تالار وحدت
تئاترشهر تهران
تماشاخانه ایرانشهر
مجموعه تئاتر لبخند
عمارت هما
عمارت نوفل لوشاتو
تئاتر هامون
تالار مولوی
تماشاخانه سنگلج
تماشاخانه هیلاج
تالار هنر
خانه نمایش دا
بلک باکس ایرانمال
خانه هنرمندان ایران
تماشاخانه طهران
رونمایی از پوستر «سه کیلو ۲۵۰ گرم» از پوستر نمایش «سهکیلو ۲۵۰ گرم» رونمایی شد. نویسندۀ این اثر، مهدی زندیه است که محسن نجارحسینی کارگردانی و تهیهکنندگی آن را برعهده داشته است. در این نمایش محمد نادری، مرتضی حسینی، نسا یوسفی، پانتهآ مهدینیا، مهتاب وجدانی، امیرحسین آقایی و هادی شیخ الاسلامی به ایفای نقش میپردازند.
دیگر عوامل اجرایی عبارتاند از: مدیر تولید: آرمان خوزستانی؛ برنامهریز و دستیار کارگردان: شکیلا شرافتمند؛ طراح گرافیک و موشنگرافی: سید محمدمهدی موسوی؛ طراح صحنه: علی پوراحمدیان؛ طراح نور: فرشاد نصیری؛ طراح لباس: مهسا جهانی؛ طراح گریم: نیلوفر مرسلوند؛ طراح صدا و آهنگساز: اشکان آراد؛ طراح و ساخت تیزر: استودیو خطی (شهرام خطی)؛ تصویربردار: محمد جوادیان؛ مجری گریم: سمیرا ترابی؛ ساخت دکور: محمد سلطانی؛ مدیر صحنه: صالح رجائی؛ دستیاران صحنه: امیرحسین کرمانی، صادق شاهمرادی؛ اپراتور نور و صدا: امیرحسین نامور؛ عکاس: سارا ثقفی؛ حامی تبلیغات مجازی: تهرانتماشا و روابط عمومی: ندا کاوندی.
فروش بلیت اینترنتیِ «سه کیلو ۲۵۰ گرم» در سایت تیوال، صورت میپذیرد. این نمایش، از هفتم تا سیام مهرماه، هرروز جز شنبهها ساعت ۱۹:۳۰ به مدت هفتاد دقیقه در عمارت نمایشی نوفللوشاتو به نشانیِ حافظ، خیابان نوفللوشاتو، بعد از چهارراه رازی، نرسیده به خیابان ولیعصر، کوچۀ زیبا، عمارت نوفللوشاتو روی صحنه خواهد بود.
«اصل ۴۴ قانون اساسی» در خانۀ هنرمندان اجرایی میشود!«اصل ۴۴ قانون اساسی» به نویسندگیِ مریم اسماعیلی و حسین فرخزاده و کارگردانیِ مریم اسماعیلی از یازدهم مهرماه ۱۳۹۸، در سالن استاد انتظامیِ خانۀ هنرمندان روی صحنه خواهد رفت. سها آردم، امین محمودی، پیروز محمدی و مریم علییار در آن به ایفای نقش میپردازند. در این نمایش، خانوادهای متوجه میشوند که از زیر پاهای آنها، نفت بالا زده و در پیِ خلاصشدن از خانه به تکاپو میافتند؛ اما مشکلاتی گریبانگیر آنها میشود.
این اثر، تلاشی است برای مداقه در رابطه با مالکیت و هویت انسانی؛ هویتی که در گروی قدرت پیدا و پنهانِ پرسشی چون «مالک چه کسی است؟» همیشه در نوسان است. سعی بر آن است که این اصل را در مرزهای بدن خود ملغی کنیم؛ اما آیا میتوان مالک بدن خود نبود؟ آیا اصلاً، ما مالکِ بدنمان هستیم؟ مرزهای این مالکیت کجاست؟ تضاد فرد با جمع، چگونه مرزهای این مالکیت را جابهجا میکند؟ این نمایش، ماجرای بدن، در مواجهه با این پرسشها است؛ پس، برای آنکه مخاطب را با این پرسش مواجه کند، نام آن «اصل ۴۴ قانون اساسی» انتخاب شده است.
دیگر عوامل این متن عبارتاند از: دستیاران کارگردان: علی فرازی و مهسا صابری؛ طراح لباس: خورشید شیخوند؛ طراح صحنه: حسام حسینی؛ موسیقی و طراح صدا: امید سعیدی؛ طراح نور: علی کوزهگر؛ گریم: یاسمن باقری؛ طراح پوستر و گرافیک: حامد رسولآبادی؛ ساخت تیزر: محمد نوحی و روابط عمومی: ندا کاوندی و مهران عشریه.
فروش بلیط اینترنتیِ «اصل ۴۴ قانون اساسی» در سایت تیوال آغاز شده است. این نمایش، از یازدهم تا بیستویکم مهرماه ۱۳۹۸ ساعت ۲۰:۳۰ و از بیستودوم مهرماه تا سوم آبانماه ۱۳۹۸ ساعت ۱۸:۳۰ هرروز، جز شنبهها، به مدت پنجاه دقیقه در سالن استاد انتظامی به نشانیِ خیابان طالقانی، خیابان شهید موسوی شمالی، ضلع جنوبیِ باغ هنر، بامخانۀ هنرمندان روی صحنه خواهد بود.
مدیر عامل بنیاد رودکی از برج آزادی بازدید کردمدیر عامل بنیاد رودکی روز پنجشنبه ۴ مهر از برج آزادی بازدید کرد.
به گزارش تیوال به نقل از روابط عمومی و امور بینالملل بنیاد رودکی، مهدی افضلی در این دیدار، پس از نشست صمیمی با کارکنان از فضاهای فرهنگی هنری مجموعه شامل موزه ها، طبقات، ربات پاسخگو، سالن ایرانشناسی، سالن همایش ها و نیز قسمت اداری برج آزادی بازدید کرد.
وی همچنین از ویژه برنامه ها و نمایشگاه هفته دفاع مقدس در برج آزادی دیدن کرد و از همکاران تلاشگری که در راستای برگزاری این برنامه های فرهنگی، هنری و ارزشی فعالیت دارند، قدردانی کرد.
علیرضا حفیظی، رئیس مجموعه برج آزادی و سایر مدیران و مسئولان مجموعه فرهنگی برج آزادی در این بازدید، مدیرعامل را همراهی کردند.
بازگشت امیر دژاکام به تئاتر با یک نمایش کمدیامیر دژاکام نویسنده و کارگردان تئاتر قصد دارد نمایش کمدی «پنجره ای رو به آسمان» را برای اجرا آماده کند.
به گزارش مشاور رسانه ای نمایش، امیر دژاکام مدرس، نویسنده، بازیگر و کارگردان تئاتر، نمایش «پنجره ای رو به آسمان» را برای اجرا در پاییز سال جاری آماده خواهد کرد.
این اثر نمایشی توسط حسین دژاکام در ژانر کمدی نوشته شده است و ۴ پرسوناژ دارد.
دژاکام فروردین و اردیبهشت امسال نمایش «مکبث» را که قبلا در سی و هفتمین جشنواره بین المللی تئاتر فجر به صحنه رفته بود در پردیس تئاتر شهرزاد اجرا کرد که خوانشی جدید از نمایشنامه شکسپیر به حساب می آمد. این هنرمند پیش از این نیز تجربه روی صحنه بردن نمایش های کمدی چون «مرد نیک»، «دزد دریایی» و «صعود مقاومت پذیرآرتورو اویی» را داشته است که با استقبال مخاطبان روبرو شده اند.
معرفی عوامل نمایش و زمان و مکان اجرا متعاقبا اعلام خواهد شد.
بدنهایی از تاریخیادداشت فرشته نوبخت، برای نمایش «پنجاه پنجاه»نمایش «پنجاه پنجاه»، به نویسندگی هاله مشتاقینیا و مرتضی اسماعیلکاشی و طراحی و کارگردانی مرتضی اسماعیلکاشی که این روزها در تماشاخانه «هیلاج» بر صحنه میرود را میتوان نوعی انگارهنگاری از یک تجربهی ذهنی در قالب ساختاری نمایشی دانست. تجریهی ذهنی از زخمیتاریخی که بهسانِ حفرهای دهشتناک در وجودِ همهی انسانها قرار دارد و گویا قرار نیست هرگز پُر شود. بر پیشانی نمایش، نام برشت و نمایشِ «خودیها و غیرخودیها: کلهگردها و کلهتیزها» به چشم میخورد. اما نمایش در نهایت، اجرایی پُست برشتیست که بهرغمِ روایتمحور بودن به مددِ فرمی گریزان از هرقاعده و نظام، از روایت میگریزد. تا آنجا که صحنهی نمایش «پنجاهپنجاه»، دیگر نه جایی برایِ شنیدن که بیشتر امکانی برای تماشاکردن و اندیشیدن است. این گریز از روایت، در سطحِ اجرا بیشتر خود را نشان میدهد. با میزانسنهایی که کارگردان به بازیها و همچنین به شکلِ اجرایِ قطعههای نمایش داده است، بهگونهای که تنها نگاهی چرخان، جستجوگر و بیقرار میتواند قطعههای پراکنده و گریزان از مرکزِ روایت را به یکدیگر پیوند بزند.
در واقع، آن آشوبِ تاریخی برشتی و آن فاصلهافکنی میانِ متن و بازیگر، منتقل شده است میان صحنه و مخاطب. به این ترتیب قطعههای نمایش که به هیچ وجه تناوب و تسلسلِ علیمعلولی ندارند، از طریق یک انگارهی مفهومی که همانا بازنماییِ ماهیتِ زخمی کهنه در تاریخ است به یکدیگر پیوند میخورند.
«پنجاه پنجاه»، از این منظرِ پُست برشتی، از ایدههایِ برشت عبور میکند و با درآمیزیِ عناصرِ غیر روایی، بصری و موسیقی، صحنه را نه جایی برای دیدنِ نمایش که جایی برای تماشائیدن میکند. از این رو هر عنصری از جمله و بهویژه بدنهایِ بازیگران به عناصری کلیدی تبدیل میشوند و اگر بخواهیم نشانه شناختی بنگریم، بدن بازیگر یک نقشِ مشخص و ثابت در نمایش ندارد، بلکه دالی است که در هر هر لحظه دلالت بر مفهومی در کلیتِ نمایش میکند. این بدن بازیگر و نه کلامِ او است که در کنارِ اصوات، آواها و صداهایی که بر صحنه میبینیم، کیفیتی از «رنج» کشیدن را بازنمایی میکند. از این حیث، اجرای اسماعیلکاشی به ایدهای آرتویی حتی تنه میزند و از لحظههایی در تاریخ سخن میگوید که کلمه از بیانِ آن ناتوان است و تنها بدنها قادر به بازنماییِ آن رنجی هستندکه از طریقِ «مرگ» مدام «زندگی» را به یاد میآورند.
آنچه میتوان دربارهی فرمِ اجراییِ نمایش «پنجاه پنجاه» گفت، در این نکتهی مهم میگنجد که به رغمِ سادگی توضیحش دشوار مینماید. به این دلیلِ ساده که همهچیز بر صحنه رخ میدهد و نمایش تنها و تنها برایِ تماشائیدن چیدمان شده است. برشت در جایی میگوید که تئاتر حقیقی، آن نمایشی است که با روشنشدنِ چراغهای سالن شروع بشود. نمایش «پنجاه پنجاه» اگرچه از ایدههای برشت و تئاترِ رواییِ او عبور میکند و خود را محدود به آن نمیسازد، اما بهتمامی بازنماییِ آنچیزی که از ذهنِ برشت آغاز شد و آن شناختِ جایگاهِ انسان در جهان است. ایدهی جهانهایِ موازی (رویاییِ ارواح با زندگان) در نمایش «پنجاه پنجاه» از همینجا خود را توضیح میدهد، به ویژه وقتی به شکلِ ریسمانهایی به نشانهی ارتباط میانِ دو زمان (گذشته و حال) بر صحنه تجسد مییابد و همچنین ایدهی بازی در بازی که هم به مثابه تمهیدی برای فاصلهافکنی بهره گرفته شده است و هم به مثابه فرم. میتوان پرسید نمایش «پنجاه پنجاه» و نمایشهایی از این دست که یک رویداد تاریخی را موضوعِ کار قرار میدهند و از واقعیتهای تاریخی برایِ ایجاد پرسش در ذهن مخاطب بهره میگیرند، چه چیزی به اجراها و متنهای قبل از خود میافزایند؟ ولی فراموش نکنیم که هر بهیادآوری و هر فرمی از بیان، نوعی تلاش برایِ فهمِ درست از تاریخ و سپس از جایگاهِ خودمان در این گسترهی بیانتها است و این راهی است که پیمودن آن با «تئاتر» امکانپذیرتر و جذابتر است.
منبع: روزنامه سازندگی
با حضور امیرحسن چهلتن و بهزاد صدیقی:کارگاههای تخصصی و آموزشی اصول داستان نویسی و نوشتن برای صحنه در مؤسسه افرامانا برگزار می شودکارگاه های تخصصی و آموزشی داستان نویسی و نوشتن برای صحنه در مؤسسهی افرامانا برگزار می شود.
به گزارش روابط عمومی مؤسسهی فرهنگی هنری افرامانا، در نخستین دوره ی کارگاههای تخصصی و آموزشی این مؤسسه که در هفتهی آخر مهرماه ۱۳۹۸ در دو رشتهی داستان نویسی و نمایشنامه نویسی برگزار می شود، امیرحسن چهلتن و بهزاد صدیقی دو عنوان کارگاه تخصصی آموزشی اصول داستان نویسی و نوشتن برای صحنه را تدریس میکنند.
بر اساس این گزارش، امیرحسن چهلتن در این کارگاه علاوه بر آموزش اصول داستان نویسی به صورت عملی تجربیات نویسندگی را از نقطه ی آغاز تا پایان آموزش می دهد و هم چنین از چگونه نوشتن داستان های خود نیز صحبت خواهدکرد. از امیرحسن چهلتن تا کنون داستان های دخیل بر پنجره ی فولاد، روضه ی قاسم، چیزی به فردا نمانده است، عشق و بانوی ناتمام، تهران؛ شهر بی آسمان، ساعت پنج برای مردن دیر است، چند واقعیت باورنکردنی، سپیده دم ایرانی، صیغه، مهرگیاه، تالار آیینه، تهران؛خیابان انقلاب، آمریکایی کشی در تهران در ایران و خارج از کشور به زبان های فارسی، انگلیسی، آلمانی، عربی، فرانسوی، ایتالیایی، سوئدی، ارمنی، ترکیف چینی و کردی توسط ناشران حرفه ای منتشر شده است و علاوه بر آن چند کتاب ادبی دیگر هم چون ما نیز مردمی هستیم، آداب دویدن بر طناب باریک، کات! منطقه ممنوعه، محمود دولت آبادی: جهان آغاز می شود، تهران؛ شهر آخرالزمانی، محمود دولت آبادی را به زیور طبع آراسته است. چهلتن هم پیش از این نیز کارگاه های داستان نویسی را در مؤسسات فرهنگی دیگر برگزار کرده است.
این گزارش در ادامه می افزاید: از بهزاد صدیقی نمایشنامه های بیماری هاری، مارش پیروزی، تلفن بی موقع، تلفن آن سوی خط، آتمن و بیش از سی صد نقد و مقاله ی پژوهشی تئاتر و سینما منتشر شده و خود نیز نمایش های آرسن، خانه ی دوست کجاست، مضرات دخانیات، سوسمارالدوله، فقط مردان آزاد، بیماری هاری، ابراهیم پسر ایمان، داستان یک خر و پرفورمنس پرنده و نی لبک (کارگردانی مشترک با علی محمدرحیمی) اجرا کرده و هم چنین دراماتورژی چند تئاتر حرفه ای را انجام داده است. این نویسنده و مدرس تئاتر علاوه بر نمایشنامه نویسی، دبیری چندین جشنواره تئاتر و نمایشنامه نویسی را برعهده داشته و تجربه ی مدیریت فرهنگی را در کارنامهی کاری خود به همراه دارد.
علاقه مندان برای شرکت و ثبت نام در این دو کارگاههای داستان نویسی و نمایشنامه نویسی می توانند با شماره تلفن های ۰۹۳۵۶۶۰۰۰۹۷ و ۸۸۱۹۶۷۰۸ تماس بگیرند.
فیلم سینمایی «سیمین» در هجدهمین جشنواره بایکال جایزه گرفت.به گزارش روابط عمومی پروژه، فیلم سینمایی «سیمین» به تهیه کنندگی و کارگردانی مرتضی آتش زمزم در هجدهمین جشنواره بایکال که با شعار مردم و محیط زیست در ایرکوتسک روسیه برگزار شد، جایزه ویژه هیأت داوران را دریافت کرد.
این جشنواره در شهر ایرکوتسک، مرکز استان سیبری روسیه برگزار می شود. در متن بیانیه هیأت داوران برای جایزه سیمین آمده:« جایزه ویژه هیأت داوران برای نمایش پر فشارترین مشکل محیط زیستی اهدا می شود. این جایزه به خاطر به تصویر کشیدن مسائل زیست محیطی به صورت کاملا انسانی و عاشقانه و چگونگی تأثیر آنها بر زندگی مردم به فیلم سینمایی «سیمین» به کارگردانی مرتضی آتش زمزم از ایران اهدا می شود».
«سیمین» در طول برگزاری این جشنواره طی اوایل هفته جاری سه اکران داشت و مورد استقبال تماشاگران قرار گرفت. این فیلم اخیراً در دهمین جشنواره بین المللی فیلم جاگران دهلی در هند هم شرکت داشت.
«سیمین» فیلمی درباره علت خشک شدن زاینده رود و تاثیرات آن بر زندگی مردم بویژه کشاورزان است. قصه در فضایی استعاری روایت می شود و کاراکتر مادر در آن نمادی از آب و رودخانه است. قصه این فیلم برداشتی از مستند «رودی که کشته شد» است که بدون پرده به مشکلات اصلی زاینده رود و روند خشک شدن آن می پرداخت و سال ۹۳ در شانزدهمین جشن مستند سینمای ایران به عنوان بهترین فیلم برگزیده شد.
بازیگران فیلم عبارتند از: محمدرضا هدایتى، لاله اسکندرى، محمد فیلى، جمشید صدری، پری کربلایی، سپیده مظاهری، مریم نقیب الذاکرین و (بازیگران کودک و نوجوان): امیرعباس رضایى و مریم عرب جعفرى.
پخش بین المللی فیلم را سولماز اعتماد بر عهده دارد. این فیلم با مشارکت بنیاد سینمایی فارابی تولید شده است.
امیر تاجیک از لیگ برتر افغانستان مستند ساخت/ رونمایی از «سکوهای امن افغانستان» در کافه افغانستانی های مقیم تهرانمدیر سابق شبکه مستند «سکوهای امن افغانستان» را طی سفری به کابل درباره لیگ برتر افغانستان تولید کرده و این مستند در کافه افغانستانی های مقیم تهران رونمایی خواهد شد.
به گزارش...، فیلم مستند موبایلی «سکوهای امن افغانستان» به روایت امیر تاجیک پنجشنبه در کافه "تلما" رونمایی خواهد شد.
این فیلم به مدت ۳۵ دقیقه، روایتی است از برگزاری لیگ برتر افغانستان در استادیومی که روزگاری نه چندان دور، محل اعدام مخالفان حکومت بود و وضعیت شهر کابل و دیدار پر شور فوتبال میان دو تیم مهم فوتبال افغانستان به نام های "طوفان هریرود" و "میوند اتلان" را که در شرایط امنیتی پیچیده و البته عادی برای مردم افغانستان برگزار شد، نمایش می دهد.
شرایط روزمره زندگی در کابل، مناطق جذاب و دیدنی این شهر، صنایع دستی و غذاها و نوشیدنی های سنتی پایتخت افغانستان نیز در این فیلم به تصویر کشیده شده است.
«سکوهای امن افغانستان» به تهیه کنندگی وبسایت "ورزش سه" تولید شده و پس از رونمایی در اختیار مخاطبان قرار خواهد گرفت.
«سکوهای امن افغانستان» به روایت امیر تاجیک پنجشنبه چهارم مهرماه رونمایی و متعاقبا براى مخاطبان در فضاى مجازى منتشر خواهد شد.
همزمان با هفته فیلم فنلاندکارگاههای فیلمسازی با حضور فیلمسازان ایرانی و فنلاندی برگزار میشودکارگاههای فیلمسازی با موضوع همکاری و تولید فیلم مشترک میان ایران و فنلاند همزمان با هفته فیلم فنلاند در تهران، مشهد و اصفهان برگزار میشود.
به گزارش روابط عمومی موسسه سینمایی هنروتجربه، همزمان با برگزاری «هفته فیلم فنلاند» در سه شهر تهران، اصفهان و مشهد، ۳ کارگاه فیلمسازی با موضوع همکاری و تولید فیلم مشترک میان دو کشور نیز برگزار میشود.
این کارگاهها روز شنبه ۶ مهرماه ساعت ۲۰ تا ۲۱:۳۰ با حضور کتایون شهابی پخشکننده بینالمللی و تهیه کننده سینمای ایران، لس سارینن مدیرعامل بنیاد فیلم فنلاند و کارل آهو تهیهکننده فنلاندی در خانه هنرمندان ایران در تهران، روز دوشنبه ۸ مهرماه ساعت ۱۹ تا ۲۱ با حضور نوید محمودی کارگردان سینمای ایران، لس سارینن مدیرعامل بنیاد فیلم فنلاند و کارل آهو تهیهکننده فنلاندی در پردیس سیتی سنتر اصفهان و روز چهارشنبه ۱۰ مهرماه ساعت ۱۹ تا ۲۱ با حضور بهنام بهزادی کارگردان ایرانی، یانا پاسکالا مدیر بینالملل بنیاد فیلم فنلاند و ریتا آلتو کارگردان فنلاندی در پردیس هویزه مشهد برگزار خواهد شد.
هفته فیلم فنلاند با مشارکت موسسه هنروتجربه سینمای ایرانیان و بنیاد فیلم فنلاند از ۶ الی ١٢ مهرماه ۱۳۹۸ به صورت همزمان در خانه هنرمندان ایران در تهران، پردیس سینمایی هویزه مشهد و پردیس سینمایی سیتی سنتر اصفهان برگزار میشود و طی این هفته فیلم، ٩ فیلم بلند و ٧ فیلم کوتاه فنلاندی به نمایش در میآید.
افتتاحیه این هفته فیلم عصرگاه شنبه ۶ مهرماه ساعت ۱۷ در خانه هنرمندان ایران خواهد بود.
مجید پازوکی مولانا پژوه با اشاره به ساخت فیلم «مست عشق» نوشت؛شمس و مولانا متابعت حضرت رسول (ص) را در اولویت قرار دادهانددکتر مجید پازوکی مدرس ادبیات عرفانی و مثنوی شریف و مولاناپژوه با اشاره به ساخت فیلم «مست عشق» به کارگردانی حسن فتحی در نامهای نوشت: شمس و مولانا متابعت حضرت رسول (ص) را در اولویت قرار دادهاند.
مجید پازوکی مدرس ادبیات عرفانی و مثنوی شریف و مولاناپژوه پیرامون استفتا جمعی از طلاب حوزوی در مورد ساخت فیلم سینمایی «مست عشق» به کارگردانی حسن فتحی و با بازی شهاب حسینی در نقش شمس تبریزی و پارسا پیروزفر در نقش حضرت مولانا در نامهای به محضر مبارک مراجع و آیات عظام نوری همدانی و مکارم شیرازی نوشت: با سلام و ارادت و آرزوی صحت بزرگواران ارجمند، پیرامون استفتاء جمعی از طلاب حوزوی در مورد ساخت فیلم سینمایی «مست عشق» به کارگردانی جناب حسن فتحی سینماگر برجسته و ارزشمند کشور، لازم دانستم نکاتی را به اطلاع برسانم؛ ۱ـ متأسفانه متن استعلام طلاب عزیز، مملو از اخبار نادرست و گزارشهای نامعتبر و البته ملکوک به صفات زشت غیراخلاقی و دور از مراتب ادب میباشد که از ساحت طالبان و عالمان دین بهدور است. بهعنوان مثال، این فیلم هرگز با بودجه هیچ دولتی تهیه نشده و حتی در داخل کشور هم ساخته نمیشود و قرار هم نیست از سیمای جمهوری اسلامی ایران پخش شود.
وی همچنین نوشته است: ۲ـ به قطع یقین، ایمان دارم که نویسندگان این استعلام، تاکنون یک کلمه از متن بسیار ثقیل و صعب مقالات شمس را مطالعه نفرموده و ایضا کمترین آشنایی نیز با مثنوی شریف که مورد شرح و تفسیر بزرگانی همچون؛ ملا هادی سبزواری مشهور به «شیخ اسرار» و مرحوم علامه محمدتقی جعفری قرار گرفته، ندارند.
در بخش دیگری از این نامه آمده است: ٣ـ سراسر این متون ماندگار و انسانساز، مشحون از آیات قرآنی و احادیث نبوی و قصص تاریخی راجع به رسول الله (ص) و انبیاء عظام و اولیاء الله هست، شمس تبریزی شرط وصول به حقیقت و کمال انسانی را دو چیز میداند؛ عشق به خالق هستی و متابعت رسول الله (ص). اصولا شمس و مولانا متابعت حضرت رسول (ص) را در اولویت قرار داده و خط قرمز ایشان همین مطلب است و حتی شرط ارادت و دوستی با عالمان و بزرگان و هر جا که بحث قضاوت شخصیت اشخاص به میان میآید؛ شمس، موضوع متابعت رسول اکرم (ص) را لحاظ میکند. مولانا نیز بشدت شیفته حضرت ختمی مرتبت بوده و تعابیر و تعاریف ایشان از رسول خدا و امیرالمومنین علی (ع) و سیدالشهدا در تاریخ ادب و زبان و فرهنگ ایرانی و اسلامی کم نظیر است.
پازوکی در ادامه این نامه نوشته است: ٤ـ چگونه چنین عارفانی که سراسر آثارشان مختص رسول خدا (ص) و انبیا و اولیاء است میتوانند نعوذ بالله به ساحت دُخت گرامی حضرت رسول (ص) و همسر فداکار امام علی (ع) یعنی فاطمه زهرا (س) اهانت روا دارند؟ شمس تنها حدیثی را نقل قول نموده در دو خط و کوچکترین اهانت و بیحرمتی در این مطلب دیده نمیشود. و تنها نقل پرسش و پاسخی است میان پیامبر (ص) و دُخت گرانقدر ایشان آیا بهنظر شما بزرگان، نقل نقل قول حتی اگر در صحت آن تردید داریم دلیلی بر تکفیر و تفسیق شخصیت ممتازی بهنام شمس میتواند باشد؟ بنابراین حساب مرحوم علامه فقید مجلسی صاحب بحار الأنوار با کرام الکاتبین خواهد بود!!!
این مدرس ادبیات عرفانی و مثنوی شریف در ادامه نوشته است: ۵ ـ در تاریخ عرفان و ادبیات عرفانی هیچ عارف و شاعری به اندازه مولانا و شمس به صوفیان و خانقاهنشینان نتاخته و اعتراض ننمودند؛ شمس، بکرات در مقالات خود صوفیان را سرزنش نموده است و خانقاه و چلهنشینی و رسوم غلط خرقهسپاری و .. را مذموم میشمارد. و ایشان را این طور تعبیر مینماید که لاف درویشی میزنند!!! اساتید و علمایی که شمس، محضر ایشان را درک نموده با واسطه یا بیواسطه اغلب از علما و فقهای برجسته زمان خود بودند از جمله؛ شیخ رکنالدین سجاسی و فخر رازی و شمسالدین خویی و اسداله متکلم و ... که همگی از عالمان دین و روات حدیث و اهل کلام و تفسیر و فقهای بزرگ زمان خود بودند.
این مولاناپژوه در ادامه نامه خود ذکر کرده است: لطفا به طلاب نازنین پرسشگر تأکید بفرمایید بهجای غوغاافکنی و قیل و قالهای عامیانه، با دقت آراء شمس و مولانا را مطالعه بفرمایند تا به عمق تقید ایشان به اصول دین و احکام شرع و فروعات پی ببرند. بهراستی تعابیر ایشان از نماز، روزه، حج و زکات چنان ظریف و لطیف میباشد که کمتر کسی است این مطالب را بخواند و عاشقانه دل به دین و آداب دینی نبندد.
مجید پازوکی در بخش دیگری از این نامه نوشته است: ۶ ـ از دیگر آراء شگفت انگیز شمس، بحث ولی مستور و ولی مشهور است که در کنار تعلیمات سید برهانالدین ترمذی در کتاب ارجمند معارف، همان سید سرّدان مربی و استاد مولانا به تبیین عرفانی وجود مبارک امام زمان (ع) به صراحت تأکید مینماید. ٧ ـ ایکاش طلاب جویای علم و ارجمند ما پیش از ارسال این مرقومه درشت و تیز، به بیانات رهبر ارجمند و ادیب جمهوری اسلامی دقت بیشتری مینمودند که ضمن تجلیل از محتوی و مفاهیم عمیق معنوی دیوان شمس و مثنوی شریف با اشاره به مقدمه مثنوی میفرمایند من نیز این اثر را اصول اصول اصول دین میدانم و شهید مطهری نیز بر این باور بودند.
این مدرس ادبیات عرفانی و مثنوی شریف و مولاناپژوه در پایان نامه خود ذکر کرده است: ضمن تأکید بر مراتب تقوی و تدین و شایستگی سازندگان این اثر، بخصوص جناب استاد حسن فتحی از حضرات عظام تقاضا دارم؛ بهویژه در این اوقات، که جامعه ما بیش از پیش به همدلی وحدت و آرامش بیشتری نیاز دارد، همگان را به رعایت تقوای الهی و پرهیز از مواضع تهمت و تخریب دعوت بفرمایند. با آرزوی سلامتیتان. ملتمس دعای خیر.
مجید پازوکی
اکران «صدای آهسته» در شیرازدر ادامهی نمایشهای فیلم «صدای آهسته» در شهرهای مختلف، این فیلم چهارشنبه (فردا)، با حضور کارگردان، در شهر شیراز به نمایش درمیآید. پردیس گلستان شیراز ساعت ۶ عصر میزبان تماشاگران این فیلم خواهد بود و پس از آن جلسهی گفتوگوی تماشاگران و کارگردان برگزار خواهد شد.
«صدای آهسته» دومین فیلم افشین هاشمی با نوشتهای از محمد رضاییراد است که نگاهی فلسفی به تغییر جنسیت دارد و تاکنون در نمایشهای بینالمللیِ خود جوایز بهترین فیلمِ تجربی در ششمین جشنوارهی فیلمِ گرین پوینت، بهترین فیلم، بهترین بهترین فیلمبرداری، بهترین فیلمِ آوانگارد، بهترین بازیگر مکمل زن و مرد، در جشنوارهی جهانیِ فیلمهای مستقل و… را دریافت کرده است.
فرهاد آئیش از «صدای آهسته» به کارگردانیِ افشین هاشمی میگوید:وقتی یک فیلم فراتر از زندگیِ تعدادی از انسانها میرود و انسان به معنی اعم را تصویر میکند، من مجبور به رجوع به درون خودم میشوم.
و وقتی یک معضل انسانیِ ظاهراً خاص و دور از معضلات عام و کلیشهایِ انسانی، به گونهای مطرح میشود که باعثِ همذاتپنداریِ منِ مخاطب (که ظاهرا خود را دور از آن معضل میپندارم) میشود، یعنی آن فیلم توانسته فراتر از پیام ظاهری خود عمل کند.
فیلم «صدای آهسته» برای من اینگونه بود.
به سازندگان این فیلم تبریک میگویم.
هومن ظریف با پنج مستند پرتره درجشنواره فیلم «سینماحقیقت»
هومن ظریف با پنج فیلم «پیرنیا باغبان گلها»،«در جستجوی زمان از دست رفته» ،«یک روز با هوشمند وزیری»،«مرز پرگهر دو»و«میلاد کیایی» در سیزدهمین دوره جشنواره بینالمللی فیلم مستند ایران «سینماحقیقت» شرکت خواهد کرد.
به گزارش خبرنگار ما،وی با بیان اینکه مستند «پیرنیا باغبان گلها»،بعد از ۵ سال،با حمایت مرکز گسترش،مرحله تدوین را پشت سرگذاشت،گفت: مستند عالیجناب عشق؛راعتمادی،به دلایلی در این دوره از جشنواره فیلم مستند شرکت نخواهد کرد، اما سعی دارم آن را در شرایطی در ایران به نمایش بگذارم.
بنا بر این گزارش، فیلم «پیرنیا باغبان گلها» درباره داود پیرنیا،موسس برنامه گلهای رادیو و نخستین برنامه کودک رادیو،مستند«در جستجوی زمان از دست رفته» درباره حوض روغن موزه هنرهای معاصر،«یک روز با هوشمند وزیری» درباره غارموزه روانشاد ناصر هوشمند وزیری و«مرز پرگهر دو»،با سرمایه گذاری آزیتا خورشیدیان، درباره زندگی علمی دکتر حسین گل گلاب و تصحیح چند تحریف و اشتباه تاریخی و مستند «میلاد کیایی» درباره آرا و زندگی هنری میلاد کیایی نوازنده و آهنگساز،عناوین و موضوعات این پنج فیلم است.
بنابریان گزارش،«مرز پرگهر»،«یمینی شریف نغمه سرای کودکان»،«فرخی یزدی»،آثار پیشین این مستندساز هستند بکه دو فیلم از این میان در سینمای هنر وتجربه اکران محدود شده است.
فیلم های «هفته فیلم فنلاند» اعلام شد/ نمایش آثار آکی کوریسماکی۹ فیلم بلند و ۷ فیلم کوتاه فنلاندی در قالب «هفته فیلم فنلاند» در خانه هنرمندان ایران، پردیس هویزه مشهد و پردیس سیتی سنتر اصفهان به نمایش درمیآید.
به گزارش روابط عمومی موسسه سینمایی هنروتجربه، در «هفته فیلم فنلاند» که از ۶ تا ۱۲ مهرماه به همت موسسه هنروتجربه سینمای ایرانیان و با همکاری سفارت فنلاند و بنیاد فیلم فنلاند برگزار میشود، ۹ فیلم بلند و ۷ فیلم کوتاه فنلاندی برگزیده از سینمای این کشور در خانه هنرمندان ایران در تهران، پردیس هویزه مشهد و پردیس سیتی سنتر اصفهان روی پرده میرود.
فیلم سینمایی «شادترین روز زندگی اولی ماکی» (The Happiest Day in the Life Olli Maki (2016 به کارگردانی یوهو کاسمانن روز شنبه ۶ مهرماه ساعت ۱۷ در پردیس هویزه مشهد، روز چهارشنبه ۱۰ مهرماه ساعت ۱۸ در خانه هنرمندان ایران و روز پنجشنبه ۱۱ مهرماه ساعت ۱۹ در پردیس سیتی سنتر اصفهان به نمایش در میآید.
فیلم سینمایی «شمشیر باز» (The Fencer (2015 به کارگردانی کلاس هارو و تهیهکنندگی کارل آهو به عنوان فیلم افتتاحیه هفته فیلم فنلاند روز شنبه ۶ مهرماه ساعت ۱۸ با حضور تهیهکننده در خانه هنرمندان ایران و ساعت ۱۹ در پردیس هویزه مشهد اکران میشود. این فیلم همچنین روز دوشنبه ساعت ۱۷ در پردیس سیتی سنتر اصفهان به نمایش در میآید.
فیلم سینمایی «شرق سوئد» (East of Sweden (2018 ساخته سیمو هالینن روز یکشنبه ۷ مهرماه ساعت ۱۷ در پردیس سیتی سنتر اصفهان و ساعت ۱۹ در پردیس هویزه مشهد و همچنین روز چهارشنبه ۱۰ مهرماه ساعت ۱۶ در خانه هنرمندان ایران روی پرده میرود.
فیلم سینمایی «هاور» (Le Havre( 2012 به کارگردانی آکی کوریسماکی روز شنبه ساعت ۱۹ در پردیس سیتی سنتر اصفهان، روز پنجشنبه ۱۱ مهرماه ساعت ۱۸ در خانه هنرمندان ایران و روز جمعه ۱۲ مهرماه در پردیس هویزه مشهد اکران میشود.
فیلم سینمایی «بال کوچک» (Little Wing (2016 ساخته سلما ویلهونن روز یکشنبه ۷ مهرماه ساعت ۱۶ در خانه هنرمندان ایران، ساعت ۱۷ در پردیس هویزه مشهد و ساعت ۱۹ در پردیس سیتی سنتر اصفهان روی پرده میرود.
فیلم سینمایی «وقفه» (Time out (2018 به کارگردانی متی کینونن روز شنبه ۶ مهرماه ساعت ۱۷ در پردیس سیتی سنتر اصفهان، روز دوشنبه ۸ مهرماه ساعت ۱۷ در پردیس هویزه مشهد و روز سهشنبه ۹ مهرماه ساعت ۱۶ در خانه هنرمندان ایران اکران میشود.
فیلم سینمایی «زندگی کولیوار» (La Vie de Bohème (1992 ساخته آکی کوریسماکی روز یکشنبه ۷ مهرماه ساعت ۱۸ در خانه هنرمندان ایران، روز چهارشنبه ۱۰ مهرماه ساعت ۱۹ در پردیس سیتی سنتر اصفهان و روز پنجشنبه 11 مهرماه ساعت ۱۹ در پردیس هویزه مشهد روی پرده میرود.
فیلم سینمایی «من یک قاتل حرفهای استخدام کردم» (I Hired a Contract Killer (1990 به کارگردانی آکی کوریسماکی روز دوشنبه ۸ مهرماه ساعت ۱۹ در پردیس هویزه مشهد و روز جمعه ۱۲ مهرماه ساعت ۱۸ در خانه هنرمندان ایران و ساعت ۱۹ در پردیس سیتی سنتر اصفهان نمایش داده میشود.
فیلم سینمایی «مردِ بدون گذشته» (The Man Without a Past (2002 ساخته آکی کوریسماکی روز سهشنبه ۹ مهرماه ساعت ۱۸ در خانه هنرمندان ایران و ساعت ۱۹ در پردیس هویزه مشهد و پردیس سیتی سنتر اصفهان اکران میشود.
همچنین در این هفته فیلم فیلمهای کوتاه «ببر» (Tiger (2018 ساخته میکو میلیلاتی، «آسکان» (Askan (2018 ساخته ویل تانتو، «آسایش فوقالعاده» (Super Comfort (2018 به کارگردانی کرسیکا ساری، «ماهی کوچولو» (Fingerling (2019 ساخته ریتا آلتو، «سقف» (The Ceiling (2017 به کارگردانی تپو آیراکسینن، «فانتزی» (Fantasia (2016 ساخته تیمو نیکی و «مرگ یک حشره» (The Death of an Insect (2010 به کارگردانی هانس وارتیاینن در قالب یک سانس روز دوشنبه ۸ مهرماه ساعت ۱۶ در خانه هنرمندان ایران، روز سهشنبه ۹ مهرماه در پردیس سیتی سنتر اصفهان و روز چهارشنبه ۱۰ مهرماه در پردیس هویزه مشهد به نمایش در میآید.
هفته فیلم فنلاند با مشارکت موسسه هنروتجربه سینمای ایرانیان و بنیاد فیلم فنلاند از ۶ الی ١٢ مهرماه ۱۳۹۸ به صورت همزمان در خانه هنرمندان ایران در تهران، پردیس سینمایی هویزه مشهد و پردیس سینمایی سیتی سنتر اصفهان برگزار میشود و طی این هفته فیلم، ٩ فیلم بلند و ٧ فیلم کوتاه فنلاندی به نمایش در میآید.
افتتاحیه این هفته فیلم عصرگاه شنبه ۶ مهرماه ساعت ۱۷ در خانه هنرمندان ایران خواهد بود.
واکنش یک نقاش به درگذشت مسعود عربشاهی:تبریزی و عربشاهی نسل تکرار ناشدنی هستندآنهایی که تاریخ هنر مدرن ایران را دنبال کردهاند، حتماً با رابطه دوستی دیرین صادق تبریزی و مسعود عربشاهی آشنایی دارند؛ شاید از همین رو بود که در پی درگذشت مسعود عربشاهی، خانواده زنده یاد تبریزی پیام تسلیتی را توسط مهرداد فلاح، نقاش و خواهرزاده صادق تبریزی ـ به عنوان نماینده معرفی شده ازطرف آن هنرمند برای زمان پس از فوتش – منتشر کردند. در متن پیام تسلیت خانواده صادق تبریزی آمده بود: "مسعود عربشاهی هم به جاودانگان پیوست. یک سال پس از رفتن صادق تبریزی، عربشاهی هم پر کشید و از بین ما رفت و به دوست دیرینهاش پیوست. شعرِ زندگی، همیشه غافلگیرت میکند، درست همانجایی که میخواند «و در شهادت یک شمع راز منوری است که آن را، آن آخرین و آن کشیدهترین شعله، خوب میداند. مسعود عربشاهی از هنرمندان شاخص ایران زمین بود و نقش و جایگاه این هنرمند در تاریخ هنر ایران ماندگار خواهد بود. درگذشت این هنرمند را به جامعه هنری و بویژه همسر و فرزندان او تسلیت عرض میکنیم. روحش شاد و یادش گرامی باد."
مهرداد فلاح نقاش و خواهرزاده صادق تبریزی با اشاره به سابقه دوستی بین زنده یاد تبریزی و مسعود عربشاهی گفت:" استاد تبریزی و مرحوم عربشاهی سابقهای ۶۰ ساله در دوستی و رفاقت داشتند. این رابطه از دهه ۳۰ همزمان با تحصیل آن دو در هنرستان هنرهای زیبا و سپس دانشکده هنرهای تزیینی آغاز شد. شاید به جرات بتوانم بگویم آن دو بیشترین خاطرات مشترک را در طول سالهای فعالیت هنری خود، چه در سفرهایشان به خارج از کشور و چه در زندگی شخصیشان داشتند. از همان زمان توجه اینان به سنتهای تصویری و تزیینی ایران جلب شد و هر یک از آنها کوشید به طریقی عناصر هنر گذشته را در کار خود وارد کنند. "
فلاح با ابراز تأسف از درگذشت مسعود عربشاهی اضافه کرد:" امثال صادق تبریزی و مسعود عربشاهی به واقع نسل تکرار ناشدنی غولهای تاریخ نقاشی و مجسمهسازی مدرن ایران بودند که جای خالی آنها حالا حالاها پر نخواهد شد. زنده یاد عربشاهی نگاه هنریاش مدام در حال تغییر بود. هر چند مرحوم عربشاهی برعکس هنرمندان مکتب سقاخانه، در کارهایش بر اتمسفر جهانی تأکید داشت. اما در پیش گرفتن این رویکرد باعث نشد کار او از جنبه ملی و هویتی تهی شود."این نقاش در پایان خاطر نشان کرد :"فاصله درگذشت زنده یاد تبریزی در دی ماه ۹۶ تا سفر بی بازگشت مرحوم عربشاهی در ۲۵ شهریور ۹۸، کمتر از دو سال بود . این جاست که آدمی بیش از پیش پی به راز لحظاتی میبرد که چون دود در باد گم میشوند. تنها لحظههای ناب است که در صندوقچه ذهن باقی میمانند.
استاد مسعود عربشاهی دوشنبه ۲۵ شهریورماه بر اثر بیماری قلبی در بیمارستان عرفان درگذشت. پیکر زندهیاد عربشاهی روز یکشنبه ۳۱ شهریورماه تشییع و در آرامستان کهک قم به خاک سپرده شد.
محمد آقازاده:غروب روز چهارشنبه تالار سنگلج بودم. برای دیدن نمایش جمعهکُشی اسماعیل خلج، که سال ۵۲ هم به صحنه رفت. آن سالها تازه به خط پایان نوجوانی رسیده بودم، دیدن نمایشهای خوب را دوست داشتم، نه پول خرید بلیطاش را داشتم و نه وقت دیدناش را. این نمایش آن روزها از ما میگفت، از ما بچهفقیرها، از ما بچههای اعماق، اما ما توان دیدناش را نداشتیم، خبرش را میشنیدیم، ولی حسرت دیدناش را داشتیم.
دیشب از طرف گیاهچی دعوت داشتم نمایش را ببینم ولی حوصلهی جا کن شدن از خانه را نداشتم، مدتهاست خود را در کوچهی بنبست، به دامافتاده میبینم، نه حوصلهی غذا خوردن دارم و نه دل پیادهروی، به سالن سنگلج میرسم، اسماعیل خلج، نام آشنای تاتر، مثل همیشه لطف میکند و مثل همیشه یک مشت پسته به دستم میریزد، دانه دانه پستهها را میخورم. بالای صحنه اجراست.
نمایش مرا یاد ترانهی جمعهی فرهاد میاندازد، مردان کار و تلاش همه دلتنگ از دستمزدهای کم و عصیانزده علیه بختشان، ولی روز جمعه کلافه و بیحوصله وراجی میکنند، حرفهایی که هزار بار تکرار کردهاند، باز تکرار میکنند، نامرییها میخواهند دیده شوند، لااقل یک گوش برای شنیدن و یک چشم برای دیدن، هر کدام آنقدر مشغول بدبختیهای خودند که فرصت دل دادن به حرف دیگری نیست.
بالای صحنه رفتم و عکس یادگاری گرفتم، دلم میخواست بلند بشوم و خطاب به جمعیت خیالی فریاد بزنم، من هم گلایه دارم، کسی باید به حرفها و گلایههایم گوش کند. بر این جنون غلبه کردم. هنرمند، بیانِ بیانناپذیر است، نمایش هنوز از ما میگوید، روز یکشنبه نمایش کارش را با تماشاگران واقعی شروع میکند. من آنجا خواهم بود، از اول تا آخر اجرا، وسط نمایش بیرون نمیزنم. میمانم در آئینهی نمایش میبینم همه درد داریم، همه زخم خوردیم ... ته نمایش آدمها در تکبودهگیشان هم را دوست دارند و دست آخر از نمایش بیرون میزنند، بهدنبال رویاهایشان. هر جا جز آنجا که هستند. شاید شما را آنجا ببینم. دارم ترانهی جمعهی فرهاد را گوش میکنم.
توی قاب خیس این پنجرهها عکسی از جمعهی غمگین میبینم،
چه سیاهه به تنش رخت عزا
تو چشاش ابرای سنگین میبینم
داره از ابر سیاه خون میچکه
جمعهها خون جای بارون میچکه
نفسم در نمیاد،
جمعهها سر نمیاد
کاش میبستم چشامو،
این ازم برنمیاد
داره از ابر سیاه خون میچکه
جمعهها خون جای بارون میچکه
عمر جمعه به هزار سال میرسه
جمعهها غم دیگه بیداد میکنه
آدم از دست خودش خسته میشه ...
وقتی کابوسها جان میگیرندهمکاری با بازیگران جوان و چهرههای کمترشناختهشده برای نمایشی چنین پربازیگر مهمترین راهبرد او برای اجرا بوده و گروه بازیگران جوان هماهنگ، قابل توجه و از عناصر جذاب مجموعهای هستند که کارگردان برای روایت قصهای تلخ تدارک دیده است.
پس از تجربه دیدنی، جذاب و موفق «صد در صد»، مرتضی اسماعیلکاشی در «پنجاه پنجاه» سراغ فضا و قصهای متفاوت رفته و البته رویکردی درست در اجرای نمایش داشته است.
قصه و ماجراهای نمایش به شکل پراکنده از ذهن هرتا و برونو میگذرد و تماشاگر آهسته آهسته با ماجرای غمانگیز شخصیتهایی آشنا میشود که دیگر نیستند اما در جهان ذهن هرتا و برونو زندگی میکنند.
دنبال کردن نمایش هر چه قصه پیش میرود جذابتر میشود، هر چند فصلهایی از آن به دلیل ماهیت تراژیک قصه آزاردهنده است. (تمهیدی آگاهانه از سوی نویسنده و کارگردان برای انعکاس تلخی موضوع)
برای هاله مشتاقینیا که پیش از این با نمایشنامههای واقعگرایانه و اجتماعی «جانگز»، «مرد مقابل» و... او را میشناختیم، تجربه نگارش متن «پنجاه پنجاه» اتفاقی تازه است گرچه قطعا اسماعیلکاشی در خلق این جهان تاثیر داشته اما نمایش نشاندهنده رشد و پختگی نویسنده است. متن با نگاهی به نمایشنامه «خودی و غیرخودی» برتولت برشت با ترجمه کمالالدین شفیعی نوشته شده است.
ستاره «پنجاه پنجاه» کارگردان است و با اینکه متن و بازیگران در خلق فضا موثرند اما به دلیل ماهیت اجرا، این کارگردانی است که بیشتر به چشم میآید؛ نمایشی که تلخی آن تا ساعتها ذهن تماشاگر را درگیر میکند. نمایش ۷۵ دقیقهای «پنجاه پنجاه» تا پایان مهرماه ساعت ۱۹:۳۰ در تماشاخانه هیلاج روی صحنه است.
محمدعلی حیدری
منبع: همشهری آنلاین
یادداشت کوتاه شاهرخ دولکو برای نمایش «پنجاه پنجاه»یادداشت شاهرخ دولکو در مورد نمایش «پنجاه پنجاه»:
«نمایش «پنجاه پنجاه» با متنی از هاله مشتاقینیا،مرتضی اسماعیلکاشی و کارگردانی مرتضی اسماعیلکاشی یکی از بهترین نمایشهایی بود که در چند وقت اخیر دیدهام. متن، کارگردانی، طراحی صحنه و لباس،گریم، طراحی نور، موسیقی و افکتهای صوتی، بازی بازیگران و خلاصه تمام جزییات نمایش در بهترین شکل ممکن قرار داشت. تا وقت هست به دیدنش بروید و از دیدن این نمایش پیشرو کِیف کنید.»
نمایش «پنجاه پنجاه» تا ۳۰ مهر ساعت ۱۹:۳۰ در تماشاخانه هیلاج به روی صحنه میرود.
بازیگران " تا باران چند پاییز مانده " معرفی شدبه گزارش روابط عمومی نمایش با معرفی شکوفه حیدریان ، محمد نوروزی ، فرانک جلیلی ، بابک قویدل ، محمد توانگر و زهرا اسدی ، بازیگران نمایش " تا باران چند پاییز مانده " تکمیل شد.
این نمایش به نویسندگی عرفان پورمحمدی و کارگردانی آرمان شهبازی و تهیه کنندگی شهاب غروی از اواسط مهرماه ، در عمارت نوفل لوشاتو بر روی صحنه می رود.
اطلاعات تکمیلی این نمایش بزودی اعلام می شود.
منصور صلواتی «آزمایشگاه متروک» را روی صحنه میبردبه گزارش خبرگزاری مهر، منصور صلواتی از خرداد تمرینهای نمایش جدیدش با نام «آزمایشگاه متروک» را آغاز کرده است. این نمایش با فضایی آخرالزمانی و ابزورد در حال تمرین است و سه کاراکتر مرد دارد.
فرزاد برهمن، صائم متانی و محمد ناصری بازیگران این نمایش هستند.
در خلاصه این نمایش آمده است: «هیچ کس نمیتونه از آخر خودش جلو بیفته یا عقب بمونه.»
این نمایش با پایان پیدا کردن تمرینات و در ماههای اخیر اجرا خواهد شد. متن اکنون برای بازخوانی به شورای نظارت مرکز هنرهای نمایشی فرستاده شده است.
از دیگر عوامل این نمایش میتوان به نرگس موسوی دستیار کارگردان، محسن فرامرزی جانشین تولید، عاطفه صادقیان منشی صحنه اشاره کرد.
