح الله زاده،هلیا دارابی و … حضور داشتند.
نمایشگاه آثار تونی کرگ با عنوان “ریشه ها و سنگ ها”تا ۲۲ دی ماه در موزه هنرهای معاصر تهران ادامه دارد.

اسماء گل شقاق این را خواند
نیلوفر ثانی، ابرشیر و شکوه حدادی این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
اختصاص بخش ویژه به هنرمندان افغانستان در جشنواره فجر  | عکس
در بازدید از نمایشگاه نیمروز عنوان شد :
» اختصاص بخش ویژه به هنرمندان افغانستان در جشنواره فجر
... دیدن متن »

مجتبی آقایی، دبیردهمین جشنواره هنر های تجسمی فجر پس از بازدید از نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان «نیمروز»  گفت : امسال و در جشنواره هنر های تجسمی  با توجه به آثاری که از هنرمندان افغانستانی در فرهنگسرای نیاوران دیدم می توانیم بخش ویژه ای را به هنرمندان افغانستانی در قسمت بین الملل اختصاص دهیم
به گزارش روابط عمومی بنیاد آفرینش‎های هنری نیاوران، مجتبی آقایی، دبیردهمین جشنواره تجسمی فجر، در  ادامه صحبت هایش  اظهار داشت: « هنر و فرهنگ دو کشور ایران و افغانستان همپوشانی زیادی با هم دارند و در حقیقت این دو کشور یک اقلیم فرهنگی محسوب می‎شوند.» وی همچنین هنر تجسمی افغانستان را  دارای ‎ظرفیت‎های بسیاری عنوان کرد و افزود: «پیشینه غنی افغانستان در هنرهای تجسمی انکارناپذیر است و همین پیشینه غنی موجب شده تا در این نمایشگاه شاهد آثار شگفتی باشیم و کارهایی را ببینیم که به نوعی پیام رسان دغدغه‎ها، سمبل‎ها نگرانی‎های مردم این کشورهستند»
آقایی  با ذکر این نکته که جشنواره فجر از اختصاص بخش ویژه ای به هنرمندان حوزه هنر های تجسمی افغانستان استقبال می کند گفت: آثار هنری هنرمندان افغانستانی از ارزش هنری خوبی برخوردارند. از این رو  این  حرکت می تواند ارزش فرهنگی فوق‎العاده‎ای داشته باشد و موجب تحکیم روابط دو ملت و نیز زمینه ساز  آشنایی هر چه بیشتر مردم ایران با فرهنگ و هنر مردم کشور افغانستان شود»
بیش از ١٥ هنرمند افغانستانی از ٥٣  هنرمند شرکت کننده در این نمایشگاه در فرهنگسرای نیاوران حضور دارند  که در طول برگزاری این نمایشگاه به اجرای پرفورمنس و ورک شاپ های مختلف خواهند پرداخت.
در آیین افتتاحیه این نمایشگاه شخصیت های فرهنگی و هنری بسیاری حضور داشتند که از میان آن ها می توان به علی مراد خانی معاون هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی ،مجید ملانوروزی مدیر کل مرکز هنر های تجسمی ، دکتر مهنام  معاون امور اجتماعی یونسکو، نگار گرامی نماینده برنامه جهانی غذا در ایران، علی بابا اورنگ هنرمند افغانستان ، پروین نوبهار نماینده کانون حمایت از کودکان کار ،الیاس علوی نقاش  هنرمند و شاعر افغانستانی ، سیوانکا داناپالا، رییس کمیساریای عالی سازمان ملل در امور پناهندگان ایران  و ... حضور داشتند 
گفتنی است نخستین نمایشگاه سراسری هنرهای تجسمی افغانستان با عنوان «نیمروز» از ١٢ تا ٢٦ آبان در گالری شماره ١ فرهنگسرای نیاوران برپاست. علاقمندان می‎توانند در روز‎های عادی از ساعت ١٠ الی ٢٠ و در روز‎های تعطیل از ساعت ١٤ الی ٢٠ به گالری شماره ١ در فرهنگسرای نیاوران مراجعه کنند.

 

اسماء گل شقاق این را خواند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
سید مجتبی موسوی: نقاشی دیواری از آلودگی بصری شهر می کاهد | عکس
» سید مجتبی موسوی: نقاشی دیواری از آلودگی بصری شهر می کاهد
... دیدن متن »

نشست پژوهشی «تصویرگری درفضای شهری» از سری نشست های هفته تصویرگری با حضور سید مجتبی موسوی معاون سازمان زیباسازی تهران، اردشیر میرمنگره رئیس اداره نقاشی دیواری سازمان زیباسازی شهرداری تهران، امیر سقراطی، منتقد هنری و مهدی قدیانلو هنرمند نقاش در سالن امیرخانی خانه هنرمندان ایران برگزار شد.
به گزارش روابط عمومی هفته تصویرگری،اردشیر میرمنگره در نشست بررسی تصویرگری شهری گفت:همزمان با هفته تصویرگری برای نخستین بار شاهد برپایی نمایشگاه تصویرگران شهر هستیم. در این نمایشگاه ۹۶  عکس از نقاشی دیواری ۵۲ هنرمند تصویرگر که در فضای شهری تهران اجرا شده اند در معرض دید مخاطبان قرار گرفته است و چون این آثار در سطح شهر پراکنده هستند و تاکنون عملکرد تصویرگران در فضای شهری نقد و بررسی نشده است، برپایی این نمایشگاه فرصت مغتنمی است که تا آثار تصویرگران در سطح شهرنقد و بررسی شود.
او افزود: برای برپای نمایشگاه تصویرگران شهر به آثار هنرمندانی توجه داشته ایم که عضو انجمن تصویرگران هستند و این آثار در فاصله سال ۱۳۹۰ تا ۱۳۹۶ خلق شده اند و بخشی از این آثار بر روی دیوارهای بیرونی مدارس و بخشی دیگر نیز در سایر نقاط شهر اجرا شده اند.
میرمنگره ادامه داد: وقتی قرار است که از آثار هنرمندان در فضای شهری استفاده کنیم باید این آثار ضمن این که به زیبایی شهر اضافه می کنند، درست جانمایی شوند و از نظر بصری و مفهومی نیز با منطقه ای که در آن جانمایی یا اجرا می شوند نیز همخوانی داشته باشند.
 او افزود:اکران آثارهنرمندان تصویرگر را می توان به عنوان یکی از ظرفیت های جدید این هنر و میانگینی از به کار گیری هم زمان فرم و محتوا در فضای شهری دانست.از ان جا که فضای عمومی شهر مجال مواجهه و مطابقت متن و تصویر را به شهروندان در حال حرکت نمی دهد هنرمندان این رشته برای اکران اثارشان در سطح شهر به نوعی به تصویرسازی. فارغ از متن روی می اورند.
به گفته میرمنگره در نقاشی هایی که بر روی دیوارهای شهر اجرا می شوند، فرم و محتوا از اهمیت بالایی برخوردار است و گاه یکی از این ویژگی ها بر دیگری غلبه پیدا می کند.به نظر می آید اجرای آثار تصویرگران در فضای شهری یکی از ظرفیت های جدید این رشته هنری است که در این آثار فرم و محتوا هر دو همزمان تلاش می کنند که مخاطب با اثر ارتباط خوشایندی برقرار کند.
مهدی قدیانلو در نشست بررسی تصویرگری شهری گفت: سالهاست که بخشی از فعالیت هنری ام را در آمریکا متمرکز کرده ام و در بررسی هایم متوجه شده ام که میزان بودجه ای که برای هنر شهری مثلا در فیلادلفیا اختصاص داده اند خیلی کمتر است از بودجه ای است که در ایران برای هنر شهری در نظر گرفته اند و با یک مقایسه کوچک متوجه می شویم هنر شهری برای کشور ما موضع مهم و قابل اعتنایی است.
او افزود: در ۱۲ سال اخیر که هنر شهری مورد توجه مدیران شهر تهران قرار گرفته است این رشته هنری با فراز و فرود بسیاری مواجه بوده است وبه نظر من با گذشت بیش از یک دهه امروز فرصت مغتنمی است که روند شکل گیری و خلق ارائه آثار هنر شهری در سطح شهر تهران را بررسی کنیم تا به آسیب شناسی درستی در این حوزه دست یابیم.
این هنرمند که از او به عنوان یکی از پرکارترین هنرمندان شهری نیز یاد می شود؛ ادامه داد: با توجه به مشکلات اساسی طراحی شهری در تهران و نابه سامانی فضای شهری و بلاتکلیفی بناها،مسائل جاری فرهنگی،اجتماعی و بهداشت روان هنر شهری به ویژه دیوار نگاری می تواند نقش مهمی در تلطیف این نابه سامانی داشته باشد. البته هنر شهری برای تهران نقش موقتی را بازی می کند و برای بهبود چهره این شهر باید کار اساسی کرد.
قدیانلو ادامه داد: من سال های پیش وقتی می خواستم یک نقاشی را در فضای عمومی اجرا کنم به نظرات اطرافیانم مادرم، خانواده و دوستانم توجه می کردم اما چند سالی است که با دخترم در فضای شهری رفت و آمد می کنم و توجه او را به بناها و تصاویری که در سطح شهر نصب یا اجرا شده می بینم متوجه شدم که برای خلق و اجرای هر اثر در فضای شهری باید قشر وسیعی تری از مخاطبان توجه کنم.
سید مجتبی موسوی معاون سازمان زیباسازی شهرداری تهران در نشست بررسی تصویرسازی در فضای شهری گفت: استفاده از نقاشی در فضای شهری فراز و فرود متعددی را پشت سر گذاشته است و برخی از مدیران برای پاسخگویی به معضلات بصری شهر تهران تصمیم گرفتند که از هنر برای بهبود این وضیعت کمک بگیرند.
او افزود:البته تهران بافت های فرسوده بسیاری دارد و با نقاشی دیواری مشکلات این شهر برطرف نمی شود اما ما در سازمان زیباسازی با کمک نقاشی دیواری تلاش می کنیم بخشی از این مشکلات بصری را در کوتاه مدت درست کنیم تا در کوتاه مدت بر روی روحیه شهروندان تاثیر بگذاریم و از میزان استرس آن ها بکاهیم.
موسوی ادامه داد:البته در هنر شهری باید به این نکته توجه کنیم که چهره شهر را با رنگ لعابی که با آن می زنیم مخدوش نکنیم. اثری که در گالری در معرض دید مخاطبان قرار می گیرد، با اثری که در فضای شهری قرار است اجرا شود تفاوت فاحشی دارد وقتی قرار است اثری در سطح شهر اجرا شود باید قابلیتی داشته باشد که حداقل بخشی از نیاز بصری سنین مختلف را تامین کند.
او با اشاره به پیشینه نقاشی دیواری در سطح شهر تهران گفت: تصویرسازی نیز در ۶ سال گذشته به فضای شهری راه پیدا کرده است و امیدوارم آثاری که توسط تصویرگران در سطح شهر تهران اجرا شده، با اقبال شهروندان روبرو شده باشد.
امیر سقراطی در نشست بررسی تصویرگری شهری گفت: برای ارتقا وضیعت هنر شهری باید هنرمندان این رشته تجربیات خود را با هم در میان بگذارند و باید شرایطی را فراهم کنیم که اثاری تصویرگرانی که در شهر اجرا می شوند قابلیت این را داشته باشند که در نمای بزرگتر از کتاب قابلیت تاثیرگذاری داشته باشند.
او افزود:در بازخوانی تاریخ هنر ایران همواره به تصویرگران اجحاف شده است ودر کتاب های تاریخ هنری که تاکنون نوشته شده است نامی از تاثیران این عرصه نیز برده نشده است. به نظر من کار تصویرگران زمانی که می خواهند در فضای شهر کار کنند دشوار تر است چون نوع شخصیت سازی برای کتاب با شخصیت سازی برای خلق نقاشی دیواری متفاوت است و برای اجرا یک تصویرسازی در سطح شهر باید به موارد متعددی توجه کرد.
این منتقد هنری در بخش پایانی سخنانش به ضرورت بررسی آثار تصویرگری که در سطح شهر در ۶ سال  اخیر در سطح شهر تهران اجرا شده اند تاکید کرد.
قدیانلو در ادامه بخشی از تجربیات خود را برای خلق آثاری که در شهری را با مخاطبانش درمیان گذاشت.

اسماء گل شقاق این را خواند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایشگاه پرسه ۲
نمایشگاه آثار عکاسی نازنین ازدیاری در نیاوران | عکس
» نمایشگاه آثار عکاسی نازنین ازدیاری در نیاوران
... دیدن متن »

به گزارش روابط عمومی بنیاد آفرینش‎های هنری نیاوران، نازنین ازدیاری  در دومین نمایشگاه انفرادی اش سی اثر را در قالب عکس‎های سیاه و سفید از مناظر طبیعی ایران  به تصویر کشیده است . 
نخستین نمایشگاه نازنین ازدیاری در فرهنگسرای نیاوران با عنوان «پرسه» آبان سال ۱۳۹۳ برگزار شد. 
وی معمولا در خلق آثارش می‎کوشد تا جزئیات و موقعیت‎هایی را به تصویر بکشد که کمتر به چشم می‎آیند.  
ازدیاری عکاسی را به صورت آزاد از سال ۲۰۰۹ آغاز کرده است. او بین سال‎های ۲۰۱۱ تا ۲۰۱۶ در چندین نمایشگاه گروهی و انفرادی عکس در نقاط مختلف دنیا شرکت کرده است. 
گفتنی است نمایشگاه عکاسی نازنین ازدیاری جمعه ۱۲ آبان ساعت ۱۷ در گالری شماره ۲ فرهنگسرای نیاوران گشایش می‎یابد. این نمایشگاه تا ۲۲ آبان برقرار خواهد بود. علاقمندان می‎توانند جهت دیدار از این نمایشگاه در روز‎های عادی از ساعت ۱۰ الی ۲۰ و در روز‎های تعطیل از ساعت ۱۴ تا ۲۰ به گالری شماره ۲ فرهنگسرای نیاوران مراجعه کنند.

 

اسماء گل شقاق این را خواند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره نمایشگاه کاور
جمعه ۱۲ آبان‌ماه ۱۳۹۶ نمایشگاه نقاشی‌های آرمان بابایی صداقت با نام «کاور» در گالری رج افتتاح خواهد شد. | عکس
نمایشگاه کاور تلفیقی از فرم‌های طراحی و نقاشی با خطوط اسلیمی در گالری رج
» جمعه ۱۲ آبان‌ماه ۱۳۹۶ نمایشگاه نقاشی‌های آرمان بابایی صداقت با نام «کاور» در گالری رج افتتاح خواهد شد.
... دیدن متن »

به گزارش روابط عمومی گالری رج، آرمان.ب.صداقت کارشناس ارشد نقاشی از هنرمندان برجسته لاهیجان به شمار می‌رود که نمایشگاه‌های متعددی را از سال ۱۳۸۰ در استان گیلان برگزار کرده است. صداقت اولین بار در ۱۳۸۱ در گالری برگ تهران در نمایشگاه گروهی شرکت و از آن پس در دیگر شهرستان‌ها و خارج از ایران آثارش در گالری‌های مختلف نمایش داده شده است. او که در مدیوم‌های پرفورمنس و چیدمان نیز فعالیت دارد در جشنواره‌های مختلفی آثارش شرکت داده شده‌اند.
تازه‌ترین نمایشگاه او با نام کاور در گالری «رج» از ۱۲ تا ۲۲ آبان‌ماه نمایش داده خواهد شد. علاقه مندان برای بازدید از این نمایشگاه می‌توانند در روز افتتاحیه از ساعت ۱۶ تا ۲۰ و دیگر روزها ۱۵ تا ۱۹ به محل گالری رج واقع در خیابان بهشتی، خیابان پاکستان، کوچه حکیمی، شماره ۴، واحد ۳ رجوع کنند. گفتنی است گالری روزهای ۱۳، ۱۸ و ۲۰ آبان‌ماه تعطیل است.
در بخشی از یادداشت کاترین چرخیان نقاش و عضو هیئت علمی دانشگاه آزاد در مورد این نمایشگاه چنین آمده است: « نقاشی دریچه‌ای است به سوی اندیشه هنرمند و از نقاشی‌های آرمان صداقت نیز به دیدگاه او می‌توان رسید که گویای اندیشه و بیان متفاوتی است. او با به کارگیری نامتجانس‌های تصویری در ساختار نقاشی‌هایش، انگار با دوچرخه کودکی خود از مسیر زمان حرکت می‌کند و این بار دوچرخه او با موتوری تجهیز شده است که همچنان کودکی خود را به همراه دارد، اما به سرعت در حرکت است. او  در حال حاضر با دنیای هنر جهان همگام  پیش می‌رود بدون این‌که درگیر کُپی کاری جهان پُست مدرنیسم غرب شود. با روحیه جست‌وجوگر خود به دنبال درک و کشف مفاهیم جدیدتری است. او در کارش از تصاویر و طرح‌های کتاب‌های آموزش طراحی از انسان در حال حرکت که برای همگان شناخته شده است استفاده می‌کند وبا به کارگیری مفاهیم و مضامین خود دوباره و مجدد آن‌ها را می‌سازد. به کارهای آرمان نگاه می‌کنم، مرا به سکوت دعوت می‌کند تا از بین هجوم صداهای گُنگ و نجوا گونه مختلف، صداها را تفکیک کرده و در نهایت به شناخت و درک عمیق تری از ذهنیت نقاش برسم. آرمان در این مجموعه به دنبال بستن میثاق‌های جدیدی است که با انتخاب آگاهانه از میثاق های قبلی عبور کرده و برخورد متضاد ساختاری ایجاد می‌کند. »

 

برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره اشتراک تیوال+
تا ۵۰.۰۰۰ تومان تخفیف سفارش غذا از اسنپ فود ویژه مشترکان تیوال‌پلاس | عکس
تیوال پلاس
» تا ۵۰.۰۰۰ تومان تخفیف سفارش غذا از اسنپ فود ویژه مشترکان تیوال‌پلاس
... دیدن متن »

همونطور که می‌دونید، اشتراک تیوال‌ْپلاس به معنی بهره‌مندی از همه خدمات آشنا و رایگان تیوال هست به اضافه مزایا و خدماتی که می‌‌تونه برای یک مخاطب فعال‌تر برنامه‌های هنری و گردشی خیلی مفید باشه. پیش از این بخشی از خدمات تیوال‌پلاس رو بهتون معرفی کردیم. همراهی‌ها و هدیه‌های فیلیمو و اسنپ و دلیون و شهر کتاب آنلاین رو که یادتون هست؟ امکان ویژه دیگه‌ای که در تیوال‌پلاس داریم سفارش آنلاین غذا از سایت اسنپ فود هست.

اسنپ فود سرویس سفارش آنلاین غذا
هست که این امکان رو فراهم کرده تا کاربران بتونن به لیستی از رستوران های شهر خودشون دسترسی داشته باشن و نسبت به سفارش آنلاین غذا از رستوران دلخواه خود اقدام کنن، هدیه ویژه اسنپ فود به تیوال‌پلاسی‌ها تخفیف ۵۰.۰۰۰ تومانی برای سفارش آنلاین غذا هست.

دیگر خدمات و ویژگی‌های اسنپ فود:

- تنوع بی‌نظیر غذاها اعم از ایرانی، سنتی، فرنگی، چینی، دریایی، ایتالیایی، مغولی، فست‌فود، گیاهی، رژیمی و ...
- روش‌های پرداخت متنوع (حضوری، اعتباری و آنلاین)
- روش‌های گوناگون جستجوی غذا بر اساس نوع رستوران، منطقه مورد نظر، غذای مورد علاقه و ...
- امکان اضافه نمودن رستوران‌های مورد علاقه در پروفایل شخصی افراد
- یکسان بودن قیمت منوها در سایت اسنپ‌فود با رستوران‌ها
- تخفیف بر روی غذاهای رستوران‌های مختلف
- اضافه کردن رستوران‌های جدید متناسب با نظرات کاربران
- مشاهده منوی به روز رستوران‌ها و عکس غذاها
- آگاهی از رستوران‌های جدید
- نمایش رستوران های اطراف کاربر
- امکان ثبت نظر و امتیاز دهی به رستوران
- امکان پرداخت نقدی و اینترنتی هزینه

اسنپ فود رو می‌تونید از لینک‌های زیر دنبال کنید:
اینستاگرام
| تلگرامتوئیتر | آپارات | اپلیکیشن آیفون | اپلیکیشن اندروید

تا به امروز اسنپ فود در شهرهای تهران، کرج، مشهد، شیراز، اصفهان، اهواز و تبریز فعال شده و به زودی در سایر شهرهای ایران هم به ارائه خدمات مشغول می‌شه.

 

سارا صادقیان، لیلی شجاعی و نسرین احمدی این را دوست دارند
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
You dont have to compose -the world is the composition

Photography is a technical means that allows creative people to express themselves
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
خبر
درباره اشتراک تیوال+
تا ۶ ماه اشتراک هدیه فیلیمو به مشترکان تیوال‌پلاس | عکس
تیوال پلاس
» تا ۶ ماه اشتراک هدیه فیلیمو به مشترکان تیوال‌پلاس
... دیدن متن »

همونطور که میدونید، اشتراک تیوال‌ْپلاس به معنی بهره‌مندی از همه خدمات آشنا و رایگان تیوال هست به اضافه مزایا و خدماتی که می‌‌تونه برای یک مخاطب فعال‌تر برنامه‌های هنری و گردشی خیلی مفید باشه.

یکی از خدمات تیوال‌پلاس، هدیه هیجان انگیز فیلیمو هست. با این هدیه می‌تو‌نید هر جا و با هر دستگاهی که دارید فیلم و سریال های روز ایران و جهان رو ببینید.

فیلیمو چیست؟

هر لحظه و هر کجا فیلم ببین

فیلیمو محصول جدید آپارات، آرشیوی از بهترین فیلم‌های ایران و جهان شامل فیلم سینمایی، سریال‌، مستند و فیلم-تئاترهاییه که به راحتی برای تماشا در اختیار شما قرار گرفته.

از امکانات و قابلیت‌های فیلیمو می‌توان به موارد زیر اشاره کرد:
-
تنظیم کیفیت پخش فیلم و سریال با سرعت اینترنت شما
- امکان جستجوی فیلم و دسته‌بندی‌های منظم بر اساس ژانر و نوع فیلم‌ها
- توضیحات کامل فیلم، پیش‌نمایش، گالری تصاویر و بخش‌هایی ازفیلم به همراه نقد و بررسی
- دسترسی راحت بر روی تمامی دستگاه‌های دیجیتال موبایل، وب و تلویزیون‌های هوشمند
- امکان دانلود و تماشای آفلاین بر روی گوشی‌های هوشمند
- ترافیک رایگان (در حال حاضر فقط برای مشترکین ایرانسل، مبین‌نت، های‌وب، پارس‌آنلاین، آسیاتک و پیشگامان)
- حجم مصرفی کاربران ایرانسل که بسته اینترنتی فعال (ساعتی، روزانه، شبانه، هفتگی، ماهانه یا سالانه) داشته باشند در فیلیمو رایگان است.
- پشتیبانی فعال

نسخه‌های همراه فیلیمو (همه جا در دسترس هستیم)
- با نصب نسخه اندروید و ios فیلیمو می‌تونید هرکجا که می‌خواین به آرشیو فیلم‌های فیلیمو دسترسی داشته باشید.
- نسخه تلویزیون فیلیمو برای همه اسکرین‌های بزرگ در آدرس tv.filimo.com قابل دسترس است.
- کاربران تلویزیون های ال جی نیز با سیستم عامل‌های webOS1 و webOS2 می‌تونند با مراجعه به LG's App Store در تلویزیون خود، نرم افزار فیلیمو رو نصب کنند.

فیلیمو رو می‌تونید از لینک‌های زیر دنبال کنید:
آپارات
| توئیتر | کانال تلگرام | اینستاگرام

امیر رجبی، سارا صادقیان، عاطفه گندم آبادی و نیما حسینی این را دوست دارند
فیلیمو بسیار مزخرف هست. فیلم های خوب و جدید را یا نمیاره یا دیر میاره! من یه فیلم دوبله خارجی ازش دیدم که مال تاینی مویز بود ولی چون حذف و سانسور داشت دوبلش بهم خورده بود! پشتیبانیش هم جوابمو نداد. دیگه خود دانید!!!!
۰۱ آذر
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید
" اغراق نکرده ام اگر بگویم ، من در خاک سرزمینم ریشه دارم ، نه فقط به خاطر ساختارهای فرهنگی و سنتی ، بلکه به خاطر عزیزانی که در آن به ابدیت پیوسته اند . چرا که آبا و اجداد من در جایی به بزرگی مرزهای ایران می زیسته اند و در جایی یه بلندای قامتشان در خاک این سرزمین خفته اند . "

در فاصله دو نقطه ...!
ایران درودی
ابرشیر و آذرنوش این را دوست دارند
ممنون از این انتخاب تان معلم فرهیخته و عزیزم.
به قول جواد مجابی :
نقاشیهای ایران درّودی، به نور درخشان ایران وفادار مانده است. خاستگاه این روشنا، گاه جغرافیا است که از زاویة تند تابش آفتاب بر این اقلیم برمی‌آید، گاهی نور جنبة فرهنگی دارد به ازای روشنی‌اندیشی ... دیدن ادامه » حکمت عرفانی ما، و از سویی درخششی تاریخی است و نور درونی زندگی جمعی اقوام ایرانی بر این فلات را باز می‌تاباند...
۱۴ آبان
شما لطف دارید و بزرگوارید ابرشیر اندیشمندم
سپاسدار مهرتانم
و البته که شاگردی بیش نیستم . و از محضر شما نازنینان استفاده کرده و تلاش می کنم هر چه بیشتر بیاموزم .
راه طولانی در پیش دارم عزیزجان .

" دوستان ، درگیر و نگران اشتباه من در انتشار این خاطرات پراکنده هستند و من درگیر قبولاندن اینکه ، اشتباه اصل اجتناب ناپذیر زندگی است و انتشار این کتاب اشتباهی است که به تجربه اش می ارزد .
در باور من اصل مهم ، پذیرش اشتباه است که تعریف دیگر زندگی است ، پذیرش دلتنگی هاست که تعریف دیگر عشق است . گرچه آنچه مهم است به چشم دیده نمی شود و آنچه گفتنی است در قلب می ماند تا در سکوت ابراز شود .
من به حضور همین لحظه ای که جاری است باور دارم . "
در فاصله دو نقطه ...!
... دیدن ادامه » ایران درودی

امیدوارم خواندن این کتاب برای شما هم لذتبخش باشد .
۱۵ آبان
باید بسیار خواندنی باشد و کاملا مشخص است با نوشتاری ادبی و زیبا هم مواجه هستیم تا اینکه صرفا اتوبیوگرافی معمول باشد... درود به شما خاله شکوه بزرگوار و فرهیخته و فروتن .. به حضورتان میبالم.
۱۵ آبان
برای همراهی در تیوال لطفا درآغاز    وارد شوید